朱七七

愛德華· 史泰欽（Edward Steichen，1879-1973），世界知名的攝影大師，被譽為20 世紀(jì)最杰出的人像攝影家和時尚攝影之父。在他94 載的人生旅途中，攝影生涯就有78 年，被譽為美國的攝影巨人。有人說，他的一生顯示了一部20 世紀(jì)攝影藝術(shù)的發(fā)展史。這是因為史泰欽一生豐富的創(chuàng)作歷程所涉獵的范圍十分廣，他不僅在創(chuàng)作題材上包括了“人像” “靜物”“風(fēng)景”“社會新聞”“生活”“廣告”“集錦”等許多方面，而且在創(chuàng)作上更是把“畫意派”“純攝影派”和“紀(jì)實派”以至“抽象構(gòu)成派”等眾家之長匯于一身。用史泰欽自己的話說是：“每隔十年，人就應(yīng)該鞭策自己，好使自我進入一個全新的境界?！?h3>青年成名的史泰欽

史泰欽1879 年出生于盧森堡，兩歲時隨父母移民美國，15 歲起在密爾沃基的美國藝術(shù)公司做了四年平版印刷學(xué)徒，在此他學(xué)會了素描技法，并且開始自學(xué)油畫。在這段時間里，他經(jīng)常經(jīng)過一家攝影器材店，由于長期著迷于那個“黑盒子”，在1895 年的時候，也就是史泰欽16 歲時，他終于買下了人生中第一臺相機——二手柯達(dá)相機，開始了他的攝影生涯。

一開始，史泰欽的攝影技藝并不出色，一次他為家人拍攝了50 張照片，可最后只沖洗出一張，其余的都因為各種各樣的原因失敗了。父親責(zé)備他技藝不精，史泰欽也對自己失望至極，幾乎決定從此放棄拍照，但母親卻稱贊這張碩果僅存的照片十分優(yōu)秀，意義超過了那失敗的49 張。

鋪上一層蕾絲后，相機鏡頭中的演員葛洛麗亞 · 斯旺森顯得神秘而嫵媚

也許是母親的肯定使史泰欽堅定了繼續(xù)拍照的信念，他繼續(xù)鉆研攝影技術(shù)，并在不久后和幾個同樣喜愛攝影的朋友一起籌集了資金，在密爾沃基的一幢寫字樓里租了一個房間作為他們的工作室，并把自己的這個組織命名為“密爾沃基藝術(shù)學(xué)生聯(lián)盟”。

四年后，史泰欽在紐約遇到了他職業(yè)生涯中最重要的人——被譽為“現(xiàn)代攝影之父”的阿爾弗雷德· 斯蒂格里茨（Alfred Stieglitz）。這位以不茍言笑著稱的攝影師這一次居然不吝溢美之詞，對史泰欽的作品大加贊賞，并購買了他的三幅作品。這次偶然的相遇大大增加了史泰欽的信心，并奠定了兩人日后合作的基礎(chǔ)。兩年后，斯蒂格里茨創(chuàng)辦了著名的《攝影作品》雜志（CameraWork），他邀請史泰欽為雜志設(shè)計了Logo，之后史泰欽的作品也常常見于這本雜志之中。出于對藝術(shù)的喜愛，兩人在1905 年共同創(chuàng)辦了一間名為“分離派攝影”的畫廊，（因為畫廊地址的門牌號是291，又被人們稱為291 畫廊）。這間畫廊，不但展出當(dāng)時最優(yōu)秀的攝影作品，兩人還不時地將當(dāng)時藝術(shù)界的先鋒——歐洲現(xiàn)代主義繪畫大師塞尚、畢加索、馬蒂斯等人的作品帶到美國展出。

《池塘月色》（The Pond- Moonlight）

由于對純藝術(shù)的熱愛，史泰欽的早期攝影頗具繪畫的風(fēng)格，也就是后世所說的繪畫主義攝影（又稱：畫意攝影主義），他的作品極力追求繪畫的構(gòu)圖和意境。1904 年，他拍攝了著名的《池塘月色》（The Pond- Moonlight）。作品中皎潔的月亮從樹林的縫隙中露出，月光鋪灑在夜晚的池塘中，頗有印象派繪畫的風(fēng)格。這張攝影史上的杰出之作，最終在2006 年的蘇富比紐約拍賣中以292.8 萬美金的價格成交，至今位列史上最貴的攝影作品名單之中。

這幅作品，史泰欽采用了法國盧米埃兄弟發(fā)明的天然彩色相片技術(shù)，是拍出了帶有豐富層次感和意境的早期彩色相片之一。在盧米埃兄弟發(fā)明的盧米埃奧托克羅姆微粒彩屏干版之初，史泰欽就一眼看出了盧米埃工藝的獨創(chuàng)性，并立即對其進行了革新，研究出了透明正片，而且洗印技術(shù)簡單有效，克服了盧米埃底片色彩亮度和保真度不高的缺陷。并且他很快就利用這些彩色底版拍攝出了第一批彩色作品。

Vogue 封面， 1928

史泰欽參加了兩次世界大戰(zhàn)

史泰欽經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)。1917 年美國參加第一次世界大戰(zhàn)時，史泰欽參軍并幫助創(chuàng)建了攝影部，他成為航空攝影的指揮官和負(fù)責(zé)人。在這個定位中，他不得不改變他的攝影方法，放棄繪畫派風(fēng)格，轉(zhuǎn)向更精確、更直接的方法。這場戰(zhàn)爭也導(dǎo)致了他和斯蒂格里茨之間的最后決裂。首先，斯蒂格里茨不贊成史泰欽進入商業(yè)攝影領(lǐng)域;其次，兩人對戰(zhàn)爭的看法截然相反。斯蒂格里茨是德國人，他很擔(dān)心在德國的家人和朋友的安全。而史泰欽支持美國并加入戰(zhàn)爭，他更關(guān)心盧森堡（他出生的國家）和他深愛的法國的命運。戰(zhàn)爭結(jié)束時，史泰欽已經(jīng)完全轉(zhuǎn)變了他的攝影技術(shù)，放棄了繪畫主義攝影和繪畫。

納西卡納斯特酒店， 1926

羅曼諾夫家族（自1613 至1917 年統(tǒng)治俄國的家族）的娜塔莉 · 佩利公主正在展示自己的新潮涼鞋

調(diào)情的沃洛茲

第一次世界大戰(zhàn)期間，史泰欽在美國遠(yuǎn)征部隊中擔(dān)任航空攝影師，這就意味著需要他開發(fā)新技術(shù)，特別是如何處理飛機螺旋槳的震動問題，在此史泰欽為后世的空中攝影打下了堅實基礎(chǔ)。從此他的風(fēng)格趨向于寫實主義，戰(zhàn)后的史泰欽又轉(zhuǎn)向了時尚攝影領(lǐng)域，拍攝了大量影視巨星和政治人物，作品屢屢在當(dāng)時的《生活》雜志封面登出。在時尚攝影領(lǐng)域工作了15 年后，1938 年1 月1 日，史泰欽關(guān)閉了他的工作室。

第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)時，史泰欽已經(jīng)63 歲了，但他仍然自愿加入軍隊，在海軍航空攝影部擔(dān)任軍事職務(wù)。在服役期間，他為現(xiàn)代藝術(shù)博物館制作了兩部影片——《太平洋上的勝利之路》和《權(quán)力》，并執(zhí)導(dǎo)了他唯一的一部電影，一部名為《戰(zhàn)斗女神》的紀(jì)錄片。這部電影于1945 年獲得奧斯卡最佳紀(jì)錄片獎。

“人類大家庭”攝影展

二戰(zhàn)后，史泰欽在1947 年至1961 年間擔(dān)任紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館攝影系主任。1955 年，他策劃并組織了一個名為“人類家庭”的展覽，這是一個在世界各地巡回展出的展覽，八年間，估計有900 萬人觀看了這個展覽。這次展覽是有史以來最著名的攝影展，匯集了273 位不同攝影師的作品，包括安塞爾·亞當(dāng)斯、黛安和艾倫·阿布斯、羅伯特·弗蘭克、諾拉·杜馬、李·米勒、亨克·容克和奧古斯特·桑德等。這次展覽，史泰欽光選擇照片就花費了兩年時間，他在新聞稿中說：“攝影師們拍攝了人類的日常故事——他們的抱負(fù)、希望、愛、缺點、偉大、殘忍、同情、與同伴的關(guān)系，無論他們住在哪里，無論他們說什么語言，無論他們穿什么衣服?！?p>

萊斯利 · 霍華德，英國演員，代表作《亂世佳人》，1939

愛德華 · 史泰欽

“人類家庭”是一個以“人”為中心，表現(xiàn)在世界大家庭中的人類生活，從一個嬰兒的誕生、長大、成熟、直到衰老以至死亡的過程。照片中包括了不同民族和國籍人民的生活，目的在于增強人類相互認(rèn)識和了解。此次攝影展覽不僅傳播了史泰欽“人類生而平等”的思想，同時也證明了攝影藝術(shù)是一種通俗易懂的世界語言和富于真情實感的藝術(shù)。

1963 年，美國前總統(tǒng)肯尼迪為他頒發(fā)自由勛章。1964 年，他被評為20 世紀(jì)最杰出的人像攝影家。1973 年，史泰欽在康州的West Redding 過世，他的一生見證了20 世紀(jì)攝影藝術(shù)的發(fā)展史。

史泰欽為《時尚》雜志拍攝的照片

卡羅爾 · 斯通，為《時尚》雜志拍攝的照片

愛德華·史泰欽一直就是一個叛逆者，一個先驅(qū)，一個反叛的大師。他固執(zhí)而大膽的反叛行為造就了超然于生活的藝術(shù)，他的杰出作品證實了他對于光和生活的熱愛。他的世界觀超越了時空和各種政治，既出奇的簡潔又無比的復(fù)雜。