錢雪嬌

Beeple不稱自己為藝術家，但那是在他一個周末就賺了350萬美元之前。去年12月，這位數字藝術家將自己三幅作品的多個版本放到網上拍賣，每幅售價969美元;此外還有21幅獨版的作品，大多數都以10萬美元左右的價格售出。這讓Beeple從一個從事邊緣工作的小眾藝術家變成了一股不容小視的力量。

但這一“壯舉”在現在看來顯然只是一個故事的序章。僅僅兩個月后，Beeple的作品《Everydays -The First 5000 Days》就登上了佳士得，并在為該作附上獨一無二的NFT代幣后進行拍賣，成為第一件在傳統拍賣行出售的NFT藝術品。自2007年5月1日以來，Beeple每天都會創(chuàng)作一張圖像，此次佳士得將這5000張圖片合為一個標的，幾乎相當于一次性收藏Beeple的所有早期作品。佳士得給《Everydays -The First 5000Days》的底價是100美元，但它的高話題性還是在兩周內成功吸引了十多個國家的買家參與角逐，其中85%是佳士得的新客戶。3月11日，即拍賣截止最后一天的競爭顯得尤為戲劇性，價格一路從1000萬美元飆升至2000萬美元以上，最后10分鐘，價格又再度飆升至2750萬。正當所有人以為就要這樣結束時，最后時刻價格忽然平地飛升，有超過100次出價在最后時刻加入，令競價直沖云霄突破5000萬美元，然后又是6000萬美元！最終，經過353次激烈競爭，數字最終定格在6025萬美元，加傭金6934.6萬美元（折合人民幣4.49億元?。?，時隔不到兩周再度刷新了NFT藝術品的價格紀錄。而這一價格也已經超越了絕大多數當代藝術家！NFT藝術品的價格潛力也由此生動地展現在了全球藏家的面前。

01 數碼藝術家Beeple02 Beeple作品《Everydays -The First 5000 Days》之《01.07.21》。03 Beeple作品《Everydays -The First 5000 Days》之一。04 Beeple，《Everydays -The First 5000 Days》，2007-2020，成交價：4.49億人民幣。05 Beeple視頻作品《十字路口》。

什么是NFT藝術？

所謂NFT （Non Fungible Token）即是使用區(qū)塊鏈技術作為身份驗證的數字收藏品。以此次交易為例，中標者將收到一個加密文件，其中包括5000幅圖片的文件，交易將在區(qū)塊鏈上登記，此后的所有購買和交易信息都將透明化。當然文件并不局限于圖片，視頻、表情包等也用此法交易。在一個日益數字化的世界里，圖像的復制和傳播日益泛濫，而NFT巧妙地回應了藝術界對身份驗證和來源的需求，將數字文件與它的創(chuàng)造者永久地連接起來。

舉個例子，任何人都可以用膠帶把香蕉粘在墻上，但它肯定不是毛里齊奧·卡特蘭的《喜劇演員》。同樣地，有些人可以很容易地復制Beeple的《Everydays -The First 5000 Days》，但即使內容完全相同，他們也不會擁有沒有區(qū)塊鏈驗證的藝術品本身。NFT使收藏數字藝術作品成為可能，就像收藏實物繪畫、雕塑或概念藝術作品一樣。

誰推動了NFT的爆火？

雖然NFT藝術最近由Beeple作品在佳士得的拍賣得以廣為人知，但區(qū)塊鏈加密藝術的興起已有一段時間，早在2017年就掀起過NFT的熱潮。根據加密數據聚合公司幣虎的統計，目前NFT的總市值，包括藝術、游戲、可收藏品等等在內的所有種類的已發(fā)行非同質化代幣至今已經達到47億美金。就在此次成交前不久，Beeple的另一件NFT作品《十字路口》剛在加密藝術品交易平臺Nifty Gateway以660萬美元成交，創(chuàng)下了當時NFT藝術的最高紀錄。買家是邁阿密的收藏家和加密藝術畫廊的聯合創(chuàng)始人巴勃羅·羅德里格斯-弗萊伊。去年10月，他買到這件作品只花了6.6萬美元，短短4個月之間價格暴漲100倍，NFT也迅速吸引了一大批互聯網原生用戶入局。弗萊伊說，“很多人賺了大錢，他們懂得如何交易，并想把自己的資本和知識應用到NFT領域?！钡嬲龑FT破圈帶入大眾視野的還是佳士得，它的入局將這種新玩法觸達到了傳統藝術收藏人群，令藝術圈也不得不開始認真審視這個突然闖入的“局外人”。Beeple的早期支持者，Cue Music的創(chuàng)始人蒂姆·康去年12月就以777，777美元購買了Beeple的《MF Collection》，創(chuàng)下了紀錄。他說：“我等這個突破太久了，我希望NFT能真正影響世界，而不僅是加密貨幣市場……NFT向我們展示了區(qū)塊鏈技術如何分散權力：在沒有畫廊或基金會的情況下也能獲得藝術品的所有權?！蔽覀儾浑y看出NFT的顛覆性吸引力，特別是考慮到它有可能解決許多長期存在的權力和信息的不平衡，比如確保了來源、價格的透明，從而降低了欺詐的可能性。而這些不平衡正是當今藝術市場所固守的。

NFT藝術將如何改變藝術界？

在得知《Everydays -The First 5000 Days》賣了6935萬美元后，Beeple笑著說這“超級超級好”，盡管他承認這讓他“有點頭暈”。“我對傳統藝術世界一無所知，”Beeple說，他畢業(yè)于計算機專業(yè)，直到去年10月才開始研究NFT。雖然他對藝術和數字藝術都是新手，但他的“日?！表椖恳呀涍M行了13年，早已在網上流行起來。他憑借末日般的、扭曲的審美在網絡上吸引了大量粉絲。路易威登還給他下過訂單，其2019年春季系列上就有他的照片。

對于一大批數碼插畫師和平面藝術家來說，這是一個改變游戲規(guī)則的機會。NFT代表了一種捷徑，可以繞過現有藝術及市場價值判斷的“門衛(wèi)”。通常，藝術界鄙視“倒賣”——收藏者買了一件作品，然后立即轉手獲利，藝術家卻無法從中獲得任何收益。但絕大部分NFT藝術平臺，都將藝術家的分成寫入了底層協議之中，藝術家可以從首次或后續(xù)無數次的轉賣中直接獲得分成（通常是10%，這是NFT的行業(yè)標準）。從這個意義上說，NFT為藝術家提供了一個模型，讓他們在作品成長的過程中分享其價值。這可能是第一次，藝術家在市場上占據了上風。正是由于這種特性，NFT不僅迅速吸引了傳統藝術圈中如赫斯特、班克斯等已然功成名就的藝術家，還讓更多處于創(chuàng)作初期的“菜鳥”躍躍欲試。

低準入門檻（理論上，任何人都可以制作NFT）和局外人心態(tài)提供了一個明顯的類比對象：街頭藝術。不過，Beeple關注的更多是價格，他指出，佳士得在去年9月拍賣了21件班克西的作品，與他的350萬美元的拍賣數量相同。“他們只賣了”，他停頓了一下，而后重重地說道：“290萬美元”，然后放聲大笑起來。而現在，Beeple的最高價已經遠超班克斯。因此，對于NFT的未來，我們拭目以待。

在高穎（Ying Gao）的眼里，只有同時具備了激進感（radical）和實驗性（experimental），時尚才有意義。從上世紀90年代中期開始，她創(chuàng)造出一件又一件前衛(wèi)的時裝藝術品。當大多人都認為時裝與我們最密切的互動就是面料本身與我們發(fā)膚之間的交流時，她的作品，更與人類的一呼一吸結合，彰顯動作的起伏變化，創(chuàng)造服裝與環(huán)境的互動性，并探討人類感官與時裝的關系。綜觀高穎的作品，能夠察覺到她鮮明的人格特質，她那詩意的作品總是給人帶來一種純粹的安靜，委婉的表達中蘊含力量，訴說著科技與人性之間的關系。當不確定的下一刻來臨時，希望你我都能成為一個優(yōu)雅而勇敢的機器人。

Flowing Water，Standing Time是一系列采用硅樹脂、玻璃和透明硬紗制作而成的服裝，令人驚喜之處在于服裝會自我擺動與收縮擴張。之所以如此是因為設計師在衣服中加入了能夠對周遭環(huán)境色彩釋出反應的電子設備，通過層層伸展的波紋、擴展和收縮，衣服因此來響應周圍環(huán)境。設計師分享她的此次創(chuàng)作靈感源于神經學家Oliver Sacks的一本小說。書中主角——水手老人一直欺騙自己沒有因時間的流逝而老去，在于鏡前親見自己模樣的時刻后限于巨大震驚之中。剎那間，對他而言，時間彷佛凝聚，失去了它的連續(xù)性;他在世界與自我意識之間搖擺不定。

在Caroline Corbasson的繪畫、雕塑、視頻和裝置中，探索我們與空間乃至宇宙之間的關系是始終的主題，從無窮大到無限小。她的最新作品“旋轉”（Spin）如同處在兩個世界的十字路口上的陀螺，在不斷地旋轉之中去感知神秘和科學的界線。

“漆浪”以程序演算方式創(chuàng)造出某種電子樂器的視覺外觀，將具有數千年歷史的日本漆藝制品外觀與當代計算機生成的高科技對象聯系起來。

法國設計師Emmanuelle Khanh與時裝品牌Alphonse Maitrepierre聯合推出膠囊眼鏡系列——“梳子”。該系列設計以品牌原有系列EK9010的矩形框架為基礎，繼承了男女通用的1980年代風格，鏡腿傳達出如梳子般寬大厚實的感覺。

項目“哪里是Zuhause？”由藝術家Helena Mancelos和電影制片人兼藝術總監(jiān)Carlos Vin Lopes以及移居于德國柏林的12個難民兒童共同創(chuàng)作。通過旅程、到達、適應和未來共4個章節(jié)，集中講述了流浪給兒童心理造成的不良創(chuàng)傷。

靜物攝影師TomasOlsen通過優(yōu)雅且讓人感到不適的方式對孱弱的植物施以一定程度的禁錮，以展現出某種人類之于自然界的暴力傷害，讓人感受到痛苦和殘酷。

Off-White品牌與社交軟件Snapchat合作打造了一個AR Lens體驗。用戶可以通過AR裝置虛擬試戴Off-White口罩，或是定制自己的Bitmoji頭像。用戶只需打開應用，進入個人檔案，點擊選擇自拍即可試戴。

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“色素沉著”是一系列取色樣于美國黃石國家公園的超現實數字作品，混合了地熱溫泉周圍細菌與巖層所具有的色彩。

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