惲圻蒼

肖家墨，苗族，1987年生于湖南省湘西鳳凰縣，畢業(yè)于湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，結(jié)業(yè)于國家藝術(shù)基金貴州少數(shù)民族美術(shù)培訓(xùn)班，在讀美術(shù)學(xué)博士生。曾獲“湖南省優(yōu)秀畢業(yè)生”“湖南師范大學(xué)優(yōu)秀畢業(yè)生”、長沙市“文藝新人”提名獎。現(xiàn)為湖南省畫院青年畫院畫家、長沙簡博畫院特聘畫家、中國民盟盟員、中國文藝志愿者、中國少數(shù)民族美術(shù)促進會會員、中國少數(shù)民族用品協(xié)會會員、湖南省美術(shù)家協(xié)會會員、湖南省油畫學(xué)會會員、湖南省青年美術(shù)家協(xié)會會員。

肖家墨是我的姨侄孫，雖然他父親青年時在我這里進修過，他的碩導(dǎo)在廣美時，我給他上過課，我也大體知道家墨是個學(xué)畫的好苗子。純真地摯愛藝術(shù)又勤懇好學(xué)，現(xiàn)在在攻讀博士。我偶爾在微信上看到一點他的畫作和藝術(shù)活動，但因大家都忙，又不在一地，實際的了解是談不上的?，F(xiàn)在，他辦畫展，要出畫冊，挑了些作品發(fā)給我看，要我寫點評語，我才第一次比較全面地了解了他作品的基本面貌。興奮之余，就有了以下文字。

從他寄的畫照來看，其中有一組被稱作《山跡》的作品，出手不凡，一下子吸引了我。通過微信，他向我介紹了作畫情形：“我選擇山作為表現(xiàn)主題，一是因為山的外輪廓簡單，我方便在山的體積里做關(guān)于油畫本體語言方面的實驗，通過厚薄、虛實、對比等繪畫的形式語言，來訓(xùn)練自己對客觀藝術(shù)形象的抽離，讓畫面主觀一點，且更加具有繪畫性。二是因為通過對山這一藝術(shù)形象的觀摩、思考，我發(fā)現(xiàn)要表達對象的狀態(tài)、精神，得通過自己的造型與色彩去表達，讓畫面稍微具有一點個人的面貌。然后，除了一開始的黑白色塊、大小對比、顏料的厚薄虛實對比外，畫面中斜線與橫線都是可以強調(diào)它們本身產(chǎn)生出的動與靜、明與暗的節(jié)奏效果，讓畫面更大氣更加壯觀。同時，我注意運用自然光線在畫面里的構(gòu)成，畫面里突然一抹光線，看似莫名其妙，其實是我想將后面的物象拉開空間距離，讓色塊形成強烈對比……”

他的作品和他創(chuàng)作的具體想法姑且不論，我十分高興地看到，他已開始自覺地向油畫的“寫意性”邁開了步子，這是非常可喜的一步。我在中央美院油研班的導(dǎo)師羅工柳先生，早在六十年代就遠見卓識地提出油畫的“寫意性”和油畫的中國特色問題?！皩懸庑浴泵撎ビ谥袊鴤鹘y(tǒng)文化的精神資源，是構(gòu)成中國繪畫獨立性和獨特性的重要因素。所謂寫意，就是抒寫性情，既是對客觀對象的主觀把握，又是主觀情思的客觀化顯現(xiàn)。經(jīng)千百年的歷史流變，心與物在中國畫的創(chuàng)作與欣賞過程中逐步結(jié)合，形成了非常復(fù)雜精微的深層結(jié)構(gòu)——這正是中國畫傳統(tǒng)的博大精微之處。

家墨的實驗，是往這個方向邁開了腳步。在往后的不斷實踐中 ，他將會感受到這個研究課題的學(xué)術(shù)含量，并體會到其中的研究難度。如傳統(tǒng)中國寫意性得以實現(xiàn)的表現(xiàn)語言，主要的中介是墨，而油畫語言體系中要尋找替代物，除了色，值得研究的內(nèi)容是非常豐富的，真正從學(xué)術(shù)層面將寫意性引入油畫，形成油畫的中國特色，恐怕不是一朝一夕能做好的，也不是一兩個人能完成的。

當前，東西方藝術(shù)都在尋找出路，如何發(fā)現(xiàn)和重新建構(gòu)中國文化的根本特性，使中國油畫著眼于發(fā)展的未來，在后殖民地跨國際的語境中，自主地發(fā)掘出文化的新精神、新生命、新形態(tài)，是擺在我們面前的一項十分艱巨而意義深遠的工作。

比對西方藝術(shù)的現(xiàn)代發(fā)展，拋棄了再現(xiàn)因素、顯性形式美因素和技藝性因素，而尋求擺脫物象摹擬之后的純粹化的視覺體驗和精神表現(xiàn)，這與中國畫那種追求筆墨與心靈直接對應(yīng)的藝術(shù)理想有了接近和對話的可能。

同時，我們也應(yīng)看到西方現(xiàn)代藝術(shù)中，自我的基本特征是個體意識對于群體制約的敵視與抗爭，其“自我表現(xiàn)”具有極端個人主義傾向，因此，西方現(xiàn)代藝術(shù)中無所顧及的發(fā)泄、縱欲、夢幻、怪誕、下意識的藝術(shù)表現(xiàn)等形式普遍存在。

中國傳統(tǒng)文化的“寫意性”所昭示的價值取向，主要表現(xiàn)為觀念和文化層面上的主體選擇，中國人的精神生活具有強大的群體意識和倫理意識，這使欲望和制約的沖突時時得到調(diào)節(jié)，不同于西方將矛盾的解決引向外在的戰(zhàn)勝與自由，進而引出個性解放的社會理想。而我們的不同則是引向內(nèi)在的和諧與超越，進而引出自我完善的人格理想。而“人格”既是一種千差萬別的個體存在，同時又包含著一定歷史時期共同的價值定向。人格，是自我與社會的統(tǒng)一、個性與共性的統(tǒng)一、自由與道德的統(tǒng)一、美與善的統(tǒng)一。諸般問題都只能在今后披荊斬棘的實踐中得以完善。

首先，家墨這批風(fēng)景寫生作品讓我看到他追求真學(xué)的良好心態(tài)。當下畫界存在一些急功近利的現(xiàn)象，有些剛畢業(yè)的年輕學(xué)子或的確只有業(yè)余水平的畫家，他們勉強找到一種廉價的所謂“語言”，就以為有了“風(fēng)格”，甚至有的竟以“大師”相稱，確有泥沙俱下的現(xiàn)象。

其次，家墨認為藝術(shù)上急于求變，并非藝術(shù)上成熟的表現(xiàn)。在這樣的思想指導(dǎo)下，他能保持清醒、冷靜的頭腦，不盲從，不遲疑，選擇自己該走的路，解決自己存在的問題，是一個智者應(yīng)持有的態(tài)度。在他的這批風(fēng)景畫中，沒有刻意飛舞的筆觸、花哨絢爛的色彩、故作飄逸的氣質(zhì)，而是他用一顆真誠的、充滿朝氣和愛意的心，去把握各種不同的視覺感受，誠心地去感悟它、觀察它，認真地去表現(xiàn)它。

他的風(fēng)景畫中，尤其許多在家鄉(xiāng)的深情寫生，都能較好地傳達出大自然不同的氣息，使人品味到畫中空氣的清新與純凈以及水氣的滋潤，不論一山一水、一草一木，都讓人感受到他那純真的心靈與大自然的默契。我知道他畫得很多，所以用筆輕松自然，也有豪放與灑脫，現(xiàn)場感和外光效果都不錯。不過在短時間的寫生創(chuàng)作中如何去發(fā)現(xiàn)、經(jīng)營具有深邃意境、更加耐看的作品，尚顯不足。

相信隨著他的知識修養(yǎng)的增強，加之他的勤奮和激情這些因素的不斷融合、發(fā)酵、沉淀，他必將得到很好的升華。這為他今后得心應(yīng)手的發(fā)揮所想，逐漸風(fēng)格化語言的形成，打下了很好的基礎(chǔ)。作品《山跡》《坪遼記事》已具氣象，端倪乍現(xiàn)。

處于天時地利人和中的家墨，只要運用自己的智慧，選擇好自己的藝術(shù)道路，披荊斬棘努力前行，他的藝術(shù)理想是完全可期的。

2020.11.5

（作者系廣州美術(shù)學(xué)院教授，曾任油畫系主任，現(xiàn)為中國美協(xié)會員、廣東美協(xié)歷史畫藝術(shù)顧問）