王雅迪
2021年的春節(jié)檔不一般。
無論從商業(yè)價值還是影響力都排不上號的河南衛(wèi)視春晚,憑借毋庸置疑的網(wǎng)絡點擊量實力碾壓央視外加五大衛(wèi)視的豪華春晚。僅是大年初一當天,舞蹈節(jié)目《唐宮夜宴》的單個視頻在微博就累計有1000萬次觀看。一時間,《唐宮夜宴》席卷了網(wǎng)絡的各大平臺,而且熱度持高不下。
一切看似意料之外,然則細品,卻又都在情理之中。
近幾年,國潮風不脛而走——小朋友從幼兒園就開始搖頭晃腦誦讀《弟子規(guī)》;逛街遇到彷佛穿越而來的漢服女已不足為奇;原來鮮有問津的博物館觀展人數(shù)逐年遞增,且周邊文創(chuàng)產(chǎn)品大行其道;就連玩兒個游戲,都要諳熟三國故事與人物關系,邊“打打殺殺”,邊讓耳朵浸泡于敦煌復原古樂器的交響配樂。
筆者注意到,河南春晚本次爆紅的節(jié)目里,有兩個都與中國古樂器有關。
作為不可或缺的重要道具,舞蹈《唐宮夜宴》的女樂官們自始至終都懷抱或手持著各種樂器:琵琶、橫笛、排簫、手鼓、簫、鳳首箜篌、銅鈸等。
由國樂大師方錦龍與河南博物院華夏古樂團合作表演的《國樂新春暢想曲》,是另外一個極受歡迎的節(jié)目。方錦龍領銜演奏了二胡、板胡、柳琴、葫蘆絲、簫、五弦、馬頭琴、四弦等八種民族樂器,并編配以河南博物院華夏古樂團近些年潛心研究復原的大型古樂器王孫誥編鐘與王孫誥磬,著力展示了中國音樂考古與古樂器復原的輝煌成就。
古樂器復原依托音樂考古學。作為音樂學與考古學的交叉學科,自1985年中國藝術研究院成立音樂考古專業(yè)以來,音樂考古專業(yè)的理論基礎逐步確立。伴隨20世紀70~80年代湖北曾侯乙墓、河南賈湖骨笛挖掘現(xiàn)世后開始迅速發(fā)展。古樂器作為考古實物的一種,最能直觀體現(xiàn)古代音樂生活的面貌。一些保存完好的古樂器,經(jīng)過復原可以演奏,發(fā)出回響千年之音。將曾經(jīng)消失在歷史長河中的中國遺韻復原,找回的不僅是失去的音色,更是華夏古老的音樂與文化記憶。
在古樂器復原、音響實踐領域與有效融合當今音樂生活方面,河南博物院華夏古樂團無疑走在了時代前列。從2000年始建以來,不同于一般意義的演出團體,華夏古樂團以嚴謹理性的考古邏輯分析,復原吹奏、拉弦、彈撥、打擊等各色全品類中原古樂器。上文提到的王孫誥編鐘與王孫誥磬即在此背景下孕育而出。此外,《唐宮夜宴》根據(jù)敦煌壁畫復原鳳首箜篌、排簫等他樂器表面印有古代紋飾,細節(jié)到位,整體風格統(tǒng)一。國樂大師方錦龍也帶來了他精心復原的五弦琵琶,這些都是古樂器復原的最前沿成果。
然而,僅僅復原其樣貌尚嫌不夠,若只是呆板的原樣復制,仍舊是沉溺于故紙堆中的迂腐或?qū)I(yè)研究領域的孤芳自賞,無法獲得普通大眾的共鳴。對于樂器而言,最終要落實到演奏方式、音響效果與演奏曲目的樂器編配。于是,跨界、融合等先鋒藝術嘗試層出不窮,只是音樂領域就玩的不亦樂乎,古代樂器與現(xiàn)代樂器、中國樂器與外國樂器、古典音樂風格與現(xiàn)代電子音樂混搭。這還不過癮,本次河南春晚之前的十幾年間,華夏古樂團就已經(jīng)做了諸般實驗,舉辦多場古代音樂欣賞會,從樂器、音樂、樂禮規(guī)范等跨界服飾、舞蹈、詩詞,全方位呈現(xiàn)春秋戰(zhàn)國、漢魏唐宋等時期的音樂生活。
本次河南春晚的爆款節(jié)目,顏值爆表、內(nèi)涵豐盈。《唐宮夜宴》小姐姐們的妝容服飾令人過目不忘,是主創(chuàng)人員根據(jù)河南博物館館藏樂舞伎陶俑為原型,細致考究并忠實還原了唐代典型的樂舞伎形象,紅綠寬袖長裙、頭綰螺半高髻,粉面紅唇的典型唐妝,與當今注重視覺圖像化呈現(xiàn)方式的潮流不謀而合。故事題材則具備現(xiàn)在流行的穿越范兒,以盛唐宮廷的普通樂舞伎視角展開,還原唐代普通人的日常,調(diào)皮可愛的動作表情極具煙火氣。
除去舞者手持復原古樂器,在后期制作高科技加持下,小姐姐們跨過博物館藏的古代畫卷千里江山、越過彩墨盡染的山谷,在來到皇宮正式演出前,恰到好處地呈現(xiàn)了河南博物館鎮(zhèn)館之寶商代酒器婦好鸮尊,春秋酒器蓮鶴方壺,賈湖骨笛等AR圖像。
《國樂新春暢想曲》則以大眾熟悉的電影《少林寺》插曲《牧羊曲》《少林,少林》、豫劇《朝陽溝》選段《親家母》、游戲《斗地主》配樂、《射雕英雄傳》插曲《鐵血丹心》、《金蛇狂舞》等歌曲及經(jīng)典樂曲串燒而成,用樂器獨奏+古樂團+電聲小樂隊的跨界合作作為呈現(xiàn)方式,比傳統(tǒng)民樂更易讓年輕人接受。
對中國古樂器有些心得的筆者,對于《唐宮夜宴》樂舞伎手中所持樂器尺寸整體偏小,如同大人拿著過家家玩具一般稍嫌抱憾,也可能是為方便展開舞蹈動作。另則,大家認為的手持琵琶者實際持的是柳琴(可從方錦龍的節(jié)目中對比得知),且當時琵琶抱持姿勢為上斜抱、橫抱或下斜抱,而非豎抱。橫笛也非古代樂器的原型而是現(xiàn)代形制。若在編舞動作與道具配備等方面嚴謹有加則更為圓滿。不過,瑕不掩瑜。
以展示中華國寶與傳統(tǒng)文化為內(nèi)核,通過“普通人”的視角,用大眾能夠讀懂的語言,將國寶、國風、國潮用融媒體的方式呈現(xiàn)出來,如此走心的制作,怎能不火。河南春晚,點燃了大眾對傳統(tǒng)文化的熱忱與探索欲,更多的人愿意走進博物館,了解春晚中出現(xiàn)過的古樂器與國家寶藏,了解璀璨輝煌的古老華夏文明,進而產(chǎn)生文化認同感,實現(xiàn)中華民族的偉大復興。
成功出圈兒的河南春晚,為我們提出更多問題與思考:現(xiàn)在流行的國風與復原古樂熱潮,如同西方的文藝復興,不在于對一事一物的復制還原,而在精神本質(zhì)的復興。從古至今,文化一直在交流融合中繼承與發(fā)展,如何將各種因素有機融合,用傳統(tǒng)藝術形式表達現(xiàn)代人的心聲,用符合時下年輕人的接受方式賦能古老的傳統(tǒng)文化,為之注入新的活力,向更多人展示與分享中國傳統(tǒng)美學與文化的精神內(nèi)核。正所謂不破不立,大膽嘗試,銳意前行。
有河南春晚的爆燃,必將有更多精彩持續(xù)耳目與心靈的饕餮。