安藤忠雄的重要作品《水之教堂》在復(fù)星藝術(shù)中心被等比例還原。

當(dāng)被精細(xì)包裝的343箱展品途經(jīng)三個(gè)國家一路漂洋過海，最終完好無損地抵達(dá)復(fù)星藝術(shù)中心時(shí)，這意味著“安藤忠雄：挑戰(zhàn)”世界巡回展在上海正式拉開了帷幕。在這80余件展品中，既有長(zhǎng)至10米的巨幅圖繪，也有短至邊長(zhǎng)為10厘米的線描手稿。從精細(xì)模型、書法篆刻、獨(dú)家影片，到旅行筆記和工程畫作，人們透過它們看到的不僅是安藤忠雄的設(shè)計(jì)作品，更是他步入耄耋之年，業(yè)已奮斗半個(gè)世紀(jì)，至今仍在挑戰(zhàn)拼搏的人生。

他幾乎是一個(gè)傳奇：從未接受過建筑學(xué)的科班訓(xùn)練，做過拳擊手和卡車司機(jī)，一路浪游，自學(xué)成才，歷經(jīng)人生中無數(shù)次至暗時(shí)刻卻屢敗屢戰(zhàn)，在54歲時(shí)摘得建筑界最高榮譽(yù)的普利茲克獎(jiǎng)，而后即便歷經(jīng)幾次重病卻完全沒有停歇，連年高產(chǎn)，在世界各地留下200項(xiàng)足以影響和震撼城市心靈的建筑印跡。他將回顧自己一生的展覽命名為“安藤忠雄：挑戰(zhàn)”，因?yàn)樗宰约簝?nèi)心所想的建筑為目標(biāo)，這是一個(gè)永無止境的挑戰(zhàn)?！皬?0年前持續(xù)至今，我樂此不疲。”安藤如是說。

此前，安藤已在東京、巴黎和米蘭舉辦全球巡展，提到此次落地上海，他說：“我很高興能在上海這座世界級(jí)城市舉辦展覽，我們正在中國進(jìn)行幾個(gè)項(xiàng)目，這促使我們抓住了難得的展覽機(jī)會(huì)?！痹诂F(xiàn)場(chǎng)，我們仿佛跨越物理上的距離，在安藤作品所創(chuàng)造的光影罅隙間與他相見?！鞍蔡僦倚郏禾魬?zhàn)”展覽中的作品是安藤自1969年創(chuàng)立事務(wù)所以來在建筑創(chuàng)作上的精華。在發(fā)布會(huì)上，他自信滿滿地告訴人們：“盡管我因健康問題被摘除了五個(gè)器官，但我的精神還是很好啊?！痹谛鹿诜窝滓咔榈年庺柘?，安藤無法親臨展場(chǎng)，但他堅(jiān)持與團(tuán)隊(duì)遠(yuǎn)程合作，完成了一場(chǎng)全景沉浸式的視聽盛宴，以直擊人心的方式，鼓勵(lì)人們?cè)谔魬?zhàn)中依然含有熱血澎湃的生活激情，對(duì)當(dāng)下的世界而言具有非凡的意義。

復(fù)星藝術(shù)中心廣場(chǎng)上矗立著安藤忠雄設(shè)計(jì)的青蘋果雕塑《青春》，由此開啟此次他在中國的展覽。

《水之教堂》在將自然引入空間內(nèi)部，同時(shí)在設(shè)計(jì)上保留了神圣與莊重感。

1.展覽現(xiàn)場(chǎng)展示的《住吉的長(zhǎng)屋》模型與手稿。

2.安藤在直島創(chuàng)作的一系列項(xiàng)目是他的理想藍(lán)圖。

3.安藤最近設(shè)計(jì)了由原巴黎證券交易所改造的當(dāng)代藝術(shù)博物館，展覽現(xiàn)場(chǎng)展出了項(xiàng)目的木質(zhì)模型。

展覽位于復(fù)星藝術(shù)中心的一至三層空間，在規(guī)劃展覽和組建裝置作品時(shí)，安藤思考如何能最大限度地發(fā)揮場(chǎng)地特性。同時(shí)，得益于復(fù)星藝術(shù)中心的獨(dú)特個(gè)性，展陳設(shè)計(jì)在每一層都富有視覺張力。展覽共分為四個(gè)部分，分別對(duì)應(yīng)安藤在面對(duì)空間、城市、景觀和歷史給予的挑戰(zhàn)時(shí)的思索。穿行在具有清水混凝土肌理的展墻隔斷之間，人們?cè)谖淖?、圖畫和影像中可以感受到安藤條理清晰的邏輯和果敢、堅(jiān)毅的個(gè)性——也許是他早年從事拳擊運(yùn)動(dòng)的關(guān)系，直面對(duì)手和困境的勇氣貫穿了他的一生。

在展品中，《住吉的長(zhǎng)屋》模型體現(xiàn)了即便在逼仄、狹長(zhǎng)的居住環(huán)境中，居民依然可以與風(fēng)、光、水等自然元素進(jìn)行對(duì)話;上海嘉定的保利大劇院模型和手繪稿表現(xiàn)了安藤在設(shè)計(jì)文化藝術(shù)空間時(shí)對(duì)城市肌理的回應(yīng)。正如他自己所說：“重要的是通過文化空間能夠激發(fā)人們進(jìn)行創(chuàng)造性的活動(dòng)。”三層中央?yún)^(qū)域呈現(xiàn)的直島沙盤模型令人更直接地了解安藤的建筑理想。這個(gè)長(zhǎng)達(dá)30年的宏偉系列項(xiàng)目在沒有總體規(guī)劃的情況下，以生物繁衍般的狀態(tài)自然推進(jìn)：地中美術(shù)館、貝樂斯之屋、李禹煥美術(shù)館……每一座建筑都以謙遜的姿態(tài)與周邊的自然和景觀融合。展覽還帶來了安藤最近完工的、巴黎證券交易所改造項(xiàng)目涂鴉式的初期彩色概念手稿和極為精細(xì)的巨大模型，人們可以一窺他如何思考與平衡歷史遺跡保護(hù)和滿足當(dāng)代空間需求……此外，展覽現(xiàn)場(chǎng)還等比例地還原了安藤的經(jīng)典建筑——《光之教堂》與《水之教堂》，觀眾得以對(duì)他“教堂三部曲”中的兩座有沉浸體驗(yàn)的機(jī)會(huì)。這也是此前巡回展在巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心和米蘭阿瑪尼劇場(chǎng)時(shí)都不曾實(shí)現(xiàn)的。安藤曾說：“了解一座建筑最好的方式不是讀書或臨摹，而是身臨其境地感受，或者將那處空間還原到你眼前?！?/p>

展覽中格外與眾不同也最令人心動(dòng)之處在于，安藤并沒有視其為個(gè)人光輝職業(yè)生涯的回顧，而是帶著善意，親切地與參觀的人們分享、講述自己的故事——這里有成功的，也有失敗的，有建成的，也有未能付諸實(shí)踐的。“我希望來到這里的人們能帶著探索的心情觀展，也許看到某件作品會(huì)想，‘原來這里他也沒做成啊或者‘如果是我，就不這樣做。只要讓人們產(chǎn)生‘原來建筑是這樣的啊的想法，哪怕只是一點(diǎn)點(diǎn)，我也會(huì)非常高興的?！?/p>