劉光文

清代石濤有言：“嘔血十斗，不如嚙雪一團(tuán)?！边@句話(huà)非常深刻地揭示了繪畫(huà)的本質(zhì)性問(wèn)題，也就是境界。嘔血十斗，是技巧上的追求;嚙雪一團(tuán)，是精神上的超升，是藝術(shù)家自身修養(yǎng)的外在體現(xiàn)。

技巧是繪畫(huà)之必備，繪畫(huà)者都需嘔心瀝血的下功夫，但是一個(gè)成功的藝術(shù)家不能只停留在對(duì)技巧的追求上，而應(yīng)超越技巧，由技進(jìn)乎道。因?yàn)樗?huà)強(qiáng)調(diào)的是“心印”，繪畫(huà)的外在其實(shí)就是畫(huà)家心靈的顯現(xiàn)。繪畫(huà)不僅靠學(xué)，還應(yīng)靠養(yǎng)，養(yǎng)得寬厚、仁愛(ài)、純凈、悅適的心靈，就像石濤所說(shuō)的吞下一團(tuán)潔白的雪，以冰雪一樣純凈的心靈—毫無(wú)塵染的高曠澄明之心去畫(huà)畫(huà)，乃作畫(huà)之必須、真正高明藝術(shù)家之必須。

不同的藝術(shù)家對(duì)繪畫(huà)有著不同的理解。有人追求從豐富的畫(huà)面造型中體現(xiàn)視覺(jué)沖擊，也有人追求一種畫(huà)面的心象。在今天的景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)就有這樣的一位陶藝家，他的作品只是簡(jiǎn)單的僧道人物，簡(jiǎn)單的背景，或湖石、或梅花、或古松、或芭蕉、或案幾，與人物一起和諧地組成了沉靜的畫(huà)面。他對(duì)于人物活動(dòng)的具體場(chǎng)景的細(xì)節(jié)不感興趣，幾乎省略了絕大多數(shù)與人物活動(dòng)相關(guān)的內(nèi)容，往往精心選擇幾個(gè)重要的物品，突出他要表達(dá)的作品內(nèi)涵。這樣的作品在今天的景德鎮(zhèn)當(dāng)代瓷繪藝術(shù)當(dāng)中，像是一股清風(fēng)拂面而來(lái)，這就是趙蘭濤的人物陶瓷青花瓷繪作品。他作品中的人物多選取佛教中的人物形象，沒(méi)有像傳統(tǒng)的陶瓷工筆繪畫(huà)一般進(jìn)行細(xì)致描繪，而是用灑脫線(xiàn)條勾勒出個(gè)性鮮明的禪門(mén)人物。他的整幅畫(huà)面有時(shí)只有一個(gè)簡(jiǎn)單的僧人造型，其他除湖石之外幾乎全部留白。時(shí)間和空間似乎從來(lái)不是限制他的因素，他只在乎表現(xiàn)自己的體驗(yàn)世界。這樣大膽的繪畫(huà)方式可謂簡(jiǎn)明之極，卻正暗合禪語(yǔ)中的“不可語(yǔ)說(shuō)”。

趙蘭濤最為贊同王國(guó)維先生在《人間詞話(huà)》中對(duì)藝術(shù)境界的三重解讀，其由江西美術(shù)出版社出版的作品集《尋她千百度》一書(shū)便以此為名。這也透露出其以身見(jiàn)道、志行高潔的個(gè)性。一個(gè)藝術(shù)家的藝術(shù)品格和個(gè)性，正在于日常生活的篤行實(shí)踐，作畫(huà)如此，行事尤其如此。

藝術(shù)的個(gè)性形成本就是藝術(shù)家性格的外化，了解藝術(shù)家的性情、行止，當(dāng)有助于全面地了解他的藝術(shù)。趙蘭濤生于齊魯故地，畫(huà)面之中自有高潔的君子風(fēng)度。同時(shí)，他對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)以及當(dāng)代陶藝的創(chuàng)作和研究，也自有其深刻理解。從其近期作品《成佛》系列和《湖田邊的荷塘》系列當(dāng)中就可印證此點(diǎn)。這除了他深厚的學(xué)院背景之外，敦厚沉靜的性情也是因由之一。所謂如琢如磨，有容乃大，其胸中沉靜丘壑，不足為外人道也。用趙蘭濤的話(huà)來(lái)講：“一個(gè)藝術(shù)家的風(fēng)格形成是與他的個(gè)人閱歷、生活結(jié)構(gòu)、個(gè)人興趣分不開(kāi)的。必須要有感情，從骨子里喜歡才能畫(huà)得好，作品才能打動(dòng)人。心里面沉靜的人，畫(huà)出來(lái)的畫(huà)、做出來(lái)的作品必然沉靜，安詳……”，他的觀(guān)點(diǎn)在其作品中表現(xiàn)得淋漓盡致。

趙蘭濤的青花瓷繪，從其人物形象以及畫(huà)面構(gòu)成上來(lái)看，顯然對(duì)宋元人物畫(huà)下過(guò)很大功夫，尤對(duì)明人陳老蓮、任渭長(zhǎng)，清人任伯年等畫(huà)跡心追手摹。更難能可貴的是他師古，又不為古所囿，善于去偽存真，直入其理，遺貌取神。他在研究傳統(tǒng)的時(shí)候，總是給傳統(tǒng)提出別人并未注意的問(wèn)題，能夠舉一反三，由此生發(fā)一些深刻的思考，并最終形成新的作品、新的面貌。這在今天的藝術(shù)界是尤為可貴的。

一件藝術(shù)作品如果所蘊(yùn)含的思想具有一種普世價(jià)值，那么它便會(huì)引起共鳴。趙蘭濤說(shuō)他并非是佛教的篤信者，而是對(duì)佛教文化中的為人處世之義理有所認(rèn)同。這些佛教題材系列作品的創(chuàng)作更應(yīng)該說(shuō)是源自他對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的思考—在當(dāng)下社會(huì)們的精神焦慮中，向往一種心性的透徹與思想的覺(jué)悟以實(shí)現(xiàn)內(nèi)在的超脫，抵達(dá)人性的平和之境，實(shí)現(xiàn)人心的回歸。

從趙蘭濤的瓷繪作品中，我讀到一種禪意。其近作大都是佛家禪畫(huà)，僧人百像，形態(tài)各異，栩栩如生。他畫(huà)的僧人羅漢，與他人所畫(huà)又是不同。羅漢并非眾人所熟知的十八羅漢傳統(tǒng)形象，更像是生活化的禪修僧人，充滿(mǎn)生活的世俗情趣。佛學(xué)要義就是清心寡欲，人人皆成佛，處處皆佛地。趙蘭濤的陶瓷青花瓷繪如《熏熏入睡》《燈下補(bǔ)袍》等羅漢系列的作品，一反不食人間煙火的圣僧形象，融合更多生活的元素，凸顯一種修行在世間的智慧，真正將修行境界升華至最高—人疲想要睡，衣破自己補(bǔ)，本就是萬(wàn)法隨心的表現(xiàn)，且極具生活情趣。作者將內(nèi)心恬靜淡然的處世之風(fēng)有機(jī)地表現(xiàn)到了作品之中，足見(jiàn)藝術(shù)家對(duì)人生的深度省悟。

顯然，他這系列的作品已經(jīng)成為個(gè)人創(chuàng)作的一種符號(hào)，但這并非刻意所為。應(yīng)該說(shuō)，藝術(shù)是思考與性靈表達(dá)的產(chǎn)物，而符號(hào)很可能是創(chuàng)作在某個(gè)階段的附屬產(chǎn)物。于趙蘭濤而言，其對(duì)自我與萬(wàn)物的觀(guān)照不會(huì)停止—不會(huì)止于某種表達(dá)和發(fā)聲。藝術(shù)的自由也常常在此，它以流變的姿彩和活躍的思想激發(fā)著一個(gè)人永續(xù)不斷的探索欲望。

趙蘭濤在兼修西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的同時(shí)，還精讀古代書(shū)論畫(huà)理，鉆研禪學(xué)要義，從佛學(xué)中參悟?yàn)槿藶樗囍嬷B。正所謂“禪心寫(xiě)禪意，心靜畫(huà)自清”，這正是對(duì)趙蘭濤其人其作的最好評(píng)價(jià)。

（作者單位：山東藝術(shù)學(xué)院）