“長(zhǎng)期以來(lái),大眾、媒體對(duì)行為藝術(shù)有很多的偏見(jiàn),把所有社會(huì)上博人眼球的、張牙舞爪的、搞笑的,甚至所有無(wú)法解釋的,都稱之為行為藝術(shù)。行為真的不是那么可怕。對(duì)我而言,行為創(chuàng)作就是一個(gè)人很樸素地做一件事情,抓住最初是什么打動(dòng)了我,如何不讓它滑過(guò)。我探尋的一些問(wèn)題可能在別人看來(lái)不太實(shí)際,但是我很堅(jiān)信它的價(jià)值。野性和詩(shī)意,我的創(chuàng)作特別在意這個(gè)。在你的日常生活里面,它是一種空隙,一種跳躍。最重要的,它是一種想象——還有沒(méi)有別的可能?還有沒(méi)有別的有意思的事情?我覺(jué)得現(xiàn)在的人其實(shí)在無(wú)意中遺失了很多東西,變得麻木,在城市的空間內(nèi)進(jìn)行著那些設(shè)定的活動(dòng)。所以我的創(chuàng)作,包括我個(gè)人,其實(shí)會(huì)往反方向走,回歸到去探討人本身的感知。”
早年,喻慧的繪畫表現(xiàn)出“自在飛花”的歡樂(lè)。而今天,她將自己的夢(mèng)凝固在有歷史淵源的石頭上。喻慧在說(shuō)到觀看宋人的《雪竹圖》時(shí)是這樣交代自己的感受的:再讀《雪竹圖》,我們不再是與整個(gè)優(yōu)秀傳統(tǒng)對(duì)話,而是面對(duì)那一個(gè)個(gè)高貴的藝術(shù)靈魂,他們?yōu)槲覀兇蜷_了一扇扇美妙的窗戶,讓我們常常迷失在他們的景色中。倘若我們也能發(fā)現(xiàn)一塊這樣的綠地,并用我們敏感的心智和訓(xùn)練有素的才能展示出這樣一個(gè)天地,那就是我們真正的自由所在。結(jié)合畫家的作品,并帶上知識(shí)賦予的同情心,我們能夠理解喻慧使用“高貴的藝術(shù)靈魂”或“真正的自由”這些詞匯的真實(shí)含義,她的花鳥以及“石頭系列”的作品無(wú)疑是她朝著這個(gè)境界去的富于成果的階梯。
在杭州近郊,2000多平方米的布料圖書館,成為一個(gè)超脫城市紛擾的安寧所在。每天預(yù)約前來(lái)的參觀者在這里隨意瀏覽,不僅能看到設(shè)計(jì)師忙碌的身影,還能看到不同色彩、材質(zhì)、紋理的布料。若對(duì)布料的歷史和細(xì)節(jié)感興趣,掃描二維碼便可讀取相關(guān)信息。從初建立時(shí)的1800多種布料,發(fā)展到今天4000多種,Mary Ma仍在與研發(fā)團(tuán)隊(duì)不斷擴(kuò)充種類。任何一位獨(dú)立設(shè)計(jì)師,都能在這里找到或者量身定做自己期望的布料。因?yàn)榕c王天墨、陳鵬等獨(dú)立設(shè)計(jì)師的多年合作,以及為JNBY等商業(yè)品牌獨(dú)家開發(fā)面料,布料圖書館成為中國(guó)時(shí)尚行業(yè)內(nèi)一個(gè)不可忽視的存在。這里不但以相對(duì)的低價(jià)幫助設(shè)計(jì)師完成少量的訂單需求,也以豐富的品類滿足設(shè)計(jì)師的靈感,進(jìn)行共同創(chuàng)作。
林延的藝術(shù)生涯是因延綿而起的。外祖父龐薰栗與外祖母丘堤是中國(guó)20世紀(jì)早期現(xiàn)代藝術(shù)及油畫設(shè)計(jì)的先驅(qū)人物;父親林崗與母親龐墻在50年代分別留學(xué)蘇聯(lián)和畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院,于80年代共同開創(chuàng)油畫系第四工作室。身為現(xiàn)代藝術(shù)家庭的第三代,林延在家人的藝術(shù)精神熏陶下形成別具一格的想象藝術(shù)風(fēng)格?!坝钟灿周?,又立體又平面,又具象又抽象,把所有的界限都打破了。”紙的極簡(jiǎn)與無(wú)限的特性啟發(fā)她去突破繪畫的平面性,介入立體空間的建構(gòu);空間的結(jié)構(gòu)更給予她發(fā)揮的想象。她以最簡(jiǎn)單的宣紙創(chuàng)造出具有重量感、層次感的作品,那些帶有傳統(tǒng)建筑特征的裝置和繪畫性的雕塑,拓展了藝術(shù)語(yǔ)言及審美范疇。對(duì)林延來(lái)說(shuō),紙有無(wú)限可能性,也讓她越來(lái)越包容和自由。
她倆有許多共同的底色:雙雙生于1980年,均是專業(yè)成績(jī)拔尖的藝術(shù)生,甚至都經(jīng)歷過(guò)三次高考,在中國(guó)國(guó)內(nèi)完成藝術(shù)教育并開啟各自的職業(yè)藝術(shù)生涯,現(xiàn)在都已在各自領(lǐng)域取得蜚聲國(guó)際的成就。但是,她們的不同才給她們之間的對(duì)話制造了更多的波瀾。當(dāng)她們聊起雙個(gè)展“之間”,陳漫說(shuō):“餃子好吃,不在皮,也不在餡兒,在之間?!被蛟S,這場(chǎng)備受期待的展覽,不單值得去看宋易格的油畫、看陳漫更加自我的時(shí)尚攝影藝術(shù)作品,更值得去品她們作品“之間”的那些東西:在鮮艷和晦暗“之間”,在內(nèi)心和外在“之間”,在意識(shí)和潛意識(shí)“之間”,在現(xiàn)實(shí)和夢(mèng)境“之間”,在攝影和繪畫“之間”……兩位藝術(shù)家在彼此之間,相互推拉、抵抗,而又包容、共生。
雖然程心怡畫作中的場(chǎng)景常常置于色彩浸染、模糊不明的環(huán)境,畫作描繪的卻多是藝術(shù)家自己在攝影快照中捕捉到的好友間的親密舉動(dòng)。這些從居家、閑暇和家務(wù)的空間中調(diào)取出的溫柔瞬間,充滿了細(xì)膩動(dòng)人的情感,被蒙上了一層超越現(xiàn)實(shí)的魅力,也為藝術(shù)家贏得了國(guó)際聲譽(yù)。程心怡的畫在明亮的赭色、深藍(lán)色和無(wú)盡的紫色陰影中游走;紫色是印象派調(diào)色板上最杰出的色彩,它創(chuàng)造出朦朧的空間,有時(shí)甚至?xí):眢w和臉,她的畫是身體之間的私密語(yǔ)言,是接觸——皮膚與皮膚的接觸,香煙在嘴唇上的接觸,手指沾上酒的接觸,一滴水滴在身體上的接觸。程心怡喚起了皮膚的敏感性,在“反攝影”展覽的背景下,她的繪畫提出了關(guān)于我們與他人之間關(guān)系的問(wèn)題。
“山河跳!”由1985年出生的雙胞胎藝術(shù)家黃山、黃河于2016年組成,其創(chuàng)作載體多樣,常以“問(wèn)卜”作為行為測(cè)驗(yàn)藝術(shù)媒介的可能性,與觀眾進(jìn)行內(nèi)在層面的互動(dòng),并以東方神秘學(xué)、民俗學(xué)撬動(dòng)身份、勞工、女性主義、生命、現(xiàn)代性等種種議題,關(guān)注神話線索在日常語(yǔ)境中的體現(xiàn),嘗試對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行“精神分析”,反思現(xiàn)代中國(guó)的文化唯物主義及心理現(xiàn)狀。在“山河跳!”看來(lái),“迷信”是一個(gè)長(zhǎng)期發(fā)展的歷史觀念,隨著時(shí)代發(fā)展,其內(nèi)涵不斷變遷,使用其中延續(xù)下來(lái)的視覺(jué)材料創(chuàng)作作品,也是一種微型的時(shí)代轉(zhuǎn)型的標(biāo)記。“山河跳!”的創(chuàng)作思路既是對(duì)心靈和觀念的考古探測(cè),也是個(gè)體之間,甚至在個(gè)體內(nèi)部產(chǎn)生溝通的重新發(fā)現(xiàn)。黃山、黃河現(xiàn)工作生活于佛山。
余爾格從小學(xué)習(xí)中國(guó)舞,在法國(guó)接觸現(xiàn)代舞之后,她進(jìn)入了一個(gè)全新的舞蹈世界。余爾格長(zhǎng)期往返于法國(guó)與中國(guó),成都適合生活,這里有她的家人,法國(guó)是她創(chuàng)作靈感的來(lái)源。長(zhǎng)期的跨國(guó)生活,讓她有很多想表達(dá)的東西,她的身份也從舞蹈演員跨越到舞蹈編導(dǎo)。近兩年她創(chuàng)作了包括《時(shí)輪》《MOLI》《Jing》《流》《2月3日晴》等作品。目前,她準(zhǔn)備做一個(gè)和雜技結(jié)合的新作品,讓雜技演員來(lái)跳現(xiàn)代舞。她希望自己的創(chuàng)作可以更加開放:“因?yàn)閷?duì)這個(gè)世界和社會(huì)、對(duì)人類的情感等,開始有了自己的觀點(diǎn)和認(rèn)識(shí),所以藝術(shù)創(chuàng)作是一種表達(dá)的途徑,把你想說(shuō)的話、你的想法、你的想象力、你的審美,同時(shí)放在一起,并表達(dá)出來(lái)。藝術(shù)創(chuàng)作可以成為以旁觀者的角度自觀的一種方式?!?p>