文/余宏達

中國人物畫最后一個高峰出現(xiàn)在宋代，之后一直成衰落之勢，然近一百年間，中國學(xué)院派的興起給凋敝的人物畫注入新的活力，乃至又現(xiàn)新的榮光。其中分為南北兩座高峰，北方為“徐蔣”體系，代表人物以中央美院為核心的徐悲鴻、蔣兆和等藝術(shù)家，他們用西方寫實繪畫來改造中國人物畫，引領(lǐng)了水墨人物畫寫實創(chuàng)新的潮流；南方以浙江美院的“浙派五老”為核心的有西畫基礎(chǔ)的人物畫家，他們在潘天壽及一批傳統(tǒng)中國畫家的觀念與技法指導(dǎo)下，融合中西繪畫，達到了改良中國人物畫的作用，產(chǎn)生了劃時代的巨大影響，其中最佼佼者為方增先先生。

《說紅書》是方先生的代表作之一，創(chuàng)作于1964年，作品約六尺整紙，畫面上展示了十個人物，形象、動態(tài)、年齡各異，典型的工農(nóng)兵題材，有濃郁的時代氣息。此作講述了農(nóng)閑時的田間地頭，一個小伙子正用形象的肢體語言，連說帶比劃的為村民們宣講“紅書”（革命斗爭故事）的內(nèi)容。這幅作品有著鮮明的“浙派”特點，通過對它的分析也就深刻地了解了“浙派”人物畫。首先，立意上著眼于革命現(xiàn)實主義，重視社會實踐，表現(xiàn)廣大勞動人民的淳樸形象，有著強烈的時代氣息。其次，造型上通過傳統(tǒng)中國畫筆墨語言來表達準確的由西畫改良過的寫實形象。這里談到造型的改良，主要是針對傳統(tǒng)中國人物畫缺乏對人物解剖結(jié)構(gòu)的理解，造型停留于皮、毛，難及肉、骨，往往呈現(xiàn)類型化的人物。為此，浙派人物畫的造型基礎(chǔ)源自伯列曼的藝術(shù)解剖（用體塊來分析人體及運動），加之強化用線、弱化光影的“結(jié)構(gòu)素描”，形成了獨特的浙派造型體系，完全分別于傳統(tǒng)人物畫師徒相承的粉本體系。而方先生在筆墨上又融合了任伯年、吳昌碩的筆法，蒼勁而流暢，運用在塑造上特別既注重素描關(guān)系又保持平面性。比如畫面人臉上：眉頭、鼻底、下巴這些背光有陰影的位置就用粗筆，而人物的外輪廓又整體線條加重，強化外形，最終形成一種類似于淺浮雕的效果，有立體感但又恰如其分。關(guān)于這種“淺浮雕”式的造型理論，“浙派五老”另一位大家顧生岳先生（我的恩師），曾多次向我提及，也是一個“浙派”塑造人物的直觀方向。最后，“浙派”這是學(xué)院藝術(shù)家群體的產(chǎn)物，在學(xué)校中就必然與教學(xué)相結(jié)合，從作品中看：畫面構(gòu)成到每一個人物刻畫，非常嚴謹，可以說是一絲不茍，其背后必然是小構(gòu)圖的反復(fù)討論、人物的寫生、形象的擺布，就是如此細致，據(jù)說正稿上還有三十余處挖補，可以說是苦心經(jīng)營，這整個過程就是一部教科書。雖然《說紅書》是寫意人物畫，但這和歷史上大家所認知的意筆有了巨大的差別，這就是學(xué)院精神而非舊文人以畫怡情或禪畫之意筆草草爾。也正因為有了這種嚴謹?shù)膶W(xué)院精神，“浙派”繪畫才能得以總結(jié)創(chuàng)作與教學(xué)實踐經(jīng)驗，并升華為理論，如結(jié)構(gòu)造型，結(jié)構(gòu)素描，用線二十字法，點線筆墨表現(xiàn)結(jié)構(gòu)法，以及總結(jié)成體系概念的意筆人物技法著作，只有這樣才能代代相傳，樹立超高峰的同時又給后來者指明路徑。

通過《說紅書》再將它與同時代另兩位大師蔣兆和與黃胄之作品比較，蔣先生精于刻畫但遲于筆墨，黃先生筆墨縱橫又疏于形象，而方先生在此作中很好地把形象與筆墨融合，互有助力而非干擾，達到了一加一大于二的效果。

方增先先生這幅《說紅書》是研究“浙派”人物畫的極佳范本，可反復(fù)揣摩臨習(xí)，其深遠意義也不言而喻。他用盡一生之力探索前行，一度變法，竭盡思慮，為“浙派”人物畫鞠躬盡瘁！此文也是為了紀念過世不久的方先生，向他致敬，也向為中國人物畫作出巨大貢獻的前輩“浙派畫家”致敬！■

說紅書 91.6cm×180.3cm 1964年 方增先