焦圣偉 山西師范大學戲劇與影視學院 山西 臨汾 041004
賴納·維爾納·法斯賓德是德國著名的導演、編劇、制片人和演員。法斯賓德最著名的四部女性題材的電影是《瑪麗亞·布勞恩的婚姻》《莉莉·瑪蓮》《羅拉》《維羅妮卡·福斯的欲望》,這些電影集中反映了他的電影美學思想,摒棄了當時歐洲很多電影繁瑣的缺陷,發(fā)揚了好萊塢電影和“新德國電影”的優(yōu)勢,成為當時電影成功的典范。
有學者認為:“女性四部曲是導演法斯賓德電影美學理想的重要載體,集中體現(xiàn)了導演獨特的敘事模式和鏡像語言,對間離效果及對好萊塢情節(jié)劇借鑒式運用,使得法斯賓德的電影作品呈現(xiàn)出獨特的新德國電影的特質(zhì)”[1]。作為“新德國電影”的“神童”,法斯賓德的藝術(shù)成就得力于他的創(chuàng)作天分和藝術(shù)個性。但是, 他的藝術(shù)創(chuàng)作的社會氛圍和歷史條件也是至關(guān)重要,因此“女性四部曲”的藝術(shù)價值還體現(xiàn)在對時代的反映。
《瑪麗亞·布勞恩的婚姻》這部影片運用了好萊塢的敘事方法,并借鑒了德國室內(nèi)劇的優(yōu)秀傳統(tǒng),把房間里的壓抑感通過各種造型手段發(fā)揮到了極致。瑪麗亞的形象是想通過自己努力改變命運的婦女代表,她的精神和肉體是分離的,她的肉體在惡劣的環(huán)境中是不受控制的,在德國那個男權(quán)社會她必須出賣自己的肉體才能獲得現(xiàn)實生活的物質(zhì)需求,但是她的靈魂卻是堅韌的,她不想讓現(xiàn)實生活的糟粕侵蝕自己的靈魂,在自己的精神里她始終保持著一份凈土,這份凈土是她與赫爾曼的神圣的婚姻,這份凈土支撐著她面對生活中的艱難困苦,他認為肉體可以是下賤的,但是精神必須是高貴的、神圣的、純潔的。當奧斯瓦爾德的遺書宣讀時,她知道了自己的婚姻像肉體那樣被下賤的出賣了,她對赫爾曼死心了,她的精神世界崩塌,所以最后她的命運也以悲劇結(jié)尾。
《莉莉瑪蓮》這部電影中的男女主人公的愛情讓人感覺非常的波折,影片把本來應該非常平凡的一段愛情故事表現(xiàn)的糾結(jié)和錯綜復雜。影片的獨特性表現(xiàn)在兩個方面:一是將薇莉和羅伯特的愛情放到了納粹德國正在對猶太人圍剿的時候。羅伯特是出生于瑞士蘇黎世的猶太家族,薇莉是德軍中當紅的女明星,并受到了德國納粹文化頭目亨克爾的大力推薦,把兩個主要人物進行這樣的設定,注定這段愛情不會像一般的跨民族和跨國家的愛情故事那樣平淡。二是視覺元素的表達。電影的攝影利用燈光和拍攝技巧,戰(zhàn)爭環(huán)境被營造的非常濃厚,影片中的美女、歌曲、鮮花、愛情故事、地下活動以及婚姻等元素塑造了影片極具觀賞性的畫面。影片通過這些獨特性,并沒有單純的從政治立場出發(fā),也沒有過分的糾結(jié)人物關(guān)系,從薇莉的角度表現(xiàn)整個影片,這些正表達了法斯賓德的女性觀。
《羅拉》是一部反映社會現(xiàn)實的作品,從藝術(shù)的角度看,這部影片表現(xiàn)一般,這部影片正是法斯賓德現(xiàn)實主義的具體表現(xiàn),擁有巨大財富的舒克爾迫使羅拉用自己的美色勾引擁有權(quán)力的博姆,整個故事的發(fā)展被舒克爾所控制,而且最終的結(jié)局也是遵循了像舒克爾這樣道德敗壞的人的意愿,舒克爾是最后毋庸置疑的贏家,但是我們普羅大眾心里總是希望像博姆這樣的官員能守住底線,結(jié)果卻是像舒克爾這樣的小人贏了,這一結(jié)局展示了社會上一些不道德的現(xiàn)象,批判了當時德國社會黑暗的現(xiàn)狀。這部影片也表現(xiàn)了像羅拉這樣的女性的悲慘命運,她們的命運不受自己的控制,被利益所支配,只能在夾縫中尋找一絲絲的空氣和營養(yǎng),最終她們的命運注定是悲慘和絕望的。
《維羅妮卡·福斯的欲望》這部影片法斯賓德刻意用黑白片的畫面影調(diào)來構(gòu)筑作品的藝術(shù)造型。當記者問他:“您為什么用黑白色彩拍這部電影?”他回答:“我不能把它想象成另一種樣子。另外黑白片并不總是黑白色。我們的影片當然是人們可以想象的這種黑白片,在各方面看來都是黑白色”[2]。這部影片是法斯賓德反映社會陰暗面的一部力作,這部影片中沒有好人,這些人好像都是畸形的,這些畸形人的形成和納粹的統(tǒng)治有很大的關(guān)系,福斯只能在陰暗的小房間里等待別人對她命運的安排,嗎啡、孤獨和黑暗成為了內(nèi)化于她生命的東西,羅伯特有女朋友卻瘋狂追求福斯,卡斯醫(yī)生看似默默無聞,實則是殺人的劊子手,警察記者等等大眾都深重納粹思想的劇毒,最終福斯無論如何努力都無法擺脫失敗的命運。
法斯賓德的女性電影的主旋律是孤獨和絕望,對于女性題材的作品更為關(guān)注,他認為從女人的角度看社會更能凸顯出社會矛盾,受小時候經(jīng)歷的影響,在他眼里女性總是受壓迫的,這在他后來的電影中有很多的體現(xiàn),雖然這些女性都勇敢的與命運做抗爭,但是由于德國是一個男性社會,所以她們的反抗總是無力的,法斯賓德是現(xiàn)實主義的代表人物,在他的電影中女性都是非常的可憐甚至有些下賤,他對這些女性抱有很大的同情心,但是社會的現(xiàn)實卻是女性的地位非常低,這些因素導致了他的電影中不得已的出現(xiàn)了歧視女性的因素,而這一因素使他的電影更能反映出這個社會丑陋的一面。正如阿諾德·豪澤爾指出的那樣:“由于藝術(shù)創(chuàng)造具有不可重復性,因此如果人為地把某個因素排除于歷史條件之外就會導致整體的改變?!偃缥覀兒鲆暳怂Q生的歷史條件中的任何一個因素,那么它的獨特性就無法被解釋, 或者壓根兒被曲解”[3]。
在法斯賓德的這四部電影中到處都有他孤獨與絕望的影子,《瑪麗亞·布勞恩的婚姻》中赫爾曼上了戰(zhàn)場后,瑪麗亞聽聞丈夫的死訊后就開始放縱自己的身體來填補自己內(nèi)心的空虛;《莉莉瑪蓮》薇莉歷經(jīng)千辛萬苦返回瑞士找羅伯特,但是羅伯特已經(jīng)成為了音樂家,并有了自己幸福的家庭;《羅拉》中的博姆雖然得到了自己想要的愛情,但是當踏入婚姻殿堂的那一刻博姆的眼里卻是絕望;《維羅妮卡·福斯的欲望》中福斯想要回到原來的生活,但是嗎啡折磨著她的肉體,愛情摧殘著她的意志,最終福斯只能孤獨而絕望的死去。
戰(zhàn)后的德國女性無法掌握自己的命運,或是遭遇不幸,或是坎坷不斷,總之最后的結(jié)局都是悲劇性收尾。所謂悲劇性“始終是以價值和價值關(guān)系為支點和基礎的, 因此,只有價值載體不斷運動,相互作用的所在,才產(chǎn)生悲劇性”[4]。法斯賓德的電影是想通過表現(xiàn)女性悲慘的遭遇從而引發(fā)社會的共鳴,這些想法在社會上引發(fā)了極大的爭論,反對他的人認為他是在侮辱女性,故意的詆毀和歧視女性。其實法斯賓德對女性的感情是非常特別的,他自己都認為自己是男人世界的女性導演,他通過看自己走過的路總結(jié)了許多寶貴的人生經(jīng)驗,他把這些經(jīng)驗通過電影里的人物表現(xiàn)出來,但是理解他的人似乎并不多,他希望女性能通過自己的努力為她們爭取社會地位,從而在社會上獲得和男人平等的地位。