婉月

19世紀初，隨著英、法、荷等國殖民勢力的擴張，印度文化也隨之傳入西方。在這個過程中，印度的兩大史詩《摩訶婆羅多》和《羅摩衍那》對海涅的影響尤深。其詩歌創(chuàng)作中常常使用源于印度的詩歌意象，或者化用印度的文學題材，表達具有時代意義的主題。

一、使用源自印度的詩歌意象

對于印度，海涅并不帶有大多數殖民者所固持的傲慢與偏見。相反，他在詩中總是以接近童話的浪漫筆觸，勾勒著這座擁有古老悠久文明的國度。

在早期的抒情詩中，海涅總幻想自己坐在恒河的岸邊，嬉戲在棕櫚樹下，唱著愛情的歌謠。抒情詩《乘著歌聲的翅膀……》就是其中的代表作：

乘著歌聲的翅膀，/心愛的人，我?guī)泔w翔，/向著恒河的原野，那里有最美的地方。

一座紅花盛開的花園，/籠罩著寂靜的月光；/蓮花在那兒等待/它們知心的姑娘。

紫羅蘭輕笑調情，/抬頭向星星仰望；/玫瑰花把芬芳的童話/偷偷地在耳邊談講。

跳過來暗地里傾聽/是善良聰穎的羚羊；/在遠遠的地方喧騰著/圣潔的河水的波浪。

我們要在那里躺下，/在那棕櫚樹的下邊，/啜飲愛情和寂靜，/沉入幸福的夢幻。

一般認為，“蓮花”是印度的“國花”，蘊藏著印度人獨特的情感和意識。即使同為東方文化，印度文化中的蓮花內涵也與中國的也不一樣。中國文人詠贊蓮花那種“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的品質，它是文人們追求高潔的精神境界的象征，而印度文化中的蓮花則更多帶有圣潔的意味。譬如，印度詩中常用“蓮花”“蓮眼”“蓮足”“蓮臂”來形容人物的外貌；佛教中，一些人物總是出于蓮花之中，或是手持蓮花。至于“恒河”，眾所周知，它在印度文化中是一條“圣河”，在印度人民心中具有凈化人的靈魂、滌除罪孽的神奇力量。

在《乘著歌聲的翅膀……》一詩中，海涅以“蓮花”“恒河”“羚羊”等印度詩歌里象征純凈圣潔的意象，描繪了一對依偎在安謐靜美的圣河岸畔的神仙眷侶。在這片伊甸園里，愛情也仿佛超越塵俗，飛抵了理想的高度，令人無盡向往。詩歌起興造境無與倫比，詩句悠揚動人，堪稱絕響。

二、化用印度的文學素材

人們對異域文化的接受，往往是為本民族服務的。海涅在理解印度文化時，沒有忘記德國的現實問題。面對19世紀初依舊處在狹隘封閉的專制社會中的德國，他將印度神話故事積極地融入詩歌中，以此諷喻德國黑暗的社會現實。

在《摩訶婆羅多》中，有一個以仙人眾友（毗尸婆彌陀國王）和極裕（懺悔僧婆悉尸陀）為主人公的故事。眾友是一個剎帝利，而極裕是一個文弱的婆羅門（婆羅門的地位高于剎帝利）。極裕有一頭神奇的牛，能滿足他的一切要求。眾友見狀，便想用一萬頭普通的牛向極裕換神牛，遭到了極裕的拒絕。于是，眾友“按照剎帝利的習慣”搶奪神牛，但神牛從自己的身體里變出強大的軍隊，把眾友的人馬打得狼狽逃竄。至此，眾友意識到婆羅門才是真正的強大。為了變成婆羅門，他放棄了王位，去森林苦修，最終成了婆羅門仙人。

這個印度神話故事所展現的“婆羅門至上”的觀念，給了時時刻刻關注著德國現實的詩人新的啟迪。彼時，在歐洲，國王和教皇圍繞著任命主教之權進行了長期的斗爭。海涅認為，“他們（指眾友和極裕）所爭奪的利益，不也是我們這里的國王和教皇所爭奪的同樣的利益嗎？盡管爭執(zhí)的焦點在歐洲這里叫作‘祝圣主教之權，而在印度叫作‘如意神?！?。

于是，海涅在《還鄉(xiāng)集》中以辛辣的筆觸這樣寫道：“毗尸婆彌陀國王，/終日忙碌東奔西走，/他想通過征戰(zhàn)懺悔/贏得婆悉尸陀的牛。啊，毗尸婆彌陀國王，/你可真是一頭蠢牛，/你連年征戰(zhàn)懺悔不休，/全是為了一頭母牛！ ”海涅以婆羅門與剎帝利之間斗爭的傳說，暗喻當時教皇與國王之間的權力之爭，以詩歌為利刃，剝下了國王和教皇爭權奪利的偽善面具。