蔣力

一臺演出結束后，謝幕是少不了的，歌劇演出也不例外。

一般的歌劇謝幕，幾乎都是從群眾演員（合唱隊員）開始，隨之上臺的是合唱指揮。然后是次要角色、主要角色，再由主要角色請出在樂池里忙活了一晚上的指揮。這是謝幕的第一階段。第二撥上臺謝幕的都是創(chuàng)作人員，舞美設計、燈光設計、服裝、造型、音響設計，可能還有副導演，然后是編劇、作曲，最后是導演（現(xiàn)在多稱總導演）。第三階段是導演或指揮帶領臺上的所有人一起向觀眾致意。過去慣用大幕，如觀眾反應熱烈，會出現(xiàn)關幕后再拉開的反復謝幕。現(xiàn)在不興用大幕了，但謝幕的叫法沒有改。

歐洲的歌劇歷史比我們長久，謝幕的講究也多些，多到近于繁瑣。如：每幕結束后都要謝一次幕——將幕關上后，主要角色演員一一從幕后走出來，接受觀眾的掌聲和歡呼。這種做法，中國沒有照搬。

為了讓謝幕更有特點，有的劇目在角色演員上臺站定后，都要做一個代表性的戲劇動作，以喚起觀眾的迅速回憶，然后再向觀眾致意。這顯然是導演編排的。有的指揮在臺上向樂池里的樂手表示感謝和肯定的意思，他會連續(xù)做出拉琴、吹號、敲擊等演奏動作。還有些男性的指揮一定要與女主角做出擁抱或貼臉的動作——這些大概都不是導演編排的。

看了幾十年的歌劇，我本以為，最規(guī)范的歌劇謝幕就是這樣了。要知道，有些地方院團還做不到這樣呢。沒想到的是，近年間，在黃定山導演的部分歌劇中，謝幕發(fā)生了巨大的變化。

黃導的歌劇作品我絕大部分都看過，有的戲甚至看過很多遍。自《太陽雪》發(fā)軔，到《沂蒙山》，前后已達十年。其中，在謝幕環(huán)節(jié)出現(xiàn)大變化、或者說增加了謝幕含量的第一部戲是湖南株洲戲劇傳承中心出品的《英·雄》。此劇表現(xiàn)的是中國共產黨第一位女黨員繆伯英和丈夫何孟雄（也是最早的黨員）的故事，以繆伯英的不幸病逝和何孟雄的英勇犧牲結束全劇。劇終，收光，紗幕上豎排出現(xiàn)繆、何二人言簡意明的履歷，而觀眾耳邊，似仍回蕩著劇中屠殺龍華二十四烈士的密集槍聲，那猩紅的血色也還在觀眾眼前晃動。音樂又起，是緩慢深沉的節(jié)奏，是繆、何二人的音樂主題。啟光后的舞臺上，繁重的道具已全部撤去，只是一個空曠的舞臺和海天一色的背景。身著學生裝的一排青年女子剪影般橫貫舞臺。她們的形象，漸漸地在側光中明晰，都是雙手胸前持一束黃花的姿勢。隨著音樂的遞進，她們從背景幕下緩緩向前走來，連腳步都是輕輕的。走到舞臺的中區(qū)、前區(qū)，停步，定格，而后是深深的鞠躬。

謝幕中，角色演員向觀眾鞠躬致意，是必不可少的。同樣是鞠躬，《英·雄》謝幕時的這番動作，卻被導演賦予了新意和深意，那是向前輩、向英雄的致敬。緩緩的步履、輕輕的腳步、深深的鞠躬，這個過程，產生了一種莊重的儀式感。這種儀式感，也呼應了全劇結尾時出現(xiàn)在紗幕上的文字：謹以此劇獻給成千上萬的革命先烈，獻給繼往開來的共產黨人，獻給青春、理想、生命、愛情。我甚至以為，這種儀式感，還啟發(fā)了觀眾對歌劇的尊重感和親切感。

《沂蒙山》這個戲中，有兩個孩子角色，他們分別是女主角海棠的兒子小山子和女二號夏荷的女兒小沂蒙。夏荷與襁褓中的女兒生離死別的那場戲是相當感人的：她剛剛做了母親，卻已聽到了死亡的腳步；她想最后奶一次孩子，卻沒有奶水可喂。無奈中，她只能咬破手指，讓孩子吮吸一點母親的血水。夏荷叮嚀海棠：孩子的名字就叫沂蒙。夏荷犧牲后，海棠和鄉(xiāng)親們擔負了撫養(yǎng)小沂蒙的責任，直到勝利時，讓小沂蒙和趙團長父女欣喜相見。謝幕中，夏荷是獨自上場的，即便就這樣完成謝幕，也無可厚非，能讓她帶著小沂蒙，或趙團長帶著小沂蒙跟她會合在一起，當然更好。然而，黃導安排的是一個比“更好”更具戲劇效果的謝幕場面：夏荷在走向觀眾的途中，突然看見斜下里飛奔而來的小沂蒙。這是誰？是我的女兒嗎？是的，她就是小沂蒙！在這樣的潛臺詞中，夏荷張開雙臂，緊緊地把小沂蒙抱在懷里。

如在戲中，雖然戲中沒有這樣的情境；仍是角色，卻讓觀眾感到這角色的雖死猶生。這已不只是帶戲謝幕了，那母女擁抱的瞬間，足以催人淚奔，使人如過電影般回味她們訣別的場景。明明不是現(xiàn)實，卻如同希望，讓戲劇在戲劇中得以升華，讓觀眾產生了強烈的共鳴。

從謝幕說開去，是我的一個看法：近年來對文藝評論的重視略有提升，許多評獎取消后，評論的作用明顯加大。但是，似乎還停留在一劇一評（研討會或評論文章）的階段，對廣度和深度的研究力度都不夠。譬如作為歌劇導演的黃定山，他已有《太陽雪》《天下黃河》《英·雄》《馬向陽下鄉(xiāng)記》等四部歌劇參加了中國藝術節(jié)，《馬》劇還獲得了“文華大獎”。這樣的歌劇導演，是不是應當由相關部門出面組織其導演藝術研討會了呢？