倪庚鑫

摘 要：文章以博物館陳列藝術設計的新理念和新體系為研究對象，首先對博物館陳列藝術設計內(nèi)涵進行了討論分析。其次圍繞如何進行博物館陳列藝術設計，提出了一些新的設計理念及設計方法。最后對博物館陳列藝術設計新體系進行研究，希望能夠為相關研究提供一定的參考。

關鍵詞：博物館;陳列展示;藝術設計;體系理念

0 前言

我國的博物館事業(yè)已經(jīng)有著數(shù)百年的光輝歷程，尤其近二十年各地政府高度重視博物館事業(yè)發(fā)展，加大了對博物館的投入。同時伴隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展、科學信息技術的進步，人們的審美習慣及審美水平也得到了有效提升，傳統(tǒng)的博物館展示設計已經(jīng)難以滿足人們的審美需要。因此，需要在博物館陳列藝術設計中融入新的理念與新的體系，才能更好地彰顯博物館主題與特色，更能夠打動參觀者，充分發(fā)揮出博物館文化傳播與社會教育的作用價值?；诖?，有必要對博物館陳列藝術設計的新理念和新體系進行討論分析，這對推動博物館運營實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展有著重要意義。

1 博物館陳列藝術設計內(nèi)涵分析

博物館是集社會教育、文化傳播為一體的一個場所，通過在該場所中做好陳列藝術設計，采用各種藝術形式的科學有序組合，為參觀者充分呈現(xiàn)博物館內(nèi)容，提升參觀者的參觀體驗。在這一過程中，博物館陳列藝術設計還應用了一些視覺傳達手段，搭配展具及其他輔助設施，賦予博物館陳列品更多的藝術美感，直擊參觀者的心靈，從而對其思想以及行為上產(chǎn)生一定積極的影響。在實際的博物館陳列藝術設計中，關鍵在于能否讓參觀者接收到設計者所要表達的信息，能夠帶給參觀者一種沉浸式體驗，引導參與者與博物館展品進行深刻交流，從而使參觀者增長知識、獲得啟發(fā)。①

2 基于博物館陳列藝術設計新理念的設計方法分析

2.1 合理運用多媒體

如今在信息化時代下，伴隨著科技水平的發(fā)展進步，各種新媒體信息技術大量涌現(xiàn)，博物館陳列藝術設計在理念上不再拘泥于單一的陳列展柜形式，而是引入了一些多媒體信息技術，試圖運用全新的技術手段來更好地展示自身陳列藝術設計創(chuàng)意。博物館在陳列展示方面，通常與室內(nèi)裝飾有著一定差異性，它在滿足基本使用功能的同時，還注重主題的突出與氛圍營造，從而能夠更好地呈現(xiàn)博物館展品的特點，帶給參觀者感官與心靈上的震撼與沖擊，多媒體本身在信息呈現(xiàn)上有著諸多優(yōu)勢，因此在博物館陳列藝術設計方面非常適合運用多媒體技術。本文以武漢辛亥革命博物館為例，介紹了多媒體在博物館陳列藝術設計新理念的中運用方法。

一是該博物館在展示興中會“倫敦蒙難”這一代表性事件時，采用了“多媒體投影紗幕”方式，將背景畫面和投影效果結(jié)合到一起，能夠帶給參觀者更加真實的觀看感受，給予參觀者一種身臨其境的感覺。②

二是在展示“自立軍運動”時，由于參與該運動的人員活動地點比較多，活動范圍比較廣，因此在陳列展示設計方面采用電子地圖的形式，從而讓參觀者能夠?qū)ψ粤④姼鞣植康牟渴鹎闆r有一個更加全面詳細的了解。

三是在展示《鄂州臨時約法》時，其作為中國資產(chǎn)階級擬定的第一個有憲法性質(zhì)的重要文件，為了充分展現(xiàn)這部法律背后的象征意義，在展示設計方面采用了電子翻書的方式，詳細地收錄了《鄂州臨時約法》的內(nèi)容，同時還引入了多點觸摸互動形式，從而更加便于參觀者翻閱，增強了文字閱讀趣味性。

總而言之，先進的多媒體信息技術應用已是當下博物館陳列藝術設計理念創(chuàng)新的一種重要方法，通過陳列藝術設計做好多媒體信息技術的融入，能夠給參觀者帶來更加深刻的觀看體驗，凸顯博物館陳列展品的教育功能、文化傳播功能，提升博物館展品的展示效果。

2.2 運用色彩展示博物館主題

科學研究表明，色彩能夠?qū)θ说男睦砬榫w產(chǎn)生一定的影響，比如相較于冷色調(diào)，暖色調(diào)能夠讓人的心情變得更好，帶給人希望與溫暖。因此合理運用色彩、渲染氣氛、突出展示主題，已成為當下博物館陳列藝術設計廣泛踐行的一種新理念。通常情況下，做好陳列展示空間室內(nèi)主色調(diào)設計，就能夠更好地呈現(xiàn)其陳列主題和風格。比如在博物館中展示革命題材主題，通常以明亮的紅色調(diào)為主;在歷史博物館中展示文物，則是以灰色的暗色調(diào)為主;針對一些科普教育為主題的博物館陳列設計，則會采用一些比較鮮艷明亮色調(diào)，比如藍色、黃色等;通過應用不同的色彩，更好地展示不同博物館的主題，同時還能夠給人的心理帶來一定的影響，使物品展示更加深入人心。

仍以辛亥革命博物館為例，在該博物館五個不同的展廳設計中，采用了不同的色調(diào)來呈現(xiàn)展廳主題。比如第一展廳與第二展廳呈現(xiàn)的是晚清時期中國人民的痛苦與斗爭，為了在展示藝術設計中彰顯其中的階級矛盾，設計師采用了以暗紅的肌理襯托黑白歷史照片的手法。與此同時，利用射燈照射墻面增強立體感，還能夠使展廳更加昏暗，帶給人一種凝重、沉穩(wěn)的感覺。而在第三展廳與第四展廳中，主要展示了革命者通過艱苦奮斗推翻清政府的場景，因此在展廳設計上引入了鮮艷的顏色，室內(nèi)光線也更明亮，一改之前壓抑的感覺，采用了積極亢奮的顏色來表現(xiàn)革命斗爭的轟轟烈烈。在第五展廳“辛亥百年”色彩設計方面，采用大面積的藍色與白色形成對比，用明亮的色調(diào)刺激參觀者的視覺，讓參觀者走出“心理陰霾”，感受推翻清政府后的喜悅之情。

2.3 運用豐富的組合空間

如今在博物館陳列藝術設計方面，設計師越來越重視豐富空間組合的運用，不同空間組合在陳列藝術設計運用方面，同樣有著不同的方法。例如對于閉合空間而言，這是一種較保守的空間組合方式，通過圍合空間，可以營造出一個更加私密的空間，讓參觀者更加專注地觀看陳列物品，尤其在一些人流大、環(huán)境嘈雜的大型博物館中，各種展示活動混雜在一起，很容易相互干擾，因此在陳列藝術設計上非常適合采用這種空間組合方式，提高展品的呈現(xiàn)效果。值得關注的是，閉合空間看似死板單調(diào)，實際上通過采用一些藝術手段加工，反而能夠賦予其一定的吸引力，吸引參觀者的目光，激發(fā)參觀者的好奇心，有效提升博物館物品的展示效果。但這種閉合的空間組合也有一定缺陷，即空間流動性較差，長時間的觀看會給參觀者帶來一定的壓抑感，因此在博物館進行實際陳列藝術設計時，針對閉合空間的運用，還需要采取有效方法來彌補這一缺點，方法要點如下。

一是針對閉合展示空間，可以不斷調(diào)整外立面的變化，更好地吸引參觀者，讓人覺得里面有驚喜，不能錯過。

二是從閉合空間的入口出發(fā)，設置一個趣味新奇的入口，激發(fā)參觀者興趣。

三是立足閉合空間內(nèi)外兩部分，通過采用反差較大的燈光、色彩組合形式，設計一個具有強烈反差的內(nèi)外空間，能夠加深參觀者的印象，淡化閉合空間帶給參觀者的壓抑感。

四是在閉合空間內(nèi)部，設置一個局部通透的空間，在形成私密空間同時，能夠?qū)﹂]合空間沉悶壓抑缺陷進行一定的調(diào)節(jié)，比如可以采用局部鏤空設計、圍墻采用懸掛式等。

開放空間相較于閉合空間而言，整體顯得更加靈活與多變，一般開放展示空間很少采用隔斷形式，而是采用一些象征式標志進行展示空間劃分，使自身內(nèi)部的視野變得更加地廣闊，且有非常好的流動性，能有效增強展示空間內(nèi)物品與外界的溝通與交流，一些設計師在實際進行藝術設計時，為了更好地凸顯開發(fā)展示空間的通透感，減少壓抑的感覺，一般很少采用遮擋視線的隔墻，而是采用立柱、懸掛物等方式進行信息的傳達。但這種做法也使空間內(nèi)信息傳達載體變少，導致無法傳達出足夠的信息量。為有效解決這一問題，在陳列展示空間內(nèi)，還會設置一個承載主要信息的隔墻，形成一個半開放式展示空間。

在如今博物館陳列藝術設計新理念的基礎上，除上述方法以外，還可以采用以下方法措施來更好地滿足開發(fā)空間展示信息傳遞的要求。

一是在開放展示空間中采用一些小型的構筑物，比如護欄，這樣既不會遮擋參觀者的視線，同樣能夠起到開放展示空間劃分的效果。

二是通過選擇抬高地臺，從而在開放空間內(nèi)形成一定的高度差，更有利于增加空間的層次感，同時也使博物館陳列區(qū)域得到更好的凸顯。

三是合理運用燈光照明方式，做好區(qū)域劃分，可以通過燈光的明暗變化來區(qū)分空間，針對重點物品展示區(qū)域，采用明亮的光線進行照射，針對不重要的區(qū)域空間，則采用昏暗燈光加以區(qū)分，采用不同的燈光對比，成功來形成展示空間的區(qū)域感。

四是還可以利用地面材質(zhì)或地面顏色的變化，來實現(xiàn)開放展示空間的劃分，因一般的博物館展廳有著較高的層高，且室內(nèi)還有著豐富多樣化的色彩，導致博物館的地面色彩變化敏感度比較低，因此可以采用高對比度的色彩，做好區(qū)域空間的合理劃分。

3 博物館陳列藝術設計新體系分析

當前的社會是信息化社會，各種先進的信息技術層出不窮，通過上文敘述我們也認識到，當下很多先進的信息技術也已經(jīng)與博物館陳列藝術設計融為一體，這導致一些傳統(tǒng)陳列設計理論難以跟上時代的發(fā)展步伐，因此除了要做好博物館陳列藝術設計理念的更新以外，還應注重加強博物館陳列藝術設計體系的重建，才能從根本上提升博物館陳列藝術設計質(zhì)量水平，從而讓廣大參觀者能夠?qū)⒏嘧⒁饬Ψ旁谡蛊返年惲姓故痉矫妫浞职l(fā)揮博物館展品教育功能價值。我們需要對博物館陳列展示藝術設計進行深入分析，不斷融入新的表現(xiàn)形式，才能全方位地展示博物館陳列展品，帶給參觀者更多的新鮮感。

如今隨著社會發(fā)展需求的不斷變化，設計師應提高認識，在實際進行博物館展示藝術設計時，應融入可持續(xù)發(fā)展理念，不斷完善博物館陳列藝術設計體系，從而賦予其新的生機與活力，使其始終能夠順應當前社會發(fā)展的實際需求，在展品陳列方面要符合現(xiàn)代人的審美需要，更從社會發(fā)展的角度出發(fā)，去研究博物館的發(fā)展路徑，更好地彰顯博物館不同展品主題內(nèi)涵，才能夠從根本上提升自身的核心競爭力，吸引廣大參觀者的關注與支持。①否則僅僅靠“吃老本”，很容易走上發(fā)展彎路。

另一方面，博物館作為集社會公共教育及文化傳播為一體的機構，理應承擔一定的社會責任，并嘗試通過藝術設計展現(xiàn)出來，不斷探析、豐富自身的設計。比如環(huán)境問題是我國社會面臨的一項重大問題，對人類生存和發(fā)展將會造成非常嚴重的危害。不僅如此，當前環(huán)境問題已經(jīng)和社會、經(jīng)濟、政治等有著非常緊密的聯(lián)系，對人類未來的發(fā)展帶來了嚴重的影響，在這一背景下，可持續(xù)發(fā)展理念逐漸深入人心。

一直以來，人們對室內(nèi)設計的認識都是以視覺審美展現(xiàn)為主，為使設計視覺呈現(xiàn)得更華麗、更美好，不惜以耗費巨大的資源為代價，不僅不利于節(jié)能環(huán)保，而且還會對生態(tài)環(huán)境帶來嚴重的污染。博物館陳列展示設計作為室內(nèi)設計的一種，理應從扭轉(zhuǎn)審美價值入手，以生態(tài)價值為核心內(nèi)容，構建新的博物館陳列藝術設計體系，走綠色可持續(xù)發(fā)展道路，并通過藝術設計將這一理念體系標準呈現(xiàn)出來。通過綠色陳列，不斷降低博物館陳列藝術設計的成本，在設計的多個環(huán)節(jié)中逐步滲透綠色觀念，從而探索出一條符合我國國情的博物館綠色陳列發(fā)展之路，建立全新的設計體系。

當下這一新體系已經(jīng)得到了有效的實踐，很多博物館開始將可持續(xù)發(fā)展貫穿于博物館陳列藝術設計的始終，例如長白山博物館在屋頂設計方面，采用了太陽能板，它能夠有效降低博物館的能耗，節(jié)約資源，展館建設材料盡量使用可二次利用的環(huán)保材質(zhì)，符合我國一直呼吁的環(huán)境保護節(jié)約理念。比如法國羅浮宮博物館在實際改建中，并不是建立一個全新的博物館，為節(jié)約建筑材料，其選擇在原本建筑的基礎上做新的建筑構筑建造設計。上海自然博物館在室內(nèi)設計方面，充分呼應了外部節(jié)能、環(huán)保的建設需求。在展廳內(nèi)部為烘托動物展品，所用展架和展柜設計的元素來源于自然界的褶皺地質(zhì)層，在展廳局部還大量應用了冰藍色，促使大自然神秘氣氛得到有效彰顯，充分體現(xiàn)了外建、環(huán)境、陳展的有機統(tǒng)一。

4 總結(jié)

綜上所述，展品陳列可以說是展現(xiàn)一個博物館主題特色的最佳途徑，因此需要設計師重視博物館展示藝術設計，在實際開展設計的過程中，注重融入新的設計理念，構建全新的藝術設計體系，從而不斷提升展示設計的質(zhì)量水平，彰顯博物館的主題特色，吸引更多人的關注，推動博物館運營實現(xiàn)更好地發(fā)展。