邱堅珍，裴陸琦

(1.華南理工大學(xué)建筑學(xué)院，廣東 廣州 510640;2.亞熱帶建筑科學(xué)國家重點實驗室，廣東 廣州 510640)

引言

光景(Lightscape)作為視覺景觀中的一個特殊方面，指主要由光源、光影及其變化所構(gòu)成的景觀，或由光源、光影及其變化引起強(qiáng)烈視覺印象的景觀[1]，包括自然光景和人工光景，以及二者兼有的光景觀。光景學(xué)關(guān)注光與人、社會之間的內(nèi)在聯(lián)系[2]，尤其重視光景的社會內(nèi)涵以及光的審美價值。

人工光景觀在表述形式上呈現(xiàn)多樣性的特點，藝術(shù)作品可利用光影的特性建構(gòu)而成[3]，建筑和城市空間可運用光和影的特殊效果來表達(dá)設(shè)計中的人文內(nèi)涵[4]，實用的人工照明也因注入獨具創(chuàng)意的藝術(shù)理念而成為充滿社會情感的藝術(shù)設(shè)施[5]，日新月異的媒體建筑所帶來的新光景形式令人目不暇接。在這些手段多樣的光景表象下，更值得我們關(guān)注的是其內(nèi)在深層的社會感情以及文化意義。

1 光景藝術(shù)裝置

近年來，光景和聲景已成為世界各地藝術(shù)家們的新寵[6]。藝術(shù)創(chuàng)作利用光、影以及光的散射、折射、反射等所形成的視覺效果，營造出獨特的光景藝術(shù)作品。

美國著名藝術(shù)家Janet Echelman被譽為公共藝術(shù)的“革新者”，對世界藝術(shù)創(chuàng)新和流行文化均有著深刻影響(1)參見：https://www.echelman.com/。作為畫家、雕塑家的她曾在東方游歷多年，與當(dāng)?shù)毓そ澈献鲗鹘y(tǒng)紡織與當(dāng)代繪畫相結(jié)合，發(fā)現(xiàn)漁網(wǎng)這種獨特的材質(zhì)可打破通過油彩或雕塑來暗示運動、形態(tài)和光線的固有思路，且實時捕捉和轉(zhuǎn)譯自然力中的光和風(fēng)[7]。以 “非正統(tǒng)的藝術(shù)材料”來創(chuàng)作的激情由此被引燃，也催生了以高強(qiáng)度尼龍纖維編織的系列作品“NETS”。日間，“NETS”在自然光中變換著自身色彩和投射在地面的陰影，營造出使人感受到風(fēng)與光變化的虛邊界空間；夜間或在室內(nèi)時，網(wǎng)狀材質(zhì)的陰影和色彩在燈光配合下變化，帶來了Echelman所追求的空間感受：“你看到的物體，變?yōu)橐环N可以迷失其中的體驗”。該作品自2005年首次在葡萄牙的Matosinhos和Porto之間的海濱上空建成后(圖1)，足跡現(xiàn)已遍及全球五大洲，從新加坡、上海、悉尼、舊金山、好萊塢、溫哥華、波爾圖、倫敦到瑞典的博拉斯等，為多地的景觀注入了無可替代的新鮮活力(2)參見：https://www.echelman.com/。2016年，當(dāng)一座建筑物尺度的雕塑出現(xiàn)在倫敦牛津街上空，帶著微妙的動態(tài)細(xì)節(jié)不斷制造著變化的陰影模式時，擁有創(chuàng)新藝術(shù)視覺的倫敦人被徹底征服(圖2)。Echelman回憶道：“最寒冷的一周，最繁忙的街道被關(guān)閉，人們躺在冰冷的瀝青上，體驗著在他們頭頂上的繩子、陰影和色彩變換。”

圖1 葡萄牙海濱“NETS”(白天和夜晚)(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.1 “NETS” installation, Portugal(daytime & nighttime)

圖2 倫敦牛津街 “NETS”(白天)(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.2 “NETS” installation at Oxford Street，London(daytime)

泰特英國美術(shù)館的杜文畫廊(Duveen Galleries)是英格蘭第一家專為雕塑展示的公共畫廊，每年會邀請一位英國藝術(shù)家為其近百米長的新古典主義宏偉空間創(chuàng)作一個新作品。2017年的“光的空間形式”(Forms in Space…by Light)，是威爾士概念藝術(shù)家Cerith Wyn Evans設(shè)計的霓虹燈藝術(shù)裝置(3)參見：https://www.tate.org.uk/visit/tate-britain/duveen-galleries。Evans迷戀不同藝術(shù)體系的碰撞和對思想不確定性的感知，以運動、節(jié)奏和結(jié)構(gòu)在創(chuàng)作中形成一種或視覺上的潛意識(4)參見：https://www.artsy.net/artist/cerith-wyn-evans。

這組近2 km長的“空間光繪”包含了無數(shù)的直線、曲線以及螺旋形式，基于形態(tài)而又高度精雕細(xì)琢，是作者向達(dá)達(dá)主義的核心人物Marcel Duchamp致敬的作品，同時也從日本能劇所使用的精確動作中獲得靈感，將運動和舞蹈轉(zhuǎn)換成如樂譜的符號形式(圖3)。當(dāng)觀眾沿著畫廊前行，便如同在藝術(shù)品中行走并體驗著空間的協(xié)奏曲；燈光彷如一根畫筆，時而簡單地推進(jìn)、時而出現(xiàn)一個強(qiáng)有力的驟停、時而又有一個意味深長的扭轉(zhuǎn)姿態(tài)，一連串復(fù)雜的動作如奔放的舞蹈(圖4)。即使用整天的時間，觀眾仍無法完全理清所有集群和離散的元素、解開其中的相互聯(lián)系和密碼。

圖3 “光的空間形式”,倫敦杜文畫廊(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.3 “Forms in Space…by Light” at Duveen Galleries, London

圖4 “光的空間形式”細(xì)部(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.4 Details of “Forms in Space…by Light”

作品的引人入勝也來源于所帶來的無限感知，從中使人聯(lián)想到大型強(qiáng)子對撞機(jī)中飛馳的粒子、畢加索用光在空中描繪神話中的生物，又或是雜技演員面前待飛躍的大圓環(huán)、瞄準(zhǔn)混沌太空的望遠(yuǎn)鏡，甚至其圓環(huán)也讓人聯(lián)想到測試視力的圖表。

藝術(shù)家們利用鏡面對光線的特殊效應(yīng)創(chuàng)造體驗新奇的作品。

法國設(shè)計師Arnaud Lapierre善于以超乎的想象力來捕捉情感。他為巴黎機(jī)場設(shè)計的名為 “Vertigo”(眩暈)的永久性藝術(shù)裝置，使旅客在登機(jī)前再度體驗到的法國創(chuàng)意思想。裝置高9 m，由150塊大小不同的鏡子環(huán)繞而成(圖5)，反射著從建筑頂棚撒下的天光。當(dāng)旅客置身其中，鏡中不再有任何煩囂的環(huán)境，擁擠的機(jī)場店鋪也從視線中消失。藝術(shù)家希望“Vertigo”不僅是一個藝術(shù)雕塑，更可創(chuàng)造一種體驗：視錯覺帶來漂浮感，由此聯(lián)想到即將開啟的飛翔，從而在驚喜中帶著愉悅的情緒進(jìn)入旅途(5)參見：https://arnaud-lapierre.com/。

圖5 “Vertigo”藝術(shù)裝置，巴黎機(jī)場(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.5 “Vertigo” art installation，Paris Airport

上海藝術(shù)節(jié)一組名為“石庫門”的鏡面藝術(shù)裝置(圖6)也有異曲同工之妙。近現(xiàn)代上海民居石庫門由傳統(tǒng)的江南民居融合英國排屋建筑式樣演變而來，其建筑空間形式曾對海派文化和上海的城市性格產(chǎn)生了重要影響。裝置將一段等比復(fù)刻的石庫門建筑外立面平放于地面，其上以45度斜角懸掛大幅鏡面。當(dāng)游客在墻面上活動，其形態(tài)在鏡子中便如同懸掛于建筑外墻上，生動地被代入至近代上海生活的場景中，身臨其境的氛圍帶出了對歷史生活和城市文化的珍貴回憶。

圖6 “石庫門”互動藝術(shù)裝置,上海(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.6 “Shikumen” art installation，Shanghai

2 建筑與城市空間中的光景藝術(shù)

位于北極圈附近的冰島由火山巖形成，其獨特的自然景觀一直是藝術(shù)家們的靈感源泉。Harpa音樂廳由冰島藝術(shù)家lafur Elíasson和丹麥Henning Larsen Architects公司聯(lián)手打造，于2011年建成，曾獲得密斯·凡德羅獎等多個獎項，今已成為首都Reykjavík的城市藝術(shù)靈魂(圖7)。

圖7 冰島Harpa音樂廳外觀(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.7 Harpa Concert Hall, Iceland

圖8 Harpa建筑幕墻的12面體構(gòu)造(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.8 Dodecagon structure of Harpa’s curtain wall

圖9 Harpa室內(nèi)空間(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.9 Interior space at Harpa

美國拉斯維加斯興建于集陽光、高溫和沙塵暴一體的半沙漠地帶中唯一有泉水的山谷中。其獨具想象力和創(chuàng)造力的建筑和城市環(huán)境，曾被后現(xiàn)代主義先鋒人物文丘里和布朗夫婦贊嘆為充滿美式“波普”自由放任精神的西部野性建筑部落。

為重新提升城市活力，近年在市中心的拉斯維加斯大道沿線出現(xiàn)了一個占地8英畝的公園，這一大型步行區(qū)連接著數(shù)個地塊，其中簇狀布置、近15 m高的巨大遮陽構(gòu)件“Shade Structures”成為點睛之筆?；ò赙U空的構(gòu)件造型來源于郁金香花的自然形態(tài)，意在演繹該公園作為“沙漠中的綠洲”的理念。白天，當(dāng)強(qiáng)烈的陽光穿過紋理，灑落地面的斑駁光影隨日光變換而動(圖10)；當(dāng)夜幕降臨，構(gòu)筑物內(nèi)的照明系統(tǒng)以“陽光芭蕾”為主題釋放出如沙漠陽光般炫麗的色彩(圖11)，繽紛的戲劇性場景與周邊現(xiàn)場音樂、歡快的碰杯聲和游客的笑聲融為一體，以豐富的空間層次和多元化的感知提升了場域活力。

圖10 拉斯維加斯遮陽構(gòu)件(日間)(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.10 Shade Structures in Las Vegas (daytime)

圖11 拉斯維加斯遮陽構(gòu)件(夜間)(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.11 Shade Structures in Las Vegas (nighttime)

光景與實用照明相結(jié)合，是別具創(chuàng)意的藝術(shù)家們對功能性照明的社會性和情感性補(bǔ)充。

隧道被視為一種消極的社會空間，但光的藝術(shù)性創(chuàng)作為它帶來了積極體驗。Zutphen是荷蘭最古老的城市之一，其地下隧道是連接新舊城的重要紐帶，荷蘭藝術(shù)家Herman Kuijer使兩條隧道變身為名曰“Light Guide”的永久性燈光藝術(shù)區(qū)域(圖12)。創(chuàng)作靈感來自緊鄰舊城區(qū)的艾塞爾河，光線和色彩的漸變模仿水的運動，往來行人在似水般柔和起伏的光線中產(chǎn)生了新的時空感覺，對老城區(qū)河道的記憶也被喚醒。設(shè)計巧妙地兼顧了實用功能和藝術(shù)體驗，通過科學(xué)地控制燈光亮度及顏色漸變速度來保持人眼的恒定視感，以提供安全和舒適感；又通過控制顏色組成的隨機(jī)性，盡量使通行者每次都能體驗到不同的光影效果，以減少使用同一交通空間后帶來的乏味感。

圖12 “Light Guide” 隧道燈光(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.12 “Light Guide”in tunnel, Zutphen

加拿大北部城市蒙特利爾的冬季燈光展是頗具影響力的保留節(jié)目，每年邀請設(shè)計師以燈光為元素打造別具特色的城市廣場，在吸引游客的同時也為寒冷的冬日增添溫暖?！癙rismatica”七彩藝術(shù)裝置出現(xiàn)在2014年(圖13)，由多倫多RAW Design設(shè)計，陣列了50個可旋轉(zhuǎn)的反射棱鏡。白天，如同萬花筒般的棱鏡在自然光下溫和閃爍；晚上，色彩繽紛的燈光溫暖了整個廣場(圖14)，當(dāng)棱鏡轉(zhuǎn)動，由底座發(fā)出的投影和棱鏡表面的鍍膜反射均隨而變化，折射出光怪陸離的彩色光譜。裝置不僅對廣場原有簡單的照明進(jìn)行了補(bǔ)充，更是營造了獨特的氛圍和新穎的城市空間。多色彩、可互動的裝置給冬季寒冷而單調(diào)的夜晚增添了活力，也拉近了人與城市的聯(lián)系、增強(qiáng)了城市內(nèi)在的情感化和認(rèn)同感。后期，無數(shù)的家庭度假照片被加入在棱鏡投影中，生動的內(nèi)容愈發(fā)引人共鳴，被贊譽為“通過藝術(shù)和技術(shù)將公共空間轉(zhuǎn)變?yōu)槿诤先伺c人的交流場所，創(chuàng)造直接的經(jīng)濟(jì)影響并促進(jìn)社區(qū)內(nèi)部的社會聯(lián)系，使場所栩栩如生。”(6)參見：https://www.creos.io/en/portfolio/prismatica/

圖13 Prismatica 藝術(shù)裝置(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.13 Prismatica art installation

圖14 Prismatica的氛圍感燈光(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.14 Prismatica’s ambience lighting

3 媒體建筑已成為一種新的公共藝術(shù)類型

建成于1986年的“風(fēng)之塔”，被奉為建筑師伊東豐雄的媒體建筑開端之作(圖15)，這個橢圓柱利用外層的穿孔鋁板和塔身鋪貼的鏡面反射賦予了光線生命力，并根據(jù)環(huán)境噪聲及風(fēng)向風(fēng)力來控制照明形式，使這個瞬時無重復(fù)而又帶著唯一性的發(fā)光塔身展示出城市的復(fù)雜性，同時建立起自然與城市的對話。

圖15 日本橫濱“風(fēng)之塔”(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.15 “Tower of winds”in Yokohama, Japan

如今，隨著大眾傳媒文化的飛速發(fā)展，全息投影、虛擬現(xiàn)實(AR)、增強(qiáng)現(xiàn)實(VR)、混合現(xiàn)實(MR)等技術(shù)的成熟與應(yīng)用，媒體建筑的創(chuàng)新和形式的多樣已不可同日而語[8]。2019年在波蘭華沙Pulawska大街上的一幅整面建筑外墻尺度的媒體屏幕(圖16)，可供行人通過手機(jī)操控屏幕中的內(nèi)容、對所展示的雕塑進(jìn)行再創(chuàng)造，同時獲得公共空間中時刻變化的信息反饋，體現(xiàn)了人與環(huán)境、城市之間交流和互動上的極大可能性。

圖16 波蘭華沙街道上的媒體幕墻(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.16 Media facade in Warsaw, Poland

裸眼3D 技術(shù)已逐步得以推廣。吉隆坡商業(yè)中心區(qū)一幅面積達(dá)1 310 m2的巨型LED屏幕，在2021牛年新春播放了一組裸眼3D賀歲片，主角是一只栩栩如生的金牛，以牛氣沖天之勢躍出巨幕(圖17)；東京新宿站前，一只體長達(dá)10 m的三花貓出現(xiàn)在屏幕上，這只被日本民間視為幸運象征的吉祥物，勢態(tài)惟妙惟肖，偶爾做出將滑落狀，天色漸暗時更是哈欠連連，真實程度令人叫絕(圖18)。在全球新冠彌漫的陰影下，這些積極開朗的新體驗帶來了歡樂的情緒，更是為擊退病毒、追求健康和美好鼓舞士氣。

圖17 吉隆坡,飛躍的“金?！?圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.17 A “Golden Cow” seems leaping out of the screen in Kuala

圖18 東京街頭的“三花貓”(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.18 A “Cat” in the screen, Tokyo Japan

近年來，藝術(shù)燈光展示已成為城市空間美學(xué)和光藝術(shù)表達(dá)方式的創(chuàng)新實踐，在倫敦、新加坡、悉尼、法國里昂等許多城市紛紛舉辦，成功的案例往往基于對自身社會和文化性格的充分體現(xiàn)出[9]。阿聯(lián)酋第三大城市Sharjah，是聯(lián)合國教科文組織評定的阿拉伯世界文化之都，文化和宗教氛圍濃厚。Sharjah燈光節(jié)已連續(xù)十年舉辦，并成為世界上最受贊譽的燈光節(jié)慶，燈光、音樂和故事、科技和文化在這里完美結(jié)合，展現(xiàn)在色彩斑斕的建筑和豐富的文化遺產(chǎn)中(圖19)?？沙掷m(xù)發(fā)展理念也被充分體現(xiàn)，所使用設(shè)備全部通過環(huán)保認(rèn)證，場地周邊的普通照明在燈光藝術(shù)展示時悉數(shù)關(guān)閉，結(jié)果是慶典區(qū)域電力使用比平常節(jié)省了50%～60%。SLF濃厚的地域文化特色以及所體現(xiàn)的先進(jìn)理念吸引了來自全球的參觀者，2019年節(jié)慶的11天內(nèi)便超過120萬，接近該城市總居民數(shù)。成功的藝術(shù)燈光節(jié)極大地宣傳了民族和地域文化。(7)參見：https://www.sharjahlightfestival.ae/

圖19 Sharjah燈光節(jié)建筑(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.19 A building in Sharjah Lighting Festival, Sharjah

近年來，建筑外墻藝術(shù)投影也相繼出現(xiàn)。在中國共產(chǎn)黨成立100周年之際，上海奉獻(xiàn)了一場規(guī)模空前、氣勢磅礴的藝術(shù)燈光匯演(圖20)。主題為“燈光璀璨慶華誕，不忘初心跟黨走”的慶典，展示出令人震撼的藝術(shù)效果，同時還以清晰的敘事脈絡(luò)使我黨波瀾壯闊的百年征程歷歷在目。近300幢建筑外墻聯(lián)合LED大熒屏、空中無人機(jī)，輔以黃浦江兩岸的景觀照明以及激光燈、光束燈、燈光藝術(shù)標(biāo)識同步控制聯(lián)動，以圖案、文字和動畫等多種形式，一一展現(xiàn)了重大的標(biāo)志性場景：石庫門、中共一大會址、萬里長城、第一顆人造衛(wèi)星發(fā)射等。隨著空中無人機(jī)不斷變換出的黨徽、天安門城樓和“1921—2021”圖案，以及由不同歷史時期誕生的經(jīng)典樂曲改編而成的背景音樂，這一場景宏大的公共藝術(shù)匯演將強(qiáng)烈的愛國愛黨之情和民族自豪感體現(xiàn)得淋漓盡致。

圖20 上海建黨百年燈光秀(圖片來源網(wǎng)絡(luò))Fig.20 The art lighting show celebrating the 100th anniversary of CPC, Shanghai

4 思考與展望

光景觀與其他許多藝術(shù)形式一樣，與城市、建筑、數(shù)字技術(shù)等學(xué)科技術(shù)交叉協(xié)同發(fā)展，同時體現(xiàn)出多元和感性的特點。光景的分類其實難有硬性的標(biāo)準(zhǔn)，如“石庫門”藝術(shù)裝置既利用了光的鏡面反射來實現(xiàn)藝術(shù)效應(yīng)，同時也構(gòu)建了建筑和城市尺度的特色空間；“Prismatica”和拉斯維加斯的“Shade Structures”，設(shè)計初衷是在城市空間中營造獨特的氛圍，但也可將其看作獨立的藝術(shù)裝置，文中分類只為便于陳述。

多元化的光景營造可提升和豐富審美感受，景觀的互動、滲透等手段可在光與人、環(huán)境之間建立更密切的聯(lián)系。每一個成功作品在絢麗多彩或虛渺朦朧的光和影背后，都隱含著對社會情感、地域文化、審美風(fēng)尚的追求和體現(xiàn)。在我國近年來大規(guī)模照明景觀建設(shè)呈爆發(fā)勢態(tài)的現(xiàn)實背景下，重視光景觀的獨特性及其內(nèi)在人文內(nèi)涵的豐富性尤為重要。推動光環(huán)境建設(shè)呈個性和文化型而非趨同和經(jīng)濟(jì)型，對促進(jìn)人和自然的健康聯(lián)系、推動地域文化的可持續(xù)發(fā)展均大有裨益。