趙雅聰
(河北博物院,河北 石家莊 050000)
博物館如何將健康豐富的文化內(nèi)容用創(chuàng)新和突破的形式傳遞給觀眾,讓觀眾能夠打破以往平面藝術(shù)的界限,在豐富的物理維度中得到知識的豐富、感官的享受、有趣的互動和心靈的慰藉。是文博人需要考慮的問題。裝置藝術(shù)語言在展覽陳列設(shè)計中的應(yīng)用則帶來了更多的可能性。
各地博物館響應(yīng)防控要求,紛紛閉館,而且閉館時長不一,完全打亂了交流展覽場次和展期計劃,給今年的陳列展覽工作帶來難度。河北博物院及時決策,經(jīng)過文物安全、交通運輸?shù)榷喾矫婵紤],積極籌備原創(chuàng)展覽,將庫房中歷代山水畫作為專題展,以饗觀眾。時間緊,任務(wù)重,展覽內(nèi)容設(shè)計與形式設(shè)計同步進(jìn)行。
人們觀看博物館展覽不僅僅是為了獲得知識或信息的交流,而且還能夠獲取更多的“情感”“溝通”“共鳴”等富有人情味的感受,信息(知識)、娛樂和審美構(gòu)成現(xiàn)代博物館陳列設(shè)計的最新文化符號。①裝置藝術(shù)開始于20 世紀(jì)60 年代,是一種極具特點的綜合性藝術(shù)。創(chuàng)作者自由的使用不同形式的綜合運用來表達(dá)情感和思想。將裝置藝術(shù)語言合理的融入到展覽陳列設(shè)計當(dāng)中,能夠滿足觀眾較高的精神需求。
此次展覽目的是讓觀眾在疫情期間避疫少行,不能出遠(yuǎn)門寄情山水,卻能在博物館展廳里的山水意境中抒發(fā)情志,品賞丹青。傳統(tǒng)展覽陳列設(shè)計是在一定的空間范圍和時間范圍內(nèi),通過對空間和平面的創(chuàng)造,產(chǎn)生獨特的效果,幫助觀眾理解展覽內(nèi)容。隨著時代的發(fā)展,人們生活水平和文化水平逐步提升,觀眾的審美能力也有很大進(jìn)步,就展覽陳列設(shè)計的功能來說,同時需要展現(xiàn)出陳列藝術(shù)的吸引力和體驗性。設(shè)計師在陳列環(huán)境的表達(dá)上進(jìn)行了很多思考,用現(xiàn)代裝置藝術(shù)語言去表達(dá)中國傳統(tǒng)藝術(shù),將當(dāng)前的藝術(shù)創(chuàng)作與古老的傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行首創(chuàng)式的有機聯(lián)系,這是一個具有實驗性質(zhì)的展覽。
裝置藝術(shù)和展覽陳列設(shè)計所需要注意的前提是符合展覽主題,作為一種藝術(shù)形式不可脫離展覽內(nèi)容和主題,最終目的是為展覽內(nèi)容服務(wù)。整個展覽的空間和平面設(shè)計都應(yīng)該圍繞展覽主題。此次展覽主題就是“山水”概念,將傳統(tǒng)山水畫延伸開來,讓觀眾不僅僅觀賞傳統(tǒng)山水畫作,而且可以了解文物展品歷史價值之外的文化價值,能在精神思想或是審美意趣方面得到提升。
展覽IP 作為展覽的視覺符號,串聯(lián)起整個展廳的陳列藝術(shù)設(shè)計。IP 符號一般是從展覽特色展品中提煉,再經(jīng)過設(shè)計加工的特殊符號。設(shè)計師從此次展覽重磅展品《江山疊巘圖卷》中的遠(yuǎn)山提煉本次展覽的視覺IP 符號“三角形”,來代表“山”。經(jīng)過思考再設(shè)計的曲線來代表“水”。這樣共同組成了符合展覽主題的IP 符號。同樣也是由《江山疊巘圖卷》中提取的“晴空藍(lán)”和“遠(yuǎn)山橙”作為展覽主色調(diào)。兩個顏色搭配在一起清雅不沉悶,能夠很好地對展廳氛圍起到襯托作用。
在此次展覽的平面設(shè)計中,既然要讓現(xiàn)代的設(shè)計語言去表達(dá)傳統(tǒng)藝術(shù),設(shè)計就需要大膽突破。設(shè)計師用多樣化的形式和觀念,提取文物中的傳統(tǒng)設(shè)計元素,加入現(xiàn)代的表達(dá)方式,用融合的藝術(shù)觀點進(jìn)行平面設(shè)計。我們選用兩個主色調(diào)的漸變作為背景,波普元素、主題IP 加上《江山疊巘圖卷》的局部畫面,組合成為后現(xiàn)代主義設(shè)計風(fēng)格的平面設(shè)計,體現(xiàn)傳統(tǒng)和當(dāng)代語言的碰撞。以期引發(fā)觀眾的興趣點,通過平面畫面直接或間接的給觀眾傳遞展覽信息。
依靠環(huán)境設(shè)計、輔助展品、多樣的展示手段組成的語境,能夠更好的闡釋山水畫展品的藝術(shù)風(fēng)格,幫助觀眾理解展覽內(nèi)容的整體性和邏輯性。
在展廳中軸線上,設(shè)計師大膽突破,利用燈箱片和三合板組成的層疊三角形結(jié)構(gòu)來對展廳空間進(jìn)行分割。同時做了鋼架結(jié)構(gòu)用來垂吊不透光幕布,來進(jìn)行上半部分的視覺阻擋,形狀和層疊三角形結(jié)構(gòu)配合,有一定距離。留下這樣的一個距離可以讓觀眾透過窗口看到另一個展區(qū),在有限的展覽空間內(nèi)得到擴展和延伸,而不會有壓抑和擁擠的感受。層疊三角形結(jié)構(gòu)和幕布配合的設(shè)計既能起到分隔空間的作用,使展覽內(nèi)容互不打擾。而且具有做投影墻的實際作用,層疊的三角形可以理解為遠(yuǎn)山,也是設(shè)計IP 的再現(xiàn)和對展覽主題的進(jìn)一步闡釋。我們在三角形層疊結(jié)構(gòu)上方還用棉花做了“云朵”,使畫面更加完整,環(huán)境更有意境。同時,增加了三角體發(fā)光體放置在中軸線上,既可以作為展覽方向指示,帶領(lǐng)觀眾觀展方向。更體現(xiàn)了通過多種的材料搭配出多種肌理美學(xué)效果,增加視覺表達(dá)層次、豐富展廳展示效果。實現(xiàn)展覽設(shè)計的多樣化。
為了更好的闡釋展覽主題,增加展覽吸引力,我們在中軸線上安排了三架投影儀,往投影墻上投射畫面,畫面選取《江山疊巘圖卷》局部畫面進(jìn)行了藝術(shù)處理,大膽加入熒光色元素,與14號廳的裝置藝術(shù)作品相呼應(yīng)。投影亮度經(jīng)過多次實驗最終確定最佳效果,既不奪取文物光彩,又能很好的烘托展廳的氛圍,引發(fā)觀眾聯(lián)想,增加代入感。不同的材質(zhì)和展現(xiàn)方式,共同打造和諧而統(tǒng)一的多層次效果。
就像在一個電影場里不能同時放映兩部電影一樣,裝置的整體性要求相應(yīng)獨立的空間②,在視覺、聽覺等方面,不受其他展覽內(nèi)容的影響和干擾。由于我院13/14 號展廳是個布袋展廳,出口和入口是同一個,需要安排好合理的動線。所以我們?yōu)檠b置藝術(shù)作品《無疆》在14 號展廳劃分出了專屬區(qū)域。這個區(qū)域位于展廳的最深處,將作品設(shè)置在這里有三個優(yōu)勢,首先是區(qū)域相對獨立,燈光和氛圍不會和展覽內(nèi)容展示互相影響;其次是在展覽節(jié)奏上幫助觀眾進(jìn)入一個情緒高調(diào)期,是觀展過程中的精彩部分。第三是與展覽內(nèi)容連接融洽,與《無疆》作品相關(guān)的展覽內(nèi)容距離很近,可以形成對話。我們以《江山疊巘圖卷》為設(shè)計靈感,以亞克力和鏡面貼為材質(zhì)媒介,依托中國傳統(tǒng)山水畫“三遠(yuǎn)”創(chuàng)作技法,打造了具有中國當(dāng)代精神和對傳統(tǒng)藝術(shù)有機升華的探索式創(chuàng)作。
首先,我們選取熒光色半透明亞克力材質(zhì),半透明材質(zhì)可以進(jìn)行疊壓,重疊出新的色彩和邊緣形態(tài),豐富整個畫面。并且熒光色有很好的透光性,通過在底部安裝燈帶,半透明亞克力邊緣可以透出一條明線,很好地勾勒出了亞克力的形態(tài),符合作品要求。用亞克力來實現(xiàn)“山”的概念,用鏡面貼來實現(xiàn)“水”的概念。通過在地面和多面墻面上大面積通鋪鏡面貼,能夠很好的反射亞克力材質(zhì)進(jìn)行重構(gòu)空間,將實體空間化入無盡的反射之中。形成多維度的空間效應(yīng),把實空間與虛空間融為一體。幫助觀眾實現(xiàn)“人在畫中游”的心理投射。
裝置藝術(shù)創(chuàng)造的環(huán)境,是用來包容觀眾、促使甚至迫使觀眾在界定的空間內(nèi)由被動觀賞轉(zhuǎn)換成主動感受③,這種感受要求觀眾除了積極思維和肢體介入外,還要使用所有的感官:包括視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、甚至味覺。這些感官都是感受外界環(huán)境的主要途徑,這些感官能夠感受外界環(huán)境,刺激自身大腦皮層,從而獲取外界信息。這種以感官體驗為主的互動方式可以更多的傳遞互動體驗。同時,觀眾介入和參與作為裝置藝術(shù)的重要組成部分,同時也是人們生活經(jīng)驗的延伸。我們給觀眾劃分了參觀區(qū)域和路線,觀眾既是《無疆》作品的觀眾,又是作品中的參與者,這件作品體現(xiàn)了設(shè)計師對山水畫的自我理解與重新演繹。
因為是首次使用新材料,為了達(dá)到設(shè)計師心目中的完美效果,在施工過程中我們也遇到了很多困難:第一,怎樣將亞克力板固定在墻面上。14 號展廳單獨劃分出的區(qū)域有38 余米,最大的亞克力塊有2 米余長,有些分量,我們既要保證效果很美觀,更要保證安全性。我們試驗過了很多種方法,最終選擇了釘氣動直釘?shù)姆绞絹砉潭▉喛肆Π?,這樣方便進(jìn)行層層疊壓亞克板而不影響最終效果。
其次,觀眾參觀區(qū)域的合理劃分。為了表達(dá)“山”的概念,亞克力板形態(tài)有不少鋒利的角。而展覽裝置的安全性是我們考慮的首要問題。我們根據(jù)此次展覽重磅展品宋畫“水閣泉聲扇頁”中廊橋的設(shè)計形式,大膽使用工業(yè)材質(zhì),劃分出了觀眾參觀區(qū)域,最大限度地保證了觀眾安全性和最佳的參觀感受。
博物館與美術(shù)館要實現(xiàn)的美育功能是有所不同的,博物館的受眾面更加面向于大眾。所以裝置藝術(shù)在博物館里的呈現(xiàn)也要考慮到這一點,盡可能的貼近觀眾,向觀眾能夠傳遞更多的互動體驗,幫助觀眾更豐富地理解展覽內(nèi)容,實現(xiàn)展覽陳列設(shè)計對觀眾的美育功能。裝置藝術(shù)作為當(dāng)代藝術(shù)的實驗場,促進(jìn)著展覽陳列設(shè)計從材料到設(shè)計觀念的革新與優(yōu)化,可以更廣泛的傳達(dá)展覽信息,增加展覽吸引力,讓觀眾有更加新鮮的感官體驗,這種體驗是觀眾在以往的展覽陳列設(shè)計中未曾獲得的體驗形式。當(dāng)代展覽陳列設(shè)計在吸收裝置藝術(shù)帶來的觀念和創(chuàng)作手法的同時與裝置藝術(shù)互相促進(jìn),將兩個領(lǐng)域逐漸融合。
為了更好的傳達(dá)展覽信息,我們將兩幅重磅展品《江山疊巘圖卷》和《溪山秋興圖軸》做了三維全景動畫,劃分出了動畫區(qū)域,并且設(shè)置感應(yīng)裝置,提醒觀眾保持距離。同時,做了動畫二維碼,可以將動畫裝在手機里帶回家或分享給家人朋友。
并且還配套了相應(yīng)的社教活動和三維全景展廳,實現(xiàn)云觀展。在館內(nèi)、館外、線上、線下提供了豐富的觀展體驗。全面系統(tǒng)的介紹了山水畫的重要影響力和當(dāng)代生命力,引發(fā)公眾對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的興趣和思考。
作為將裝置藝術(shù)語言融入展覽形式設(shè)計的展覽,離不開設(shè)計師對展覽內(nèi)容的深度解讀,對后現(xiàn)代藝術(shù)中多元的形式進(jìn)行探索,并將中國當(dāng)代精神注入其中進(jìn)行有機的媒合與升華。展覽開展以來,被各大媒體爭相報道,已然成為“網(wǎng)紅打卡地”,“大眾點評”、“小紅書”等APP 上不乏很多觀眾對此次展覽的“打卡照”和好評,成功吸引了更多的年輕人走進(jìn)博物館進(jìn)行體驗式觀展,更多的了解文物背后的故事。在一個創(chuàng)造物質(zhì)、追求物質(zhì)、享用物質(zhì)的現(xiàn)狀與前景中,展覽陳列設(shè)計與裝置藝術(shù)的合理融合為展覽陳列設(shè)計帶來了新語匯、新思路,為其研究開拓了新視野。
注釋:
①劉愛河.現(xiàn)代博物館陳列展示設(shè)計內(nèi)涵的演變[J].中國博物館,2005.
②宋旭.淺談現(xiàn)代裝置藝術(shù)[J].美術(shù)界,2010.
③原越.淺談裝置藝術(shù)及裝置藝術(shù)家——名和晃平[J].華人時刊(下旬刊),2015.