呂慧茹

（福州大學(xué) 廈門工藝美術(shù)學(xué)院，福建 廈門361021）

一、前言

中國傳統(tǒng)理論中對于墨色的強(qiáng)調(diào)，使人們對于墨色的關(guān)注多于色彩，色彩和墨色的使用并不對立，近代寫意重彩的出現(xiàn)，顯露出色彩意識的覺醒也非盲目崇外，而是出于人最本真的需求。寫意重彩中的色具有寫意性，是主觀意象色彩的體現(xiàn)，并非僅僅是學(xué)習(xí)西畫的產(chǎn)物，而是追源溯本，是對謝赫六法中“隨類賦彩”的繼承和發(fā)展，隨類賦彩并非只是指按照物象的固有色去著色①，而是強(qiáng)調(diào)畫家對事物的過往的感知積累的經(jīng)驗(yàn)所歸納出來的系列、類別，帶有主觀的情感和經(jīng)驗(yàn)，強(qiáng)調(diào)“情感色”而非“固有色”的表現(xiàn)，寫意重彩使國畫中的色彩回歸大眾視野，其中也顯現(xiàn)出對隨類賦彩繼承和發(fā)展，通過墨與色的結(jié)合傳達(dá)民族精神和民族意境，對中國畫的時代發(fā)展具有重要意義。

二、隨類賦彩的色彩觀

謝赫于《古畫品錄》②中提出“氣韻生動是也，骨法用筆是也，應(yīng)物象形是也，隨類賦彩是也，經(jīng)營位置是也，傳移模寫是也”從南朝至今不斷被提及和運(yùn)用，也是中國古代美術(shù)理論中最具穩(wěn)定性、最有涵括力的繪畫原則之一。中國畫中追求的意趣，品格，意境中體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)的哲學(xué)觀念，天人合一的思想在其中貫穿，中國畫的色彩觀也是如此，與自然息息相關(guān)，“五色說”作為“五行說”哲學(xué)軌道里的一個分支，從一開始就與方位附會到了一起③，“五色觀”對應(yīng)“陰陽五行”具有其獨(dú)特得色彩象征程式，早期青色象征著東方、樹木、酸味，赤色象征著南方、火、苦味、夏季、最為我們所熟知的黃色則是象征著中心、帝王，隨類賦彩的色彩觀正是在此基礎(chǔ)上建立起來的，飽含各種文化積淀和哲學(xué)思想的象征含義。

“隨類賦彩”的色彩觀是中國繪畫少有的色彩理論。早在漢代有“吾國繪畫，筆為骨，墨為肉，色為飾”的繪畫美學(xué)觀和色彩審美，反映出了筆墨和色彩的之間的關(guān)系。細(xì)品“隨類賦彩”中的“類”的解釋，并非簡單的只是“固有色”“隨物賦彩”的意思，“類”在古文中的詞義有很多，比如：相似、象、類似、種類、比類等意思，基于當(dāng)時背景下，可見繪畫具有濃厚的象征意味，從古人對色彩的認(rèn)識中，我們可以發(fā)現(xiàn)顏色象征反映了人類的身體和文化經(jīng)驗(yàn)，傾向于“意象色”的意味，是將經(jīng)過個人主觀對于事物分類歸納后的假定色用于描繪物象顏色方法，歸納的過程體現(xiàn)了個人的過往經(jīng)歷及其感情色彩，賦色的過程也是基于當(dāng)下情感的調(diào)動過往分類經(jīng)驗(yàn)從而進(jìn)行設(shè)色，更加概括，具有主觀性和個人強(qiáng)烈的主觀色彩，如蘇東坡的赤竹，歷代畫家所畫的墨梅等，是將個人對色彩的情感分類雜糅其中。這一看法的認(rèn)證從繪畫中色彩的運(yùn)用對顏料有著較強(qiáng)的依賴性也可見得，中國畫顏料大多取自礦物、植物、動物等，顏料的取得是有局限性的，無法絕對接近物品的固有色，也就漸漸形成了主觀色彩強(qiáng)烈的用色方法，這也正是當(dāng)下許多寫意重彩畫的用色方法。這也說明了寫意重彩畫中的色并不是依據(jù)西方色彩的樣式進(jìn)行繪制的，而是從傳統(tǒng)的色彩理論中吸收和借鑒，進(jìn)一步實(shí)踐所產(chǎn)生的結(jié)果，運(yùn)用意象色彩能夠更好地傳達(dá)畫家對現(xiàn)實(shí)世界的批判性和感悟，大面積飽含情感的色彩，凝重，高純度、強(qiáng)烈的色彩表現(xiàn)力，給人造成視覺上的沖擊，從而豐富了用墨色為主導(dǎo)的中國畫體系。對于繪畫創(chuàng)作而言，我們也應(yīng)該正視對于色彩的沖動，這也是人和大自然和諧相處結(jié)果。

三、寫意重彩畫的淵源

從上世紀(jì)起，中國社會的環(huán)境突變，外來文化的沖擊下，藝術(shù)流派也變得具有多樣性，新穎的繪畫方式?jīng)_擊著人們的視覺感官，引起人們對繪畫語言的思考，并逐步被大眾所接受。寫意重彩畫學(xué)習(xí)并運(yùn)用抽象的符號、書法用線及裝飾元素，在畫面中極力凸顯個性化的意象造型，意象色彩，色與墨在其中相稱呼應(yīng)，題材內(nèi)容的選擇也更加具有時代特色，繪畫語言更加靈活多樣，極具表現(xiàn)力和包容性，同時也運(yùn)用線條對畫面進(jìn)行分割重構(gòu)，氣韻在其中自然流露，強(qiáng)化整體的畫面氛圍。寫意重彩畫復(fù)興中國繪畫中的色彩和審美趣味，致力于構(gòu)建水墨色彩畫的當(dāng)代性語言。

林風(fēng)眠作為最早的開創(chuàng)者，它基于傳統(tǒng)的東方色彩和筆墨韻味，雜糅民間繪畫、皮影、剪紙、泥塑等造型特點(diǎn)，融合了野獸派的造型風(fēng)格，吸收了西方現(xiàn)代主義的特點(diǎn)，將水墨與色彩并行，水墨不再是品評畫面的唯一標(biāo)準(zhǔn)，而是與色彩交相輝映，用濃烈的色彩塑造畫面，改變先前文人畫寄情筆墨的繪畫表達(dá)方式，以一種更加自由，富有人性化的感受性語言來表達(dá)事物、景致，強(qiáng)化個人自身的直觀感受，讓人們以全新眼光重新認(rèn)識傳統(tǒng)，以全新的繪畫語言風(fēng)格，再思考，汲取傳統(tǒng)藝術(shù)中的養(yǎng)分，奠定了寫意重彩畫實(shí)驗(yàn)的重要基石，在當(dāng)代中國寫意重彩繪畫中，還有如：石虎、聶因干、石齊、朱振庚等人在寫意重彩畫中不斷得進(jìn)行探索，色彩結(jié)合筆墨建立起屬于其特有的繪畫形式，將現(xiàn)代生活體驗(yàn)與中國傳統(tǒng)繪畫的審美知覺相結(jié)合，以色彩、形式、符號暗喻處于變化的世界對人們知覺的作用，創(chuàng)造出屬于這個時代的繪畫風(fēng)格?？梢园l(fā)現(xiàn)這些畫家們從敦煌壁畫和民間藝術(shù)中汲取色彩靈感，我們進(jìn)而還可以從中找到敦煌壁畫和民間繪畫都有對隨類賦彩色彩觀的繼承和發(fā)展，這也提醒了我們，隨類賦彩色彩觀于今天依然是有其影響和作用，在追求現(xiàn)代感的同時，基于傳統(tǒng)色彩觀念的底蘊(yùn)之中，尋求色彩的張力和意象表達(dá)方式，極度表達(dá)畫面情緒，將色彩結(jié)合筆墨建立起屬于寫意重彩畫特有的繪畫形式，開拓出中國繪畫的新分支，創(chuàng)造出屬于這個時代的繪畫風(fēng)格。

四、寫意重彩畫中的隨類賦彩

當(dāng)下寫意重彩畫無論是在構(gòu)圖，形式，色彩、意味方面都表現(xiàn)出了濃厚的時代特征，在寫意重彩畫的色彩中我們能體會到濃濃的民族意味，是民族性審美的重要體現(xiàn)。

“隨類賦彩”中的類也隨著人們的主觀感受跟隨著時代不斷地變化，20世紀(jì)90年代，寫意重彩畫跟隨著時代的腳步，在城市化生活下和國際社會大交流的背景之下，許多畫家們探尋傳達(dá)個人情感的繪畫語言，鐘乾孺認(rèn)為繪畫與攝影不同，一切服從于實(shí)相必然失去生機(jī)，強(qiáng)調(diào)主觀意愿，順應(yīng)心理經(jīng)驗(yàn)。寫意重彩畫結(jié)合傳統(tǒng)并突出強(qiáng)調(diào)寫意重彩畫色彩的情感表達(dá)，基于每個人對色彩理解以及色彩的表現(xiàn)形式不同，寫意重彩畫家傾向于以隱喻和象征的方式來訴說自己所感悟到的世界和現(xiàn)實(shí)，并認(rèn)為繪畫創(chuàng)作高于現(xiàn)實(shí)，是對客觀事實(shí)的主觀性描述，藝術(shù)感悟是從現(xiàn)實(shí)中所得，他們強(qiáng)調(diào)色彩的表現(xiàn)性，追求視覺享受的同時完成情感表達(dá)。

我們可以看到湖北美術(shù)學(xué)院的戴少龍老師在他一系列女性繪畫中，如：《紅色植物·人》運(yùn)用紅色象征女性古樸難以言說的情感躁動④，熱烈的色彩和含蓄的女性造型相輔相成，將筆墨之韻和色彩之美相結(jié)合，而石齊則在他的《霸王別姬》用紅色展現(xiàn)出悲壯的氣息訴說著霸王別姬這一歷史題材的壯懷激烈場面，如同岳飛所寫的滿江紅一般激昂，紅色在其中也象征著死亡，飛舞紅色色塊、線條、點(diǎn)也象征著與死亡對抗的激烈，和生命消逝時的飄渺虛無。同樣的紅色系卻被賦予了不同的意味，這也就是“類”在每個人的感受中所處的類別有所不同的體現(xiàn)，色彩本身所具有的意象性也在其中得以體現(xiàn)。在聶因干的作品《祥和》⑤中，運(yùn)用到的色彩主要是藍(lán)色、紅色、白色以及墨色，藍(lán)色在其中象征著水，水又是女性的代表，紅色則象征著火，是是男性的代表，若隱若現(xiàn)的人物交織于其中，并做到你中有我我中有你，畫中形象游離于抽象與具象之間，色彩在此發(fā)揮的作用能夠進(jìn)一步確立其感情色彩和作者主觀的想法。而在五行里，水火是相沖的，此時墨色和白色這兩個不具有色相的色彩在其中起到了很好的調(diào)和作用，也因此達(dá)到祥和。筆墨具有個人的語言體系，而色彩也是如此，隨類賦彩在不同時期不同的人身上的體現(xiàn)也有所區(qū)別，幻化成具有個人風(fēng)格的色彩語言體系。寫意重彩畫家們借助色彩傳達(dá)情感，強(qiáng)化人物形象以及作者情感，利用富有創(chuàng)造力的形式和手法，將個人的色彩觀、世界觀、人生觀藏于其中，使藝術(shù)成為物質(zhì)存在，也升華了其精神價值。

五、結(jié)語

中國傳統(tǒng)色彩觀念并非絕對的寫實(shí)或?qū)懸?，色彩的象征意義與萬物之間緊密聯(lián)系，隨著時代的變化而變化，它不會消亡，也值得我們不斷發(fā)掘其美感，基于這源遠(yuǎn)的色彩觀體系下，應(yīng)注重感悟色與理性視覺規(guī)范相協(xié)調(diào)，將心靈色彩與畫面意境相統(tǒng)一，表達(dá)出原始的真趣和民族特色，結(jié)合體會時代色彩的變化和緣由，將色彩與時代情景融合，釋放色彩情感，從而獲得更大的自由，對寫意重彩畫的探索更加有信心。

注釋:

①陳傳席.中國繪畫美學(xué)史[M].北京:人民美術(shù)出版社,2012:118.②謝赫撰.古畫品錄[M].北京:京華出版社,2000.

③韓敬偉.中國畫的意與色[M].沈陽:遼寧美術(shù)出版社,2001:11

④戴少龍.戴少龍寫意重彩畫[M].武漢:湖北美術(shù)出版社,2010.6.117.

⑤聶因干.藝術(shù)筆記[M].武漢:湖北美術(shù)出版社,2008:40.