沙子

以前聽畫家朋友說，千萬不要早早送孩子去學(xué)畫，會(huì)走很多彎路的。我問，那不去學(xué)畫畫怎么就會(huì)畫畫了？他說，讓孩子自由畫啊。

自由畫，不給任何指導(dǎo)？有多少家長愿意嘗試啊？

最近，3周歲的侄兒奧奧要辦畫展了，他遇到了畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院的徐老師，他的教育方式就是給孩子專業(yè)的畫筆和畫布、顏料，然后讓他們自由發(fā)揮，在畫布上隨意畫就可以。侄兒果真很喜歡這種方式，不需要任何說教，就憑著自己天生的喜好和當(dāng)下的情緒，驅(qū)動(dòng)畫筆隨意涂抹，他竟然能忘我地創(chuàng)作一上午。等他的畫作完成，我們大人一看，竟覺得筆觸連貫、顏色和諧、節(jié)奏明快、情緒飽滿。他的很多畫都趣味十足。老師特意拿出孩子們的多幅作品和當(dāng)代抽象藝術(shù)大師的畫進(jìn)行了比較，還蠻像回事的，于是專門給這群孩子舉辦了畫展。

我非常欣賞侄兒的畫，也欣賞舉辦畫展的老師。很多美術(shù)史家講過，西方藝術(shù)從最開始的畫具象逐漸過渡到當(dāng)代藝術(shù)的畫精神。那些抽象畫乍看起來，和兒童畫很是接近。對(duì)于要反叛以前所有藝術(shù)固定模式、概念、規(guī)程、技巧的當(dāng)代藝術(shù)家而言，像兒童一樣去創(chuàng)作是必需的，因?yàn)閮和煦瑛櫭桑瑳]有任何的社會(huì)約束或者其他知識(shí)內(nèi)容，單單憑著他們的眼睛對(duì)萬事萬物的觀看，這似乎是對(duì)視神經(jīng)刺激后的一種正常反射。難怪畢加索宣稱：“我一生都在像孩子那樣學(xué)習(xí)畫畫。”

對(duì)于要反叛以前所有藝術(shù)固定模式、概念、規(guī)程、技巧的當(dāng)代藝術(shù)家而言，像兒童一樣去創(chuàng)作是必需的。

那是不是兒童不學(xué)畫就真的可以和藝術(shù)大師的作品相媲美了？答案也是否定的?？纯船F(xiàn)實(shí)生活中每天有多少兒童拿起畫筆隨意涂鴉，如果這些都是藝術(shù)品，那就相當(dāng)于沒有藝術(shù)品了。就像當(dāng)年，如果沒有杜尚，小便池也永遠(yuǎn)是那種瓷做的商品。但是當(dāng)杜尚為成千上萬商品中的一座瓷器小便池寫上了“泉”然后拿去參加藝術(shù)展之后，當(dāng)代藝術(shù)真的就有了革命性的變化。再看看杜尚把幾十個(gè)罐頭商標(biāo)貼在墻上，安迪·沃霍爾把無數(shù)的瑪麗蓮·夢(mèng)露肖像成排放置，那都是當(dāng)代藝術(shù)。用中央美術(shù)學(xué)院原院長潘公凱的話來解釋，當(dāng)代藝術(shù)的本質(zhì)就是“錯(cuò)構(gòu)”，原本是生活中常態(tài)的物品，被獨(dú)立放在展廳里重新賦予涵義，就成為藝術(shù)。

拿這樣的理論去審視純天然的兒童畫，它們?yōu)槭裁从兴囆g(shù)性？似乎只能用“藝術(shù)家本身對(duì)世界有藝術(shù)觀察或者藝術(shù)感受”來解釋了。潘公凱和美國藝術(shù)家理查德·舒斯特曼曾經(jīng)有過一段對(duì)話，舒斯特曼講他打坐的時(shí)候看到兩個(gè)生銹的鐵桶，最初他認(rèn)為這兩個(gè)鐵桶又破又舊，等到自己安靜下來后，看到了鐵桶，它們的銹跡、質(zhì)感、微妙的色調(diào)變化，讓他看到了美。潘公凱先生開導(dǎo)他，人清空自己之后，“不是鐵桶變成了藝術(shù)作品，而是整個(gè)生活成了藝術(shù)作品，連海、云、沙灘、你坐的地方、空氣，都成了藝術(shù)作品。為什么？它們成為藝術(shù)作品不是人為的，不是人把它做出來的，而是你的眼睛改變了，你的觀察方法改變了。你的觀察方法一旦改變，你的整個(gè)生活就成了藝術(shù)。”

所以，當(dāng)你去看孩子們用心畫的作品，不是這些作品有多么激動(dòng)人心，而是你的心，是否真的有藝術(shù)感覺在跳躍和奔涌。帶著我們自己的審美喜好，去盡情地欣賞和贊美吧，這些“鐵桶”正是要驗(yàn)證你的審美能力。