楊皓月
(楊皓月陶瓷藝術(shù)工作室,景德鎮(zhèn)市,333000)
在陶瓷裝飾繪畫的發(fā)展史上,有著許多裝飾門類,但青花一直以來都是一個(gè)其獨(dú)一無二的存在,青花瓷是景德鎮(zhèn)的四大名瓷之一。青,的本來寓意是指的靛青,引用《勸學(xué)》中“青,取之于藍(lán),而青于藍(lán)”青為深藍(lán)色,在中國(guó)人的宇宙觀“陰陽五行說”中認(rèn)為,這個(gè)青色是一種十分吉祥靈瑞的顏色,青花瓷因其獨(dú)特的魅力悠久的歷史被譽(yù)為中國(guó)的“國(guó)瓷”。在景德鎮(zhèn)的陶瓷裝飾藝術(shù)中,青花裝飾可以說是陶瓷裝飾中最具有代表性的。它是古代人們高超智慧技術(shù)的結(jié)晶,屬于釉下彩瓷,它又有一個(gè)別稱叫做“白地青花瓷”。中國(guó)的瓷器之所以能享譽(yù)世界,正是由于青花瓷的出現(xiàn)。青花起始于唐宋時(shí)期,成熟于元代,隨著時(shí)間的發(fā)展青花瓷成為我國(guó)最具民族象征意義的陶瓷藝術(shù)之一。它自唐代出現(xiàn)以來,就在技法上不斷創(chuàng)新完善,從勾線淡描到細(xì)筆畫線的平涂、大筆分水的暈染,使青花繪畫從單一的細(xì)描勾線平涂到具有韻味的水墨畫效果,逐步形成了其特有的青花裝飾技法。青花瓷是用含天然的氧化鈷礦為原料,在瓷器坯體上繪出紋飾,之后罩一層透明釉或其他淺色釉面經(jīng)高溫還原焰火一次燒成的。鈷料燒成之后會(huì)呈現(xiàn)藍(lán)色的效果,有著一個(gè)著色力強(qiáng)、發(fā)色鮮艷、呈色穩(wěn)定的特點(diǎn)。不同的青花料燒成后會(huì)顯示出其不同的的成色效果,像元代的青花瓷使用的就是波斯進(jìn)口的青花料蘇麻離青料,因含鐵的成分高高鐵低錳,燒成后就會(huì)有黑色斑點(diǎn)的存在,而明代時(shí)用的回青,它的質(zhì)地存粹,顏色燒成后就顯得淡雅清爽,干凈雅致。青花藝術(shù)瓷不但顏色層次豐富,釉質(zhì)瑩潤(rùn)通透,胎體潔白細(xì)膩,而且它上面飾以的藍(lán)色紋飾,素雅、深邃像是有著悠久的生命感。 隨著一代代藝術(shù)家不斷的發(fā)展,才使的青花藝術(shù)發(fā)展到現(xiàn)在盡善盡美的程度,而所有有所作為的青年美術(shù)家,不管是在那個(gè)時(shí)代,那個(gè)藝術(shù)派系,都離不開青花繪畫文化的傳承和不斷的創(chuàng)新實(shí)踐,才可以形成自己的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。這其中王步的青花藝術(shù)意境有著自己多年臨摹古畫所帶來的深厚韻味和深邃的意境在其內(nèi)涵的畫面中,同時(shí)又有其情趣接地氣的生活藝術(shù)感悟在上面,畫面力求空靈簡(jiǎn)潔,疏落中有有獨(dú)特的精致風(fēng)格,畫風(fēng)細(xì)膩易高筆簡(jiǎn)。今天我們就用三個(gè)方面來淺談一下王步的獨(dú)特青花藝術(shù)魅力。
王步,字仁光,別號(hào)“竹溪”,晚年常署“陶青老人”,祖籍江西豐城,是民國(guó)至新中國(guó)初的陶瓷美術(shù)家。王步在景德鎮(zhèn)從事了陶瓷繪畫事業(yè)有將近60余年,他說制作的釉上、釉下、堆雕和刻花工藝等等陶瓷作品數(shù)量數(shù)以萬計(jì),尤其擅長(zhǎng)繪畫青花,也是瓷都景德鎮(zhèn)著名的“青花大王”,同時(shí)也是新中國(guó)陶瓷藝術(shù)界冉冉上升的一代宗師。
他自少時(shí)起就特別愛好繪畫陶瓷,曾先后拜徐友良、吳靄生為師,后來專門臨摹明、清御窯瓷器制品,為后來藝術(shù)風(fēng)格的形成奠定了堅(jiān)實(shí)的工藝基礎(chǔ)。在1954年,王步在輕工業(yè)部陶瓷研究所工作的同時(shí)開始采用濃淡相間、色澤漸變的分水法繪制青花,把景德鎮(zhèn)青花分水技法推向了一個(gè)新的藝術(shù)高度。他致力于創(chuàng)新,研發(fā)出了許多新的作品,其作品繪畫意境渾厚清新、運(yùn)筆簡(jiǎn)潔流暢達(dá)到了形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)境界,成為國(guó)內(nèi)外博物館和收藏家所喜愛的的珍藏品種。在晚年的時(shí)候他非常講究青花釉和瓷釉的一個(gè)整體呈色效果,所以在他使用的青花料中很大一部分都是由他自己進(jìn)行配置的,而且他的青花瓷不用純白釉,而是經(jīng)常用一種白里泛青光亮度較弱的釉子,這種釉比純白的釉和古代的釉含蓄,與青花結(jié)合有溫厚的效果沒有浮滑的感覺,使得這種瓷器畫面呈現(xiàn)一個(gè)純凈的感覺給了觀看畫作之人一個(gè)視覺上的延伸效果,畫面有著動(dòng)態(tài)的美感,一張一弛中不但體現(xiàn)出了材料的材質(zhì)之美,還有著一個(gè)干凈明亮的美感在上面。他在選擇和青花相斗的釉下彩料的時(shí)候,也不會(huì)去用鉻綠、錳紅,而是會(huì)選用所喜歡的釉里紅和龍泉的青釉還有淡紫金釉,特別喜用釉里紅來點(diǎn)綴和襯托青花色調(diào)的一個(gè)表現(xiàn)力。常用釉里紅來點(diǎn)綴熟透了的果實(shí),同樣在勾畫牽?;ā⒑苫ㄟ@樣粉紅艷麗的顏色時(shí)也會(huì)用釉里紅料來進(jìn)行描繪,這樣的兩種顏色搭配起來之后,不但有著青花淡雅清爽的層次感,還有著釉里紅色彩富貴亮麗之色,顯得青花更加典雅瑩亮,兩色之間不但相互沖擊還遙相呼應(yīng),互相襯托,所以因?yàn)槭褂眠@些材料繪制的原因他的作品常常被評(píng)價(jià)是有著渾厚藝術(shù)效果的陶瓷藝術(shù)畫作。
王步的青花極其注意裝飾與器型的統(tǒng)一關(guān)系,他繪畫的用牽?;檠b飾題材的陶瓷藝術(shù)紋飾上隨著器型的旋轉(zhuǎn)而變化。所畫的鱸魚、雙鴨大盤,都是在器型上用半刀泥刻出水波紋,不僅將青花形象突出了出來還與微微下凹的盤面極為一致,獨(dú)具匠心。有人曾這樣評(píng)論他的畫是“意存筆先,畫盡意在,筆記周密,緊勁連綿;筆法如春蠶吐絲,輕盈流暢,堅(jiān)勁爽利”,也被人稱為“鐵線描”。在選擇繪畫陶瓷時(shí)他會(huì)先采取根據(jù)器皿的一個(gè)造型來進(jìn)行構(gòu)思繪畫所需要的位置即圖案來對(duì)畫面進(jìn)行相應(yīng)的設(shè)計(jì),這樣不但會(huì)讓畫面跳脫出器型之外不受控制還有了一個(gè)延伸的畫面感,增加了器型的一個(gè)表現(xiàn)空間,讓畫面的美感超越了器型本身但兩者又相得益彰的恰到好處,達(dá)到了一個(gè)言有盡卻意無窮的藝術(shù)效果。
王步的人物畫中,筆墨分水相互為用,水中有料,料中有水,一筆落胎,既要人物傳神,又要抒情達(dá)意,同時(shí)還要虛實(shí)結(jié)合表現(xiàn)出個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格,其容易難度遠(yuǎn)勝于花木蟲鳥畫。而“愿聞吾過之齋”是王步晚年的齋名,所以可以看到王步直到晚年的時(shí)候依舊保持著嚴(yán)謹(jǐn)謙遜的瓷繪精神。他在青花的人物畫創(chuàng)作上,一向提倡生活中的不斷積累,技巧上的刻苦鍛煉,認(rèn)為只有這樣,才能做到胸有丘壑,成竹在胸,因其曾對(duì)古今歷代名畫家的作品多有摩擦和深究,臨摹了許多的古今歷代名畫家的作品唐宋元名跡,同時(shí)又對(duì)西方畫中的造型能力,頗為研究,在各大家熏陶和傳授下,涉獵十分廣泛,也為他的青花人物畫,打下了雄厚而扎實(shí)的基礎(chǔ),才能夠食古而化,跳出古人的束縛。
中國(guó)的文人畫中的筆墨情趣是非常重要的,而一件青花的瓷器作品想要表現(xiàn)出文人畫的筆墨趣味不但需要深厚的筆墨功力,最為特殊的還是陶瓷繪畫的“墨”,它需要經(jīng)過窯爐的歷練,而青花又不同于釉上彩料繪畫,它是在坯胎上繪畫屬于釉下彩繪瓷器,所以青花料在畫上去的時(shí)候會(huì)被坯胎很快吸干,如果線條不流暢或者是稍有停頓,它就會(huì)產(chǎn)生一個(gè)凝滯的效果在上面。王步青花瓷的繪畫技藝之所以在近現(xiàn)代被推上一個(gè)崇高的地位,不只是因?yàn)樗兄S富的青花分水經(jīng)驗(yàn),還有著將在明末時(shí)期發(fā)展在清初開始興盛的青花分水工藝技法和文人寫意畫風(fēng)相結(jié)合在的工藝技術(shù),充分實(shí)現(xiàn)了青花技藝的發(fā)展與創(chuàng)新。
青花分水是繪制青花陶瓷藝術(shù)的的一個(gè)技法,就是用“雞頭筆”蘸取青花料水,在坯胎上進(jìn)行分水,需要筆鋒不觸碰到坯胎,然后緩緩的將筆肚中的的青花料水?dāng)D出,雙手配合默契的讓青花料水在坯面上順勢(shì)流淌出所想要的效果和形態(tài),燒成之后就會(huì)在單一的藍(lán)色調(diào)中呈現(xiàn)出一種濃淡分明,深淺不同的色彩效果,水色瑩亮像是國(guó)畫的水墨丹青一樣,所以青花料里也有著一個(gè)頭濃、二濃、正濃、正淡、影淡的“料分五色”之說。
王步在繪畫分水的筆墨技法上不同于其他傳統(tǒng)手法,而是將書法用筆和沒骨花鳥畫的用筆相結(jié)合成一種潑墨分水和白描勾線的相互襯托關(guān)系,傳統(tǒng)的青花是雙鉤分水的,就是畫工左手拿著坯胎,右手持雞頭分水筆緩慢均勻的將料水分在事先勾畫好的坯胎紋飾里,而王步就舍棄了這種先勾線在分水的過程,大膽采用了像是中國(guó)畫寫意潑墨畫一樣的寫意手法,獨(dú)創(chuàng)出了灑注式分水的方法,在坯胎上潑出料水隨著料水的流動(dòng)來勾畫線條形態(tài),這樣的繪畫方式對(duì)操作者的要求是非常高的,不但要求畫者有著深厚的中國(guó)國(guó)畫繪畫功底,同樣也要求運(yùn)筆者能夠熟練的掌握傳統(tǒng)青花藝術(shù)的繪制技術(shù),更是要求繪畫者心中有繪畫構(gòu)圖,同時(shí)和手上技術(shù)有著默契的配合程度,不但如此青花在繪畫時(shí)他的料水的水分多少、流動(dòng)的區(qū)域面積大小、料的流動(dòng)速度不可以有分毫的誤差,否則一幅畫就不可能成功。但王步的畫作用筆溫潤(rùn)渾厚、力透坯身、料分五色、一氣合成彰顯出文人的藝術(shù)底蘊(yùn),達(dá)到了一個(gè)眼明心細(xì),心手合一的境界,收注自如,濃淡緩急,都可以憑心而動(dòng),心到力道,所以他畫出來的青花藝術(shù)瓷才會(huì)如此的活潑靈動(dòng),色澤豐富。當(dāng)色澤濃郁的大塊分出葉面時(shí),他會(huì)用自制的筢具,在葉子或枝干上來刮出葉脈線條來,這使得整個(gè)畫面更加劇了筆法的豐富程度,有了一種富有國(guó)花筆墨的氣韻在上面,所以他創(chuàng)造的“分水寫意法”才會(huì)一直到現(xiàn)在都在廣為流傳。
王步的青花結(jié)合了青花的長(zhǎng)處,采用了用中鋒的運(yùn)筆風(fēng)格,畫面點(diǎn)筆畫風(fēng)并不枯燥,而線條兩側(cè)之中有著濃淡不同的畫風(fēng) ,中間有濃有淡分散在兩側(cè),接連有斷有續(xù),即有“留白”的藝術(shù)效果,又有“清潤(rùn)”的感覺,像是《盆菊八哥》中,雖然他的表現(xiàn)主題主要是在花盆的古樸質(zhì)感上,但是在繪畫技法上有意的留下了筆痕的“水浪”,有的則是以“燥”托潤(rùn),前人說過“帶躁方潤(rùn),將濃遂枯”以墨色的對(duì)比手法來達(dá)到青花色料的顏色豐富多彩的藝術(shù)效果。在整個(gè)構(gòu)圖布局上,常常采用大片的留白手法,整個(gè)畫面都是清爽簡(jiǎn)潔明了的主題,使得無形的空白成為意向的一個(gè)空間。整個(gè)畫面空靈開闊,大氣磅礴的韻味中又有著許多細(xì)節(jié)的表現(xiàn),給人在視覺的沖擊感。
王步擅長(zhǎng)繪畫藤類的植物,用藤類來繪畫線條,也有著象征著它所代表著的主觀情感的一個(gè)運(yùn)動(dòng)形式在上面,而他筆下的藤條纖柔灑脫,盤旋有序,用筆大方,沒有給人一種局促的感覺,國(guó)畫和青花的繪畫筆法還是有一定區(qū)別的國(guó)花的運(yùn)筆除了取決于力度以外還有速度以及含水料的程度,但是青花的繪畫除了力度和速度以外,還要考慮坯胎的情況,同時(shí)所用到的腕力和臂力相結(jié)合的要恰到好處,有著“運(yùn)斤成風(fēng)”的技藝。
綜上所述,王步不但有著高超的青花繪畫工藝技術(shù)和深厚的文化藝術(shù)底蘊(yùn),他還能夠根據(jù)青花的材料特性和坯料釉性來發(fā)揮瓷器的優(yōu)勢(shì)技藝,繪制出美麗精細(xì)的瓷器。不但揉合了各家之長(zhǎng)還很好的傳承與創(chuàng)新了青花瓷技藝,將中國(guó)國(guó)畫的沒骨畫技中的筆墨情趣融合進(jìn)了青花分水中,為景德鎮(zhèn)青花瓷的繪畫藝術(shù)開辟出了新的廣闊前景。我們也同樣應(yīng)該懂得學(xué)會(huì)如何傳承和發(fā)展好中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷文化,來把傳統(tǒng)文化元素融合進(jìn)我們的現(xiàn)代陶瓷文化藝術(shù)之中,在傳承中創(chuàng)新在創(chuàng)新中發(fā)展,為我們的青花瓷賦予另一種藝術(shù)氣息和生命力。