林銘豪

2021年3月27日，香港，李克勤在《星夢傳奇 》錄制現(xiàn)場。

前幾天，“聲夢傳奇”沖上了熱搜榜，突然得讓人疑惑：“這是什么？”。

2021年過半了，青3創(chuàng)4火了又糊。就連港樂忠粉們都沒料到，就在大家對“唱歌+選秀”的綜藝模式產(chǎn)生審美疲勞的時(shí)候，TVB的《聲夢傳奇》逆勢上揚(yáng)，讓吃瓜群眾們看得津津有味。

在《聲夢傳奇》最新一期中，譚詠麟和李克勤這對金牌搭檔“左麟右李”，連同衛(wèi)蘭、泳兒等香港樂壇老中青三代流行歌手都來捧場了。雖然也有人調(diào)侃歌唱比賽硬生生辦成“老牌歌手演唱會(huì)”，但至少看得出來TVB這回是真下血本。

掐指一算，TVB近幾年確實(shí)很“低調(diào)”。雖然一年一度的香港小姐選舉、勁歌金曲頒獎(jiǎng)典禮是如期地在辦，前些年也有名為《超級巨聲》的歌唱比賽，但不說在內(nèi)地鮮為人知，就是香港本土觀眾也是吐槽多于追捧。

雖然黎耀祥等老一輩藝人總是時(shí)不時(shí)出來叫大家別“尬黑”TVB，但TVB和港樂的確是在走下坡路。也難怪有網(wǎng)友直言：“（聲夢傳奇）這節(jié)目能火，說明港樂要‘起死回生了？”

沒《聲夢傳奇》，但處處“星夢傳奇”

“起死回生”聽著浮夸，但用在港樂身上也無可厚非。畢竟一提起“香港樂壇”，70后、80后甚至90后都不禁夢回那個(gè)“金曲一首接一首，天王巨星遍地走”的東方之珠。

21世紀(jì)之前，還沒有陳奕迅、容祖兒等后港樂時(shí)代支柱，但TVB這個(gè)“造星工廠”就源源不斷地向樂壇輸出新力軍。

雖然始于2021的《聲夢傳奇》看起來更有點(diǎn)《創(chuàng)造營》的感覺，但節(jié)目精神沿襲的是香港樂壇的金漆招牌《TVB新秀歌唱大賽》。

上世紀(jì)80年代是個(gè)好時(shí)機(jī)，“初代歌神”許冠杰用一張粵語專輯《鬼馬雙星》打開了以廣東歌為主流的香港流行音樂樂壇，緊接著徐小鳳、甄妮等日后被視為殿堂級的女歌手以獨(dú)特的個(gè)人魅力將港樂水準(zhǔn)推向高峰。因此，80年代毫無疑問就是屬于香港流行音樂的時(shí)代。

在香港娛樂產(chǎn)業(yè)一片向好的前景下，TVB打造了第一屆新秀歌唱大賽，奪魁者即可簽約當(dāng)時(shí)附屬于TVB的華星唱片，這一辦直接讓TVB成為香港娛樂圈20年“黃金時(shí)代”的締造者之一。

1982年，香港樂壇的巨星還不多，但首屆新秀歌唱大賽的評委席上坐著的卻是顧嘉輝、黃霑、甄妮、黎小田和泰迪羅賓等“樂壇大咖”，同時(shí)還有日本流行音樂的重量級人物渡邊正文、谷村新司越洋捧場。

TVB為這場比賽定下了規(guī)矩：參賽者必須25歲以下及不可有合約在身。這明擺著就是奔著造星而設(shè)。但TVB確實(shí)是一押就中，最終在首屆新秀歌唱大賽上奪冠的是年僅18歲的梅艷芳。

才子黃霑形容梅艷芳是“驚為天人”，當(dāng)場給出滿分;而“詞壇圣手”顧嘉輝就以“藝術(shù)無滿分”硬扣一分。梅艷芳的脫穎而出一下子奠定了新秀歌唱大賽在香港樂壇的地位。

上世紀(jì)80年代到90年代這20年間，沒有《聲夢傳奇》，但新秀歌唱大賽的舞臺(tái)卻成了香港樂壇的“星夢傳奇”。

港媒曾說：“在那個(gè)年代的香港，想紅就三條路：選港姐、報(bào)藝員訓(xùn)練班或參加新秀歌唱大賽?！边@仨都是TVB的“自留地”，“造星工廠”在當(dāng)年所言不虛。

雖然新秀大賽只是香港五花八門的歌唱比賽中的一個(gè)，但這種“以賽選人”的風(fēng)氣很大程度上就是TVB捧起來的。這波風(fēng)尚的直接影響就是讓“金子都能發(fā)光”，那些沒在新秀上嶄露頭角的“實(shí)力派”也總能被挖掘出來?！暗谖逄焱酢崩羁饲趨⒓拥谒膶眯滦愀璩荣悤r(shí)其實(shí)連前三都沒進(jìn)，氣得直言“一定是有黑幕！”但之后還是在港九業(yè)余歌唱比賽中出道;就連“公主”陳慧嫻都是在到處參賽的過程中與寶麗金結(jié)緣的。

但只有梅艷芳稱得上新秀的巔峰。梅艷芳之后，那些日后各自在香港樂壇占有一席之地的歌手往往都不是新秀舞臺(tái)上最出眾的。如第4屆新秀，銀獎(jiǎng)得主是“阿公”蘇永康，李克勤、周慧敏和草蜢等人都是“陪跑”，反而是杜德偉拿下了金獎(jiǎng);而在第5屆新秀拿下銀獎(jiǎng)的許志安初衷卻是“報(bào)名只要20港幣，為了看到梅艷芳”，金獎(jiǎng)得主文佩玲甚至就沒在樂壇待多久就轉(zhuǎn)行保險(xiǎn)業(yè)。

不過，這種今天看來drama滿滿的名次倒不是TVB的“劇本殺”，反而說明了那個(gè)時(shí)代的香港樂壇是全方位的人才輩出。

新秀不再，樂壇已死？

但回望港樂發(fā)展，1995年捧起陳奕迅和楊千嬅這兩個(gè)后港樂時(shí)代“一王一后”的第14屆新秀歌唱大賽已是最后余暉。

上世紀(jì)90年代后期開始，外是日韓流行文化的席卷，內(nèi)有內(nèi)地及臺(tái)灣本土市場的興起，香港樂壇其實(shí)正隨著整個(gè)香港娛樂產(chǎn)業(yè)受到的沖擊而漸趨乏力。港樂并非沒有新人迭代，但在“四大天王”的風(fēng)頭下又難以出位。

大環(huán)境“不給力”，TVB在棋無敵手了近20年后也在經(jīng)營上頻頻失策。1996年，TVB把華星唱片售予SCMP集團(tuán)后，翌年舉辦的新秀更名為“全球華人新秀歌唱大賽”，并打破本土限制吸收全球各地的華人參與。在香港本土樂壇已有青紅不接的斷層征兆之下，選手出身的繁雜削弱了香港流行樂壇對新秀歌手的關(guān)注度，因此1997年新秀的冠軍劉浩龍雖然是香港人，但其所受的矚目程度已大不如前。

但回望港樂發(fā)展，1995年捧起陳奕迅和楊千嬅這兩個(gè)后港樂時(shí)代“一王一后”的第14屆新秀歌唱大賽已是最后余暉。

到90年代末，新秀歌唱大賽基本上失去了影響力，與港姐選舉一樣從最初的“香港盛事”逐漸淪為TVB年復(fù)一年的“廉價(jià)欄目”。新千年之后，新秀還一度因舉辦模式的變化更名為“英皇新秀歌唱大賽”、“TVB全球華人新秀歌唱大賽”等，但人氣的流失讓名字也變得無關(guān)緊要。

再到后來，無論新秀是否還像勁歌金曲頒獎(jiǎng)典禮那樣照常舉辦，每年又有哪些人參加和獲獎(jiǎng)，都幾乎“無人問津”。曾經(jīng)的“星夢傳奇”神話儼然成了TVB關(guān)起門來的自娛自樂。反倒是2018年ViuTV仿照內(nèi)地模式推出的選秀綜藝《全民造星》打造的男團(tuán)Mirror在香港樂壇闖出了一番名堂。

雖然有人將Mirror視為“香港選秀元年”開啟的標(biāo)志，但其實(shí)Mirror在港樂上的代表作仍乏善可陳，影響力也遠(yuǎn)不能代表“新生代港樂新人”。與陳奕迅、容祖兒等仍活躍在樂壇的一線歌手相比，無論是更早出道的許韻靖、林家謙、吳業(yè)坤等創(chuàng)作歌手還是Mirror這樣的組合其實(shí)都缺乏將香港流行音樂推廣出去的影響力。

不過從年齡范圍看，陳奕迅等人的成功反而更凸顯出香港樂壇的斷層。于是在年初，吳林峰等樂壇新人用“香港歌手已死，甩嘴走音兼無氣”等嘲諷意味十足的歌詞唱了一首《樂壇已死》，反而還火了一把。

在10年前的ConcertYY上，黃偉文就曾動(dòng)情地呼吁觀眾要“支持本地流行歌曲”。10年過去，香港樂壇確實(shí)也沒有重拾輝煌，但似乎也沒有變得更糟。對比一些“華而不實(shí)”的男團(tuán)，Mirror還是會(huì)唱歌的;有譚校長和李克勤捧場的《聲夢傳奇》也獲得了觀眾的肯定;鄧紫棋等新生代歌手還是會(huì)“見縫插針”地唱粵語歌……香港樂壇似乎是沒有人接班，但還有不少人在努力尋找接班人。

無論如何，一群已老去的及新生的香港音樂人還在為港樂的發(fā)展而努力。只要還有人在堅(jiān)持，香港樂壇就不會(huì)真的死去。