□ 邵大箴

20世紀(jì)以來，從事中國(guó)畫創(chuàng)作的藝術(shù)家們，在困難的歷史和文化環(huán)境中，為繼承和弘揚(yáng)民族繪畫遺產(chǎn)，適應(yīng)新時(shí)代的需要，奮力拼搏，取得了令人矚目的成績(jī)，在山水、花鳥、人物各個(gè)領(lǐng)域，均有突破性的拓展，其中尤以人物畫的創(chuàng)新歷程最為曲折、艱巨，果實(shí)也最為豐碩。這是因?yàn)槊髑鍟r(shí)期人物畫一蹶不振，直到清末民初任伯年力挽狂瀾才出現(xiàn)生機(jī)。后經(jīng)徐悲鴻、蔣兆和等人倡導(dǎo)中西結(jié)合，引進(jìn)西畫造型，提倡寫生，創(chuàng)建新體，打開了新局面。但是，如何使中國(guó)畫人物畫接續(xù)民族傳統(tǒng)本源，發(fā)揮筆墨語言特別是線條造型的魅力，呈現(xiàn)鮮明的民族氣派，是當(dāng)代藝術(shù)家們面臨的迫切課題。南北藝術(shù)家們都在苦苦探索，從不同的側(cè)面試圖有所突破。其中，崛起于20世紀(jì)五六十年代的浙派人物畫家們的努力尤為引人注目。他們基于面向現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù)理念，在中西融合大潮的推動(dòng)下，吸收西畫素描造型結(jié)構(gòu)，運(yùn)用傳統(tǒng)寫意花鳥畫的筆墨，使兩者有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造了既富有時(shí)代感和革新精神，又具有豐富筆墨技巧和情趣的人物形象，在全國(guó)畫界產(chǎn)生重要影響，推動(dòng)人物畫朝著更加關(guān)注承繼傳統(tǒng)精神和技巧的方向，邁開堅(jiān)實(shí)的步伐。

在浙派人物畫創(chuàng)建和發(fā)展的過程中，方增先發(fā)揮了重要作用，他不僅創(chuàng)作成就突出，而且個(gè)人的藝術(shù)歷程跨度最長(zhǎng)，思考和探索的問題也最多、最深入。回顧和總結(jié)方增先幾十年的藝術(shù)道路，對(duì)我們深入認(rèn)識(shí)和理解現(xiàn)代中國(guó)畫已取得的成果和目前存在的問題，進(jìn)而思考和研究中國(guó)畫人物畫未來的發(fā)展方向，十分有益。

方增先1931年出生在物產(chǎn)豐饒、人文傳統(tǒng)深厚的浙江浦陽江畔的農(nóng)家。自幼受曾是小學(xué)教師、愛讀書的父親與愛繪事的母親的熏陶，也受鄉(xiāng)間文藝風(fēng)氣的影響，鐘情詩文、丹青。由于歷史機(jī)遇，他在1949年考入浙江杭州國(guó)立藝專進(jìn)入繪畫系學(xué)習(xí)。1953年畢業(yè)后轉(zhuǎn)入本院研究生班學(xué)習(xí)油畫一年，之后分配到新創(chuàng)辦的彩墨畫系任教。

可以想象，解放初期人們高漲的革命熱情和濃厚的學(xué)習(xí)氛圍，對(duì)來自農(nóng)村、渴望求知的方增先是何等的新鮮，又是何等的有吸引力。他大口地吸吮著這里的新鮮空氣，熱情地投入學(xué)校組織的師生深入生活的活動(dòng)，努力學(xué)習(xí)以素描造型為基礎(chǔ)的繪畫技能。像當(dāng)時(shí)我國(guó)所有美術(shù)學(xué)院一樣，杭州國(guó)立藝專(后改為中央美術(shù)學(xué)院華東分院、浙江美術(shù)學(xué)院，今中國(guó)美術(shù)學(xué)院)的教學(xué)是中西融合性的，基本理念是用西畫的造型改造或改良中國(guó)畫。筆墨造型的國(guó)畫沒有從一般性的繪畫科目中獨(dú)立出來，主流觀念是素描為一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，認(rèn)為只要掌握了素描造型的功力，便能從事一切繪畫創(chuàng)作。當(dāng)有識(shí)之士以反潮流的精神主張自成體系的傳統(tǒng)中國(guó)畫需要按自身的規(guī)律傳承和發(fā)揚(yáng)時(shí)，中國(guó)畫學(xué)科才開始獲得獨(dú)立的地位，但這是一個(gè)艱難的過程。而中國(guó)畫要真正扎根于傳統(tǒng)，發(fā)揮它應(yīng)有的藝術(shù)品質(zhì)和魅力，并具有時(shí)代特色，更有漫長(zhǎng)的探索之路要走。原來學(xué)習(xí)油畫的方增先，正是在這個(gè)艱難的變革過程中走上中國(guó)畫創(chuàng)作之路的。他從朦朧的狀態(tài)起步，逐漸走向自覺。那時(shí)，學(xué)院里的三種藝術(shù)觀念在影響著他的追求：延安革命現(xiàn)實(shí)主義的文藝路線；林風(fēng)眠力 倡的結(jié)合中西、帶有表現(xiàn)主義色彩的藝術(shù)主張；潘天壽堅(jiān)守文人畫傳統(tǒng)與西畫拉開距離的思想。而凌駕于這三種藝術(shù)主張之上的，是大家繁榮中國(guó)美術(shù)的強(qiáng)烈愿望與理想。初出茅廬、沒有城府之見的方增先，得益于學(xué)院內(nèi)各學(xué)派老師的教誨與引導(dǎo)，在確立以生活為源泉、用現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法表現(xiàn)工農(nóng)兵形象的方向的同時(shí)，開始重視中國(guó)畫特有的表現(xiàn)語言。他在掌握了堅(jiān)實(shí)的素描造型功力之后，有機(jī)會(huì)到敦煌等地對(duì)古代繪畫遺產(chǎn)進(jìn)行考察與臨摹，更得益于著名花鳥畫家王個(gè)簃和其他諸名家的熱心指導(dǎo)。從此，他更認(rèn)真地注意提高中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的全面修養(yǎng)，勤奮地練習(xí)書法、研究古代詩詞，努力提高筆墨功力，并學(xué)習(xí)任伯年的人物畫技巧，開始探討中國(guó)現(xiàn)代人物畫的造型問題。經(jīng)過刻苦的磨煉，使他在畢業(yè)后短短的兩年多時(shí)間，便創(chuàng)作出中國(guó)畫《粒粒皆辛苦》(1955年)而一舉成名，使他堅(jiān)定地走上了中國(guó)人物畫主題創(chuàng)作的道路。1964年《說紅書》的問世，更鮮明地表現(xiàn)出他的藝術(shù)追求，確立了他浙派人物畫的領(lǐng)軍地位。

方增先 沃土 紙本設(shè)色 1998年款識(shí)：戊寅之夏，增先畫。鈐?。涸鱿茸鳟嫞ò祝?/p>

方增先 老屋 120×83cm 紙本水墨 2002年

方增先 鱷魚筆架 陶塑 1965年

方增先 臥犬?dāng)[件 陶塑 1972年

方增先 雞雛擺件 陶塑 1980年

《粒粒皆辛苦》和《說紅書》的出現(xiàn)絕非偶然，它是在方增先許多寫生人物基礎(chǔ)上深入探索的成果。他的寫生人物從運(yùn)用明暗法的素描造型轉(zhuǎn)移到關(guān)注形體結(jié)構(gòu)，而對(duì)形體結(jié)構(gòu)的理解又有從“認(rèn)識(shí)結(jié)構(gòu)”到“記憶結(jié)構(gòu)”的飛躍。他領(lǐng)悟到，中國(guó)畫的造型原理是基于記憶結(jié)構(gòu)，因此形象生動(dòng)、渾然一體。在此基礎(chǔ)上，他又注意筆法的渾厚，加重造型語言的厚度。他從追求造型的真實(shí)生動(dòng)到講究用筆墨創(chuàng)造富有神韻的形象，可以說是一步一個(gè)腳印。值得人們深思的是，《粒粒皆辛苦》中的老農(nóng)形象并非是某個(gè)真實(shí)人物的寫生，而是依據(jù)作者長(zhǎng)期積累的對(duì)農(nóng)民的認(rèn)識(shí)塑造出來的。

創(chuàng)作于1964年的《說紅書》是一幅有眾多人物場(chǎng)景的作品，此畫六易其稿，反復(fù)推敲，最后作者雖仍不盡滿意，但發(fā)表之后在畫界和觀眾中產(chǎn)生很大反響，不僅被認(rèn)為是他的代表作，也被視作浙派人物畫風(fēng)格最成熟的作品。它之所以受到如此評(píng)價(jià)，不僅因?yàn)闃?gòu)思巧妙與人物形象刻畫生動(dòng)，而且展示出新的“畫法”，是他運(yùn)用結(jié)構(gòu)素描理念和方法，用筆墨完成的佳作。作者采用了典型的浙派沒骨與線條相結(jié)合方法，糅合了各種筆觸、造型、筆墨、色彩，語言簡(jiǎn)練而豐富。這幅畫是在中國(guó)畫界從注重作品題材、從關(guān)心“畫什么”開始轉(zhuǎn)向關(guān)心“怎么畫”，以及探討人物畫突破素描造型、創(chuàng)建筆墨造型的過程中出現(xiàn)的，是引領(lǐng)中國(guó)畫人物畫革新思潮的作品之一。

《粒粒皆辛苦》和《說紅書》在寫實(shí)造型中吸收了傳統(tǒng)文人畫的筆墨技法，較充分地發(fā)揮了線的造型作用，賦予形象以神韻和生動(dòng)感，在徐悲鴻、蔣兆和寫實(shí)人物畫的基礎(chǔ)上向民族傳統(tǒng)方向邁出了難得的一步。此時(shí)，北方寫實(shí)派的中國(guó)畫也在探索新的途徑，早期頗受趙望云影響的黃胄，深入生活，吸收民族傳統(tǒng)藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，將造型準(zhǔn)確、流暢的速寫與筆墨相結(jié)合，創(chuàng)造表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的人物畫面，也取得了令人矚目的新成果。但因?yàn)楦髯缘臍v史文化背景和所處自然環(huán)境的差異，南北畫家突破的方向稍有區(qū)別。在寫實(shí)人物畫中更多關(guān)注筆墨的重任，落在了以方增先為代表的浙派人物畫家們身上。這是時(shí)代賦予的使命，也是一代人崇高的理想追求和集體無意識(shí)巧妙融合的結(jié)晶。對(duì)此，方增先有精辟的分析，他說：“所有的成績(jī)，首先決定于歷史和地域，沒有解放后提出寫實(shí)人物畫的課題，沒有江南地區(qū)文化的積淀，不可能有對(duì)中國(guó)畫特有的水墨情結(jié)。而潘天壽等一大批老師的教導(dǎo)，同事、同行的一起努力，也是非常重要的因素?！?/p>

這是方增先在藝術(shù)上的第一搏，是他創(chuàng)作歷程的第一階段。

中國(guó)畫界歷來關(guān)心建立個(gè)人風(fēng)格面貌這個(gè)問題，不過不少人似乎有這樣的認(rèn)識(shí)：一個(gè)畫家若要有了自己獨(dú)特的藝術(shù)面貌，便要固守和加以完善。在這種認(rèn)識(shí)后面，有對(duì)個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格予以肯定的積極因素，也多少反映了“一招鮮，吃遍天”的保守觀點(diǎn)。在中國(guó)畫人物畫革新進(jìn)程中邁開雄健步伐、取得卓越成績(jī)的方增先，是穩(wěn)定地守護(hù)自己的藝術(shù)風(fēng)格面貌，還是冒失敗的風(fēng)險(xiǎn)，繼續(xù)走探索之路？他也是經(jīng)過了反復(fù)思考和激烈思想斗爭(zhēng)的。他一刻也沒有停止自己探索的步伐，即使在“文革”期間。1972年，他在深入生活基礎(chǔ)上創(chuàng)作的力作《艷陽天》插圖，雖然是《粒粒皆辛苦》和《說紅書》風(fēng)格特征的繼續(xù)，但仍有一些值得注意的新嘗試，例如三十多幅連續(xù)性構(gòu)圖中隨著時(shí)空的變化出現(xiàn)的不同氣氛用各種水墨技法來加以處理；又如這期間他畫的一些人物寫生，在造型允許的條件下開始試驗(yàn)線和一部分形體適當(dāng)脫離原型的技法。而對(duì)于當(dāng)時(shí)邁出的這一小步，方增先十分珍惜，說它是“文革”以后相當(dāng)長(zhǎng)時(shí)間里繼續(xù)研究、試驗(yàn)的內(nèi)容。

“文革”之后，改革開放初期，方增先迎著美術(shù)界撥亂反正、批判題材中心論、講究形式美的大潮，做過不少有益的試驗(yàn)。他認(rèn)為，含有唯美成分、注重形式美感思潮的流行，是“文革后美術(shù)界的第一波沖擊”。這段時(shí)期他創(chuàng)作的不少小品，如《牧牛》《傣人舞》等，適當(dāng)運(yùn)用夸張變形和虛擬手法，語言有別于早期的純寫實(shí)風(fēng)格。而這種夸張變形以至于有些怪誕美感的形式風(fēng)格，在他為魯迅小說《孔乙己》創(chuàng)作的連環(huán)畫中表現(xiàn)得更為明顯。這固然是適應(yīng)文學(xué)原作內(nèi)容需要而為，但也表明這位寫實(shí)高手在前進(jìn)過程中的某種反思和再學(xué)習(xí)的過程，以便邁出更大的前進(jìn)步伐。此時(shí)，他還臨摹傳統(tǒng)山水，向古人求教，還運(yùn)用沒骨法、白描、積墨法創(chuàng)造古今人物形象。尤其是白描，他傾心研究與試驗(yàn)，創(chuàng)造了被人們稱之為“方氏白描”的新技法，筆力凝練沉著，又有文人筆法的情趣與意韻。他的這些種種試驗(yàn)，都是為了探尋寫實(shí)人物畫的拓展之路，探尋人物畫水墨造型更具傳統(tǒng)審美的品格和趣味。

應(yīng)該說，這是方增先繪畫創(chuàng)作具有過渡性質(zhì)的第二個(gè)階段。

方增先 人物 紙本設(shè)色 2005年款識(shí)：乙（己）酉，增先畫。鈐印：方增先（朱）

20世紀(jì)80年代中后期，方增先的藝術(shù)創(chuàng)作受到來自兩方面的沖擊，即洶涌而來的帶有明顯西化性質(zhì)的“，85新潮”和之后隨即而來的對(duì)“中西融合”的反思與向傳統(tǒng)的回歸。具有開放意識(shí)和廣闊胸襟的他，抱著學(xué)習(xí)和研究的態(tài)度面對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)的各種思潮，從中獲得觀念、技巧的啟發(fā)和借鑒。他擔(dān)任上海美術(shù)館館長(zhǎng)之后，積極推動(dòng)籌辦上海國(guó)際雙年展，并對(duì)各種前衛(wèi)思潮有清晰的分析，可以說態(tài)度從容而積極?？墒恰盎貧w傳統(tǒng)”的思潮，卻給他帶來一些煩惱。新時(shí)期文化界對(duì)“五四”以來文化激進(jìn)主義和中西融合潮流的批評(píng)，不可能不波及到美術(shù)領(lǐng)域，使人們發(fā)出對(duì)中國(guó)畫運(yùn)用素描造型的質(zhì)疑聲音，何況這種聲音早在幾十年前就包含在他尊敬的潘天壽所發(fā)表的“中西繪畫應(yīng)拉開距離”的言論中。從民族文化傳承的高度，人們對(duì)走過的這段道路的再思考，是完全可以理解的。在西畫素描造型引進(jìn)之前，中國(guó)畫曾有過輝煌燦爛的悠久歷史，不采用素描法的中國(guó)畫人物畫能否有新的崛起？這是每一位有民族文化意識(shí)的中國(guó)畫家不可能不思考的問題。也就在這時(shí)，北方的黃胄、周思聰、盧沉等杰出的人物畫家，也同樣為這一問題所困擾，他們也在自己的寫實(shí)造型中更加關(guān)注筆墨寫意性。從藝術(shù)家個(gè)人來不斷否定自我、尋找新的高度，也是符合藝術(shù)創(chuàng)造原理的。有辯證思維的方增先，似乎通過這一短暫的“苦惱”和思考，進(jìn)一步廓清了自己的認(rèn)識(shí)：西畫素描是一種造型手段，也是人類的共同財(cái)富，經(jīng)過適當(dāng)改造運(yùn)用到國(guó)畫的水墨語言體系中，增加民族繪畫的光彩，是中國(guó)人廣闊胸懷和睿智的表現(xiàn)，也是傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)新之舉和對(duì)世界文化的貢獻(xiàn)。中國(guó)畫傳統(tǒng)在發(fā)展中逐漸完善，它是流動(dòng)著的，不是靜止的、一成不變的。當(dāng)然，更深入地研究傳統(tǒng)人物畫的審美觀念、發(fā)掘其表現(xiàn)手段和訓(xùn)練方法，并有效地訴諸藝術(shù)教育和創(chuàng)作，也肯定是通向創(chuàng)新的重要途徑，當(dāng)然這還有待于我們艱苦卓絕的努力。

方增先 舊夢(mèng) 96×175cm 紙本設(shè)色 2000年款識(shí)：增先。鈐?。涸鱿茸鳟嫞ò祝?神王（朱） 方增先（朱）

方增先 放牧 44×96cm 紙本設(shè)色 2001年款識(shí)：癸未之初夏，增先寫于上海。鈐印：方增先（朱）

總之，方增先的這一反思沒有阻斷他一以貫之的藝術(shù)目標(biāo)：創(chuàng)造有中國(guó)民族氣派的人物畫。隨著他任上海美術(shù)館長(zhǎng)后藝術(shù)活動(dòng)的不斷拓展，視野的不斷開闊，他對(duì)民族傳統(tǒng)和民間藝術(shù)本質(zhì)有了新的體悟，同時(shí)受到西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)和構(gòu)成的啟發(fā)，使他大大增長(zhǎng)了修養(yǎng)和膽識(shí)，手腳也就更加放開了。可以這樣說，在《粒粒皆辛苦》（1955年）和《說紅書》（1964年）作品之中，我們可以隱約地看到一位才華橫溢的學(xué)院畫家的氣質(zhì)，穩(wěn)健、文質(zhì)彬彬，而從他《帳棚里的笑聲》（1984年）、《母親》（1988年）及《家鄉(xiāng)板凳龍》（2002年）等作品中，已展現(xiàn)出畫家激情奔放的豪邁氣度。尤其描寫藏族母子形象的《母親》，寫實(shí)的形隱沒在類似巨大巖石的形體之中，曠放而又沉穩(wěn)、雄偉。這一藝術(shù)構(gòu)思的產(chǎn)生，來自他從法國(guó)一公園中一座大型雕塑喚起的他多年深入藏區(qū)創(chuàng)作草原女人形象的回憶，也是他長(zhǎng)期生活積累和藝術(shù)語言探索的成果?！赌赣H》一畫有大的形的觀念，但離開了具體寫實(shí)的形，作者著力于通過母親的動(dòng)勢(shì)與向遠(yuǎn)方眺望的眼神，表現(xiàn)在烈風(fēng)中哺育的藏族母親對(duì)孩子的呵護(hù)和對(duì)其前程的期盼。人物形象夸張變形而有度，筆墨自由馳騁而有節(jié)制，既有鮮明的整體感，又有耐人尋味的細(xì)節(jié)，平中求奇，氣象、格調(diào)不凡，顯示出大家的品貌。它受到畫界人士的高度評(píng)價(jià)，在第七屆全國(guó)美展中獲銀獎(jiǎng)，也被授予“齊白石藝術(shù)基金會(huì)”獎(jiǎng)。

這是方增先藝術(shù)歷程中第三階段的代表作，也是他在創(chuàng)作上再一次搏擊的成果。

方增先是一位善于思考、勤于深入探究問題的藝術(shù)家，他之所以在浙派人物畫家中脫穎而出，創(chuàng)建與北方人物畫派相異而又有革新面貌的風(fēng)格，之所以在藝術(shù)上不斷有創(chuàng)新成就，除了他的天分、好學(xué)和勤奮之外，還與他兼有激情與理智的性格有密切的關(guān)系。他敏于直觀感受，但思維縝密、富有理性色彩，善于不斷向自己發(fā)問和挑戰(zhàn)。他努力把自己的實(shí)踐心得和體會(huì)從理論的高度加以分析和總結(jié)，例如他的“結(jié)構(gòu)素描”學(xué)術(shù)成果，便是他多年教學(xué)與創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)的理論結(jié)晶。他也是在浙派中教學(xué)成果最豐碩的藝術(shù)家。

方增先是一位身體瘦弱而創(chuàng)造力旺盛的藝術(shù)家，已入古稀之年的他，在創(chuàng)作許多精彩小品的同時(shí)，仍然時(shí)有大幅佳作問世。他的繪畫風(fēng)格日益沉雄曠放，語言日益渾厚蒼潤(rùn)，傳達(dá)出充足的人文精神和仁愛情懷，他以自己的辛勤勞作活躍于當(dāng)今畫壇。

方增先的藝術(shù)歷程和成就給我們這樣一個(gè)啟示：藝術(shù)家一切有價(jià)值的創(chuàng)新，必須要以民族文化偉大復(fù)興的時(shí)代使命為己任，以深厚的傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)修養(yǎng)為基礎(chǔ)。方增先為中國(guó)畫人物畫的革新鍥而不舍地上下求索的精神和取得的累累碩果，將載入中國(guó)藝術(shù)史冊(cè)。他和同道們開辟的探索與創(chuàng)新之路，正在由一代代新人不斷延伸和拓展。