陳 林

（江蘇省長榮京劇院，江蘇 淮安223200)

道具本身不是一個獨立的部門，它屬于舞美設(shè)計管理。舞臺道具從屬舞臺美術(shù)，從屬舞臺演出，為表演服務(wù)。這是它的根本屬性，且應(yīng)具有較強的審美價值。就演出而言，舞臺上除去演員，燈光、化妝、樂隊外，上面的一切擺設(shè)，均屬道具范疇。舞美設(shè)計在創(chuàng)作演出過程中的巨大魅力和重要性也就愈加凸顯出來。

一、舞臺道具在演出中的地位

道具是戲劇和影視藝術(shù)呈現(xiàn)不可缺少的手段，是幫助塑造典型環(huán)境和推動劇情發(fā)展的個重要環(huán)節(jié)。它與布景、服裝、燈光和化妝等各種造型因素一樣，構(gòu)成視覺形象的一部分，并有機地參與到戲劇的演出中。

戲曲舞臺表演是舞臺空間藝術(shù)，“舞臺空間”是“對無數(shù)個劇情規(guī)定地點的抽象，它是由一定形式的長度、寬度、高度組成的具有環(huán)境氛圍的景物的物質(zhì)存在形式”“結(jié)構(gòu)”則指“各個組成部分的搭配和排列”，而舞臺時空結(jié)構(gòu)的內(nèi)涵即是對舞臺空間和舞臺時間中各個組成部分的搭配和排列，通俗地說，即舞臺時間和舞臺空間的構(gòu)成形式。是指由導(dǎo)演、舞美設(shè)計、演員等共同在舞臺上創(chuàng)造的，用于舞臺呈現(xiàn)的時間與空間構(gòu)成形式。對戲曲舞臺時空結(jié)構(gòu)的創(chuàng)造是戲曲二度創(chuàng)作的重要組成部分。

如石玉昆在京劇《駱駝祥子》中采用了深具象征性的藝術(shù)手法來組合舞臺空間，演出未開始，觀眾首先震懾于舞臺上恢弘的中性布景：一座斑駁破敗的城門，一尊悲槍怒吼的石獅，幾根殘舊的電線木，一個昏暗燈光下的鼓書藝人。這些深具象征意味的老北京標(biāo)志性物什被以傾斜的大角度放置在舞臺后景。四四方方的城墻雖然還帶著威嚴(yán)，但它的根基己經(jīng)腐朽、傾斜，中央懸掛的石獅將墜未墜，懸于一發(fā)，讓人不安，而鼓書藝人的京腔京韻，又一下子將時空定格在了20世紀(jì)20年代軍閥混戰(zhàn)的北平。觀眾的心中瞬間感受到來自遙遠時代的沖擊，人物尚未出場，獨立表意的舞美造型就己經(jīng)將創(chuàng)作者強烈的主觀情感浸透其中，在象中有意，意中有象的意象交融中，具有極高美學(xué)價值的舞美意象就此誕生。隨即舞美造型的物境演變?yōu)榱巳宋锩\的心境，隱喻與抒情并存，那既有地域特點又有詩意境界的舞美造型逐漸升華為舞美意象。

道具的藝術(shù)創(chuàng)造是在劇本、導(dǎo)演闡述和美術(shù)師創(chuàng)意的基礎(chǔ)上的再創(chuàng)造。按照美學(xué)對藝術(shù)分類的一般原則，凡訴諸于視覺的藝術(shù)，都屬于造型藝術(shù)，那么，道具作為造型藝術(shù)，其裝飾、色彩、陳設(shè)，是最能反映時代氣息和民族特征的，也是刻畫劇中呈現(xiàn)的典型環(huán)境最有表現(xiàn)力的形象。也正因為如此，道具是會“說話”的工具，有可能是整臺戲的“點睛”之筆，它是體現(xiàn)時代、地域和人物社會面貌、性格、情趣的重要因素，在整個劇中帶動著故事的發(fā)展懸念，為促進劇情發(fā)展起到能動作用。不僅道具的形象具有很強的表現(xiàn)力，它還能幫助演員得到更好的發(fā)揮，為整個劇目埋伏情節(jié)和動作，起著不可忽視的關(guān)鍵作用，道具的能動性可以根據(jù)劇情的需要靈活使用。

二、舞臺道具設(shè)計的相關(guān)因素

舞臺道具作為戲劇表演中的一門藝術(shù)，要強調(diào)品質(zhì)，“舞臺精品”應(yīng)當(dāng)要“精”到每個道具的物件上，不能粗制濫造來應(yīng)付。然而，道具的“精致”，也并非那么輕面易舉能做到的。

作為道具師，需要具備良好的藝術(shù)修養(yǎng)、較深的文化底蘊，學(xué)識淵博，心靈手巧，還要具備深厚的美術(shù)功力。技術(shù)上能雕會畫，有敢于想象、勇于創(chuàng)新的意識。嚴(yán)格地說，舞臺演出應(yīng)是唯美的藝術(shù)呈現(xiàn)。所以，從精致的角度談制作道具，作為道具師，首選應(yīng)具有相當(dāng)?shù)膶徝姥酃狻?/p>

1.劇種不同道具的設(shè)計不同，需要根據(jù)劇本創(chuàng)作思想和藝術(shù)創(chuàng)作的風(fēng)格，充分了解制本中規(guī)定的歷史時代背景，不同時期，不同物件的歷史原貌，了解其規(guī)律特點來設(shè)計制作，慎重考慮后使制作出來的道具才能達到真實的藝術(shù)要求。

2.道具設(shè)計要根據(jù)演出劇本里提供和規(guī)定的場景，要求以人物表演所使用的需求來設(shè)計。

3.道具設(shè)計一定要按照導(dǎo)演，舞美設(shè)計的要求，同時也要尊重其他部門。并根據(jù)每場場景的陳設(shè)道具，演員表演時所使用道具的特殊要求，準(zhǔn)確地體現(xiàn)出劇中人物的身份特征，按具體規(guī)定場景環(huán)境的劇情需要來設(shè)計。

4.設(shè)計大小道具時一定要簡單、結(jié)實、易于組合拆裝和運輸。小道具物件要制作得精細美觀，有生活的真實性、實用性，要突出藝術(shù)性。在原材料和制作工藝上一定要不斷創(chuàng)新，利用好一切高科技技術(shù)手段。道具是導(dǎo)演和演員手中的法寶，道具的選擇、設(shè)計與制作、構(gòu)思和運用的能力也是衡量藝術(shù)家是否成熟的重要標(biāo)志之一。

5.設(shè)計戲用道具可以提升演員表演中的美感、強化人物角色，恰當(dāng)?shù)貫槿宋锝巧砑友b備和飾品，更能為人物角色提升附加值，使人物角色看起來不再單一。為人物角色添加道具飾品直接影響著整個人物角色的風(fēng)格和藝術(shù)水平，最終的目的是讓道具與人物角色完美結(jié)合。

在戲曲舞臺時空結(jié)構(gòu)的革新中，有這樣一類奇妙的處理形式:運用特定的舞臺時空結(jié)構(gòu)，將情節(jié)的發(fā)展過程做抽象化演繹，使敘事能夠在一個較短的時間內(nèi)完成，同時產(chǎn)生特殊的審美意蘊。由于這種處理形式往往能夠在敘事中營造出濃郁的詩化意境，這里將此類舞臺時空結(jié)構(gòu)形象稱為“敘事意象”。在“敘事意象”中，“時間的動態(tài)過程被凝凍在一個空間之中，又體現(xiàn)出時間的活動過程，因而超越了傳達的有限性，既擴展了舞臺上單位時間的容量，更突出了事件過程中潛在的意蘊”

三、舞臺道具的設(shè)計的原則

設(shè)計任何一件道具都是對舞臺道具設(shè)計者和制作者文化修養(yǎng)和歷史知識的考核與測試。

第一，表現(xiàn)特定年代和相應(yīng)情景需要使用什么樣的道具，作為名專業(yè)道具師，這是必須了解和掌握的，否則會鬧出笑話。歷史人物的手中該拿什么樣的道具，都應(yīng)該認真進行考慮研究。如果道具師把歷史人物手中的道具弄錯了，不僅在內(nèi)行人面前說不過去，也會收到觀眾的指責(zé)。

第二，即便道具師能很好地完成道具樣式及其歷史特征，還遠遠達不到道具設(shè)計的深層要求。道具作為任何表演的參與者，其第一要素就要呈現(xiàn)美。這就要求道具設(shè)計師有相當(dāng)高的審美修養(yǎng)和審美追求，這是長期理論素養(yǎng)積淀和實踐經(jīng)驗積累才會形成的。因此，在不違背歷史，人文風(fēng)俗、人物身份等的前提下，重點要體現(xiàn)出道具的美，并潤色出美的道具特征。

第三，作為專業(yè)的舞臺道具設(shè)計和制作者，從技術(shù)層面，應(yīng)具備些雕塑、簡單建筑方面的知識與能力，同時也要增強戲劇方面的理論知識和舞臺實踐。作為一名專業(yè)的舞臺道具設(shè)計和制作者，必須要具備定的道具制作和加工方面的知識與動手的能力，這樣才能與制作人員溝通合作，并更好的共同來完成道具制作。

道具設(shè)計和制作工作并不是單純的技術(shù)性工作，道具工作者們在進行道具設(shè)計和制作的時候，必須要從整體舞臺效果進行考慮。他們的工作并不是為了要達到舞美設(shè)計的要求，是在尊重舞美設(shè)計的意圖下更加完美的再創(chuàng)造。

首先，要認真地分析劇本，要深入地研究劇本的故事和主題以及時代背景，人物性格和人物的社會關(guān)系。并通過設(shè)計者在日常生活中掌握的知識和積累的生活素材，來作為設(shè)計和制作的依據(jù)，這樣在道其設(shè)計和制作中才能更加充分發(fā)揮完美的創(chuàng)造性。

戲曲對“充滿沖突的情境”同樣倚賴。解決戲曲所具有的的濃郁的抒情性與戲劇性的結(jié)合，“首先在于尋找可以發(fā)揮抒情吐的戲劇情境”。在那些成功找到可以發(fā)揮抒情性的戲劇情境的作品中，往往“包含著由行動和沖突造成的激烈的人物內(nèi)心沖突，以及由行動和沖突造成的人物間尖銳的思想交鋒和情感沖撞，它們十分相當(dāng)于抒情詩所不可缺少的激情。”戲曲“在詩歌、音樂、舞蹈的交融中，運用各種抒情手法突出、強調(diào)這些內(nèi)心沖突、思想交鋒、情感沖撞，使它們直接作用于觀眾的聽覺和視覺，就出現(xiàn)了抒情性與戲劇性緊密結(jié)合的戲劇場面”。一般戲劇舞臺上常用的道具比較多，品種也比較雜。在通過設(shè)計和制作完成一部戲的道具的同時，除了需要加工制作道具，經(jīng)常還要用一些現(xiàn)成的道具，或是在本院團庫存的道其里挑選，可能還會購買一些舊的和老式的物品案當(dāng)?shù)谰?。根?jù)劇本的提示，按照導(dǎo)演和舞美設(shè)計的要求，一定要把設(shè)計的道具圖片，和找到或借用的道具，給導(dǎo)演和舞美設(shè)計認定，才能搬上舞臺供演出時使用。

四、戲曲舞臺道具制作人才的隊伍建設(shè)

無論是從戲曲、戲劇舞臺還是影視劇的用途來看，戲曲、戲劇舞臺與道具形影不離，影視作品中演員與道具更是密不可分。無論是歷史劇還是現(xiàn)代劇、不論是歌舞還是小品，都離不開道具。

當(dāng)今，隨著一些道具老藝人都已陸續(xù)離世，還有些正在相繼退休，真正的舞臺道具技師現(xiàn)在已經(jīng)嚴(yán)重缺乏，到了捉襟見肘的地步。而最關(guān)鍵的是我們國內(nèi)的專業(yè)院校培養(yǎng)的主要是舞美設(shè)計或其他技術(shù)人才，而劇團、劇院需要更多具有道具設(shè)計制作和道具管理操作經(jīng)驗的人。學(xué)意致用，高校培養(yǎng)的人才不能直接成為劇團，劇院人才，這一矛盾也造成了一個很普遍的現(xiàn)象:現(xiàn)在劇團，劇院道具崗位上的很多人都是半路出家，有從演員、其他技術(shù)，行政等行當(dāng)轉(zhuǎn)過來成為道具專職和管理人員的。有的人改行后其實一點制作道具的能力都沒有，只能在工作中慢慢摸索學(xué)習(xí)，沒有相關(guān)的設(shè)計制作等知識。因為道具這個專業(yè)行當(dāng)它的接觸面太廣泛，作為一名道具設(shè)計和道具制作者最基本的要懂些簡單繪畫、雕塑、木工、電工、焊工、鐵工、油漆、建筑、裁剪縫紉等相關(guān)的技能，具備了這些技能就能成為一名專業(yè)的道具設(shè)計師。

五、結(jié)語

總之，可以看出道具在戲曲、戲劇舞臺上作用之大，用途之廣。它不完全從屬于表演，更是表演藝術(shù)的-部分，所以，我們對它的制作、管理與應(yīng)用要高度重視。