畫家孫志剛
孫志剛,1963年3月生于山西,祖籍山東臨清?,F(xiàn)為中國工筆畫學(xué)會常務(wù)理事、駐會副秘書長兼辦公室主任,中國楹聯(lián)學(xué)會會員、中國楹聯(lián)學(xué)會書畫藝術(shù)委員會委員、中國老攝影家協(xié)會會員、北京工筆重彩畫會常務(wù)理事、北京民進開明畫院理事、山東省美術(shù)家協(xié)會會員、中國石化美術(shù)家協(xié)會會員。
近日,偶然讀到孫志剛先生的寫生山水,我不禁為之一振!在這狹小的畫室一角,面對志剛兄的寫生作品,如透過平視的小軒窗,看到了一山掠過、萬峰聳峙的場景,這是一幅幅多么富有五代兩宋意味的畫面,記憶的蒙太奇在腦海不斷地搜索著,展現(xiàn)在我們面前的是:
荊浩的“全”——“云中山頂,四面峻厚”的雄偉盛闊;
關(guān)仝的“壯”——“筆簡體勁,氣凝勢壯”的高遠精深;
董源的“真”——“幽深繁茂,蒼厚華滋”的平淡天真;
巨然的“潤”——“老辣空靈,生機流蕩”的煙嵐氣象;
李成的“靜”——“老邁蕭索,奇絕清曠”的惜墨如金;
范寬的“雄”——“蒼勁古樸,氣勢雄壯”的宏闊氣度;
李唐的“厚”——“蒼茫堅勁、峻峭雄健”的渾厚氣勢;
郭熙的“凈”——“俊巧老成,虬勁明潔”的靈動飄渺;
馬遠的“硬”——“勁利闊略,深邃雄奇”的清遠簡練;
夏圭的“平”——“雄放蒼健,淋漓滋潤”的渾融自成;
米芾的“簡”——“落拓率然,隨意點厾”的獨立意味。
……
有人不禁會問我,中國山水畫的高標(biāo)從哪里來?這一直是大家熟知而又迷茫的問題。中國山水畫的高標(biāo)從大自然而來,從寫生而來,從畫家對自然、人文的認知和提煉中而來。所以,寫生對畫家一生來說是多么的重要。
比如:中國畫的一點一線、一維一體,如果僅僅依靠簡單臨摹和機械復(fù)制,不可能有深刻的認知,更沒有自己的主觀生發(fā),因而缺乏藝術(shù)的生命力。有人會說學(xué)一點素描就解決這個問題了,這恰恰是個誤區(qū)!素描更多的忠實于物象,但它僅僅是一種非常樸素的寫生法。
中國繪畫的寫生法,尤其是山水畫寫生合乎于“道”,貴在“平、純、簡、靜”。志剛兄深諳此“道”,故而盡其所能,花大量的時間去寫生,提煉自己的點、線、面關(guān)系,提煉自己在紙上的疏密、濃淡、虛實布局,提煉成自己大腦中一直索求的物理、人文、天人關(guān)系的“法相”,使筆下的物、相、境高于生活的常理,高于大自然的常態(tài),高于真實環(huán)境的覺悟,使之物外有物、境外生境、法外生相。
謝赫在《六法論》中云:一氣韻生動是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營位置是也,六傳移模寫是也。歸根到底在“氣韻”,氣韻從哪里來呢?當(dāng)然在畫家的主觀意識中:從認知——實操——提煉,從一點一畫的經(jīng)營——通篇的擺兵布陣——畫家內(nèi)心主旨的凸現(xiàn),從主觀攫取——詩意的內(nèi)化——人文精氣的外化,這便是氣韻之所“養(yǎng)”也!所以,在謝赫時代,氣韻作為品評標(biāo)準(zhǔn)和創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn),主要是看作品對客體的風(fēng)度韻致描繪再現(xiàn)得如何,而后漸漸涵容進更多主體表現(xiàn)的因素,氣韻指的是作為主客體融一的形象形式的總的內(nèi)在特質(zhì)了。能夠表現(xiàn)出物我合一的生動氣韻,至今仍是繪畫和整個造型藝術(shù)的最高目標(biāo)之一。
一個優(yōu)秀的山水畫家,必定是一個在傳統(tǒng)和寫生中游走的煙霞客,無論是五代兩宋的荊關(guān)董巨、范李郭馬…… 還是后來的趙孟、黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)……都留下有大量的寫生理論或?qū)懮髌?。到清代的石濤,尤其推崇山水寫生,與大自然為伴,搜盡奇峰打草稿,以中國式視角游心宇宙,仰俯天地,放懷物理,傳神造意,是所謂“外師造化,中得心源”(張璪)。若不外師造化,一味拘泥于古人成法,必定是千人一面、主觀臆斷、神思枯竭,筆墨空洞無神。不師造化,內(nèi)心何來源力?不守其道,如何得其中?志剛是這么想的,更是這么做的,因此,他能自得天機。
一次楊曉洋先生問我:中國畫如何創(chuàng)新?我說:首先要了解中國畫四要件——“詩、書、畫、印”。傳統(tǒng)是最好的參照物、瞭望塔,但不是手中的“羅盤”和“導(dǎo)航儀”,因而要在中國式哲學(xué)的“天人合一”中實踐富有自身價值的“寫生法”,追求中國畫的四個準(zhǔn)則——“平、純、簡、靜”,這是中國畫的要義。在寫生中尋求中國畫的自我“道觀”,才是畫家需要窮其一輩子的功課。
留心于志剛兄的作品與為人,是從他的獲獎作品《千秋寒月》開始?!肚锖隆芬詧A明園為載體,以詩意的語言,勾起歷史的碎片、生活中的殘垣斷壁,或許已無法刺激后來人的感觀,但在寒冷的夜色中,一襲冷月駭然在額,激蕩悲愴的史事,竟然如英雄般涅槃而生,卻無法平復(fù)每一個國人的內(nèi)心。無言的斷石與新生的枝節(jié),寂寂然、凄凄然、愴愴然,被一個“寒”在清冷的月色中烘托而出,我突然想起王安石的《桂枝香·金陵懷古》:
登臨送目。正故國晚秋,天氣初肅。千里澄江似練,翠峰如簇。歸帆去棹殘陽里,背西風(fēng)、酒旗斜矗。彩舟云淡,星河鷺起,畫圖難足。念往昔,繁華競逐。嘆門外樓頭,悲恨相續(xù)。千古憑高對此,謾?quán)禈s辱。六朝舊事隨流水,但寒煙、衰草凝綠。至今商女,時時猶唱,后庭遺曲。
讀《千秋寒月》,你總以為是在宋代李成《讀碑窠石圖》前,不禁使人陷入一種蒼涼冷落的情境之中:一塊殘碑、幾株枯樹,原野凄涼。高處可通幽,或許,志剛頗契合李成心意,皆得鬼神相輔也。李成所表現(xiàn)出的人世滄桑、往事如煙、不堪回首之感,表現(xiàn)出他憤世嫉俗、高傲孤寂之品格?!肚锖隆樊嬛兄黧w一如李成畫中殘碑,以淡墨染正側(cè)面,斑駁漫漶;環(huán)繞殘碑周圍的枯樹盤復(fù),枝干下垂如蟹爪,荒石孤立,荊棘枯草,所有的景物都烘托出無限凄蒼之氣氛。
志剛兄與李成都是北方人,其畫風(fēng)也有北派山水異曲同工之妙,在寒林平野中描寫了幾株蒼勁的樹枝,同樣畫石碑,兩圖置境幽凄,氣象蕭瑟,枝椏奇勁參差,背景空無一物,杳冥深遠,寓無限悲涼于其中。畫石時同樣先勾后染,清淡明潤,饒有韻致。從志剛兄這件作品中不難看出,他當(dāng)時的藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作心境,與李成企圖展示其敏感而豐富的內(nèi)心世界緊密相關(guān)。
“筆下一池丘壑,心中兩宋煙霞”——幽深的天際、荒寒的原野、矗立的石柱、孤冷的寒月,使人產(chǎn)生對逝去歷史的追憶和時代變遷的感慨。景物氣氛寂寥凝重,在山水畫中蘊含著耐人尋味的哲理,畫中的寒林虬枝,變化多姿,用筆尖利,石碑圓渾秀潤,挺拔勁健,與李成“氣象蕭疏,煙林清曠,毫端穎脫,墨法精微”的藝術(shù)特色是一脈相承的。
《千秋寒月》的成功,是畫家面對現(xiàn)實的主觀提煉,是畫家對寫生寫意精神的外化。有情有結(jié)的點、有虛有實的線、有濃有淡的墨、有意無心的白,在物象肌理、生命的律動、藝術(shù)的體驗中揮發(fā)成韻,這正是中國繪畫意象思維的核心價值和藝術(shù)特質(zhì)。正如志剛兄畫胡楊,如歌如詩、如泣如訴,如李成筆下枯藤老樹,厚重雄健、老辣紛披,在洗練的筆墨中尋求人性的再現(xiàn)。
在《愛我家鄉(xiāng)》一畫中,胡楊翠柳、蒼松勁柏、枯藤殘壁、河塬山道、山野小花,與山河共舞,與天籟同聲,煙靄空蒙,遙接天際。這看似正是李成千年前最擅長表現(xiàn)的場景,如今卻躍然于志剛兄的墻頭、案側(cè)。宋人擅用絹,極富用線。李成用硬筆銳鋒,在絹上勾畫的松針、粗干細枝、土坡石廓,線條瘦硬堅韌,即使不染墨,也神完氣足,所以他的畫,僅用淡墨作少量的烘染就給人以一種秀潤淡雅的享受。而志剛兄一支彤管在手,在中國山水畫的勾、皴、擦、點、染的技法中,游刃有余。攝取是最首要的,我們有了太多的泥古范本,北宋時期的山水畫已臻于成熟,將勾線作為其表現(xiàn)對象的最主要的手段,已不再是今人的障礙,到達到爐火純青的程度,亦未嘗不可。
孫志剛癡迷于速寫,他認為“山水寫生具有獨特的審美內(nèi)涵和藝術(shù)魅力”。明代王履有云:“吾師心,心師目,目師華山”,誠哉斯言!近年來,中國人物畫和山水畫的改革取得一定成就,藝術(shù)家披荊斬棘開辟了一條富有時代氣息的嶄新道路,形成了現(xiàn)代中國畫創(chuàng)作與傳統(tǒng)技法相結(jié)合的創(chuàng)作新模式。志剛兄的實踐證明他選擇了一條正確的創(chuàng)作路子,堅持畫速寫,深入自然、鄉(xiāng)間,強調(diào)對于自然的直覺感悟,師法造化,以自然為師,深入生活寫生,正是他創(chuàng)作的源頭活水。
最近,他的新書《唯美線描精選——孫志剛家園情懷》由福建美術(shù)出版社出版,里面的作品都是一幅幅鮮活的速寫,行走中畫的是新疆、山西、山東和北京房山區(qū)、門頭溝,生活中的田間、村頭。每一處舊居、每一棵老樹、每一塊殘石、每一條山道,都有他撫摸過的溫度,都有他觸動過的激情,都有他感懷過的心境,都有他用心錘煉過的深深眷戀!你會為他的《千山鄉(xiāng)路為誰歸》《山西西潘鄉(xiāng)》《老槐樹》產(chǎn)生對家的依戀和回望,那是一種割舍不斷的情愫。因為,這里是曾經(jīng)養(yǎng)育著你的那塊鄉(xiāng)土;因為,這里曾經(jīng)賦予你藝術(shù)最初的養(yǎng)分;因為,這里是鐫刻著你生命中最深的印痕;因為,這里的一縷鄉(xiāng)愁能讓你徹夜不眠、熱淚盈眶!
《莊子·知北游》:“其用心不勞,其應(yīng)物無方。”《史記·太史公自序》中“與時遷移,應(yīng)物變化”包含著人對相應(yīng)的客觀事物所采取的應(yīng)答、應(yīng)和、應(yīng)付和適應(yīng)的態(tài)度。志剛兄待人接物從無事藝者的乖癖,只有率真和適意,這與他多年學(xué)會做嫁衣裳的工作是有關(guān)的,這從他發(fā)表和制作的數(shù)以萬計的題圖、插圖、尾花設(shè)計中,看到他的“小我境界”!
而在繪畫中追求“精神自我”“胸懷大我”,在書山硯海中,納董源之神氣,味李成之體貌,煉范寬之骨法,吐元人之幽秀,揮明清之朗逸,在中國繪畫大山水觀的背景下,去“經(jīng)營”自己的“位置”吧!
2021年3月18日泥古丁吳廣于中國特色社會主義先行示范區(qū)