焦 洋

（西安音樂學(xué)院，陜西 西安710061）

一、前言

其實對于美聲唱法來說，大部分人員并未真正地了解其價值和內(nèi)涵，單純的認為其和我國傳統(tǒng)民族唱法是相對的，所以這就導(dǎo)致未能將美聲唱法的利用優(yōu)勢展現(xiàn)出來。這就要求能夠在后續(xù)演唱中國藝術(shù)歌曲時深入了解美聲唱法，并掌握到美聲唱法會實現(xiàn)聲音得到統(tǒng)一，并確保聲音更加柔和。需要注意的是，廣大師生在追求美聲的同時，應(yīng)避免過分關(guān)注對聲音的要求，而缺乏融入中國歌曲的味道。因此，采用美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲需要注重語言、聲音、風(fēng)格、基礎(chǔ)、技巧這五個方面，才能發(fā)揮出美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲的價值和優(yōu)勢。

二、美聲唱法的基本概念探究

一開始美聲唱法起源于意大利，在十六世紀時期意大利歌劇誕生，美聲唱法的意大利寫法為“Bel canto”，如果直接翻譯，那么其是“完美的唱法”，所謂“完美的唱法”和包括的內(nèi)容主要有情感、演唱、聲音等其都是完美的表現(xiàn)。對于美聲唱法發(fā)展歷程的探究，最初其只是關(guān)注聲音，單純注重技巧，而在后續(xù)不斷優(yōu)化過程中逐漸重視內(nèi)容。在此社會背景下，確定了美聲學(xué)派，逐漸豐富了美聲唱法，同時還把該類演唱的藝術(shù)歌曲變成獨立的派別。美聲唱法和傳統(tǒng)一般演唱形式有著本質(zhì)不同，其是利用半分力量的模式開展演唱，在進行高音演唱時，不再需要外在強烈信息沖擊，單憑依靠自然、柔美的發(fā)生手段就能完成藝術(shù)歌曲的演唱。

與此同時，美聲演唱和其他唱法存在的主要區(qū)別還體現(xiàn)在丹田發(fā)出氣息，這種混合聲唱法更加自然、柔美，情感的表達更加豐富。對中西方藝術(shù)歌曲分析，具有美聲唱法特色的作品也是具有多樣化的，其中只要有代表性的主要有《卡門》、《燃燒的火焰》以及《滿江紅》[1]。

三、當前用美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲存在的薄弱環(huán)節(jié)

因為美聲唱法的起源地為意大利，所以采用美聲唱法，其咬字發(fā)音更偏向于意大利語，和我國的漢字文化發(fā)音有著本質(zhì)的區(qū)別。例如，在美聲唱法中一般情況下都是把多個元音組合進行發(fā)聲，其更加注重元音共鳴的實際效果，而且美聲演唱中還有部分音是不需要發(fā)聲的。而對于我國漢字文化來說，歷史悠久，漢字發(fā)音講究的是“字正腔圓”，尤其是要體現(xiàn)出漢字發(fā)音的完整性。如果在演唱歌曲時未能重視漢字的發(fā)音，那么將不利于傳承我國的漢字文化。而且在中國藝術(shù)歌曲實際演唱中關(guān)注歌曲的韻律感，這就要求演奏者應(yīng)時刻重視每個漢字的準確發(fā)音，我們能夠得出結(jié)論，如果把美聲唱法實際運用到中國藝術(shù)歌曲演唱過程中，咬字發(fā)音將成為有待處理的主要問題，其存在的問題主要包括以下三點：

第一，咬字不準。所謂咬字不準也是指演唱者不能夠清晰地對字頭、字尾發(fā)音，所以唱出來的歌詞較為模糊，在這一背景下演唱者會在美聲唱法中廣泛存在著“昌”、“昂”不分的問題。

第二，未能夠重視歸韻收音。存在忽略歸韻收音的行為主要體現(xiàn)在以下三個方面：一是不歸韻；二是尾音力度較大；三是收尾較早，當出現(xiàn)上述三種問題時，都直接體現(xiàn)出演唱者忽視、演唱水平較低。所以說，上述問題的存在都不利于中國藝術(shù)歌曲將情感全面體現(xiàn)出來，影響藝術(shù)歌曲演奏的專業(yè)性、完整度，最終將會在很大程度上影響我國藝術(shù)歌曲演繹質(zhì)量。

第三，聲調(diào)不正的問題。在采用美聲唱法演繹中國藝術(shù)歌曲時，存在聲調(diào)不正主要體現(xiàn)在演奏者音高起伏變化不顯著，而且如果演唱者未能重視聲調(diào)，也將會產(chǎn)生這一問題，這一現(xiàn)象在美聲唱法學(xué)習(xí)中是普遍存在的，形成這種問題的主要原因就是意大利語其實并未對聲調(diào)開展明確的劃分，而對于漢語來說，則十分重視發(fā)音，因此意大利語和漢語所存在的發(fā)音區(qū)別也形成了美聲唱法“聲不正”的現(xiàn)象[2]。

四、采用美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲的可行性對策探究

（一）語言

在對當前美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲存在的薄弱環(huán)節(jié)系統(tǒng)了解后，我們認識到美聲唱法的發(fā)源地是意大利，所以和漢語有著一定的差異性。而對于意大利語來說，主要是由元音和輔音兩者共同形成，其對演唱者的發(fā)音要求是較為嚴格的，只有演唱者采取有效手段，準確“咬住”輔音和元音，才能達到理想演唱效果。對于漢語來說，在唱歌時會落實將漢字拆分為字頭、字腹、字尾，那么和意大利語相互對應(yīng)就是輔音和元音，所以漢字的發(fā)音要多出一個字尾，換一句話說就是歸韻。

因此，要采用美聲唱法來實現(xiàn)演奏中國藝術(shù)歌曲，這就要求相關(guān)人員注重傳授演奏者正確的演唱技巧，要時刻關(guān)注“字正”，再把字頭、字腹唱好的同時，也要落實歸韻，因為只有讓廣大受眾能夠在清晰了解所唱的語言后，才能體會到歌曲表達的內(nèi)容，產(chǎn)生情感上的共鳴。

例如，當在引導(dǎo)演唱者演唱《玫瑰三愿》這首作品時，其中第一句是“玫瑰花，玫瑰花，蘭花在碧藍桿下。”在未經(jīng)過專業(yè)化指導(dǎo)之前，部分演唱者會采用美聲的腔調(diào)演唱，從而省略最后一個字母，那么在廣大受眾聽來有可能體會不到其中所表達的含義，不知道演唱者所要表達出來的內(nèi)容是什么[3]。

（二）聲音

藝術(shù)歌曲有著豐富的情感，所以在養(yǎng)演唱時有著諸多要求。對于部分西方歌曲來說，如果采用美聲唱法進行演唱，一定要用科學(xué)、專業(yè)的發(fā)音形式來落實統(tǒng)一聲區(qū)，并合理控制氣息，確保具有連貫、均勻性，以此來體現(xiàn)出利用自身共鳴腔的優(yōu)勢，通過這種手段發(fā)出來的聲音才會更加自然、優(yōu)美，讓受眾享受其中，這也直接體現(xiàn)出其應(yīng)采用細膩、標準的演唱來實現(xiàn)全面的表達作品，將各種人物的思想感情體現(xiàn)出來。而在演唱中國藝術(shù)歌曲時，除了要關(guān)注上述問題外，還應(yīng)具備“中國味兒”。

我國是一個多民族國家，各民族都有著自身語言風(fēng)格和聲音文化，因此在采用美聲唱法時，要采取有效的手段，實現(xiàn)融合中國本土民族的風(fēng)格、聲音文化，這就要求要落實從歌曲風(fēng)格、作品內(nèi)容以及語言為著手點，實現(xiàn)更加靈活的采用共鳴腔，根據(jù)歌曲風(fēng)格來開展聲音方向調(diào)節(jié)和音色變化[4]。

（三）風(fēng)格

我國有著各種豐富的歷史文化，所以中國藝術(shù)歌曲也有著獨特的風(fēng)格和韻味，各種歌曲的風(fēng)格所代表的是事物內(nèi)在的精神以及外在的特征。對于韻味和風(fēng)格來說，其具有聯(lián)系性，同時又有著一定區(qū)別。當演唱者在演唱歌曲時，有時會要求吐字清晰，從而來產(chǎn)生情感上的共鳴，但是在這一過程中并不會要求有著足夠的韻味，這也是我們所說的“有聲無味”。

對于一首歌曲來說，不能夠單憑依靠曲譜來掌握其強弱和速度，同時還應(yīng)堅持從歌曲的語言、意境來深入體會其所包含的韻味。當采用美聲唱法來演唱中國藝術(shù)歌曲時，一定要對演唱的歌曲細致研究和全面剖析，依據(jù)歌曲的特點、民族風(fēng)格等來合理采用具有針對性的演唱技巧。所以，在面對西方歌劇的美聲唱法時，可以合理借鑒，但是一定要避免完全照搬。因為音樂的風(fēng)格是從各種發(fā)音方法來體現(xiàn)出來的，并通過這種手段來構(gòu)造出具有針對性的聲音形象，而且藝術(shù)的價值也不是采用科學(xué)法則進行衡量的，我們要學(xué)會以一種正確的態(tài)度看待科學(xué)和藝術(shù)風(fēng)格兩者存在的關(guān)系。

因此，要采用美聲唱法演繹中國藝術(shù)歌曲，要落實把科學(xué)正確的美聲唱法手段和我國民族特點、各民族語言的相互融合，通過這種模式來更加全面、深刻地理解歌曲所表達的含義，確保具有靈感和感情的演繹，讓廣大受眾產(chǎn)生情感上的共鳴，促使表演更加具有表現(xiàn)力[5]。

（四）基礎(chǔ)

在改革開放以來，我國的經(jīng)濟得到了快速的發(fā)展，并且文化思想也逐漸解放，美聲唱法作為西方音樂文化之一，當前也被引進到各中國音樂院校當中，從而對促進我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展奠定堅實的基礎(chǔ)。而且在我國舉辦的各種聲樂比賽也有著廣泛的中國美聲歌曲家身影，其受到了社會各界的高度評價和認可。但不可否認的是，對于部分中國歌唱家來說，其參與的美聲比賽一般都不是采用母語演唱，而是利用意大利語、德語等。所以說，要促進采用美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲，要讓演唱者完善自身基礎(chǔ)。美聲唱法在20 世紀20 年代時傳入我國，在當時的社會背景下，蔡元培對美聲唱法在我國傳播做出了巨大貢獻，并且在協(xié)同楊仲子的背景下共同創(chuàng)建了北京大學(xué)音樂傳習(xí)所，在經(jīng)過一段時間沉淀后，美聲唱法才真正的在我國“落戶”。而其中所存在的問題也逐漸顯著，在采用美聲唱法演唱時發(fā)音以及咬字模糊不清問題越來越顯著，這將給正腔圓的美聲練習(xí)者形成各種阻礙[6]。

五、總結(jié)

通過對上述問題的分析，我們充分地意識到采用美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲的重要性。落實采用美聲唱法來演繹中國藝術(shù)歌曲會實現(xiàn)我國聲樂藝術(shù)的長遠穩(wěn)定發(fā)展，還會給我國藝術(shù)歌曲增添魅力、豐富內(nèi)涵。但不可否認的是，當前美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲依然存在著各種問題有待完善，主要體現(xiàn)在咬字不準、忽略歸韻收音、聲調(diào)不正等，所以為了促進采用美聲唱法演唱中國藝術(shù)歌曲應(yīng)注重語言、聲音、風(fēng)格、基礎(chǔ)、技巧這五個方面。與此同時，還要落實創(chuàng)新優(yōu)化，確保美聲唱法和中國演唱特色相互融合，實現(xiàn)更加專業(yè)、全面詮釋中國藝術(shù)歌曲中所包含的文化內(nèi)涵、內(nèi)在情感，讓演唱更加具有表現(xiàn)力，真正感染聽眾，和廣大受眾產(chǎn)生情感上的共鳴。