張學(xué)軍

“半條紅軍被”的故事被廣為傳頌，那份割舍不掉的軍民魚水情感動了天下無數(shù)人。今年是中國共產(chǎn)黨建黨百年的特殊年份，這個故事成了很多藝術(shù)家的創(chuàng)作源泉和動力，之前先后有了同名歌曲、京劇、錫劇、蘇州彈詞，還有交響樂作品，如今又有了同名歌劇。由導(dǎo)演黃定山、編劇任衛(wèi)新、作曲杜鳴聯(lián)袂創(chuàng)作，長沙歌舞劇院出品的《半條紅軍被》，7月9日、10日在長沙梅溪湖國際文化藝術(shù)中心大劇院震撼上演，濃烈的軍民魚水情就像劇場里流淌的湖水線條一樣，盡情地蕩漾著、流淌著，融合著撲面而來的濃郁的湘味音樂，沁人肺腑溫暖人心。導(dǎo)演黃定山則以他獨有的舞臺美學(xué)，為觀眾打造了一個史詩大片效果的舞臺，震撼眼球撼動心靈催人淚下。

這個故事，講著動人

基于真人真事的戲劇，往往有動人的依據(jù)和感人的動力?！栋霔l紅軍被》講的就是一個真實的故事。1934年10月，紅軍長征途中來到湖南汝城縣沙洲村，3名紅軍女戰(zhàn)士借宿徐解秀老人家中，臨走時，把自己僅有的一床被子剪下一半留給了老人。老人說，什么是共產(chǎn)黨？共產(chǎn)黨就是自己有一條被子，也要剪下半條給老百姓的人……民族歌劇《半條紅軍被》講述的就是這個故事。歷史上對于這段故事記載的信息量很小，幾乎就是這么幾句話的只言片語，以此為依據(jù)創(chuàng)作一部大戲談何容易。而編劇任衛(wèi)新在創(chuàng)作中打開想象的閘門，讓思緒穿越回那個激情燃燒的歲月，合理地虛構(gòu)創(chuàng)作了與三個紅女戰(zhàn)士以及徐解秀老人（劇中的秀嫂）相關(guān)的人物和故事，塑造了鄭秋收、祝霞、秀嫂、天剩、馬大壯、湘妹子等一個個生動鮮活的戲劇人物，最終將一個感人的戲劇故事暢快淋漓地呈現(xiàn)在舞臺上。

任衛(wèi)新曾創(chuàng)作過《百年恩來》等很多系列專題片，執(zhí)筆過包括中央廣播電視總臺春節(jié)聯(lián)歡晚會在內(nèi)的很多國家級大型晚會和活動，是一位文學(xué)功底深厚的詩人和劇作家。在《半條紅軍被》的舞臺上，他的文本通篇使用了大量詩化的語言，讓人走心入肺，比如說“有思念紅花就會開滿山，只要紅花開滿山人就沒有走遠(yuǎn)”在劇中的反復(fù)詠嘆，他的唱詞具有詩情畫意，順暢上口。當(dāng)然也有“一條被子蓋在身，暖呀暖在心。一條被子暖在心，就像一家人”這樣的唱詞，情感真摯樸實，不刻意但很動人。任衛(wèi)新將紅軍被的象征意義很好地鋪陳出來，它是愛情的信物，也是軍民魚水情的見證。

中國觀眾看戲喜歡故事性，故事講得好大家就會喜歡?！栋霔l紅軍被》無疑是個好故事，它將三個女戰(zhàn)士從長征出發(fā)一路經(jīng)過不同的戰(zhàn)役以及過雪山爬草地等真實事件有機(jī)串聯(lián)在一起，以半條紅軍被為戲劇線索，愛情、戰(zhàn)友情、軍民魚水情隨著劇情的進(jìn)展娓娓道來。因為真實不做作，觀眾看著看著眼淚不由自主地流了下來。

這個音樂，聽著舒服

很喜歡作曲家杜鳴先生的音樂，從《英·雄》《紅流澎湃》到《半條紅軍被》，一部比一部寫得好，而且這幾部戲都是發(fā)生在廣東和湖南這兩個音樂符號極強(qiáng)的地方，同樣發(fā)生在湖南的兩部戲《英·雄》和《半條紅軍被》也都各有各的味道，可見他在深入生活采集民間音樂素材、汲取民間音樂養(yǎng)分方面下了多大的功夫。有意思的是，在杜鳴的身上有太多與廣東有關(guān)的身份——原廣州軍區(qū)政治部戰(zhàn)士文工團(tuán)創(chuàng)作編導(dǎo)室主任、廣東省音樂家協(xié)會副主席等，但他是土生土長的湖南人，從小耳濡目染受著家鄉(xiāng)音樂的浸染和熏陶，他的血液基因里流淌著是濃烈的湘音。

這部戲一開場，劇中主要人物在一個空間內(nèi)同時出場亮相，極具地域風(fēng)情的多重唱，唱得響亮?xí)晨?，聽得人心里舒坦過癮，濃郁的三湘味道熱辣辣地?fù)涿娑鴣?。這部戲里，無論是詠嘆調(diào)還是合唱，都大量運用了湖南的山歌小調(diào)和地方戲曲元素，它們與歌劇藝術(shù)完美嫁接無縫融合。隨便哪一段，你可能都會感受到說不清道不明的湘音和湘味兒，味道濃郁怎么聽怎么舒服。

杜鳴曾經(jīng)說：“湖南的民族音樂豐富多彩，有很多很好的民歌，特別好聽。讓湖南的民族民間音樂在這個劇里得到展示，這也是我作為一個湖南作曲家的責(zé)任與使命，能為家鄉(xiāng)的文藝事業(yè)盡一點微薄之力，是我對家鄉(xiāng)這片土地的一種報答。”作為老湖南，杜鳴做到了，從《英·雄》到《半條紅軍被》，他堪稱湘土地域文化地地道道的傳播者。

一部歌劇，指揮家的作用不言而喻。在這里，不可不對女指揮家王燕豎一個大拇哥，她的指揮為這部情感大戲增色不少。這兩年，先后看了幾部王燕指揮的戲，越看越喜歡她這個人以及她的指揮風(fēng)格。她剛?cè)岵?jì)，既有女性指揮家的細(xì)膩溫婉，同時因為她豪放爽朗的女漢子性格，又有著強(qiáng)大的力量感與迸發(fā)的激情。在我眼里，王燕不僅僅是一位出色的指揮家，在樂池里她同樣是一位不上臺不化妝的歌唱家。很少看到樂池里的指揮家開口高歌，背對著觀眾指揮樂團(tuán)和演員的時候我只能看到她的動作，但是每次她側(cè)過頭來指揮合唱團(tuán)的時候，觀眾都可以看到王燕與合唱團(tuán)一起激情高歌。王燕說，她指揮的每一部歌劇每一句唱詞都放在她心里，她都可以跟著演員唱。這是藝術(shù)家最可敬的創(chuàng)作態(tài)度。同時，這種指揮風(fēng)格也可以大大地感染參加演出的演員和演奏員，甚至可以感動和我一樣的觀眾。每次看到王燕開口唱歌的時候，我都會有一種被感動的感覺。

這群演員，演得很棒

在編劇任衛(wèi)新的筆下，該劇塑造了一組長征途中堅定的紅軍戰(zhàn)士以及革命群眾的群像，他們?nèi)缤顒拥牡裣窕钌愕亓⒃谖枧_上，叫人喜歡叫人愛。

對于男高音王宏偉，大家并不陌生，他嗓音高亢嘹亮，是中國男高音當(dāng)中有名的好聲音。此前，他曾在國家大劇院的《運河謠》和《長征》兩部歌劇中扮演重要角色。軍旅歌唱家王宏偉當(dāng)兵很早，如果說他在《長征》中扮演的“紅軍戰(zhàn)士平伢子”演的是他剛當(dāng)兵時的“新兵蛋子”，而在這部戲中扮演的鄭秋收則是成熟冷靜行事果敢的指揮員。在《半條紅軍被》中，他戴著眼鏡留著胡茬，不看節(jié)目冊不聽聲音幾乎沒認(rèn)出是王宏偉。他的嗓子一如既往的好，清脆悅耳激情四射，情緒豐滿而且豐富。要說的是他的表演成熟了很多，盡管這只是他出演的第三部歌劇。他對妻子的愛真摯熱烈，他對新兵細(xì)伢子如同保護(hù)神一樣高大，他細(xì)膩的表演和帶著溫度的演唱相得益彰，塑造了一個有血有肉、充滿著真情實感的英雄形象。

歌唱家劉一禎扮演鄭秋收的妻子祝霞，一位溫柔似水而又性情剛烈的紅軍女戰(zhàn)士。劉一禎在她身上賦予了愛情、姐妹情和魚水情三種情感。在劉一禎的履歷中，此前只在原空政文工團(tuán)的歌劇《守望長空》中有過歌劇表演經(jīng)歷，此番在這部戲中她很好地把握了祝霞這個角色的特點，給觀眾留下深刻印象。

紅軍被的故事發(fā)生在三個紅軍女戰(zhàn)士和一對農(nóng)家夫婦之間，扮演秀嫂和她丈夫天剩的兩位優(yōu)秀的歌劇演員是張卓和楊小勇?！耙粭l被子蓋在身，暖呀暖在心。一條被子暖在心，就像一家人?！迸幸魪堊康穆曇魷嘏娣?，她扮演的秀嫂外剛內(nèi)柔明辨是非，雖然她的戲份和唱段不多，但是在劇中很有分量。跟沂蒙山中帥氣的舅舅相比，男中音楊小勇這次演了一個怕老婆的大叔，他的表演真誠自如，演唱情感豐富，特別是他的幽默喜感給血雨腥風(fēng)的戲劇氛圍帶來一絲輕松的亮色?？催^楊小勇的很多戲，感嘆他每一次的舞臺亮相都有不同的驚喜。

在這部戲中，還有一個非常討喜的角色，就是殺豬出身的馬大壯，這個聲音和身段都很粗的女戰(zhàn)士，動不動就拿出殺豬刀的她對敵人有著深仇大恨，但對紅軍姐妹又有著無限的情同手足的情感。女中音王晨將“女漢子”馬大壯塑造得有血有肉活靈活現(xiàn)，而她在翻越雪山途中把留下的半條紅軍被讓給老鄉(xiāng)天剩，自己卻被凍死，長眠在風(fēng)雪之中?？粗┑癜愕鸟R大壯，合唱團(tuán)唱起了“雪山高，冰雪白，英雄的壯心不改。山為你立碑，雪是你鋪蓋，你的身軀高聳天外”，此情此景無疑觸碰了觀眾的淚點。

這個舞臺，看著很美

一位導(dǎo)演一般都會有自己用著順手的御用班底，看過幾部黃導(dǎo)的大戲，慢慢發(fā)現(xiàn)這是有道理的。因為藝術(shù)家們在一起，經(jīng)過幾部戲或者多部戲的配合，早已磨合成一種心照不宣的創(chuàng)作狀態(tài)，一部新戲入手很快就能進(jìn)入各自的工作角色和狀態(tài)，既節(jié)省時間又保證質(zhì)量和風(fēng)格。黃定山導(dǎo)演的團(tuán)隊里也是一樣，音響設(shè)計宋多多、造型設(shè)計方旭玲，還有一部戲接著一部戲在黃導(dǎo)身邊茁壯成長的副導(dǎo)演史記，當(dāng)然更有作曲家杜鳴和指揮家王燕，這個堅不可摧的團(tuán)隊越來越顯示出一種強(qiáng)大的創(chuàng)作力量。

跟作曲家杜鳴一樣，黃定山也是一位徹頭徹尾的湖南人，《半條紅軍被》是這位軍旅藝術(shù)家離開家鄉(xiāng)40年后，回到長沙創(chuàng)排的第一部作品，所以在劇中的每一筆每一個細(xì)節(jié)都傾注著對家鄉(xiāng)滿滿的愛。認(rèn)識黃定山導(dǎo)演已有多年，看到他多年來始終如一的創(chuàng)作不斷佳作頻出，尤其是這兩年由他導(dǎo)演的《馬向陽下鄉(xiāng)記》《沂蒙山》《英·雄》《紅船》等歌劇更是創(chuàng)下了他的藝術(shù)和人生高地，非常為他高興同時也分享他的喜悅。很喜歡黃導(dǎo)的兩個狀態(tài)，一個是他在朋友圈分享和孩子們在一起的幸福，還有就是他的工作狀態(tài)。在劇組為我們提供的工作照里，黃導(dǎo)永遠(yuǎn)是那么激情四射。他是一位藝術(shù)家，更是一位軍人藝術(shù)家，他的骨子里永遠(yuǎn)充滿著戰(zhàn)斗精神和人文情懷。當(dāng)然，他又有著藝術(shù)家流淌在血液里的浪漫。

黃定山的藝術(shù)美學(xué)特點就是浪漫與激情，但他的浪漫不是小橋流水花前月下，而是擅長在千軍萬馬氣勢恢宏的戲劇環(huán)境中營造浪漫，這種胸懷不是每個藝術(shù)家都能夠擁有的。他曾經(jīng)說過，浪漫在他的作品中，一定要驚天動地，這在他的作品中比比皆是。比如《英·雄》里繆伯英和何孟雄這對革命伉儷驚天動地的愛情，比如《沂蒙山》中海棠的那身大紅的新娘妝以及山一樣的舞臺，甚至最后的謝幕讓陰陽永隔的一家三口在金燦燦的麥田與和平的陽光下相聚。

黃定山曾經(jīng)說過，創(chuàng)作紅色題材或歷史題材的戲劇作品要具有“時尚”的眼光。這是一個與眾不同的想法和理念，它符合當(dāng)代觀眾尤其是青年觀眾對舞臺戲劇的欣賞美的要求，這種創(chuàng)作理念無疑更加適合革命傳統(tǒng)和精神對當(dāng)代年輕人的傳承與傳播。事實上，黃定山創(chuàng)作的每一部紅色題材歌劇看著都像大片，而他所做的這一切就是“為了讓紅色歌劇更時尚更好看”，讓年輕人喜歡很重要。此番，黃定山為《半條紅軍被》同樣打造了一個史詩大片級視聽震撼的舞臺，秋收和祝霞相互思念的漫天星空，湘江戰(zhàn)役烈焰慘烈的血色戰(zhàn)場，爬雪山途中寒風(fēng)凜冽的大雪飛揚，過草地時湘妹子誤入泥潭壯烈犧牲后的那一簇黃花菜，舞臺上那種美美得揪心美得心疼美得震撼美得撕心裂肺。黃定山將現(xiàn)代舞臺幾乎所有的手段都融進(jìn)了他的浪漫表現(xiàn)中，燈光語言的運用、背景畫面的視覺效果甚至音效的配合，在渲染和鋪陳愛情的美好、戰(zhàn)爭的殘酷等方面都讓人產(chǎn)生身臨其境的觸摸感。

黃導(dǎo)說，他有一個習(xí)慣，就是每一部戲跟觀眾見面的時候，他都坐在劇場的最后一排，包括觀眾在內(nèi)的整個劇場空間都在他的感受之中。這個時候就能感受到舞臺和觀眾在這里會產(chǎn)生化合作用，這才是一個完整的審美過程。這部戲剛開始，相信黃定山導(dǎo)演會在一場場的演出中讓自己的作品更加完美完善。