不同時代的珠寶愛好者，總是有著屬于他們那個時代的獨特偏好，古至今來，他們都有著何種時代印記。

巴洛克風格（17世紀）

風靡整個17世紀的巴洛克風格珠寶，強調(diào)空間感和立體感，極為奢華且充滿激情。

采用巨型紅寶石、藍寶石、祖母綠等彩色寶石，以極為華麗的繁瑣工藝鑲嵌于稀有金屬之上，同時運用多種工藝和藝術(shù)呈現(xiàn)方式，打造獨一無二的奢華形象。另外，由于宗教在巴洛克藝術(shù)中占有主導的地位，因此巴洛克珠寶同樣帶有濃郁的宗教色彩。時至今日，它依然是珠寶歷史上濃墨重彩的一筆。

喬治王朝時期（ 1714—1837）

不同于巴洛克時期，18世紀初，珠寶不再被統(tǒng)治階層把控，而開始流傳于中產(chǎn)階級。

喬治王朝時期，珠寶通常采用純手工打造而成。金，作為當時異常珍稀的材質(zhì)，廣受歡迎。而在設計工藝上，微縮畫像等主題的紀念珠寶被廣泛采用以表達愛意，自此成為喬治王朝珠寶的另一個特征。

維多利亞時期（1837-1901）

英國維多利亞女王統(tǒng)治時期，珠寶流行伴隨著女王人生更迭而劃分為三個時期。1837-1861年以浪漫為特點，珠寶設計充滿詩性精神與愛意，象征著她與阿爾伯特親王的美滿婚姻;1861-1880年，阿爾伯特親王離世，珠寶主色調(diào)開始轉(zhuǎn)向黑色方向，予以悼念愛人已逝之哀;1880-1901年，浮雕寶石入鄉(xiāng)隨俗，靈感來自古亞述、古希臘、伊特魯里亞、羅馬、埃及、哥特和文藝復興時期的主題，珠寶設計于極簡中彰顯精致與高貴。

新藝術(shù)運動時代（1890-1914）

新藝術(shù)，靈感源自大自然，以想象力和曲折的藝術(shù)表現(xiàn)形式為特點?；ɑ?、動物、蝴蝶和昆蟲圖案十分常見，還有各類虛幻人物，如仙女和美人魚。設計理念從女性方向開始轉(zhuǎn)化為奇珍異獸，也象征著婦女解放運動的開端。

愛德華時代（1900-1915）

愛德華時代，珠寶以“花環(huán)”式樣著稱，毫無疑問，絲帶和蝴蝶結(jié)式樣的花環(huán)成為當時設計元素的首選。源自18世紀的裝飾物，極為奢華的珠寶也成為富人炫富的獨特方式?，F(xiàn)象寶石、精美鉆石和珍珠鑲嵌于工藝精湛的鉑金底座上，是愛德華時代最鮮明的主題。

裝飾藝術(shù)時代（20世紀20、30年代）

裝飾藝術(shù)珠寶，以精致的幾何圖案為基礎，采用大膽而對比鮮明的顏色，完美詮釋戰(zhàn)后人們對于實用主義的青睞，對繽紛世界的渴望。

復古時期（20世紀40年代）

20世紀40年代初，由于鉑金大量用于軍事，珠寶原材料開始向黃金或玫瑰全過渡，而傳統(tǒng)的大量寶石也被小顆鉆石和合成寶石所取代。重新回歸平靜的生活，開始驅(qū)使人們向優(yōu)雅、柔美、高貴方向過渡。

21世紀

現(xiàn)代珠寶，得益于科學技術(shù)的發(fā)展，多種珍稀寶石的開采和切割工藝的進步，以及珠寶工藝大師對于美的重新詮釋，讓珠寶開始往更多領域進發(fā)，抽象與具象，繁復與簡約，復古與新潮，都在新的時代下有了更多的詮釋可能性。

助理時裝編輯：王月青