梁定東
被稱為“文藝輕騎兵”的曲藝藝術(shù),擁有輕、小、靈的表演特質(zhì),能最迅速地反映現(xiàn)實(shí),鼓舞斗志。但我們應(yīng)該注意,曲藝不應(yīng)該成為政策方針的“復(fù)讀機(jī)”,作品也不能只是寫(xiě)中心、喊口號(hào)、造聲勢(shì)、唱高調(diào)的僵硬之作。
毋庸置疑,持續(xù)深入學(xué)黨史、樹(shù)信仰、聚人氣、做實(shí)事是當(dāng)前的重點(diǎn)工作,曲藝藝術(shù)應(yīng)該在其中發(fā)揮應(yīng)有的作用。但有些類型作品“剛性有余”而“柔性不足”,過(guò)于強(qiáng)調(diào)主題優(yōu)先而相對(duì)忽視了人物描畫(huà)、故事構(gòu)造、情節(jié)鋪展等藝術(shù)要求,流于形式,演過(guò)即逝,無(wú)法留痕。甚至給人一種感覺(jué)—— 這個(gè)主題明明很動(dòng)人,但我就是感動(dòng)不起來(lái)。創(chuàng)演者還不罷休,硬是要扯高嗓門(mén)來(lái)“感動(dòng)”人。這很好地為馮鞏先生那句經(jīng)典臺(tái)詞做了注腳,“您要是還不笑,我就下去咯吱您”。
曲藝工作者應(yīng)該有這樣一種認(rèn)識(shí),為圍繞中心、服務(wù)大局而創(chuàng)作的作品應(yīng)該同時(shí)具備主題性與藝術(shù)性,能寓教于情,在春風(fēng)化雨、潤(rùn)物無(wú)聲中把主題思想送入受眾的心中。為此,曲藝工作者應(yīng)該深入開(kāi)掘主題,把陽(yáng)光變換成彩虹,讓受眾在有溫度、顯亮度、冒熱度的作品中體悟時(shí)代精神,接受道德熏陶,進(jìn)而顯著增強(qiáng)黨史學(xué)習(xí)的責(zé)任感、使命感和緊迫感。而不是為了創(chuàng)作而創(chuàng)作,演完之后往臺(tái)上一站:
“大家可以鼓掌了,謝謝。”
這不是我們應(yīng)該追求的“舞臺(tái)”效果。所以,曲藝工作者應(yīng)該在全國(guó)上下深入學(xué)習(xí)黨史的大背景下,著力提升自身的創(chuàng)作演出水平,真正為黨史學(xué)習(xí)提供有效助力。我個(gè)人認(rèn)為,應(yīng)該可以從“走心、走新、走深、走本”4個(gè)方面下功夫。
文藝作品的生命力在于能入心。為此,創(chuàng)演者自己首先要走心,在創(chuàng)作表演上用心,才能切實(shí)發(fā)揮曲藝藝術(shù)“輕、小、靈”的表演優(yōu)勢(shì)。
“輕”應(yīng)是“輕便”而非“輕浮”,“小”要“五臟俱全”而非“空無(wú)一物”,“靈”要求“靈動(dòng)”而非“躁動(dòng)”。所以創(chuàng)作者下筆不可輕率,主題不能偏離,力度不能似有實(shí)無(wú)。曲藝作品雖短小,但能以小見(jiàn)大,細(xì)中見(jiàn)精,形式則要靈活多變,不能浮躁跳浪,一味追逐“笑果”。例如《初心曲》,作者并不刻意追求文本的工整,時(shí)刻留意“初心”的位置,進(jìn)而把調(diào)門(mén)調(diào)得高高的。剛不可守,柔不可久,從頭到尾高調(diào)門(mén)的曲藝作品失了曲藝的韻味,也容易給人“剛極以摧”的后繼乏力的感覺(jué)。所以,作者把“初心”寫(xiě)實(shí)成一面能映照生活百態(tài)的鏡子,讓各行各業(yè)、各個(gè)階層的人站在前面,亮出自己當(dāng)前的行為舉止,明白自己與初心誓言的偏差。這是以一種直擊人心的方式,引起大家情感的共鳴和思想上的深思。
就此而言,走心首先是一種自我定位。曲藝工作者應(yīng)該讓自己的心永遠(yuǎn)隨著黨心民心跳動(dòng),時(shí)刻用曲藝的尺子丈量社會(huì)的尺度,用曲藝的眼睛關(guān)注社會(huì)的發(fā)展,讓曲藝的內(nèi)核能與人心同頻,和時(shí)代共振。其次,走心是一種價(jià)值追求。讓作品成為主題與藝術(shù)的有價(jià)值結(jié)合體,而不是一味強(qiáng)調(diào)主題先行的冷冰冰的宣傳物,這應(yīng)該成為曲藝工作者不懈的追求。只有這樣,曲藝工作者才能對(duì)所處偉大時(shí)代有準(zhǔn)確認(rèn)知,才能堅(jiān)持導(dǎo)向突出核心,精準(zhǔn)定位融入中心,落地見(jiàn)效下沉重心,觀照人民的生活、命運(yùn)、情感,表達(dá)黨的偉大、光榮、正確和人民的心愿、心情、心聲。
習(xí)近平總書(shū)記強(qiáng)調(diào),黨史學(xué)習(xí)教育“要注重方式方法創(chuàng)新”。創(chuàng)新是關(guān)鍵,重點(diǎn)在一個(gè)“創(chuàng)”字,靈魂在一個(gè)“新”字。創(chuàng)新是一個(gè)民族進(jìn)步的不朽靈魂,創(chuàng)新也是讓一種文化生生不息的源頭活水。在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新發(fā)展,是文化建設(shè)的基本內(nèi)涵。所以,我們要發(fā)揚(yáng)中國(guó)曲藝文化底蘊(yùn),切實(shí)把它研究好、展示好、傳承好、創(chuàng)新好,使之煥發(fā)出新的藝術(shù)生命力,提高它在堅(jiān)定信仰、植根思想、傳遞價(jià)值觀方面的能力。所以,走新就是要尋找新題材,開(kāi)掘新觀念,開(kāi)發(fā)新思維、尋找新角度,并讓新的表演形式和方法成為使曲藝作品提升內(nèi)涵力、表演力、感染力的有力武器。
日前,上海藝動(dòng)天下文化傳播有限公司推出了原創(chuàng)獨(dú)腳戲《石庫(kù)門(mén)的笑聲》,兩個(gè)演員兩張嘴,兩個(gè)小時(shí)一主題,將獨(dú)腳戲“說(shuō)學(xué)做唱”的藝術(shù)特色演繹到極致,生動(dòng)趣味表述了在黨的領(lǐng)導(dǎo)下,人民生活翻天覆地的變化。衣食住行娓娓道來(lái),大數(shù)據(jù)、機(jī)器人、人工智能、網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)融入到家常話中,細(xì)致而又不瑣碎,親切感和熟知感滿滿溢出。更妙的是,每場(chǎng)演出都緊跟熱點(diǎn),進(jìn)博會(huì)、垃圾分類、中美關(guān)系、疫情防控常態(tài)化、航天探索等,凸顯出該節(jié)目關(guān)注當(dāng)下、常演常新的追求。這臺(tái)弘揚(yáng)主旋律的獨(dú)腳戲?qū)?chǎng)現(xiàn)已演滿百場(chǎng),每場(chǎng)演出幾乎都座無(wú)虛席。
就此而論,新的方式不是追求,新的內(nèi)容才是根本。用“新”去加強(qiáng)作品的藝術(shù)力、前衛(wèi)感和生活性,給受眾帶去感動(dòng)、震撼和思考,這應(yīng)該是曲藝工作者走新的目標(biāo)。為此,拓展視野、運(yùn)用新手法是必要的,特別是要摒棄“酒香不怕巷子深”的思維,依托互聯(lián)網(wǎng)、自媒體,線上線下全面出擊,把好作品用新手法推介出去,以吸引更多的受眾。
但同時(shí)我們也要注意,走新不是離開(kāi)本質(zhì)的“獨(dú)走”。近年來(lái),曲藝的表演外延有了明顯的擴(kuò)展,這可以理解,因?yàn)榍囀亲罱拥貧獾乃囆g(shù)形式,根系廣達(dá),天然就有廣征博取的藝術(shù)傾向。但萬(wàn)變不能離宗,拓展表演形式的目的是要“我注六經(jīng)”,用新的表演形式壓實(shí)曲藝的內(nèi)容,展現(xiàn)曲藝的特質(zhì),而不是“六經(jīng)注我”,讓“新水”倒灌入曲藝,稀釋甚至淹沒(méi)曲藝的本質(zhì)。
走深,即創(chuàng)作要深入生活,作品要深入人心。黨史是一座寶庫(kù),蘊(yùn)藏著近乎取之不盡的作品素材。但曲藝工作者不能只看到這座寶庫(kù)的門(mén)后一角,便自以為有所得,歡歡然就開(kāi)始創(chuàng)作演出。創(chuàng)作本質(zhì)上是一種創(chuàng)造性勞動(dòng),是一個(gè)厚積薄發(fā)的過(guò)程。特別是創(chuàng)作歷史題材作品時(shí),更要堅(jiān)持唯物史觀,在全面了解歷史背景和時(shí)代要求的基礎(chǔ)上,在汗青竹簡(jiǎn)的縫隙間,運(yùn)用創(chuàng)造性思維,讓原本可能有些刻板的歷史人物鮮活起來(lái)。
同時(shí),曲藝工作者還應(yīng)該認(rèn)識(shí)到,歷史仍在繼續(xù),人民群眾在黨的領(lǐng)導(dǎo)下,正在齊心協(xié)力譜寫(xiě)新的歷史篇章。所以歷史的常態(tài)是平凡,無(wú)數(shù)平凡人做的平凡事,共同構(gòu)成了不平凡的歷史。
所以,曲藝工作者的眼睛不能只盯著壯懷激烈,還要貼近實(shí)際、深入生活,多往四周看看,從那些身邊為民服務(wù)的身影上看到創(chuàng)業(yè)夢(mèng)、家園夢(mèng)、幸福夢(mèng),看到歷史向前延伸的可能性。
小品劇《情滿家園·斷水》就講了一個(gè)平凡人的故事。盛夏時(shí)分,某小區(qū)一幢居民樓突發(fā)斷水,引發(fā)了鄰里間的矛盾。居委會(huì)主任第一時(shí)間到現(xiàn)場(chǎng)排憂解難,她的一句臺(tái)詞,“水可以斷,黨和群眾的關(guān)系不能斷”,引得滿堂喝彩。作品從生活中來(lái),以普通人的視角,把抽象的理念轉(zhuǎn)化成具體生動(dòng)的事例,體現(xiàn)了共產(chǎn)黨人的擔(dān)當(dāng)。
社會(huì)百態(tài)是創(chuàng)作源泉,百姓生活是描畫(huà)范本,曲藝工作者只有真正扎下去,從生活中挖掘素材、尋找靈感、汲取營(yíng)養(yǎng),才能讓作品“活”起來(lái),讓黨史學(xué)習(xí)“熱”起來(lái),“實(shí)”起來(lái)。
這里的“本”指的是鄉(xiāng)土文化。一方水土養(yǎng)一方人。曲藝因其明顯的地域性特征,成為“一方人”心底深處的繾綣。而由于地理環(huán)境和發(fā)展方式的不同,地方文化的“光譜”非常豐富,且都具有廣泛的群眾基礎(chǔ),并對(duì)當(dāng)代社會(huì)發(fā)展、文化傳承有著重要影響。所以,鄉(xiāng)土文化是曲藝作品成功的重要密碼之一。
上海是中國(guó)共產(chǎn)黨的誕生地,擁有許多重要紅色地標(biāo)和記憶。第一本中譯本的《共產(chǎn)黨宣言》、第一個(gè)中國(guó)社會(huì)主義青年團(tuán)組織,第一個(gè)中國(guó)勞動(dòng)組合書(shū)記部機(jī)構(gòu)等,都為上海的鄉(xiāng)土文化增添了濃厚的紅色印記。
利用好紅色資源、傳承好紅色基因、發(fā)揚(yáng)好紅色傳統(tǒng),是上海曲藝工作者光榮而神圣的使命和責(zé)任。如獨(dú)腳戲《漫步上海弄堂》,就運(yùn)用順口溜的形式,帶著受眾游覽了新老漁陽(yáng)里、樹(shù)德里、輔德里、三曾里、遵義里、寶康里、三德里等上海老弄堂的往事,描述了中共一大、二大、四大及陳獨(dú)秀、毛澤東、李達(dá)、蔡和森、鄧小平、向警予、瞿秋白等老一輩無(wú)產(chǎn)階級(jí)革命家的活動(dòng)軌跡,刻畫(huà)了巴金、梅蘭芳、俞振飛、丁是娥、袁雪芬、周柏春、筱文艷等滬上文化名人的形象。這使得作品有血有肉,很富有感染力,觀眾也愿意聽(tīng)且記得住。
曲聲悠長(zhǎng),藝韻綿遠(yuǎn)。曲藝藝術(shù)當(dāng)能與黨史相伴,共同走向光明的遠(yuǎn)方。曲藝工作者在有這種自信的同時(shí),更應(yīng)該為這份自信夯實(shí)堅(jiān)固的基礎(chǔ)。走心、走新、走深、走本,這是我的一點(diǎn)感悟。也是一片心意,對(duì)黨的,也是對(duì)曲藝的。
(責(zé)任編輯/馬瑜)