□單正平
天下誰人無童年?除非他是孫悟空。作家誰不愛童年?除非童年是噩夢。
虛構(gòu)也好,紀(jì)實(shí)也好,自傳也好,小說也好,沒有童年記憶打底的作品,十有八九都不咋的。這話有點(diǎn)絕對,但也不是沒有道理。
搭眼一看,在無數(shù)童年敘事中,《太陽島》(海平著,海南出版社,2020)似乎沒啥特別之處。作者在五十多萬字的篇幅中,詳盡描述的滑滑梯、彈玻璃球、玩泥巴、打群架、看連環(huán)畫等等,是上世紀(jì)五六十年代城市兒童的共同愛好,并非哈爾濱獨(dú)有;作者詳細(xì)交代的水站、糧店、菜攤、電車站、車馬店、鐵匠鋪,同樣是每個城市必備的“基礎(chǔ)設(shè)施”;小爐匠、打鐵匠、流浪漢、牧馬人、售貨員、馬車夫,各色人等更是似曾相識;哈爾濱人的家庭教養(yǎng)、行為方式以及這背后的傳統(tǒng)道德,仍然非常“中國”……這些內(nèi)容,我們在海量回憶文字中都能看到,不足為奇。
當(dāng)然,哈爾濱自有其獨(dú)特之處,有軌電車,大教堂,大列巴,格瓦斯,俄羅斯僑民,冰雪世界和冰雪運(yùn)動……對它們,作者當(dāng)然不吝筆墨,敘述充分,但這些,并不是本書的主要價值所在。
《太陽島》沒有統(tǒng)一完整的情節(jié),沒有精心編排的故事,沒有復(fù)雜立體的人物,而是圍繞若干個“地標(biāo)”,分別敘述一些人物和事件。很難想象,這樣的五十萬字的散漫回憶,不會讓讀者產(chǎn)生“審美疲勞”。但這些平凡無奇的場景人物,經(jīng)海平如癡如醉的詳盡描畫,顯得無比鮮活生動,讓人讀起來欲罷不能。通讀全書,最強(qiáng)烈的感受是,海平對童年生活的回憶,進(jìn)入了一種癡迷狀態(tài)。他以極為詳盡細(xì)致的敘述,讓自己沉浸乃至淹沒在回憶中,再體驗(yàn)一回童年的快樂。
海平有驚人的記憶力。他的回憶里有無數(shù)的形象:街道,樓房,教堂,江河,樹木,冰雪……有斑斕燦爛的色彩:紅的火爐,黑的煤炭,綠的榆樹,黃的土地,藍(lán)的天空……有交響的聲音:電車聲,叫賣聲,打鐵聲……有各種氣息味道:苞米碴子,燒刀子,大白菜,江鯉子,防空洞……毫不夸張地說,如有好事者,他完全可以根據(jù)海平的文字描述,繪制出1960年代前后哈爾濱南崗地區(qū)的“清明上河圖”。
海平筆下的哈爾濱,是一個高度感官化的世界,色聲香味觸,五覺俱全。這個世界里,沒有本質(zhì)、規(guī)律、誡命,沒有天下、國家、集體,沒有革命、斗爭、主義——總之沒有大詞,沒有意識形態(tài)。這是一個自足的兒童的世界。就回憶的鮮活、生動、靈敏、細(xì)膩而言,《太陽島》完全可以媲美普魯斯特的《追憶逝水年華》。
海平生動無比的回憶,并非簡單洗印六十年前大腦里的舊底片。書中許多生動的細(xì)節(jié)、對話,我相信是他七十歲時的即興發(fā)揮,是對過往歷史的再發(fā)現(xiàn)和新構(gòu)造。他當(dāng)然有意遺忘了許多該寫而不宜寫的事,他也自覺不自覺地增飾了不少當(dāng)年不曾有過的心思意念和言談話語。選擇性遺忘和創(chuàng)造性記憶,本來就是人類心理的常見現(xiàn)象。正如先哲所言,給別人作傳,往往成了自傳,而自傳則常常把主角變成了他人。海平寫的是十歲左右時自己的傳記,但他確實(shí)也同時給眾多底層市民立了小傳;這些人本已淹沒于幽暗的歷史,是海平用文字讓他們復(fù)活了。
特別值得一提的是,海平使用了大量哈爾濱方言、口語,敘述本身因此變成了地方文化的生動表演。眾所周知,東北地區(qū)的方言“自帶幽默”,東北的小品給中國民眾帶來了無限的歡樂。從傳播角度看,本書適合閱讀,但更適合朗讀。假如請?jiān)u書演員在電臺播講,我相信聽眾會十倍百倍于讀者。尤其是,對于五十歲以上的哈爾濱人來說,海平生動、精彩、幽默的方言敘事,會讓他們沉浸陶醉在艱難困苦但自由暢快的1960年代,樂而忘返。
海平對歷史的發(fā)現(xiàn)與重構(gòu),得益于他遠(yuǎn)離哈爾濱二十余年的商海生涯。他1950年生于哈爾濱,1980年代初大學(xué)畢業(yè)后先做教師,隨后來海南下海經(jīng)商,不久又闖蕩海外。二十多年間,商旅足跡遍及四大洲,更曾到世界各地包括南北極旅游。這樣的閱歷,使他回望童年時有了與眾不同的視野和感受。看過尼羅河、多瑙河、密西西比河后,才發(fā)現(xiàn)松花江有別樣的清澈;參觀了巴黎、羅馬、倫敦、柏林無數(shù)教堂后,斷定中央大街索菲亞大教堂的“洋蔥頭”果然與眾不同;嘗遍彼得堡魚子醬、巴黎鵝肝后,竟然能品出苞米碴子粥有特別的味道;聽遍貝多芬、莫扎特、瓦格納的音樂后,再聽六十年前父親的京劇清唱,更體會到了別樣的韻味情致……
老子說,五色令人目盲,五音令人耳聾,五味令人口爽,馳騁畋獵令人心發(fā)狂。這是老人世界的觀念。對于兒童來說,沒有五色五音五味,沒有馳騁畋獵,這樣的世界,這樣的生活,有意義嗎?對于七十歲的海平來說,物質(zhì)意義上的五光十色、七情六欲,已經(jīng)不能誘惑觸動他,但精神生活的豐富多彩,卻是人生的必須,否則他也不會寫這樣的文字。
傻瓜相機(jī)和智能手機(jī)的先后出現(xiàn),使得描寫這種古老的文字技藝,好像失去了存在的必要,就如同鍛打馬掌鐵的手藝沒有了用武之地。傻瓜相機(jī)不但消滅了攝影師,也宣告了以描寫為能事的游記這種文體的死亡。但事情真這么簡單?描寫所用文字,有圖像無法傳達(dá)的“靈暈”、意味,其意義在隱顯、幽明之間,可以意會,難以言傳。海平酷愛描寫,沒有足夠精致的描寫,就沒有他的哈爾濱。他要用文字手段,固化、保存“我的哈爾濱”。這不是技術(shù)問題,這是個價值問題。文學(xué)形式的創(chuàng)新,就如同哈爾濱南崗地區(qū)那些高聳入云的嶄新建筑,在海平看來,一錢不值,因?yàn)檫@些新玩意兒,與他的生命、他的童年無關(guān)。
當(dāng)無數(shù)城市的街區(qū)、建筑、生活方式、行為習(xí)慣日趨同一時,能保持本地文化特性的東西,只剩下飲食和方言。想要對抗同質(zhì)化,保持文學(xué)書寫的地域特色和作家的個性,方言成了至關(guān)重要的因素。以我有限的閱讀印象,最早能夠自由操控城市語言從事文學(xué)書寫的當(dāng)代作家,首推王朔,繼起的則是金宇澄。王朔的“北京痞子腔”,《繁花》的上海味道,標(biāo)志著中國當(dāng)代城市文學(xué)開始具備屬于自己的獨(dú)特話語方式。不同城市的人自說自話,我可不在乎你是否聽得懂。令人意外的是,方言的使用非但沒有加大讀者的陌生感和疏離感,反而更覺親切,哪怕他不是本地人,哪怕有些閱讀障礙?!短枍u》正是如此。海平極為率性地使用哈爾濱方言,幾乎到了肆無忌憚的地步,由此而產(chǎn)生了令人驚訝的語言效果:他在自說自話地“嘚瑟”,根本不曾考慮讀者是誰;他在絮絮叨叨跟你“嘮嗑”,好像你就是他的兄弟姐妹。
口語化的寫作,即話本小說,本來是中國小說的正宗。但近代以來,以官話書面語為基礎(chǔ)的新小說成為主流,口語方言寫作反倒被徹底邊緣化,以致于《何典》《海上花列傳》成了罕見的文本。雖然其價值在二十年代得到有識之士的重視,稍后《海上花列傳》更得到張愛玲的高度推崇,但它們在文學(xué)史敘事中仍未得到應(yīng)有評價。如果說,都市中時尚西化的世俗生活被新文學(xué)作家輕視忽略,導(dǎo)致王德威所謂“被壓抑的現(xiàn)代性”,那么方言口語寫作的被輕視忽略,則導(dǎo)致“被壓抑的地方性”。上世紀(jì)三十年代興起的文藝大眾化運(yùn)動,刺激了方言口語寫作,老舍、趙樹理、周立波等也曾取得了不俗的成績,但這個運(yùn)動很快就偃旗息鼓。仔細(xì)推究,是因?yàn)榉窖钥谡Z本身對中國這個大共同體的文化認(rèn)同構(gòu)成某種疏離和消解,所以必須限制方言新聞娛樂節(jié)目,在教育領(lǐng)域則是推廣普通話而限制甚至取消方言教學(xué)。明乎此,就知道周立波《山鄉(xiāng)巨變》的經(jīng)驗(yàn)不會得到肯定和推廣。但在全球化日益強(qiáng)化的今天,以民族的、地域的文化自覺,抵御消費(fèi)主義的全球化,已經(jīng)成為潮流。方言口語,正是這個抵抗運(yùn)動的有力武器?!短枍u》的方言書寫的意義,也在于此。
縱觀現(xiàn)代文學(xué)史,百年中國文學(xué)表現(xiàn)的對象主要是鄉(xiāng)村和農(nóng)民。城市成為文學(xué)表現(xiàn)的主體性對象,是近幾十年的事。上世紀(jì)三十年代的新感覺派和四十年代的張愛玲,寫的都是都市生活,但他們的作品數(shù)量少,格局小,不能為城市樹碑立傳。茅盾的《子夜》是以城市為背景的意識形態(tài)化寫作,城市和城市人不是他關(guān)注的重點(diǎn)。曹禺的話劇是相對成熟的城市文學(xué)書寫,但很顯然,話劇舞臺上的城市,只是人物活動的背景和舞臺,城市本身也不是關(guān)注的對象。稍晚,周而復(fù)的《上海的早晨》規(guī)模宏大,內(nèi)容豐富,但也有同樣的問題。王安憶的《長恨歌》強(qiáng)化了城市對人的影響,但她的本意卻是模仿張愛玲,重回張愛玲的審美境界,其關(guān)注點(diǎn)仍是人而非城市。上世紀(jì)九十年代以前,從作家到讀者乃至市民,中國總體上還沒有形成一個城市文化的語境。發(fā)育未完足的城市文化,還不能滋養(yǎng)培育屬于自己的作家。上海、哈爾濱這樣的大都市還是汪洋大海般鄉(xiāng)村中國的孤島,雖然它們輻射、影響到了周邊鄉(xiāng)村,但鄉(xiāng)村也實(shí)實(shí)在在約束甚至禁錮了城市。很長時間里,都是農(nóng)村來的作家寫城市,其效果可想而知。
1990年代初期幾乎同時出現(xiàn)的《白鹿原》和《廢都》,具有象征意義。前者使中國的鄉(xiāng)村書寫達(dá)到頂峰,同時也意味著結(jié)束。當(dāng)梁鴻的《中國在梁莊》風(fēng)靡時,就意味著史詩性的鄉(xiāng)村書寫徹底終結(jié)了,作家或者還有學(xué)者,只能以“平庸的散文形式”來處理鄉(xiāng)村的文化廢墟,而后者則意味著知識分子初入城市遭遇的精神危機(jī)——莊之蝶不會說城里話。對賈平凹來說,城市始終是一個陌生的對象,雖然他在西安已經(jīng)生活了大半生。
《太陽島》不同于上述作品之處,在于哈爾濱這個城市和作者的童年敘事,恰好形成了同構(gòu)關(guān)系。眾所周知,比起北京、西安、南京這些擁有上千年歷史的古都,哈爾濱是個很年輕的城市。從甲午戰(zhàn)爭算起,其歷史至今只有一百余年。海平出生時,哈爾濱建市不過五十余年。以人作比,從來不曾被城墻包圍的哈爾濱尚在童年階段。童年的城市似乎更適合童年的人生。試想如下場景:讓一幫半大小子在北京故宮呼嘯狂奔,在西安大雁塔攀爬掏鳥,在南京明孝陵打架斗毆……這樣的場景似乎總有點(diǎn)不協(xié)調(diào),人和城市的反差大了點(diǎn)。用比較學(xué)究氣的話說,這些古老城市無形中對童年就有一種壓迫的力量,一種約束的氛圍。相比之下,哈爾濱的街道、建筑、樹木、河流等等,都是年輕的,野性的,充滿生命活力,很少禁忌約束。這個城市天然地適合兒童成長。童年的海平,對他的哈爾濱沒有敵意,沒有恐懼,沒有厭棄,沒有陌生,沒有逃離的沖動和愿望,他只有毫無保留的熱愛。他與哈爾濱同呼吸共命運(yùn)。哈爾濱是他的哈爾濱,他就是哈爾濱的一部分。這也才是《太陽島》具備獨(dú)特吸引力的根本所在。