李珣

貴州地處中國西南，是一個多民族省份。漢族與眾多少數(shù)民族大雜居、小聚居，少數(shù)民族人口占35%。全省有3個民族自治州，11個民族自治縣，民族文化極其豐富。因其特殊地貌的緣故，各個民族村落就像散落在高原山地中的珍珠，仍呈現(xiàn)出比較天然淳樸的樣貌;但是，它們又與現(xiàn)代化的城市生活相交織，呈現(xiàn)出多民族文化相互融合的面貌。貴州當(dāng)代城市生活當(dāng)中的民族元素與文化融合的例子比比皆是。在這片土地上成長起來的當(dāng)代版畫人，受貴州特殊風(fēng)土人情的滋養(yǎng)，成為中國當(dāng)代版畫群體中具有獨特面貌的一群人。

在中國當(dāng)代藝術(shù)飛速發(fā)展的時代，貴州當(dāng)代藝術(shù)因其獨特的藝術(shù)面貌，刷新著全國觀眾的藝術(shù)認(rèn)知。1979年8月，“貴陽五青年畫展”在北京西單開展，標(biāo)志著貴州當(dāng)代藝術(shù)真正意義上的第一次全國性亮相。及至20世紀(jì)80年代，貴州藝術(shù)家歷時近十年，以高質(zhì)量、高頻率，具有貴州特色，表現(xiàn)貴州獨特地理文化面貌的大批作品及大量展覽，不斷走進(jìn)全國觀眾視野，創(chuàng)造出了中國美術(shù)史上獨具特色的“貴州藝術(shù)現(xiàn)象”。這個時期的貴州藝術(shù)家，植根于貴州的民族文脈，將創(chuàng)造性、實驗性的當(dāng)代藝術(shù)形式和藝術(shù)語言與貴州本土的民族性格融為一體，形成了當(dāng)代語境下具有個性和生命張力的貴州當(dāng)代藝術(shù)。

乘著“貴州藝術(shù)現(xiàn)象”的東風(fēng)，以董克俊、曹瓊德、王建山等為代表的貴州當(dāng)代版畫藝術(shù)以全新的藝術(shù)視覺、藝術(shù)建構(gòu)和藝術(shù)表現(xiàn)語言，掀起了貴州當(dāng)代版畫藝術(shù)的第一次高潮。貴州的當(dāng)代版畫在國家級美術(shù)展覽和版畫展覽中屢獲殊榮?？梢哉f貴州當(dāng)代版畫，是貴州民族性與中國當(dāng)下時代性相結(jié)合的產(chǎn)物，這也是貴州當(dāng)代版畫能在全國美術(shù)中占有一席之地的根本。

民族性是構(gòu)成藝術(shù)的靈魂

徐復(fù)觀在《中國藝術(shù)精神》中提出的“中國藝術(shù)精神”的概念，正是莊子所說的“虛靜之心”?！疤撿o之心”的“心”正是藝術(shù)精神的主體，也是美的觀照得以成立的根據(jù)。這種對藝術(shù)的理解方式是獨立的，是中國藝術(shù)獨有的思考方式。因而，這是徹底純粹的藝術(shù)的性格，也是中國人在藝術(shù)上的民族性格傳統(tǒng)，是我們最根本的藝術(shù)民族性。中國各地區(qū)藝術(shù)的民族性均從屬于中國藝術(shù)共有的民族性，在這個前提下，不同的民族文化體系中，貴州各少數(shù)民族又具有各自的獨立性和精神性特征。各民族的民族心理、民族生活、民族傳說，以及由這些基本層次所體現(xiàn)的對于生命的理解、情感的表達(dá)等集體共識的行為舉止，成為貴州民族社會文化心理的表現(xiàn)，而這種民族的集體潛意識，最終以源文化的形式沉淀在了貴州各民族的文化藝術(shù)中。

藝術(shù)家往往會基于一定的民族文化背景進(jìn)行創(chuàng)作。這種背景既緊密聯(lián)通著本民族的先進(jìn)文化與當(dāng)代時代潮流，又吸取了其它文化的長處。如此既有利于完善該民族的藝術(shù)基底與構(gòu)架，也便于充分展示該民族的藝術(shù)特質(zhì)與亮點。正因如此，藝術(shù)越具有民族性，反而越能走向世界。綜觀人類歷史上共同的藝術(shù)財富，縱使源于不同民族，卻依然能顯現(xiàn)出許多融會貫通之處。歌德認(rèn)為，人類寬廣而又深邃的內(nèi)心世界，理應(yīng)傾注其所處時代的文化與精神內(nèi)涵，藝術(shù)家及其創(chuàng)作也不例外。真正具有當(dāng)代民族性的貴州版畫作品，是那些立足于貴州當(dāng)代生活方式、關(guān)注社會現(xiàn)狀和理解文化處境而創(chuàng)作的版畫作品。

二十世紀(jì)八十年代的“貴州藝術(shù)現(xiàn)象”，是藝術(shù)家們深入民族地區(qū)，將民族生活與現(xiàn)代繪畫結(jié)合而創(chuàng)造出的一種新的藝術(shù)形式。這種新的藝術(shù)形式，具有鮮明的地域特征，是一種適合民族題材的版畫創(chuàng)作方法，也成為貴州當(dāng)代版畫創(chuàng)作的重要方向。當(dāng)時，形成“貴州藝術(shù)現(xiàn)象”的畫家，正是二三十歲的年輕人，他們中的大多數(shù)人在以后的創(chuàng)作中繼續(xù)沿用了民族題材與現(xiàn)代繪畫相結(jié)合的方法。這幾位藝術(shù)家的成功，對廣大的貴州青年畫家、少年藝術(shù)愛好者，包括以貴州美術(shù)家協(xié)會為代表的貴州美術(shù)界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。這個影響導(dǎo)致的后果不容小覷，其后長達(dá)二十年的時間里，民族題材的繪畫創(chuàng)作幾乎成為了貴州美術(shù)圈的主流繪畫。

然而，這種方法雖然在頭幾年的全國美術(shù)展覽活動中頗有成效，但回望2000年前后的貴州美術(shù)，民族題材類作品縱使不乏佳作，更多的卻是民族風(fēng)情畫、民族概念畫，民族裝飾畫一類。這種泛民族題材的創(chuàng)作并沒有在根性文化上做深入的研究。到2003年左右，貴陽“城市零件”當(dāng)代藝術(shù)區(qū)的建立，另一種視角的新藝術(shù)出現(xiàn)，對當(dāng)時的貴州美術(shù)界產(chǎn)生了不小的刺激，貴州當(dāng)代版畫這才逐步轉(zhuǎn)變思路，在題材的選擇上重新出發(fā)，雖然沿用民族題材的版畫家居多，但已不再浮光掠影，滿足于簡單的套路化模式化，而是將傳統(tǒng)民族選材與城市生活景象相結(jié)合，將傳統(tǒng)的民族服飾風(fēng)情畫轉(zhuǎn)變?yōu)樘N含民族歷史、生命景觀的根性文化的繪畫作品，將全新的繪畫視角和藝術(shù)方法注入到民族題材的繪畫呈現(xiàn)。

貴州的當(dāng)代版畫家們

貴州當(dāng)代版畫的代表畫家，貴州版畫學(xué)會會長曹瓊德先生正是“貴州藝術(shù)現(xiàn)象”的代表畫家之一，他的版畫作品大多取材于貴州各民族地區(qū)，具有鮮明的民族特征。他最具代表的《岜沙·禾架》《岜沙·藍(lán)色樹林》《岜沙·?！返茸髌繁憩F(xiàn)的均是貴州岜沙苗族生活。其中《岜沙·藍(lán)色樹林》表現(xiàn)的是村中的一片樹林，樹是岜沙人對生命理解。新生命誕生，其父母就會種一棵樹，種下的這棵樹會成為這個生命隕落時的棺木，棺木下葬后，其后人又會在墳頭再種一棵樹，如此循環(huán)往復(fù)。這不僅維持著今天岜沙的生態(tài)，更體現(xiàn)了岜沙苗族世世代代的生命哲學(xué)。曹瓊德先生敏銳地感受到了岜沙苗族對于生命理解的獨特智慧，也感動于該民族對于生命生長和消逝的浪漫表達(dá)。另一件作品《岜沙·牛》中，牛的形象就像一位寨佬，審視著與他對視的觀眾，盡顯主人威嚴(yán)。“?！痹诿缱宓奈幕惺且粋€重要的文化符號，它不僅與岜沙苗族農(nóng)民的生產(chǎn)生活息息相關(guān)，在岜沙人的眼中，人與牛之間甚至存在某種平等的關(guān)系。因此在《岜沙·牛》中，經(jīng)過藝術(shù)的提煉，給觀眾呈現(xiàn)的不再是勞苦耕種的牛的形象，而是可以成為“牛王”的牛的形象。曹瓊德的作品是對貴州岜沙苗族民族民風(fēng)完整的詮釋，而2000年后他創(chuàng)作的《城市鏡像》系列，又進(jìn)入到全新的視覺，飽含著震撼人心的力量。此時他作品中的牛搖身一變，成為了一只誤入現(xiàn)代都市CBD的牲口，它身上呈現(xiàn)出農(nóng)耕文化與城市文化的遭遇。

再以貴州民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院前院長王建山教授的代表作《璀璨的陽光》《皓月當(dāng)空》《霧蒙蒙》為例。這三件作品描繪的均是身著民族盛裝的苗族少女，作品中人物的身份特征非常明顯和直觀，但對于畫家而言，創(chuàng)作的目的不在于表現(xiàn)人物的身份特征，而是透過身份特征表現(xiàn)掩蓋在民族服裝下的真切的民族情感。作品所呈現(xiàn)的貴州苗族盛裝，以銀飾為主。一套苗族盛裝銀飾不僅需要花費將近20公斤的銀子來打造，在制作過程中還費時費工;最重要的是苗族服飾中隱含的文化傳承——一套衣服不僅聚集著一代代母親的心血和對后代的關(guān)愛，更是將世代口傳身授的歷史文化沿革繡進(jìn)衣冠服飾，并世代傳承，被譽為穿在身上的“史書”。可見對于貴州苗族而言，服飾不僅僅只有日常生活中的穿衣御寒蔽體之功能，更是民族文化傳統(tǒng)的象征。王建山教授藝術(shù)作品中的形象，因其民族性的創(chuàng)作方式和觀看角度，給觀眾呈現(xiàn)出少數(shù)民族特有的生命景觀。而這些生命景觀，同時又讓藝術(shù)作品有了更深層的架構(gòu)、觀感、解讀的可能性。某種意義上講，王建山的民族觀也成就了他的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。

作為貴州最具代表性的青年版畫家之一，貴陽學(xué)院的吳建棠老師，是在具有六百年歷史的明代屯堡環(huán)境中成長起來的版畫家，該地區(qū)保留著較為完整的明代漢族遺風(fēng)。其代表作《荒野中的折枝》《此時此刻》《烏托邦-冷漠》《造景》等均取材于他從小生活的記憶、體驗，以及身邊的自然風(fēng)光和人文環(huán)境。一方面，他將春耕秋收、割草喂豬、上山放牛、抓蛇嘗鮮，甚至春天的燕子、新發(fā)的柳葉等各色生活化場景，鮮活地復(fù)制到作品中去，這使得他的作品有著更日?；谋磉_(dá);另一方面，雖然他人為地刻意使其作品中的地域特征模糊化，但那些源自他基因中的特征，反而因其藝術(shù)提煉，變得更加的純粹和動人。

隨著高等美術(shù)教育的普及，近十年來版畫專業(yè)畢業(yè)的研究生作為一股新生力量加入到貴州當(dāng)代版畫的隊伍中，其中不乏全國高水平的人才。這些專業(yè)人才來自全國各地，教育背景各不相同，不僅在藝術(shù)視野和版畫技術(shù)上有全新的認(rèn)識和觀念，在版種上也擴(kuò)充了貴州版畫。2010年以前貴州在全國亮相的版畫作品幾乎只有木版，其他如絲網(wǎng)版、金屬版、平版等，均無緣全國展覽，一方面是因為木版作為貴州傳統(tǒng)強項，版畫家的人數(shù)及其創(chuàng)作熱情都遠(yuǎn)遠(yuǎn)大過其他版種，另一方面也是因為不具備相應(yīng)的硬件、人才和學(xué)習(xí)渠道，作品的質(zhì)量和數(shù)量相較全國其他地區(qū)懸殊較大。近十年來，由于各方面條件的改善，高校版畫專業(yè)的建立以及高層次人才的引進(jìn)，讓貴州當(dāng)代版畫由過去的相對單一逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣r活。

如貴州民族大學(xué)引進(jìn)的以銅版見長的夏玉清老師，其作品《物質(zhì)到精神的跨越》系列、《民族的風(fēng)景》等，在銅版畫的技法上大大提升了貴州銅版的創(chuàng)作水平?！段镔|(zhì)到精神的跨越》系列是夏老師早期的作品，畫面中呈現(xiàn)的是水的狀態(tài)，又如人在思考時的一種精神狀況，畫面是對物質(zhì)與精神的臨界點的一種思考，正契合了“中國藝術(shù)精神”中提到的“虛靜之心”的狀態(tài)。夏玉清老師在近幾年的創(chuàng)作中主動挖掘與貴州相關(guān)聯(lián)的藝術(shù)主題，創(chuàng)作了《民族的風(fēng)景》等作品，這個系列將他當(dāng)下的生活與過往的創(chuàng)作方法結(jié)合起來，創(chuàng)造出了與貴州民族生活息息相關(guān)的當(dāng)代版畫。

另外一部分創(chuàng)作者因其民族身份，不僅具備本民族的先天性遺傳基因，更有后天版畫教育的素養(yǎng)，這些都有利于他們在藝術(shù)創(chuàng)作的土壤中開出屬于自身本土色彩的鮮花。具有少數(shù)民族身份的版畫家，對本民族文化理解更透徹，對其民族性的藝術(shù)創(chuàng)作有著得天獨厚的條件。

如仡佬族的版畫藝術(shù)家，貴州師范大學(xué)的朱世偉教授，他在貴州遵義的正安縣長大，當(dāng)?shù)亓餍幸环N風(fēng)俗活動——地戲。所謂地戲，即為民間祭祀戲劇，儺戲的一種。演出時以頭戴文武人物面具，身穿軍陣戰(zhàn)裙，手持刀槍劍戟為主要特征，所演的主要是歷史故事武打戲。這些生活印象，對朱世偉教授產(chǎn)生了深刻的影響。現(xiàn)今，朱世偉教授的作品作為貴州鄉(xiāng)土題材的代表，大多取材于貴州安順屯堡地區(qū)流傳了六百多年地戲，他將少年時對正安“沖儺唱戲”耳濡目染的經(jīng)驗和感受代入到《屯山蝶韻》《迷離花盛》《游園驚夢》等作品中。朱世偉教授的版畫作品，從語言上和形式上看是當(dāng)代的，從內(nèi)容和文化背景上看則是民族的，兩者是共生一體的關(guān)系。朱教授對地戲文化的深入了解，對安順地戲戲種文化內(nèi)涵的透徹認(rèn)識，是民族文化對他經(jīng)年吸收消化下來的生命傳承。

又如在貴州黔東南土生土長的侗族人，凱里學(xué)院的楊學(xué)文教授。侗族熱愛音樂，歌唱是侗族生活不可或缺的一部分。寨子里有專門的歌師，歌唱就像呼吸吃飯一樣平常，人人都是歌者。其中，侗族大歌更是被聯(lián)合國教科文組織評為人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。這里的侗族大歌已經(jīng)不僅僅是侗族民歌的含義，更多的是侗族生活的行為準(zhǔn)則和人文境界。楊學(xué)文教授自然更理解這些音樂和歌聲在侗族生活中的意義，因此，他將流淌在他身體中的侗族音樂的悠揚、輕快、悲傷等種種旋律與當(dāng)代版畫語言相結(jié)合，創(chuàng)作出具有鮮明的個人特色和民族個性的作品。其代表作《一塊紅布·一》刻畫的是少女撲向蘆葦蕩放飛手中小鳥的瞬間;《一塊紅布·二》描繪的是少年尋找少女的場景。這兩件作品畫面色彩沉靜、神秘，迷蒙的灰藍(lán)色閃耀著圣潔的光輝，表現(xiàn)的是沉浸在愛情憧憬中的侗族青年男女，異于日常生活的精神狀態(tài)。畫面中少女懸于半空，充滿了音樂的韻律感。這個現(xiàn)代敘事性繪畫的表達(dá)方式，是當(dāng)代版畫創(chuàng)作中的重要形式，而作品選材以及選材中呈現(xiàn)的精神內(nèi)涵，則必然是因楊教授對本民族音樂及風(fēng)俗的深刻認(rèn)識和強烈熱愛而形成的。

貴州地處北溫帶，屬亞熱帶溫潤季風(fēng)氣候，受東南季風(fēng)和準(zhǔn)靜止峰影響，夏季高溫多雨，冬季陰冷潮濕。原始而靜謐的生態(tài)環(huán)境，特殊的喀斯特山地地形，使貴州成為了自然風(fēng)光旖旎、氣候宜人的一塊寶地。貴州各民族在此形成了各自獨特的民族文化。很多少數(shù)民族村落都倚山依水而建，山地地形崎嶇，與外界聯(lián)系甚少，天長日久便形成了特有的民族智慧和民族哲學(xué)。這些得天獨厚的寶貴資源為藝術(shù)家提供了不可多得的創(chuàng)作素材。貴州各地區(qū)的大專院校中均有開設(shè)了版畫專業(yè)，如凱里師范學(xué)院、都勻師范學(xué)院、興義師范學(xué)院，都有大量從事版畫創(chuàng)作的師生，這些地區(qū)的人文地理環(huán)境對該地區(qū)的創(chuàng)作者產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

生活在黔東南的呂昌清老師是黔東南民族職業(yè)技術(shù)學(xué)校的一名版畫教師，他的代表作《春色物語》《村寨暖陽》《山澗田疇》均圍繞著黔東南苗族侗族的家園進(jìn)行描繪。該地區(qū)苗嶺雷公山植被茂密，江河溪水長期侵蝕切割形成了許多的深澗峽谷。苗族人和侗族人修建了大量適宜此地形、氣候特點的建筑，如風(fēng)雨橋、吊腳樓、鼓樓等。這個地區(qū)的地形、氣候環(huán)境創(chuàng)造了苗、侗特點的民居建筑，也形成了他們的民族性格和世界觀。呂昌清老師在對黔東南的人文風(fēng)景進(jìn)行描繪時，將民族建筑與風(fēng)景融為一體，試圖創(chuàng)造出一種典雅的中國田園式的貴州風(fēng)景樣式，表達(dá)人與自然的和諧共融，營造出了中國文人畫的寧靜致遠(yuǎn)。這種追求是中國民族精神的體現(xiàn)，呂昌清老師的田園風(fēng)景畫亦是貴州當(dāng)代版畫的典范佳作。

貴州獨特的喀斯特地貌，使安順地區(qū)具有大量裸露的沉積巖，石板、石塊隨處可見，當(dāng)?shù)鼐用窬偷厝〔膭?chuàng)造性地建造了石板建筑。這種蘊含著濃厚裝飾意味的建筑樣式也是分布在該地區(qū)的各民族所特有的。貴陽學(xué)院的梁練方教授是貴州版畫的青年杰出代表。他創(chuàng)作的版畫題材多以貴州安順地區(qū)的石頭、石板建筑為主，代表作《寂》《晚秋》《屯堡·歸》中均有所體現(xiàn)。這種具有古樸的秩序美感的建筑樣式不僅受地區(qū)地貌特點的直接影響，也蘊藏著當(dāng)?shù)卦∶竦闹腔酆蛯徝?。鱗次櫛比的石片房頂，錯落有致的石板墻面，為當(dāng)代版畫創(chuàng)作提供了極具民族特點的版畫素材。所以說，貴州特有的地貌特點是影響貴州當(dāng)代版畫創(chuàng)作的又一大重要因素。

自上世紀(jì)80年代之后，現(xiàn)代藝術(shù)思潮涌入中國，很多藝術(shù)家在這股巨浪之下迷失了自我，在學(xué)習(xí)借鑒西方藝術(shù)方法的同時，流失了我們繪畫創(chuàng)作中固有的民族性，這種學(xué)習(xí)是失敗的，丟失了民族性的作品也是沒有生命力的。貴州當(dāng)代版畫對民族性的繼承和發(fā)展，是貴州版畫人在創(chuàng)作時必須要認(rèn)識和考慮到的根本性問題。沒有民族性的繪畫是不存在的，但只有民族性的繪畫也是不可能存在的，表達(dá)什么樣的民族性，怎么表達(dá)，也成為了今天貴州當(dāng)代版畫需要探討的問題。