漢風(fēng)

有一批畫家在工筆花鳥畫的意境拓展、形式探索、語言試驗等方面進(jìn)行了獨(dú)特的探尋。女畫家崔志凌就是其中的一位。

崔志凌作為張家口壩上成長起來的女畫家，高原的明媚、草原的遼闊成就了她的精神和心性。她性情豁達(dá)爽朗，真誠文雅，有恒心，有定力，有自己獨(dú)特的思考，有很敏銳的藝術(shù)直覺力。而正是這一切成就了她的藝術(shù)。

當(dāng)我們走進(jìn)崔志凌的作品就會感受到一種強(qiáng)烈的時代氣息和對美好自然的贊嘆之情，更會感受到畫家內(nèi)心世界的陽光和燦爛。她的《花解語系列》是一個綺麗的世界，更是一個神秘和高貴的世界。在這里，沒有彷徨，沒有沒落，沒有麻木，沒有低俗。只有陽光，美好，真氣，只有對生命的敬畏和對自然的禮贊。這是一個美好的世界，也是一個充滿生機(jī)的世界。《花解語系列》雖然屬于工筆花鳥畫范疇，但卻打破了工筆花鳥畫的傳統(tǒng)筆墨和語言形式，以及傳統(tǒng)審美習(xí)慣。在這個系列里，既有傳統(tǒng)工筆畫的用線和渲染，也有傳統(tǒng)工筆畫的沒骨法的運(yùn)用，但這種渲染和用線以及沒骨法的表現(xiàn)手法均擺脫了傳統(tǒng)程式、傳統(tǒng)情調(diào)，呈現(xiàn)出一種新的藝術(shù)語境。更由于她在畫面中對金箔、銀箔、銅箔大量而又巧妙的運(yùn)用，以及對寫意精神的借鑒，從而使畫面呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的當(dāng)代性。

《花解語系列》另外一個鮮明特點是具有獨(dú)特的空間意識和構(gòu)成意識。其空間是作者心靈的空間;其構(gòu)成是作者精神與理念的構(gòu)成。正是這種獨(dú)特的空間意識和構(gòu)成意識，使《花解語系列》具有一種高貴的神秘感。在這個系列中，崔志凌通過獨(dú)特的形式語言及獨(dú)特的空間意識、構(gòu)成意識，巧妙而又天然地處理，使作品造型、筆墨的虛實轉(zhuǎn)換和語境的虛實轉(zhuǎn)換具有了更深的意蘊(yùn)?！兑讉鳌吩羞@樣一句名言：“立象以盡意?！弊鳛榱⑾筮@一審美范疇最早的哲學(xué)表述，它深刻地揭示了象與意之間的內(nèi)在關(guān)系。也點出了我們立象的本質(zhì)是為了盡意。所以，對于畫家來說，觀物取象，不是為象而象，其本質(zhì)是為了更深刻，更充分地表現(xiàn)藝術(shù)家的理念、心性和生命直覺，表現(xiàn)自然萬物的內(nèi)在特性，宇宙微妙幽深的天道。在這里，大美不言的自然物象與神妙靈通的人文精神是不可分割的，他們是藝術(shù)表現(xiàn)和藝術(shù)生命的一體兩面。我想，崔志凌是深明此理的。不然，就不會有《花解語系列》的象征性和表現(xiàn)性語境，就不會有工筆與寫意的有機(jī)結(jié)合，就不會有藝術(shù)感染力和精神沖擊力。

《花解語系列》的成功，得之于作者對復(fù)合性藝術(shù)語言的巧妙運(yùn)用，更得之于作者內(nèi)在心靈的自由綻放。作為藝術(shù)家，應(yīng)該將對道的觀照作為認(rèn)知和表現(xiàn)的最高目的。只有進(jìn)入到對于萬物本體和根源的道的關(guān)照和表現(xiàn)，才是最高的境界，才能從自然物象的關(guān)照直覺到道的本質(zhì)。從崔志凌作品的創(chuàng)作實踐，我似乎感受到了她的這種努力和向往。因此非?？少F。

崔志凌的成功，同時包含著她深厚的傳統(tǒng)積淀和精神積淀。她的工筆畫具有深厚的生活根基和傳統(tǒng)根基。幾十年來，她一手伸向生活，一手伸向傳統(tǒng)。這從她那《卷丹花寫生系列》《地涌金蓮寫生系列》《萱草寫生系列》《荷寫生系列》《豆角寫生系列》《玉米寫生系列》《玉簪寫生系列》《向日葵寫生系列》等大量的白描寫生作品便可得到證明。這些作品雖是創(chuàng)作的素材，但大都是很有藝術(shù)感染力的獨(dú)特創(chuàng)作，且氣象不凡。比如她的白描作品《輝煌》《西雙版納寫生》《萱草》等，構(gòu)圖宏闊，刻畫精微，線條勁健而富于彈性，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。而崔志凌的工筆畫代表作《幽韻清音》《圣》《秋趣》《虞人臨風(fēng)》《山里筆記》等則以堅實的功力，敏銳的視角，鮮明的當(dāng)代性，體現(xiàn)著她對傳統(tǒng)的深刻理解以及對自我心性的充分表達(dá)。這些作品雖然傳統(tǒng)意味更濃一些，但其語境和精神性無疑是現(xiàn)代的。

特約編輯：劉亞榮