張 露
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué),景德鎮(zhèn),333000)
明清時(shí)期中國(guó)從青瓷進(jìn)入白瓷時(shí)代,為彩瓷的發(fā)展創(chuàng)造了條件。彩瓷是帶有色彩裝飾的瓷器,有藍(lán)白典雅的青花、群芳爭(zhēng)艷的斗彩、熱烈古樸的五彩、濃艷高貴的琺瑯彩,以及粉潤(rùn)豐厚、工整雅致的粉彩,其中粉彩瓷最晚出現(xiàn),博取眾采,是彩瓷裝飾中的色彩集大成者,于康熙晚期創(chuàng)燒,雍正乾隆時(shí)期廣泛流行,至今枝繁葉茂。粉彩瓷的長(zhǎng)盛不衰得益于色彩體系的豐富龐大和極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力,故本文對(duì)粉彩瓷色彩體系的形成與縱向發(fā)展作出論述。
粉彩瓷是基于康熙五彩,受琺瑯彩技術(shù)影響并借鑒其制作工藝,融二者之長(zhǎng),而生成的釉上彩瓷新品種,色彩風(fēng)格上卻遠(yuǎn)比五彩瓷豐富柔和,又較琺瑯彩平易淡雅。因此,粉彩瓷色彩體系在形成之初就與二者有著不能分割的血緣關(guān)系。
五彩瓷(也稱(chēng)“硬彩”或“古彩”)的色彩體系歷經(jīng)宋金紅綠彩、宋三彩、大明五彩、康熙五彩等幾個(gè)發(fā)展階段。其中大明五彩是五彩的成熟期,色彩濃艷,藍(lán)彩用釉下青花??滴跷宀适俏宀蚀傻亩κ⑵冢使饬刘r艷,發(fā)明了釉上藍(lán)彩,替代了釉下青花,同時(shí),釉上黑料(珠明料)繪線取代了青花藍(lán)線,這簡(jiǎn)化了繪燒工序,也大大豐富了五彩色系,增強(qiáng)了色彩的對(duì)比度和層次感。受院體畫(huà)和西洋畫(huà)的影響,五彩瓷逐漸向精細(xì)化發(fā)展,“但此時(shí)的設(shè)色還局限在少數(shù)幾種,工匠們通過(guò)多次嘗試終于產(chǎn)生了一種不同于康熙五彩的制作方法:一是對(duì)各種彩料進(jìn)行粉化增加彩料的種類(lèi),使其色調(diào)風(fēng)格得以擴(kuò)大和發(fā)展;二是以玻璃白單獨(dú)用作底色;三是采用金紅,從紫紅色到淡紅色組合畫(huà)面增加了畫(huà)面的柔和氣氛?!雹龠@為粉彩瓷色彩體系的形成奠定了基礎(chǔ)。
琺瑯彩(又稱(chēng)“瓷胎畫(huà)琺瑯”)源于西方的銅胎畫(huà)琺瑯??滴醯勖詰佻m瑯器而大力展開(kāi)琺瑯彩的研制,將琺瑯料細(xì)膩寫(xiě)實(shí)的繪畫(huà)技法從銅胎移植到瓷胎上,研制的場(chǎng)所除清宮造辦處外,還有景德鎮(zhèn)御窯廠和宜興等地,御窯廠則充分利用了當(dāng)?shù)氐锰飒?dú)厚的歷史條件,不僅有潔白質(zhì)細(xì)的瓷胎供應(yīng),還創(chuàng)新性地將五彩技法融入瓷胎畫(huà)琺瑯的裝飾中,瓷胎也完成了從“里釉外澀”到“里外皆釉”的轉(zhuǎn)換,為粉彩瓷的形成創(chuàng)造了條件。
從康熙晚期不成體系的粉紅、粉白、粉黃等少量顏色,到雍正時(shí)期彩料研制的成熟和過(guò)渡色的增多,至此,豐富多彩、繪畫(huà)表現(xiàn)力強(qiáng)的色彩體系空間已形成??傮w來(lái)說(shuō),粉彩瓷色彩體系中除琺瑯料的胭脂紅、銻黃,及引其砷而自創(chuàng)的玻璃白等色,大部分色彩來(lái)自五彩料的珠明料、礬紅、雪白等基礎(chǔ)色,以及被“淡化”“粉化”或調(diào)和成的不同深淺濃淡色階的黃、綠、藍(lán)、赭、紫等色系。
在改革開(kāi)放大量西方藝術(shù)觀念涌入我國(guó)之前,粉彩瓷色彩體系的發(fā)展雖時(shí)有創(chuàng)新,但相對(duì)保守平穩(wěn),畫(huà)面主體色系基本依照中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)或傳統(tǒng)裝飾圖案的設(shè)色法則,地色多為單色,統(tǒng)列入“傳統(tǒng)型粉彩瓷”②,整體風(fēng)格表現(xiàn)為:繪畫(huà)工整細(xì)致,色彩層次豐富,畫(huà)風(fēng)柔麗淡雅。它包括清代官民窯粉彩瓷、清末民初的淺絳彩瓷、民國(guó)產(chǎn)生的“新粉彩”及其傳承者,此外還有粉彩仿古瓷。其色彩體系的發(fā)展受諸多方面的影響,總結(jié)如下:
繪畫(huà)語(yǔ)言是粉彩瓷裝飾的重要特征,“院體畫(huà)講究意境渲染,西洋畫(huà)講究光感透視,都被吸收到瓷樣(官樣)的設(shè)計(jì)繪制?!雹鄯鄄蚀赏瑯邮芷溆绊憽?/p>
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)早在隋唐時(shí)期已達(dá)極致,元明清時(shí)畫(huà)派林立,蓬勃發(fā)展。首先,用色技法上,對(duì)粉彩瓷繪的運(yùn)筆和填色技法都產(chǎn)生了直接影響,如渲染法、勾填法和罩色法等。其次,隨著粉彩瓷色彩體系的不斷完善,色彩風(fēng)格漸與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)趨同,甚至為完全效法中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的意境和設(shè)色格調(diào)而改進(jìn)顏料工藝和繪法,如清末民初的淺絳彩,幾將淡墨淡赭的色彩風(fēng)格和文人畫(huà)的落款形式完全移植到了瓷繪上。再者,瓷繪工具同中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)一樣都用毛筆,更易表現(xiàn)國(guó)畫(huà)的意境。
與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)相比,西洋繪畫(huà)中色彩的運(yùn)用更顯豐富多彩,色彩中色相、明度、純度的考究,呈現(xiàn)出明艷奪目的視覺(jué)效果。大量圖片資料對(duì)比顯示,清代的雍正、乾隆粉彩在用色上亦相當(dāng)豐富大膽,鮮艷富麗的粉彩裝飾色彩明顯受到西洋繪畫(huà)用色的影響,從而展現(xiàn)出不同于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的色彩效果。④而民國(guó)時(shí)期以“珠山八友”為代表的“新粉彩”更是汲取中國(guó)畫(huà)的設(shè)色法則和西方繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)色彩,使瓷繪畫(huà)面的立體感和色彩層次的豐富性都得以增強(qiáng)。
然而,雖受到中國(guó)畫(huà)和西洋繪畫(huà)的影響,但粉彩瓷并不照搬照抄,而是利用其工藝優(yōu)勢(shì),加以改變和創(chuàng)新,形色更為簡(jiǎn)潔亮麗且富有裝飾意味,形成了自身獨(dú)特的裝飾色彩體系。
清代官窯粉彩瓷專(zhuān)為宮廷貴族服務(wù),統(tǒng)治階級(jí)的審美取向直接制約于粉彩瓷的藝術(shù)風(fēng)格??滴跬砥冢鮿?chuàng)的粉彩瓷多與五彩同施于一器,設(shè)色凝重濃艷,施彩簡(jiǎn)樸粗略,受皇家的制約暫不明顯。而藝術(shù)造詣極高的雍正帝就曾下旨規(guī)定和親自指導(dǎo),成就了雍正粉彩在中國(guó)美學(xué)史上濃重的一筆,畫(huà)面疏朗,色調(diào)雅致,大面積留白,溫潤(rùn)潔白的瓷胎凸顯出紋樣柔和的色彩和高雅的姿態(tài)。至乾隆時(shí)期,粉彩瓷的色彩風(fēng)格從淡雅清麗走向繁縟奢華,重色濃彩,裝飾新巧,有甚者如有“瓷母”之稱(chēng)的各色釉彩大瓶,集多種釉色(松石綠釉、粉青釉、醬釉、霽藍(lán)釉、仿汝釉、仿官釉、彷鈞釉等)和彩繪之色(青花、粉彩、金彩、琺瑯彩等)于一器,色彩絢爛無(wú)比,工藝極為復(fù)雜。值得一提的是,乾隆粉彩中仿生和仿品瓷有瓜果蟹螺、木竹銅石等多達(dá)30余種,其色彩質(zhì)地幾可亂真,可見(jiàn)此時(shí)粉彩瓷色彩種類(lèi)之豐富、體系之龐大。 如果說(shuō)官窯粉彩柔淡細(xì)膩、典雅華貴,善用金、黃等權(quán)貴色,那民窯粉彩則受民俗民風(fēng)影響,粗獷生動(dòng),喜用紅、綠等熱鬧吉祥之色。部分粉彩瓷在設(shè)色技法上還借鑒了民間流行的木板年畫(huà),多用礬紅、西黃、大綠、古翠等色彩加以表現(xiàn)。另外,因受官窯影響,民窯粉彩也不乏精致之作,設(shè)色風(fēng)格俗中有雅。
作為彩瓷的大宗產(chǎn)品,規(guī)?;a(chǎn)必然導(dǎo)致分工明細(xì),清代《南窯筆記》中記錄僅色彩相關(guān)的工匠就“有描紅工、填色工、吹色工、燒爐工、滿爐工、乳料工”,各工專(zhuān)司其職,純熟致精。代代相傳的圖樣,約定俗成的色彩,相沿成習(xí)的繪填工序,確保了粉彩瓷色彩的標(biāo)準(zhǔn)化和高品質(zhì)。也正因如此,“工匠色彩”形色呆板、缺乏生命力。
清末,淺絳彩首次將文人畫(huà)引入到瓷繪藝術(shù)中,充滿情境意趣,具有劃時(shí)代的意義。色彩體系變化巨大,以“淺淡”代替“濃艷”,展現(xiàn)出清雅脫俗的藝術(shù)風(fēng)貌。用黑料加鉛粉直接繪于瓷面,畫(huà)面薄填淡赭和少量水綠、草綠、淡藍(lán)和淡紫等淡色透明顏料,更適宜文人畫(huà)的隨性自由和抒情達(dá)意,加飾黑字紅章,形成了淡雅野逸的“文人色彩”。淺絳彩卻也因單調(diào)乏味的色彩和色易剝落的工藝缺陷,于民國(guó)時(shí)淡出視野,但為濃墨重彩的“新粉彩”奠定了基礎(chǔ)。
綜上,粉彩瓷色彩體系在不同歷史階段受到多種因素的影響,相應(yīng)地呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格特征,而“新粉彩”修正了淺絳彩畫(huà)料的不足,繼承其詩(shī)書(shū)畫(huà)印的中國(guó)畫(huà)審美形式,成為聯(lián)系古今,連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的重要紐帶。(圖1)
圖1 粉彩瓷色彩體系發(fā)展歷史特征
改革開(kāi)放后,在與世界的融會(huì)中,藝術(shù)領(lǐng)域刮起一股清新亮麗之風(fēng),隨著新技術(shù)、新顏料的進(jìn)步與成熟、色彩設(shè)計(jì)理論的進(jìn)一步完善、藝術(shù)家創(chuàng)作觀念的不斷更新,粉彩瓷也進(jìn)而從色彩、造型和理念等不同視角打破了固有的思維慣性,大膽創(chuàng)新,形成與傳統(tǒng)型粉彩迥乎不同的視覺(jué)風(fēng)格,統(tǒng)列入“現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷”,以學(xué)院派師生為主體,由此,與傳統(tǒng)型粉彩瓷并行發(fā)展,兩者相互滲透,相互促進(jìn)?,F(xiàn)從色彩創(chuàng)新的角度總結(jié)如下:
(1)引入色彩斑斕的高溫顏色釉,如花釉、裂紋釉、無(wú)光釉等。利用釉色的裝飾功能,用潑、繪、涂、刷等手法,增加了粉彩瓷色彩的豐富性、藝術(shù)性和抽象性,突破了傳統(tǒng)型粉彩瓷色地單一的局面。
(2)充分利用粉彩的料性和油性,使單純的色彩產(chǎn)生流動(dòng)和深淺的變化,增加畫(huà)面色彩的肌理、層次和寫(xiě)意性。打破了傳統(tǒng)型粉彩油料適中、色彩規(guī)整的的格調(diào)。
(3)簡(jiǎn)化色彩。在極簡(jiǎn)主義理性之風(fēng)的影響下,通過(guò)運(yùn)用色彩構(gòu)成和色彩心理學(xué)等理論的復(fù)雜設(shè)計(jì),迎合現(xiàn)代快節(jié)奏、重負(fù)荷生活方式下人們的審美需求,簡(jiǎn)約而不失優(yōu)雅的粉彩色彩設(shè)計(jì),增強(qiáng)了粉彩瓷舒緩內(nèi)斂的現(xiàn)代裝飾感。
(4)融入其他彩瓷顏色,綜合不同裝飾工藝,增強(qiáng)了粉彩瓷的層次性和多元性,即廣義上的粉彩瓷或綜合彩裝飾。不同于乾隆炫技式的表現(xiàn),現(xiàn)代綜合彩更講究設(shè)計(jì)美學(xué),注重色彩的主從、冷暖、秩序、對(duì)比、統(tǒng)一等與造型的整體關(guān)系,充滿了現(xiàn)代設(shè)計(jì)感。
(5)借鑒姊妹藝術(shù)或綜合材料的介入,豐富了色彩語(yǔ)言。例如使用塑料薄膜、纖維、報(bào)紙、竹片等代筆繪瓷,甚至用手指作畫(huà),其色彩的筆觸感、肌理效果感妙不可言。
簡(jiǎn)言之,現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷的色彩體系受到新時(shí)代多樣文化和大膽創(chuàng)新風(fēng)氣的影響,變化巨大,(圖2)呈現(xiàn)出五彩繽紛的多元藝術(shù)格局。
圖2 現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩與傳統(tǒng)型粉彩用色對(duì)比
在政治、經(jīng)濟(jì)、文化等歷史因素,顏料、工具、窯爐等科技因素,以及西方藝術(shù)等外來(lái)因素的共同影響下,粉彩瓷裝飾色彩體系的發(fā)展由少到多,色彩體系日漸龐大,但創(chuàng)新型粉彩的色彩設(shè)計(jì)卻隨著人類(lèi)審美意識(shí)的更新而日趨精致簡(jiǎn)潔化和藝術(shù)多元化,正所謂“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。同時(shí),傳統(tǒng)型粉彩瓷典雅規(guī)范的色彩體系必定不會(huì)被取代,而是與現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷的多元化色彩體系雙軌并行,此為國(guó)際現(xiàn)代一體化視域下保持民族多樣化特征的必然結(jié)果,也是其他彩瓷健康發(fā)展的正確方向。
注釋
①鄒曉松.中華文脈:中國(guó)陶瓷藝術(shù).粉彩瓷[M].哈爾濱:黑龍江美術(shù)出版社,2013,第99頁(yè)。
②“新粉彩”以較純粹的傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)為瓷繪內(nèi)容,于民國(guó)出現(xiàn),相對(duì)清代傳統(tǒng)粉彩屬“新”,相對(duì)于“現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷”屬“傳統(tǒng)”,此處將“新粉彩”及其繼承者納入“傳統(tǒng)型粉彩瓷”,而將二十世紀(jì)七八十年代以后創(chuàng)新觀念明顯的“新粉彩”傳承者納入“現(xiàn)當(dāng)代創(chuàng)新型粉彩瓷”。故筆者用“傳統(tǒng)型粉彩”以區(qū)別“傳統(tǒng)粉彩”。
③閻崇年.御窯千年[M].北京:生活讀書(shū)新知三聯(lián)書(shū)店出版社,2017,第188頁(yè)。
④同[1],第100頁(yè)。