文｜龔丹韻

近幾年，尤其新冠肺炎疫情下對產業(yè)的倒逼，設計仿佛成了“靈丹妙藥”。書店靠網紅設計“出圈”，實體商業(yè)靠美輪美奐吸引客流，一些國貨、老字號也因設計上的翻新，引發(fā)市場熱議，掀起一波波流量。年輕人似乎容易被好看的設計所吸引。設計的力量真有那么大嗎？國貨真的因為設計的更新而迎來了春天嗎？

解決使用中的痛點

廈門高崎機場，曾經的2 號航站樓已經廢棄不用。內部近10000平方米的空間，如今華麗轉身，蛻變成全球第三座紅點設計博物館，也是全球面積最大的機場博物館之一。機場作為工業(yè)遺存的更新改造，還有博物館內容本身，幾乎是面向公眾的設計思維教育——讓每個參觀者重新思考什么才是好的設計？

“成功之道——設計即戰(zhàn)略”相關作品展陳中，有一個可穿戴式吸奶器，看似平平無奇，實際上是針對上班族的母親而設計，可隱藏在衣服下面，隨時隨地使用，即使在大眾場合都不會尷尬。吸奶器還能與手機App相連，進行數據分析。一個行李箱，看似輕薄如紙，提在手上幾乎感受不到重量，但實際堅硬耐撞，用新型可回收材料做成。墻壁上，有一排行李箱可從正面直接打開，就像拉開書包的前袋那樣方便。當人們從行李箱中拿東西時，不用再把行李箱橫攤在地上、彎下腰翻來覆去取物。如今，類似正面拉鏈設計的行李箱，在各大電商平臺已隨處可見，因解決使用的痛點，而收獲一批網友好評。一輛嬰兒輪椅車，內部可搭成簡易的床，嬰兒坐臥兩用，更舒服便捷。一套開會用的辦公桌椅，桌子邊緣呈現凹凸曲線，有人沿凹面而坐，有人沿凸面而坐，開會人很多都不會手碰手，顯得寬敞。此外還有各類便攜設計，如輕便的可折疊電動車、能壓縮成背包大小的皮劃艇等。

縱覽博物館里的產品，設計的精妙之處，不僅僅在于美觀，更能實際解決生活中的問題，細節(jié)處充滿巧思。紅點設計博物館·廈門館長石振弘說，什么是好設計，可歸納為四點：第一，功能有沒有創(chuàng)新。第二，外觀、顏色、觸感等能否吸引人。第三，用戶角度的體驗是否舒適或有創(chuàng)意。第四，是否承擔社會責任，如環(huán)保、材料可降解、可回收利用等。

好設計，自帶思維啟蒙的教育。而這種設計思維，如今正是國貨振興所需要的。

服務于人而不只是形

今天，許多書店靠網紅設計“出圈”，實體商業(yè)靠美輪美奐吸引客流。年輕人似乎特別樂意為設計買單。但外觀的設計只能吸引一時，易被替代。長久留住消費者，一定還得有獨到之處。一些成功的國貨案例可供分析。

比如斬獲全球各類工業(yè)設計大獎的燒水壺。市面上的電熱水壺大多笨拙、聒噪，與漂亮的茶臺、茶具放在一起，不好看。喜歡喝茶的莊景楊與畢業(yè)于圣馬丁設計學院的設計師劉芳一起琢磨，用幾年時間設計了一把喝茶用的燒水壺：汀壺。它的外觀是美麗的，天圓地方的東方韻味，勾勒出茶臺的一道天際線，壺墊與壺身渾然一體，仿佛一件現代藝術品。而功能細節(jié)更值得琢磨。外表一體成型，看不見任何按鈕，實則內藏隱形開關，只要輕摸一下提梁，汀壺就開始煮水。壺嘴的角度經過精心設計，出水流暢安靜，怎么倒都不會沖濺，形成美麗的弧線，可直接作為咖啡手沖壺。輕輕一收就能立刻止水，不灑不漏。普通茶壺的出氣孔做在壺蓋上，人們提壺時容易被水蒸氣燙傷。汀壺的氣孔則被設計在壺身上，提壺時不會燙手。重要的還有儀式感，茶道講究清談靜心，而汀壺燒水時的聲音并不嘈雜。如今，許多藝術空間、全球頂級酒店、高端民宿品牌等，都使用汀壺替代普通燒水壺。在各類國際展覽中，它也總是引人注目。六七百元的價位，品茶人亦能承受，所以在上?！拔逦遒徫锕?jié)”、電商節(jié)中，總能看到它的身影。單單好看的茶壺市場上并不稀缺，汀壺能在全球“出圈”，同時得到高端藝術空間與普通消費者的青睞，內在設計正是獨一無二的價值所在。

另一個案例則是小米的白色LED 臺燈，兩三百元價位，在購物節(jié)中銷量不錯，同時收獲國際獎項。臺燈的特別在于，垂直燈架與橫板LED燈芯的轉折連接處，刻意留出幾厘米紅線裸露在外。白里透紅，裸露在外的一段曲線弧度優(yōu)美，與兩條直線相得益彰，外觀別致。但這不只是純粹為了好看。如果把這一小段紅線埋進內部隱藏，每臺燈售價可能增加約10 元成本。如今干脆把線露出，反倒成為造型的點睛之筆。這就是設計為節(jié)省工業(yè)成本、改造流水線而做的兩全其美。

好設計等于好生意，這句經典名言誕生于工業(yè)時代、互聯網時代。設計賦能產業(yè)，從來不僅僅指外觀，更需要產品針對生產、需求、流程、場景等各個環(huán)節(jié)修煉“內功”。“青蛙設計”創(chuàng)始人、蘋果第一代設計師艾斯林格在接受采訪時說過這樣的話：“很多人以為，設計追求的是藝術。但我覺得設計不能只理解成藝術，歸根到底它是為人服務的?！?/p>

文化設計勾人心魄

作為制造業(yè)大國，中國的生產鏈條之完整、市場渠道之豐富、消費類型之多元，令全世界眼紅。然而有一樣東西，一直被詬病為弱項也是我們總處于低端加工環(huán)節(jié)的原因之一就是設計，尤其是能夠形成品牌的設計。在一些快銷品、日用品領域，如奶茶、美妝、零食、服裝等國貨品牌強勢崛起，正是充分意識到設計、審美、品牌形象的重要性。但很多傳統產業(yè)口頭上知道設計的重要性，實際卻依然很難更新。幾年前，一些地方政府主動找到石振弘，希望他尋找設計資源，幫助當地產業(yè)帶完成供給側改革。他立即發(fā)起一個改造老字號紹興黃酒的項目。100 多名中國設計師前來報名，被分成幾個小組。每個小組由國際頂級設計導師輔導，并由來自全國各地的設計師、營銷者、品牌傳達者等不同崗位從業(yè)者組隊，一組組進入紹興，調研后出具了十幾套設計改造方案。

比如品類女兒紅，原本的包裝像料酒，擺在貨架上無人問津。改造方案采取“女子正當紅”的概念，以簡潔淺色瓶身搭配“紅蓋頭”，頂部作紅色暈染處理，讓人眼前一亮。品類香雪，用江南文化雅致的飄雪進行設計。品類花雕，融入《蘭亭集序》、烏篷船元素。品類君子酒，用當地越窯青瓷做成流暢優(yōu)美的瓶身。還有些方案做了創(chuàng)新，比如“曲水流觴”現代版改成利樂包裝，適合便利店場景，受年輕白領或單身族歡迎。團隊發(fā)現，未來酒類增長的最大潛力可能來自女性市場，其中最有名的當數青梅酒。紹興梅子酒品質不錯，一直出口到日本，那為什么不自己打造一個國產品牌呢？團隊研發(fā)了一個新品牌“4520”。寓意4、5 月梅子成熟時，用20 顆梅子釀成酒，給20 多歲的女性，希望它能成為中國年輕的梅酒品牌。團隊中，有設計師舉例說：“老字號‘沈永和’3個書法字，看起來比較老派，年輕人可能不感興趣，但變成字母，加上文案‘永遠和你在一起’，時尚感凸顯出來，新設計有了煥發(fā)新生命的可能”。老字號的設計改造，令合作方頗感驚喜，也讓團隊把生意擴展到設計城市禮物、文旅產品上。研究了紹興當地文化后，各小組想出了各種城市禮物方案，比如摘取魯迅與貓的典故，做成文房四寶、貓形狀的線香等。文旅線路口號，取名為“跟著迅哥游紹興”。紹興有大禹治水的典故，運用大禹旗下12 神獸的形象，做成12 種棒棒糖。產品一出，就有女孩子忍不住一次性買齊了12 支。還有文創(chuàng)盲盒，可以把這些產品都裝進去。有人對設計師們開玩笑說，如果把中國老字號一個個做下去，這個“富礦”估計一輩子都挖不完。

實際上，不只文旅產品，一些地方特產、農副產品，一樣需要設計。比如蜜柚，當地村民只作為農產品賣出去，一旦滯銷就會爛掉。他們不知道許多國際大牌香水喜愛用柚子花作原料，韓國用柚子皮做成柚子醬，價格一下子翻倍?？稍谖覀兊拿坭衷a地，花和皮都被浪費了。類似的功能設計、產業(yè)設計，若有設計團隊對接資源，大有可為。

啟發(fā)產業(yè)升級

如今，大大小小的博物館成為網紅新空間。實際上，博物館不僅僅有文博類、科教類，產業(yè)博物館同樣是一個大類，卻一直為我們所忽視。因珀萊雅等國貨美妝的崛起和入駐，湖州如今正在打造一座美妝博物館。做了一番調研后，專業(yè)設計團隊給出了令人耳目一新的方案。無論是美妝“小白”、游客還是專業(yè)人士，都可以在這里獲得體驗感、交流感。

比如，你可以看到全世界最新最全的美妝材料、包裝思路、審美趨勢。五彩斑斕的顏色排列串聯起美妝工業(yè)的前世今生。你會知道歷史上的美妝如何誕生的；材料如何一步一步演變的，未來趨勢是什么；讀懂口紅蓋的設計變化，它們?yōu)楹芜@樣造型包裝，怎樣一步一步變成今天的模樣；全世界知名品牌和產品誕生的背后故事，讓人長知識的同時，也能大飽眼福。

博物館落地后，作為產業(yè)平臺，未來還可以舉辦美妝論壇、設立美妝獎，云集設計資源，對接潮流趨勢。由此提升國產美妝的產業(yè)鏈，為專業(yè)人士激發(fā)靈感，也讓普通人看到更多品牌。同理類推，燈具博物館、絲綢博物館等，都不應該只是產品堆砌或枯燥的物品導讀，展現產業(yè)歷史、設計演變、未來趨勢，最終成為產業(yè)升級的平臺才是目的。中國產業(yè)鏈相對完整，擁有讓全世界羨慕的市場規(guī)模和流量，但國有產品、品牌如何被人知道，長期以來卻是個問題。類似的品牌傳達設計、品牌打造設計，困擾我們許久。比如浙江諸暨，大家知道它盛產淡水珍珠，卻不知道當地襪子產業(yè)發(fā)達。中國人家里10雙襪子中，可能有4 雙就來自諸暨。然而諸暨并沒有在襪子產業(yè)中形成品牌。

有人曾經問過石振弘，紅點設計博物館里90%的東西國內買不到，“你為什么不做外貿生意？”他回答，博物館打造的是一個平臺，不是文化公司、外貿公司、設計服務公司。一個產業(yè)類博物館承擔的使命應該是匯集全球設計資源，幫助上千個產業(yè)帶升級，傳播方法、培育人才、拓寬理念。單一的設計服務很多企業(yè)在做，但拉動不了整條產業(yè)帶。而博物館恰恰是資源型平臺，本可以融合獎項、培訓、項目對接、戰(zhàn)略方案思路等，助力產業(yè)帶升級。對許多中國企業(yè)、相關政府部門來說，設計不算“剛需”。如何說服甲方、培養(yǎng)乙方？有時候靠論壇、大會，有時候靠展覽、培訓，有時候去設計呈現優(yōu)秀的產業(yè)博物館逛一圈，方知天地之廣闊。產業(yè)博物館扮演的平臺角色之重要，對一整條產業(yè)帶的拉動作用或許比想象中更大，也是設計的題中應有之義。

建立情感的設計

上海視覺藝術學院德稻大師工作室匯聚了一批全球設計行業(yè)翹楚，他們會定期給學生們上課。白福瑞教授來自瑞士，他一手打造了多元化瑞士品牌及國際品牌，曾服務過世界知名公司雀巢等。上海與瑞士兩頭跑，如今已經成為他的日常。白福瑞以瑞士制造為例子。它不僅僅是標注生產地的一條信息，而是被打造成了品牌形象。比如手表，只有當手表中80%的零部件均在瑞士生產，并且組裝、檢測必須在瑞士境內完成，符合瑞士制造的一系列高標準和高要求后，產品最終才能打上“瑞士制造”的字樣，這行字本身就是高品質的形象保障。

白福瑞也受邀為浙江制造進行過品牌考察。經過調研發(fā)現，浙江有很長的代加工歷史，工廠品質高、口碑好，代加工的國際奢侈品牌不少，只是此前“浙江制造”并沒有出圈形成一種品牌效應。如今，隨著人力成本增加，一些工廠搬離浙江，面臨的新挑戰(zhàn)是如何拓寬領域，吸引不同類型的投資者，尤其當粗放型代加工廠搬離后，更需要吸引高標準、精細化生產的企業(yè)。白福瑞設計了一套制造標準、行業(yè)準入門檻，希望以此幫助“浙江制造”成為品牌，而不只是一條標注信息。

今天，設計已經成為工業(yè)化的一部分，而不是玩純藝術拗造型。唯有理解這一點，國貨品牌的設計思維才能找對方向。任何設計產品都需要與品牌故事、品牌內核保持一致。白福瑞認為，每個品牌想要立足，都得找到自己的核心價值、核心競爭力。中國的老字號貌似更容易被“設計”拯救，其實它本來就有歷史積累，例如很好的工藝、非遺的傳承、品牌信任度、有口皆碑的技術等，如今通過設計，用年輕人喜歡的方式重新表達。年輕人并不傻，愿意購買老字號，并不只看美觀，歸根結底，還是內心對品牌核心品質的認同，缺乏核心，設計再美也無法長久。