蔣佳良

（廣東第二師范學(xué)院,廣東廣州 510303）

一、藝術(shù)劇目的學(xué)習(xí)價值

藝術(shù)劇目是指借助某些手段或媒介，塑造形象、營造氛圍，來反映現(xiàn)實、寄托情感的一種文化，用舞臺劇、話劇、戲劇等表現(xiàn)出來的一種形式。通過藝術(shù)劇目的排演，旨在檢驗學(xué)生的專業(yè)知識與技能，培養(yǎng)學(xué)生養(yǎng)成合作意識與較好的創(chuàng)造能力。藝術(shù)劇目排演的實踐性強，要求學(xué)生不僅僅只有扎實的專業(yè)技能還得有較強的文學(xué)、歷史、音樂理論等知識，在排演的過程中能直接或者間接反映學(xué)生的綜合知識能力，同時能讓學(xué)生在排演的過程中自我學(xué)習(xí)、自我完善、更好地理解作品和表達作品，從而提升音樂師范生的藝術(shù)思維與技能。

二、國內(nèi)高師院校交響樂團藝術(shù)劇目的排演現(xiàn)狀

我國交響管樂的發(fā)展歷史較為短暫，只經(jīng)歷了僅僅一個多世紀(jì)。我國最早的西洋管樂隊是1881年有外國人在上海租界所創(chuàng)辦的“上海公共管樂隊”，直到1888年才有了第一支由中國人組成的管樂隊。但近年來，隨著音樂藝術(shù)的發(fā)展，管樂類樂器的不斷普及，管樂已經(jīng)慢慢進入大眾的視野，逐漸變成大家喜愛的一門藝術(shù)種類。如今，大部分的中小學(xué)基礎(chǔ)教育中特別重視管樂團的組建，也為提升學(xué)生綜合素養(yǎng)能力和我國管樂藝術(shù)的進一步發(fā)展起到有力的推動作用。縱觀國內(nèi)交響管樂團的歷史與現(xiàn)狀可見，交響管樂的發(fā)展有了明顯的提升，但作為培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師為目標(biāo)的高師院校音樂師范專業(yè)而言，其管樂團的發(fā)展還存在以下幾個問題：

1.音樂師范生專業(yè)水平問題

我國高等師范院校的音樂師范生中，有“童子功”的學(xué)生是非常少的，大多數(shù)的音樂師范生都是在高中經(jīng)過培訓(xùn)“速成”出來的。且高等師范院校，對于管樂學(xué)生的需求量很小，多數(shù)是鋼琴、古箏、薩克斯等樂器為主的專業(yè)。師范院校的樂團想要發(fā)展就必須通過在人數(shù)較多的專業(yè)里“挖人”學(xué)習(xí)管樂，這也導(dǎo)致樂團要從零基礎(chǔ)開始發(fā)展。

2.人員流動性問題

一個管樂初學(xué)者往往需要經(jīng)過兩到三年的學(xué)習(xí)才能擔(dān)任樂團中獨奏作品的獨立演奏，而我國師范高校的學(xué)制一般為四年，一個初學(xué)者進入樂團后，經(jīng)過兩到三年的訓(xùn)練，能熟練地掌握技巧后就面臨了畢業(yè)離團等問題，樂團的水平剛得到提高就又返回基礎(chǔ)水平，這對樂團的發(fā)展十分不利的。

3.藝術(shù)劇目排演問題

我國師范類高校關(guān)于交響管樂的課程少，音樂師范生對交響管樂、藝術(shù)劇目認(rèn)知的不足，對于交響管樂的曲目以及劇目如更是了解甚少，但國外大多數(shù)師范類高校會對音樂劇、舞劇、歌劇都是進行現(xiàn)場配樂，國內(nèi)高校關(guān)于交響管樂與劇目的表演少之又少，音樂專業(yè)的學(xué)生不能很好地體會劇目所蘊含的情感，使得音樂師范生的專業(yè)知識與專業(yè)技能的提升得到了限制。國內(nèi)大多數(shù)高校管樂團對于藝術(shù)劇目的排演都只停留在譜面演奏，并沒有對作品深層次的分析，缺乏創(chuàng)新。

三、藝術(shù)劇目排演提升音樂師范生藝術(shù)思維和演奏技能

音樂是給予人們抒發(fā)感情最好的藝術(shù)形式之一，需要擁有一定的文學(xué)修養(yǎng)和音樂專業(yè)知識的支撐。只有具備全面的知識素養(yǎng)，才能表現(xiàn)音樂的真諦。本文以歌劇《卡門》編配的交響管樂組曲排演為例進行闡述：

1.提升音樂師范生的文學(xué)修養(yǎng)

《卡門》作為一部當(dāng)今上演率最高的經(jīng)典歌劇，如果不知其中的跌宕起伏的戲劇情節(jié)以及作曲家比才偉大的音樂創(chuàng)作，不知當(dāng)時創(chuàng)作背景、人物性格的塑造、音樂配器的巧妙編排、曲式與和聲精密的運用，就無法真正理解出這部偉大格歌劇背后蘊含的意義。歌劇《卡門》是法國作曲家比才生前最后一部歌劇，也是當(dāng)今世上上演率最高的一部歌劇之一。由歌劇《卡門》里的序曲、間奏曲等所有重要的曲目的集合編配的交響管樂組曲為《卡門組曲》。通過對交響管樂組曲《卡門組曲》的排演可以提高高師音樂專業(yè)學(xué)生的審美能力與音樂素養(yǎng)。音樂素養(yǎng)是學(xué)習(xí)音樂所必須具備的綜合能力，它包括讀譜、視唱、聽音、節(jié)奏、和聲、寫作、音樂欣賞和音樂史等多方面的綜合理論知識。歌劇《卡門》正是結(jié)合以上幾個方面，有力地提升了音樂師范生的音樂素養(yǎng)，對日后教學(xué)研究等方面做出重要的基礎(chǔ)鋪墊。

2.提升音樂師范生的專業(yè)理論水平

歌劇《卡門》的創(chuàng)作是當(dāng)時的文學(xué)和音樂審美的變革的產(chǎn)物，作曲家比才受到了人文主義思潮的影響，追求用不同的藝術(shù)手段真實有力地表達人的思想情感。這部歌劇以法國作家梅里美的同名小說為題材。從體裁上看，這是一部典型的法國喜歌劇，但比才運用獨具異國情調(diào)的色彩性旋律、強烈的西班牙節(jié)奏、明晰的配器、個性鮮明的角色將其完美的詮釋成抒情悲劇。在歌劇《卡門》中，作曲家巧妙地將音樂與戲劇完美融合，讓音樂以豐富的、不同性格的旋律刻畫了不同的人物形象與性格，同時加入了對吉卜賽民族風(fēng)格的精彩描繪，通過營造出對比、沖突的戲劇氣氛，更好地凸顯卡門溫婉而又性感熱烈的形象。以《卡門》作品的序曲為例：

全劇以激烈的序曲揭開序幕。這首序曲是復(fù)三部曲式，其旋律來自劇中的三段音樂：第四幕斗牛士出場時熱鬧歡快的進行曲風(fēng)格的樂曲，在銅管樂伴奏下由木管樂器奏出威武雄壯而又親切易懂的旋律，這是人們都熟悉的“斗牛士之歌”副部主題，這主題由大號、小號、單簧管、大管堅定地奏出，特別是這段代表卡門的音樂主題，成為該作品的主要動機，貫穿于全劇。

音樂作品和文學(xué)的創(chuàng)作形式有著本質(zhì)上的必然聯(lián)系，通過一部藝術(shù)劇目的排演，需要學(xué)生們了解全面的創(chuàng)作背景、文學(xué)知識、專業(yè)理論知識，才能更好地理解這部作品的內(nèi)涵，詮釋該作品的藝術(shù)形象?？梢?，文學(xué)知識儲備是音樂鑒賞的基礎(chǔ)，在提升文學(xué)修養(yǎng)的同時，音樂鑒賞能力也隨之會加強。所以在學(xué)校音樂教學(xué)中一定要重視文學(xué)修養(yǎng)對音樂素養(yǎng)的影響和作用，而且要把這種對文學(xué)修養(yǎng)的提升付諸實踐中，切實提升學(xué)生這兩方面的能力。

3.提升音樂師范生的核心素養(yǎng)能力

藝術(shù)劇目以改編的交響管樂的形式進行排演，通過不同管樂器的音色與表現(xiàn)來渲染劇中人物的不同形象和氣氛。在歌劇《卡門》中有很多聲部的管樂solo，是用來渲染不同的主題形象。

以歌劇《卡門》的經(jīng)典詠嘆調(diào)《哈巴涅拉》為例（譜例1）：主題的聲部在歌劇中是一個女中音的獨唱，描寫著女主角卡門身穿一襲性感飄逸的紅裙，嘴里含著一朵玫瑰花，搖擺著優(yōu)雅的舞姿出現(xiàn)的場景。在管樂團的演奏中，由薩克斯來承擔(dān)女主角卡門獨唱的主題，能很好地貼合女中音的音色，同時該樂器富有超強的層次感與張力，能把卡門身上溫婉又性感的韻味表現(xiàn)得淋漓盡致。

譜例1

又如《卡門》歌劇中第2、3幕的間奏曲（文末譜例2），是一段輕柔、優(yōu)美的旋律，在管樂團改編版中，以長笛這個非常甜美的樂器，來預(yù)示著美好的愛情與對追尋自由愛情的向往，表現(xiàn)劇中男女主角飽含的溫情，為悲劇性的結(jié)局埋下伏筆。

通過結(jié)合藝術(shù)劇目的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生能更清楚地認(rèn)識到不同樂器的獨特音色與可塑性，同時結(jié)合劇情的內(nèi)容與形象，學(xué)生能更了解每個樂器在不同位置應(yīng)該呈現(xiàn)怎么樣的藝術(shù)表現(xiàn)與音響效果，從而幫助學(xué)生提升自我的藝術(shù)核心素養(yǎng)能力與演奏技能。

4.藝術(shù)劇目合作排演意識的培養(yǎng)

一個完美、優(yōu)秀的舞臺，從來不是一個人可以完成的。在大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目《藝術(shù)劇目排演對音樂師范生藝術(shù)思維與技能再提升探索——以歌劇<卡門>編配的交響管樂組曲的排演為例》的實施期間，學(xué)生們也經(jīng)歷了許多合作上的困難，比如聲部上的不平衡，導(dǎo)致低音聲部與高音聲部的嚴(yán)重不平衡，再如指揮與團員們之間還未能達到默契的程度，容易在演出時出現(xiàn)重大失誤。

合作的意識不僅僅要表現(xiàn)在舞臺上，也要體現(xiàn)在平時的排練當(dāng)中，就如《卡門》所編配的交響管樂組曲中，有非常多管樂solo部分，當(dāng)樂隊進行到某個樂器的solo時，伴奏聲部要逐漸降低音量，給予solo樂器進入的機會，在solo樂器進行時，其他聲部也要保持好伴奏聲部的進行。再如《卡門》中，有許多節(jié)奏較快且旋律和打擊樂的走向并沒有很匹配時，容易導(dǎo)致打擊樂難以進入旋律。遇到這種常見的情況，需要團員們相互主動探討，比對旋律，明確相互之間各個聲部的旋律和節(jié)奏走向，這樣才能有序合作，共同完成樂曲。

四、結(jié)語

綜上所述，通過學(xué)習(xí)以藝術(shù)劇目改編的交響管樂作品，要求學(xué)生需要具備豐富的歷史、文學(xué)、音樂理論等各方面知識，有助于全面提升高師院校音樂師范生的藝術(shù)思維與演奏技能，旨在培養(yǎng)新時代擁有核心素養(yǎng)的音樂教育者。本文作為大學(xué)生創(chuàng)新訓(xùn)練項目的成果論文，以自主創(chuàng)新為原則，將藝術(shù)劇目排演對音樂教師培養(yǎng)藝術(shù)思維的提升進行探索，符合國家提出建設(shè)“新文科”的精神要求，促進音樂師范生對歷史、文學(xué)作品等其他文科專業(yè)的學(xué)習(xí)了解，促進學(xué)科間的融合，把歌劇中的情節(jié)與交響管樂相結(jié)合，對學(xué)生全面理解作品的人物形象與藝術(shù)內(nèi)涵有重要的促進作用。

附圖：

譜例2：