陳美如

當(dāng)下，生活美學(xué)已成為美學(xué)界關(guān)注和研究的重點，無論是藝術(shù)生活化還是生活藝術(shù)化，都已成為人們談?wù)摰脑掝}。經(jīng)驗美學(xué)家杜威在其著作《藝術(shù)即經(jīng)驗》中打破了傳統(tǒng)美學(xué)對藝術(shù)的界定，消除了藝術(shù)頭頂?shù)摹笆ス狻?，使藝術(shù)變得更加平民化，將“藝術(shù)”從高高的象牙塔拉回到日常生活，將日常生活經(jīng)驗引進美學(xué)的領(lǐng)域。理查德·舒斯特曼也在《生活即審美》中充分地肯定了日常生活美學(xué)，他寫道：“藝術(shù)已經(jīng)與日常生活緊密聯(lián)系了，審美的快感與日常生活的快感是具有一致性的。”杜威和舒斯特曼的美學(xué)流露出對現(xiàn)實的關(guān)懷，體現(xiàn)了美學(xué)的生活化和大眾化。在觀看西方美學(xué)走向現(xiàn)實美學(xué)的時候，我們不妨將目光拉回到美麗的中國，尤其是有“穿在身上的史書”之稱的苗服。從苗服花紋中，可以看到苗服的設(shè)計靈感與制作成型都與生活經(jīng)驗和審美經(jīng)驗密切相關(guān)，從中也可以看到生活逐漸藝術(shù)化，苗服從最開始注重保暖蔽體到重視審美。因此，苗服也常因其精美的圖案紋樣、巧妙的搭配和濃厚的歷史底蘊，使觀賞者難以忘懷。

一、苗服圖案紋樣的“意象”特征

(一)苗服圖案紋樣“意”的特征

1.“意”之自然化、生活化

苗服圖案紋樣之“意”即為紋樣作為一種有意味的形式，是紋樣的視覺表現(xiàn)之前的一種心中所想，是一種設(shè)計者意欲表達的意蘊與構(gòu)思[1]。

早期，苗族人主要居住在偏僻荒蕪的山野之中，生活環(huán)境較為惡劣，加之飛禽走獸的出沒和嘯叫又為山間增添一種神秘色彩。苗族先民出于對大自然的好奇和崇拜，設(shè)計了各式各樣與自然有關(guān)的服飾圖案。何圣倫曾指出，苗族的審美意識的形成與發(fā)展是受到該民族長期生活的環(huán)境影響的[2]。苗族女子常常從動物、植物、山川、河流等自然事物中獲取靈感，創(chuàng)作出既普遍又獨具特色的服飾圖案。植物紋是苗族婦女取材于日常生活中所常見的花草植物，然后根據(jù)其花朵、根、莖、葉的形態(tài)，設(shè)計出許多瑰麗絢爛的圖案紋樣，除了寫實類的植物圖案，苗族婦女還發(fā)揮想象力，創(chuàng)造出“半真半假”的抽象類植物紋樣。比如，房架花紋、太陽花紋、小米花紋等一些抽象形態(tài)的紋樣；再如，以單一的“十字紋”為基礎(chǔ)，創(chuàng)作出更具審美和多變的“水車紋”“井字紋”“蜘蛛紋”“銅錢紋”“花心紋”等。諸如此類抽象化的圖案紋樣原型皆源于生活，并在苗族人的設(shè)計之下更具有裝飾性、藝術(shù)性。多變的花紋不僅滿足苗人遮羞蔽體、保暖御寒的生理需求，也體現(xiàn)了苗族人的審美需求。

2.“意”之圖騰化、巫術(shù)化

苗服審美觀念的產(chǎn)生與變化離不開苗族人對圖騰的崇拜，圖騰一方面是苗族祖源敘事，另一方面承擔(dān)著氏族保護神的責(zé)任，它體現(xiàn)了苗族先民對宇宙的模糊認(rèn)識和最原始的審美觀念。由于苗族人歷史上頻繁遷徙和融合，產(chǎn)生了眾多不同特色的支系，所以他們崇拜的圖騰也多種多樣，主要有牛、魚、犬、蝴蝶、楓樹等。比如，在中國雷山縣穿戴均為青黛主體色的苗族，因其崇拜鳥圖騰，所以男士衣下角束至十來束百鳥毛，鳥羽呈白色，以紀(jì)念祖輩。苗族對圖騰的崇拜多源于對祖源的認(rèn)知和巫術(shù)文化，而苗服圖案紋樣所體現(xiàn)的巫術(shù)意識就是符號化的象征意識，其巫教思維乃象征性思維范式，苗族服飾中的象征實質(zhì)則是巫教觀念內(nèi)容向藝術(shù)形式的積淀演化的結(jié)果[3]。

3.“意”之生殖化、生命化

由于戰(zhàn)亂和生活環(huán)境不穩(wěn)定，醫(yī)療條件簡陋，苗族人大都會有“亡族滅種”的憂慮，人們?yōu)榱司S持生命延續(xù)和種族繁衍，生殖崇拜的觀念逐漸扎根在苗族人的心中。在苗族服飾紋樣中，有許多常見的紋樣都暗含生殖意義，比如蝴蝶、魚、蜘蛛、青蛙、石榴等動植物紋樣，它們有一個共同特征，那就是具有旺盛的生殖能力。在這些動植物紋樣中，以楓木和蝴蝶紋最為典型，不僅因為它們繁衍能力強，還因苗族人將其視為祖源。以蝴蝶為例，這種卵生的繁殖方式，寄予苗族子子孫孫生生不息的愿景，因此，可以看到“蝴蝶”常以抽象或者具象的圖案在苗服中出現(xiàn)，這體現(xiàn)了苗族婦女期望種族繁榮和昌盛的美好愿望。

4.“意”之歷史化、民族化

苗服圖案紋樣是苗族人的“史書”記載，苗族人喜歡把生活中的事物以抽象化的圖案來象征，用抽象的形式符號表達自己的感情。比如，幾何紋承載著苗族祖先的遷徙歷史，其中“星辰紋”“江河紋”“山路紋”“城池紋”等幾何圖案，是苗族婦女為了記錄遷徙途中所見的日月星辰、山川河流等所創(chuàng)作的。簡單的符號象征著苗族人對社會生活的認(rèn)識，傳遞了苗族人的審美文化。

各式各樣的抽象或具象的圖案紋樣和色彩既是民族化的衣服特色，也是用于區(qū)分不同支苗的標(biāo)準(zhǔn)，但是各支系的苗族人又在基于各自苗族服飾的基礎(chǔ)上充分發(fā)揮想象力，把現(xiàn)實世界的豐富多彩和非現(xiàn)實的神秘奇幻繡在苗服上，借以表達自己的審美觀念和民族情感。

(二)苗服圖案紋樣“象”的特征

經(jīng)過歷代苗族人生活經(jīng)驗和審美心理積淀的苗服圖案紋樣，呈現(xiàn)出的“象”蘊含著豐富多彩的形式美。

1.節(jié)奏美和韻律美

苗服的節(jié)奏美體現(xiàn)在某一圖案元素以固定的規(guī)律連續(xù)不斷地交替出現(xiàn)，節(jié)奏美所呈現(xiàn)的往往是一種機械美，而韻律美則是賦予節(jié)奏以“音律”的樣子，通過圖案的強弱起伏、抑揚頓挫的變化，使其具有音樂的美感[4]。苗服中的幾何紋樣最能表現(xiàn)節(jié)奏美和韻律美。比如，云南昌寧苗族服飾中的方形紋、云紋、水紋、菱形紋，先是同一種紋樣以帶狀的形式重復(fù)、連續(xù)出現(xiàn)，然后不同的紋樣又間隔分布。

2.對稱美與平衡美

對稱和平衡是苗族服飾遵循的美學(xué)原則。我們通?？梢栽诿绶男淇?、肩膀、衣襟、前胸和后背中看到對稱性和平衡性的圖案。除了在衣服的各部分可以看出對稱和平衡外，苗族服飾圖案中對稱性紋樣也比比皆是，比如蝴蝶紋、馬蹄花紋、花心紋等，還有一些蘊含美好意義的對魚、對鳥、對鳳、對龍等。對稱是為了講究構(gòu)圖的平衡，也是為了營造出整體的和諧美。

前蘇聯(lián)美學(xué)家鮑列夫曾說：“美是一部分與另一部分及整體的固有的和諧。”因此，當(dāng)我們欣賞苗服時，通常會發(fā)現(xiàn)在衣服的各個明顯部位，大部分是以一個主題元素圖案為中心，然后圍繞主圖的外部形態(tài)和走勢編配其他圖案作為襯托，這樣的構(gòu)圖不僅體現(xiàn)苗族服飾圖案的特色，還呈現(xiàn)出“整體之和大于局部”的和諧有序的空間美[4]?！昂椭C”是苗服具有美感的重要元素。一件苗服的構(gòu)圖通常是由多個圖案組合而成，每一個圖案之間相互巧妙銜接且主次分明，不同元素的組織和排列都是緊緊遵循整體性的原則，力求單獨圖案在體現(xiàn)特色的前提下也符合整體的和諧統(tǒng)一。

3.連續(xù)美與重復(fù)美

圣奧古斯丁說：“數(shù)始于一，數(shù)以等同和類似而美，數(shù)與秩序不可分?！盵5]126苗服圖案布局的特色就是連續(xù)與重復(fù)。連續(xù)圖案通常以二方連續(xù)法朝著一定的方向(橫向或者縱向)，以接圓式、接方式、波線式等組織形式將單位圖案有機、連續(xù)地組合在一起，使圖案具有靈動的延展性，同時在連續(xù)和重復(fù)的圖案中可以看到有一種規(guī)律的節(jié)奏美蘊含在其中，這是一種獨具民族性的藝術(shù)風(fēng)格[6]。

二、苗服花紋審美意象文化的表現(xiàn)

(一)自然美

自然美主要指以大自然為中心所呈現(xiàn)的一種審美形態(tài)。西方的自然美意識起源于文藝復(fù)興時期，而在中國的魏晉時期則是發(fā)現(xiàn)自然美的大時代。葉朗先生曾指出，自然美的意蘊是在人們的審美活動中產(chǎn)生的，是人與自然物互相溝通、互相契合的結(jié)果，因而它必然受到欣賞者審美意識的影響，同時也會受到當(dāng)時的社會文化環(huán)境等方面的影響[5]85。

苗族服飾的圖案大多源于自然崇拜和圖騰崇拜，苗族婦女通過對日常生活元素進行簡單的加工和再創(chuàng)作，將自然之物的形態(tài)美描繪在服飾中，使苗服具有自然美的屬性。眾所周知，苗族人敬畏自然、崇拜自然的同時也尊重自然和熱愛自然，所以苗族服飾圖案所呈現(xiàn)的是一幅人與自然和諧共生的畫面。苗族婦女擅長通過寫實或者象征的手法，將大自然的花鳥蟲魚、山川河流、飛禽走獸、日月星辰等，以具象或抽象形態(tài)的紋樣在服飾上描繪出來，傳遞出苗族人對自然美的青睞。

(二)社會美

社會美是指在現(xiàn)實生活中所見的社會事物美，它源于社會實踐活動，屬于現(xiàn)實美學(xué)范疇。約翰·杜威在其著作《藝術(shù)即經(jīng)驗》里對藝術(shù)的定義就是建立在現(xiàn)實生活經(jīng)驗基礎(chǔ)上的，強調(diào)藝術(shù)是生活的一部分，“美”是人們對完整經(jīng)驗的情感反映[7]。苗族服飾有“穿在身上的史書”的說法，是因為苗人通過服飾上的圖案紋樣來記載歷史，而圖案紋樣的設(shè)計及演變也體現(xiàn)了苗族人對美好生活的憧憬和審美觀念的變化。當(dāng)目的(記載苗族的歷史與愿景)和手段(服飾圖案)融為一體時，苗族人就將日常生活經(jīng)驗轉(zhuǎn)化為審美經(jīng)驗。苗族人將內(nèi)在生活情感與風(fēng)俗信仰通過服飾圖案表達，恰恰也是展現(xiàn)了服飾圖案的社會美。

三、結(jié)語

劉悅笛先生在總結(jié)中國美學(xué)發(fā)展歷程時曾說過：“審美即生活，藝術(shù)即經(jīng)驗?！北疚膹纳钏囆g(shù)化的角度切入，通過研究苗服圖案紋樣的意象特征和審美文化，提取苗服蘊含的審美共性，以實例解釋生活藝術(shù)化在中國的體現(xiàn)。本文著重于對苗服圖案的普遍性魅力進行研究，但也正因為其普遍性蘊含著深厚的人文歷史和審美文化，吸引了越來越多學(xué)者和設(shè)計師的發(fā)現(xiàn)與挖掘苗服的魅力。