孫佳慧

“記憶之門”，由IK Design艾珂空間設(shè)計的設(shè)計總監(jiān)彭兆設(shè)計打造，將常見的畫框放大至人可以自由穿梭的尺度，讓觀者通過“穿越”的行為，來感知過去與未來的關(guān)聯(lián)。

1.“打堆堆”是由基準(zhǔn)方中劉哥舒團隊所打造，將東方明珠與霓虹燈裝進一座盒子中，重構(gòu)觀眾的觸感、視感和體驗感。

2.“數(shù)字景亭”由Puzzle Lab所設(shè)計打造，以極具庇護感的殼體結(jié)構(gòu)作為母形，將六邊形的蜂巢結(jié)構(gòu)映射其上，向外擠出形成起伏的視錐單元，飾以鏡面不銹鋼和炫彩亞克力，制造出萬花筒般光影變幻的效果。

當(dāng)“新生活”被重新再解讀，這個講述美好未來的詞語變得更為豐厚、深遠。進入第五年的設(shè)計上海@新天地設(shè)計節(jié)，從“生活再生新”“傳承再創(chuàng)新”和“可持續(xù)再循環(huán)”三個角度出發(fā)重構(gòu)2021年的全新主題“新·生·活”，由策展人侯正光、孫信喜、陳敏娟、曹晶、苗注雨、汪昶行、閆震、張婕等8人一同規(guī)劃，聯(lián)合20位國內(nèi)外出色的設(shè)計師和設(shè)計團隊對理想的未來新生活進行創(chuàng)新詮釋。

3.“初新”裝置由2-LA Design創(chuàng)始人時曉曦設(shè)計，以生活物品中高頻使用的纖維材料作為靈感來源，打造了一座融合了水瓶、收據(jù)等“衣食住行用”生活元素的3D雕塑，以傳達從理論到工藝的傳承。

1.“翠飐”是ennead建筑設(shè)計事務(wù)基于“可再生城市農(nóng)場”概念所打造，將有機耕作理念與展覽裝置相結(jié)合，創(chuàng)造出極富觀賞藝術(shù)性的“城市農(nóng)場”。

2.“數(shù)字環(huán)亭”由匠鑄三維創(chuàng)始人趙子晗借助數(shù)字化建造和參數(shù)化運算的方式預(yù)制成型，利用前沿科技制作出流線型的藝術(shù)涼亭，作為觀者到訪時停駐的休息場所。

3.“國風(fēng)椅”由LIN architecture的林立峰、楊陽設(shè)計，模擬書法中的“行云流水”所打造的互動座椅，讓觀者可以圍繞其行走或者坐下，全身心感知書法的濃淡、粗細與停頓。

4.“浪潮”是由布凱時尚創(chuàng)始人李婧，以植物的自然之美糅合藝術(shù)的再生之美所呈現(xiàn)的花藝裝置。

1.“幻彩屏風(fēng)”，由UKER有客設(shè)計與OF COURSE科技藝術(shù)聯(lián)手打造，作品由12個鏡面與12個LED屏幕組成，借助內(nèi)置傳感器，讓路過于此的陌生人通過協(xié)作帶動屏幕的顯示變化，探討疫情過后如何產(chǎn)生社交聯(lián)結(jié)。

2.“叁”是由日清設(shè)計第四事業(yè)部設(shè)計總監(jiān)張鐸和冀林娟所創(chuàng)作，將不同的時態(tài)、空間結(jié)構(gòu)以及生命體驗以如同三只耳朵的裝置形式來構(gòu)建人類的社會行為。

3.“阡陌”（Crossover）由bespoke的Florian Rochereau和C&E的趙燕妮共同設(shè)計，以X線條配合變幻的聲光效果制造出一個可以隔絕嘈雜的黑色通道，待觀者步入其中，將覺知帶回內(nèi)心，重新梳理自我與世界之間的關(guān)系。

4.“一棵樹”裝置，查瀾文化創(chuàng)意總監(jiān)王靖宇在對一棵枯木的剖面年輪進行光學(xué)采樣后，獲得不同的波形數(shù)據(jù)，把采樣波形與樂器連接，讓這棵枯樹以音樂的型態(tài)重獲“新生”。

5.隧道裝置“過隙亭”由EVA藝瓦建筑設(shè)計執(zhí)行總監(jiān)王元、設(shè)計總監(jiān)李岑以及設(shè)計師卓科秀聯(lián)手打造，利用串連而成的紅色半透明面板，將抽象的年代具象化，又借抽象幾何形體來討論時間的本質(zhì)和日常生活的關(guān)系。

如何讓我們的“生活再生新”？設(shè)計師們反思疫惰時期所促發(fā)的一系列生活方式轉(zhuǎn)變，借助設(shè)計的語言，重新描繪人與人、人與自我間新的相處模式，以及和大眾一同探索未來生活的多種可能?！吧缃痪嚯x”在設(shè)計節(jié)中被頻繁提及，從《ELLE DECORATION家居廊》聯(lián)合NONGS STUDIO設(shè)計師汪昶行一同策劃設(shè)計的Apartment Store“無界之島”，到UKER有客設(shè)計和OF COURSE科技藝術(shù)聯(lián)合打造的“幻彩屏風(fēng)”：一個通過空間設(shè)計的表達將網(wǎng)絡(luò)時代的虛擬聯(lián)結(jié)借助沉浸式的購物體驗來展現(xiàn)數(shù)字時代如何打破時空藩籬，重塑人們對于未來之家的想象;一個則是利用數(shù)字新媒體讓疫情期間需要保持社交距離的人們以一種特殊的方式重新靠近彼此。而Bespoke與C&E團隊結(jié)合聲光效果制作的黑色通道裝置“阡陌”以及VAVE STUDIO的交互裝置“氣泡宇宙”，則將“內(nèi)向求索”作為群展中重要的議題。

1.“宇宙瓷場”是中國先鋒藝術(shù)家姜斌與Randerland設(shè)計研究工作室創(chuàng)始人莊雁華，以中國青花瓷作為創(chuàng)作背景，將全球流行符號宇航員作為主線，以龍骨為概念結(jié)合現(xiàn)代藝術(shù)手法以及傳統(tǒng)榫卯結(jié)構(gòu)所打造的靜態(tài)裝置。

2.“瞬間”裝置由麓刻景觀創(chuàng)始人季弘斐所設(shè)計，以閃爍的燈光模擬人體心跳呼吸的節(jié)律，裝置所呈現(xiàn)的色彩與節(jié)奏會隨著人與人之間的動作親密程度發(fā)生改變。

3.“二十不惑”是由八人集秦宇翔設(shè)計的紙藝雕塑作品，加入京劇和國潮元素，讓傳統(tǒng)國粹與現(xiàn)代的流行文化相結(jié)合。

4.“上海之花”是由布凱時尚創(chuàng)造人李婧和比利時國寶級花藝藝術(shù)家、園林建筑師Daniel Ost共同創(chuàng)作的，使用真絲、發(fā)泡兩種材質(zhì)親自手繪制作的白玉蘭花裝置，錯落有致地懸掛在中庭上方，營造出“春天來臨”的浪漫寓意。

5.“氣泡宇宙”是由VAVESTUDIO打造的一款泡泡互動制造機，通過觀者伸手感應(yīng)的方式制造出每個人專屬的“泡泡宇宙”。

6.“回響”裝置，由VERVE STUDIO創(chuàng)始人曹晶、新媒體藝術(shù)團隊SHOWLAB創(chuàng)始人苗注雨和SHADOW THEATRE設(shè)計團隊共同策劃，由五組以“聲音”為核心交互元素的雕塑以及來自1980年代的老物件解構(gòu)重組而成。

關(guān)于“傳承再創(chuàng)新”的思考，則讓我們在設(shè)計節(jié)中看到更多被設(shè)計師們重新挖掘的傳統(tǒng)工藝文化和歷史人文價值：八人集設(shè)計的紙藝雕塑作品“二十不惑”、多少MoreLess和藝術(shù)家許贊共同打造的“竹林七賢”書法投影屏風(fēng)裝置、中國先鋒藝術(shù)家姜斌與Randerland設(shè)計研究工作室創(chuàng)始人莊雁華結(jié)合中國青花瓷、傳統(tǒng)榫卯結(jié)構(gòu)打造的“宇宙瓷場”……無一不在嘗試新科技、新材料以及新的制造方式，結(jié)合更為當(dāng)代的設(shè)計表達讓傳統(tǒng)工藝在藝術(shù)這一載體中煥發(fā)新生，傳承之火可以燎原。而“可持續(xù)再循環(huán)”早已是多年來無法缺席的話題，后疫情時代里則越發(fā)顯得重要。2-LA Design用“初新”裝置解讀纖維材料與我們?nèi)粘５拿芮新?lián)系，查瀾文化的“一棵樹”裝置用音樂的型態(tài)讓一棵枯木重獲“新生”……借助藝術(shù)裝置的力量，設(shè)計師們用各種新型可持續(xù)材料進行創(chuàng)作，通過作品來傳遞可持續(xù)發(fā)展的環(huán)保理念，并利用交互的方式讓大眾更為直觀地感受環(huán)保的重要信號。

20件裝置作品構(gòu)成一張宏大敘事圖景，將20支設(shè)計團隊對時代的思考與創(chuàng)意匯集于一場僅存18天的設(shè)計藝術(shù)快閃，當(dāng)我們走近，與之交互，那些游走其間的觀念也許可以為你繪制出一幅未來“新·生·活”。

“竹林七賢”是由多少MoreLess產(chǎn)品總監(jiān)盧智旸、空間設(shè)計師劉顯文和藝術(shù)家許赟聯(lián)手設(shè)計的書法投影屏風(fēng)裝置，讓觀者穿梭于七組屏風(fēng)之間時，可感受到古代七位賢者的志趣與現(xiàn)代書法相結(jié)合的靈感碰撞。?