任 詣,肖 劍
(大連工業(yè)大學(xué),遼寧 大連 116034)
20世紀(jì)初,立體主義在法國萌芽,其發(fā)展對西方藝術(shù)發(fā)展史產(chǎn)生了重要影響。立體主義發(fā)展經(jīng)過了三個(gè)時(shí)期:1907年至1909年的塞尚時(shí)期,立體主義得到初步發(fā)展,此時(shí)期的藝術(shù)家主要運(yùn)用幾何學(xué),忽視光影的運(yùn)用而只重視形態(tài);1909年至1912年的分析立體主義時(shí)期,此時(shí)期立體主義還是比較局限于形式,而忽視了整體的組合及顏色的搭配;1912年至1914年的綜合立體主義時(shí)期,這一時(shí)期的藝術(shù)家們開始注重作品的整體效果,不再局限于形式,作品呈現(xiàn)出豐富的色彩[1]。近年來,立體主義在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用受到高度關(guān)注,設(shè)計(jì)師通過服裝造型款式變化、色彩搭配、分解、重組等手段,使服裝畫面呈現(xiàn)碎片式的美感,滿足了消費(fèi)者的個(gè)性化需求。
立體主義主要通過重新排列組合物體以展現(xiàn)新的美感,它將三維空間轉(zhuǎn)化成二維畫面,拋棄了傳統(tǒng)手法中的明暗運(yùn)用和線條排列,而使用直線與曲線共同配合構(gòu)圖,形成堆積交錯的效果。正是由于立體主義這種獨(dú)特的呈現(xiàn)方式,所以它的作品能體現(xiàn)時(shí)間的連續(xù)性。強(qiáng)烈的形式主義是立體主義的顯著特點(diǎn),20世紀(jì)初期的歐洲藝術(shù)家大都受到了它的影響,作品的藝術(shù)形式得到進(jìn)一步的創(chuàng)新發(fā)展,并引發(fā)未來主義、結(jié)構(gòu)主義及表現(xiàn)主義等一系列的藝術(shù)風(fēng)潮,同時(shí)對現(xiàn)代社會的繪畫、裝飾、建筑等藝術(shù)形式也有推動作用。
在立體主義繪畫中,視角并非固定的,而是在不斷變化的,如在塞尚藝術(shù)理念的影響下,立體主義在色彩、線條及空間結(jié)構(gòu)上有著不同于以往的張揚(yáng)處理。將立體主義的多視角理念充分運(yùn)用到服裝設(shè)計(jì)中,從不同角度變換設(shè)計(jì)方法會使服裝呈現(xiàn)出別樣的設(shè)計(jì)風(fēng)格,展現(xiàn)出有別傳統(tǒng)服裝設(shè)計(jì)的藝術(shù)魅力。
物象的重新架構(gòu)是立體主義的重要組成部分,主要方式是將物象分解成為小塊面,然后重構(gòu)成一個(gè)嶄新的空間秩序。解構(gòu)在后現(xiàn)代主義風(fēng)格中占有極其重要地位,它促使設(shè)計(jì)師對固有思維進(jìn)行創(chuàng)新改造,在服裝的面料、色彩及比例上遵循更為自由的原則。設(shè)計(jì)師通過將原有的設(shè)計(jì)點(diǎn)分解成為多個(gè)設(shè)計(jì)元素,然后進(jìn)行組合或拼接,從而形成一個(gè)新的完整設(shè)計(jì),在此過程中利用多種線條和形態(tài)結(jié)構(gòu),構(gòu)造出形態(tài)各異的新事物,以此呈現(xiàn)設(shè)計(jì)創(chuàng)意。
廓型是服裝給予消費(fèi)者的第一感觀印象。融入立體主義的服裝設(shè)計(jì)增添了一種“建筑的設(shè)計(jì)感”,具有未來主義的特征。立體主義使得服裝的外形線條更加簡潔大方,整體造型以幾何圖形為主,給人以一種渾厚的質(zhì)量感,并且一些設(shè)計(jì)中運(yùn)用了新材料和新技術(shù)[2],賦予服裝科技感。例如PacoRabanne 2012春夏巴黎高級成品秀中的作品(如圖1所示),金屬質(zhì)感的連衣裙使用了蛇皮材質(zhì),尖銳的肩部造型和金屬般的色澤有一種未來感,同時(shí)其內(nèi)部結(jié)構(gòu)曲線別致,增加了服裝造型的流暢度,打破了面與面之間的原有層次。Gareth Pugh 2010秋冬巴黎高級成衣發(fā)布秀作品(如圖2所示),設(shè)計(jì)師對領(lǐng)口進(jìn)行螺旋式的設(shè)計(jì),使服飾增添了建筑藝術(shù)風(fēng)格。
圖1 PacoRabanne 2012春夏巴黎高級成衣秀作品
圖2 Gareth Pugh 2010巴黎高級成衣發(fā)布秀作品
色彩是服裝設(shè)計(jì)中的亮點(diǎn)。近年來,許多設(shè)計(jì)師使用塊狀色彩的拼接凸顯立體主義風(fēng)格,例如通過鮮艷色彩的組合、對比和色差的變化制造強(qiáng)烈的視覺沖擊,填充幾何形或抽象的幾何圖案以營造個(gè)性潮流的效果,以Alexis Mabille 2017春夏高級成衣發(fā)布秀作品(如圖3所示)為例,其將模特身體作為軸線,通過紅、黑兩種色彩的對比,給人協(xié)調(diào)、相互照應(yīng)的感覺,整體表現(xiàn)出和諧前衛(wèi)的設(shè)計(jì)風(fēng)格。而Dior 2011秋冬巴黎高級定制秀的禮服裙(如圖4所示),大膽運(yùn)用各種色彩,整體絢麗多姿,視覺沖擊力強(qiáng)。
圖3 Alexis Mabille 2017春夏高級成衣發(fā)布秀作品
圖4 Dior 2011秋冬巴黎高級定制秀作品
立體主義風(fēng)格服裝作品通過空間關(guān)系的重構(gòu),將立體主義的特點(diǎn)靈活地表現(xiàn)出來,并給人以立體感,因此設(shè)計(jì)師在選擇面料時(shí)更具目的性,如選擇多層質(zhì)感的面料,進(jìn)行交錯疊加,在光照下產(chǎn)生明暗陰影,使得服裝的立體效果更具明顯。其中具有代表性的設(shè)計(jì)師有:川久保玲(如圖5所示)、山本耀司(如圖6所示)、Vivienne Westwood(如圖7所示)等。他們將服裝進(jìn)行了反常規(guī)、不對稱、拒絕完整的解構(gòu)樣式設(shè)計(jì),擺脫了常規(guī)服裝的制作理念,在色彩和比例設(shè)計(jì)的處理上更為自由。
圖5 川久保作品
圖6 山本耀司作品
圖7 Vivienne Westwood作品
立體主義藝術(shù)追求幾何形體的美,其通過對物體進(jìn)行解構(gòu)和重組,實(shí)現(xiàn)了對事物的不同側(cè)面的立體展示,將立體主義藝術(shù)風(fēng)格融入到服裝的廓型、色彩和面料的創(chuàng)新設(shè)計(jì)中,既可使設(shè)計(jì)內(nèi)涵更具新穎性,同時(shí)為設(shè)計(jì)師提供了更多的服裝設(shè)計(jì)創(chuàng)新思路。