張 露

（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，景德鎮(zhèn)，333000）

0 引言

明清時期中國從青瓷進入白瓷時代，為彩瓷的發(fā)展創(chuàng)造了條件。彩瓷是帶有色彩裝飾的瓷器，有藍白典雅的青花、群芳爭艷的斗彩、熱烈古樸的五彩、濃艷高貴的琺瑯彩，以及粉潤豐厚、工整雅致的粉彩，其中粉彩瓷最晚出現(xiàn)，博取眾采，是彩瓷裝飾中的色彩集大成者，于康熙晚期創(chuàng)燒，雍正乾隆時期廣泛流行，至今枝繁葉茂。粉彩瓷的長盛不衰得益于色彩體系的豐富龐大和極強的藝術(shù)表現(xiàn)力，故本文對粉彩瓷色彩體系的形成與縱向發(fā)展作出論述。

1 粉彩瓷色彩體系的形成

粉彩瓷是基于康熙五彩，受琺瑯彩技術(shù)影響并借鑒其制作工藝，融二者之長，而生成的釉上彩瓷新品種，色彩風(fēng)格上卻遠比五彩瓷豐富柔和，又較琺瑯彩平易淡雅。因此，粉彩瓷色彩體系在形成之初就與二者有著不能分割的血緣關(guān)系。

1.1 基于五彩瓷的發(fā)展

五彩瓷（也稱“硬彩”或“古彩”）的色彩體系歷經(jīng)宋金紅綠彩、宋三彩、大明五彩、康熙五彩等幾個發(fā)展階段。其中大明五彩是五彩的成熟期，色彩濃艷，藍彩用釉下青花?？滴跷宀适俏宀蚀傻亩κ⑵?，色彩光亮鮮艷，發(fā)明了釉上藍彩，替代了釉下青花，同時，釉上黑料（珠明料）繪線取代了青花藍線，這簡化了繪燒工序，也大大豐富了五彩色系，增強了色彩的對比度和層次感。受院體畫和西洋畫的影響，五彩瓷逐漸向精細化發(fā)展，“但此時的設(shè)色還局限在少數(shù)幾種，工匠們通過多次嘗試終于產(chǎn)生了一種不同于康熙五彩的制作方法：一是對各種彩料進行粉化增加彩料的種類，使其色調(diào)風(fēng)格得以擴大和發(fā)展；二是以玻璃白單獨用作底色；三是采用金紅，從紫紅色到淡紅色組合畫面增加了畫面的柔和氣氛?！雹龠@為粉彩瓷色彩體系的形成奠定了基礎(chǔ)。

1.2 緣于琺瑯彩的研制

琺瑯彩（又稱“瓷胎畫琺瑯”）源于西方的銅胎畫琺瑯?？滴醯勖詰佻m瑯器而大力展開琺瑯彩的研制，將琺瑯料細膩寫實的繪畫技法從銅胎移植到瓷胎上，研制的場所除清宮造辦處外，還有景德鎮(zhèn)御窯廠和宜興等地，御窯廠則充分利用了當(dāng)?shù)氐锰飒毢竦臍v史條件，不僅有潔白質(zhì)細的瓷胎供應(yīng)，還創(chuàng)新性地將五彩技法融入瓷胎畫琺瑯的裝飾中，瓷胎也完成了從“里釉外澀”到“里外皆釉”的轉(zhuǎn)換，為粉彩瓷的形成創(chuàng)造了條件。

從康熙晚期不成體系的粉紅、粉白、粉黃等少量顏色，到雍正時期彩料研制的成熟和過渡色的增多，至此，豐富多彩、繪畫表現(xiàn)力強的色彩體系空間已形成?？傮w來說，粉彩瓷色彩體系中除琺瑯料的胭脂紅、銻黃，及引其砷而自創(chuàng)的玻璃白等色，大部分色彩來自五彩料的珠明料、礬紅、雪白等基礎(chǔ)色，以及被“淡化”“粉化”或調(diào)和成的不同深淺濃淡色階的黃、綠、藍、赭、紫等色系。

2 傳統(tǒng)型粉彩瓷色彩體系的發(fā)展

在改革開放大量西方藝術(shù)觀念涌入我國之前，粉彩瓷色彩體系的發(fā)展雖時有創(chuàng)新，但相對保守平穩(wěn)，畫面主體色系基本依照中國傳統(tǒng)繪畫或傳統(tǒng)裝飾圖案的設(shè)色法則，地色多為單色，統(tǒng)列入“傳統(tǒng)型粉彩瓷”②，整體風(fēng)格表現(xiàn)為：繪畫工整細致，色彩層次豐富，畫風(fēng)柔麗淡雅。它包括清代官民窯粉彩瓷、清末民初的淺絳彩瓷、民國產(chǎn)生的“新粉彩”及其傳承者，此外還有粉彩仿古瓷。其色彩體系的發(fā)展受諸多方面的影響，總結(jié)如下：

2.1 國畫的意境，西畫的濃艷

繪畫語言是粉彩瓷裝飾的重要特征，“院體畫講究意境渲染，西洋畫講究光感透視，都被吸收到瓷樣（官樣）的設(shè)計繪制?！雹鄯鄄蚀赏瑯邮芷溆绊?。

中國傳統(tǒng)繪畫早在隋唐時期已達極致，元明清時畫派林立，蓬勃發(fā)展。首先，用色技法上，對粉彩瓷繪的運筆和填色技法都產(chǎn)生了直接影響，如渲染法、勾填法和罩色法等。其次，隨著粉彩瓷色彩體系的不斷完善，色彩風(fēng)格漸與中國傳統(tǒng)繪畫趨同，甚至為完全效法中國傳統(tǒng)繪畫的意境和設(shè)色格調(diào)而改進顏料工藝和繪法，如清末民初的淺絳彩，幾將淡墨淡赭的色彩風(fēng)格和文人畫的落款形式完全移植到了瓷繪上。再者，瓷繪工具同中國傳統(tǒng)繪畫一樣都用毛筆，更易表現(xiàn)國畫的意境。

與中國傳統(tǒng)繪畫相比，西洋繪畫中色彩的運用更顯豐富多彩，色彩中色相、明度、純度的考究，呈現(xiàn)出明艷奪目的視覺效果。大量圖片資料對比顯示，清代的雍正、乾隆粉彩在用色上亦相當(dāng)豐富大膽，鮮艷富麗的粉彩裝飾色彩明顯受到西洋繪畫用色的影響，從而展現(xiàn)出不同于中國傳統(tǒng)繪畫的色彩效果。④而民國時期以“珠山八友”為代表的“新粉彩”更是汲取中國畫的設(shè)色法則和西方繪畫的寫實色彩，使瓷繪畫面的立體感和色彩層次的豐富性都得以增強。

然而，雖受到中國畫和西洋繪畫的影響，但粉彩瓷并不照搬照抄，而是利用其工藝優(yōu)勢，加以改變和創(chuàng)新，形色更為簡潔亮麗且富有裝飾意味，形成了自身獨特的裝飾色彩體系。

2.2 皇家的制約，民間的喜好

清代官窯粉彩瓷專為宮廷貴族服務(wù)，統(tǒng)治階級的審美取向直接制約于粉彩瓷的藝術(shù)風(fēng)格?？滴跬砥冢鮿?chuàng)的粉彩瓷多與五彩同施于一器，設(shè)色凝重濃艷，施彩簡樸粗略，受皇家的制約暫不明顯。而藝術(shù)造詣極高的雍正帝就曾下旨規(guī)定和親自指導(dǎo)，成就了雍正粉彩在中國美學(xué)史上濃重的一筆，畫面疏朗，色調(diào)雅致，大面積留白，溫潤潔白的瓷胎凸顯出紋樣柔和的色彩和高雅的姿態(tài)。至乾隆時期，粉彩瓷的色彩風(fēng)格從淡雅清麗走向繁縟奢華，重色濃彩，裝飾新巧，有甚者如有“瓷母”之稱的各色釉彩大瓶，集多種釉色（松石綠釉、粉青釉、醬釉、霽藍釉、仿汝釉、仿官釉、彷鈞釉等）和彩繪之色（青花、粉彩、金彩、琺瑯彩等）于一器，色彩絢爛無比，工藝極為復(fù)雜。值得一提的是，乾隆粉彩中仿生和仿品瓷有瓜果蟹螺、木竹銅石等多達30余種，其色彩質(zhì)地幾可亂真，可見此時粉彩瓷色彩種類之豐富、體系之龐大。 如果說官窯粉彩柔淡細膩、典雅華貴，善用金、黃等權(quán)貴色，那民窯粉彩則受民俗民風(fēng)影響，粗獷生動，喜用紅、綠等熱鬧吉祥之色。部分粉彩瓷在設(shè)色技法上還借鑒了民間流行的木板年畫，多用礬紅、西黃、大綠、古翠等色彩加以表現(xiàn)。另外，因受官窯影響，民窯粉彩也不乏精致之作，設(shè)色風(fēng)格俗中有雅。

2.3 工匠的專攻，文人的心境

作為彩瓷的大宗產(chǎn)品，規(guī)?；a(chǎn)必然導(dǎo)致分工明細，清代《南窯筆記》中記錄僅色彩相關(guān)的工匠就“有描紅工、填色工、吹色工、燒爐工、滿爐工、乳料工”，各工專司其職，純熟致精。代代相傳的圖樣，約定俗成的色彩，相沿成習(xí)的繪填工序，確保了粉彩瓷色彩的標準化和高品質(zhì)。也正因如此，“工匠色彩”形色呆板、缺乏生命力。

清末，淺絳彩首次將文人畫引入到瓷繪藝術(shù)中，充滿情境意趣，具有劃時代的意義。色彩體系變化巨大，以“淺淡”代替“濃艷”，展現(xiàn)出清雅脫俗的藝術(shù)風(fēng)貌。用黑料加鉛粉直接繪于瓷面，畫面薄填淡赭和少量水綠、草綠、淡藍和淡紫等淡色透明顏料，更適宜文人畫的隨性自由和抒情達意，加飾黑字紅章，形成了淡雅野逸的“文人色彩”。淺絳彩卻也因單調(diào)乏味的色彩和色易剝落的工藝缺陷，于民國時淡出視野，但為濃墨重彩的“新粉彩”奠定了基礎(chǔ)。

綜上，粉彩瓷色彩體系在不同歷史階段受到多種因素的影響，相應(yīng)地呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格特征，而“新粉彩”修正了淺絳彩畫料的不足，繼承其詩書畫印的中國畫審美形式，成為聯(lián)系古今，連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的重要紐帶。（圖1）

圖1 粉彩瓷色彩體系發(fā)展歷史特征

3 現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷色彩體系的多元發(fā)展

改革開放后，在與世界的融會中，藝術(shù)領(lǐng)域刮起一股清新亮麗之風(fēng)，隨著新技術(shù)、新顏料的進步與成熟、色彩設(shè)計理論的進一步完善、藝術(shù)家創(chuàng)作觀念的不斷更新，粉彩瓷也進而從色彩、造型和理念等不同視角打破了固有的思維慣性，大膽創(chuàng)新，形成與傳統(tǒng)型粉彩迥乎不同的視覺風(fēng)格，統(tǒng)列入“現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷”，以學(xué)院派師生為主體，由此，與傳統(tǒng)型粉彩瓷并行發(fā)展，兩者相互滲透，相互促進?，F(xiàn)從色彩創(chuàng)新的角度總結(jié)如下：

（1）引入色彩斑斕的高溫顏色釉，如花釉、裂紋釉、無光釉等。利用釉色的裝飾功能，用潑、繪、涂、刷等手法，增加了粉彩瓷色彩的豐富性、藝術(shù)性和抽象性，突破了傳統(tǒng)型粉彩瓷色地單一的局面。

（2）充分利用粉彩的料性和油性，使單純的色彩產(chǎn)生流動和深淺的變化，增加畫面色彩的肌理、層次和寫意性。打破了傳統(tǒng)型粉彩油料適中、色彩規(guī)整的的格調(diào)。

（3）簡化色彩。在極簡主義理性之風(fēng)的影響下，通過運用色彩構(gòu)成和色彩心理學(xué)等理論的復(fù)雜設(shè)計，迎合現(xiàn)代快節(jié)奏、重負荷生活方式下人們的審美需求，簡約而不失優(yōu)雅的粉彩色彩設(shè)計，增強了粉彩瓷舒緩內(nèi)斂的現(xiàn)代裝飾感。

（4）融入其他彩瓷顏色，綜合不同裝飾工藝，增強了粉彩瓷的層次性和多元性，即廣義上的粉彩瓷或綜合彩裝飾。不同于乾隆炫技式的表現(xiàn)，現(xiàn)代綜合彩更講究設(shè)計美學(xué)，注重色彩的主從、冷暖、秩序、對比、統(tǒng)一等與造型的整體關(guān)系，充滿了現(xiàn)代設(shè)計感。

（5）借鑒姊妹藝術(shù)或綜合材料的介入，豐富了色彩語言。例如使用塑料薄膜、纖維、報紙、竹片等代筆繪瓷，甚至用手指作畫，其色彩的筆觸感、肌理效果感妙不可言。

簡言之，現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷的色彩體系受到新時代多樣文化和大膽創(chuàng)新風(fēng)氣的影響，變化巨大，（圖2）呈現(xiàn)出五彩繽紛的多元藝術(shù)格局。

圖2 現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩與傳統(tǒng)型粉彩用色對比

4 結(jié)語

在政治、經(jīng)濟、文化等歷史因素，顏料、工具、窯爐等科技因素，以及西方藝術(shù)等外來因素的共同影響下，粉彩瓷裝飾色彩體系的發(fā)展由少到多，色彩體系日漸龐大，但創(chuàng)新型粉彩的色彩設(shè)計卻隨著人類審美意識的更新而日趨精致簡潔化和藝術(shù)多元化，正所謂“筆墨當(dāng)隨時代”。同時，傳統(tǒng)型粉彩瓷典雅規(guī)范的色彩體系必定不會被取代，而是與現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷的多元化色彩體系雙軌并行，此為國際現(xiàn)代一體化視域下保持民族多樣化特征的必然結(jié)果，也是其他彩瓷健康發(fā)展的正確方向。

注釋

①鄒曉松.中華文脈：中國陶瓷藝術(shù).粉彩瓷[M].哈爾濱：黑龍江美術(shù)出版社，2013，第99頁。

②“新粉彩”以較純粹的傳統(tǒng)中國畫為瓷繪內(nèi)容，于民國出現(xiàn)，相對清代傳統(tǒng)粉彩屬“新”，相對于“現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷”屬“傳統(tǒng)”，此處將“新粉彩”及其繼承者納入“傳統(tǒng)型粉彩瓷”，而將二十世紀七八十年代以后創(chuàng)新觀念明顯的“新粉彩”傳承者納入“現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷”。故筆者用“傳統(tǒng)型粉彩”以區(qū)別“傳統(tǒng)粉彩”。

③閻崇年.御窯千年[M].北京：生活讀書新知三聯(lián)書店出版社，2017，第188頁。

④同[1]，第100頁。