□ 林佳婉

緒論

路德維?！し病へ惗喾?（Ludwig van Beethoven，1770—1827），出生于神圣羅馬帝國-科隆選侯國的波恩，維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家。 貝多芬一生創(chuàng)作題材廣泛，重要作品包括9 部交響曲、 1 部歌劇、 32 首鋼琴奏鳴曲、 5 首鋼琴協(xié)奏曲、 多首管弦樂序曲及小提琴、 大提琴奏鳴曲等。 因其對古典音樂的重大貢獻以及對奏鳴曲式和交響曲套曲結(jié)構(gòu)的發(fā)展和創(chuàng)新，而被后世尊稱為“樂圣”“交響樂之王”，與海頓、 莫扎特并稱為“維也納三杰”。 筆者將著重對貝多芬作品《C 大調(diào)鋼琴奏鳴曲》 Op.53 第一樂章，搜集與整理相關(guān)的資料，再結(jié)合筆者的演奏實踐，從貝多芬的生平及奏鳴曲的創(chuàng)作概況、節(jié)奏的創(chuàng)作特色、 和聲的創(chuàng)作特色等方面展開研究，讓人們對貝多芬這首作品的第一樂章有所了解，并且對其中音樂的內(nèi)涵加深了解，同時也能感受作曲家創(chuàng)作的思想與傳遞的情感。

一、 貝多芬生平及奏鳴曲創(chuàng)作概述

貝多芬的童年是在父親嚴厲苛刻的教育下度過的，因此造就了他倔強、 敏感、 激動的性格。 22 歲開始，他定居維也納，創(chuàng)作于1803 年至1804 年間的《第三交響曲》 標志著其創(chuàng)作進入成熟階段。 此后20 余年間，他眾多的音樂作品通過強烈的藝術(shù)感染力和宏偉氣魄，將古典主義音樂推向頂峰，并預示了19 世紀浪漫主義音樂的到來。 1827 年3 月26日，貝多芬于維也納逝世，享年57 歲。 26 歲時，他兩耳失聰，但仍堅持創(chuàng)作。 他的創(chuàng)作幾乎涉及了當時所有的音樂體裁，不僅推動了古典音樂的發(fā)展，而且開辟了浪漫時期的音樂之路。

貝多芬一生的音樂創(chuàng)作過程可以分為三個階段。 第一個階段是維也納初期，因為貝多芬與維也納上流社會的立場與思想并不一致，所以屢受挫折，他將自身的理想無法實現(xiàn)之情傾注于音樂當中，以《c 小調(diào)悲愴奏鳴曲》 等為代表作； 第二個階段是貝多芬創(chuàng)作的成熟時期，這一時期的作品極富戲劇性，以《C 大調(diào)鋼琴奏鳴曲》 等為代表作； 第三個階段是創(chuàng)作晚期，這一時期的作品富于抒情性，以《A 大調(diào)奏鳴曲》 等為代表作。

二、 節(jié)奏的創(chuàng)作特色

1.八分音符在節(jié)奏中的創(chuàng)作特色

第1—2 小節(jié)和第5—6 小節(jié)中，雙手使用了連續(xù)的八分音符，左手采用重復的低音，兩只手的節(jié)奏整齊，運用很弱“pp” 的力度和短促有力的重復性八分音符節(jié)奏，讓人體會到一種神秘而又富有想象力的感覺，似乎是黎明前的黑暗。 這種創(chuàng)作給人一種生命在黎明到來前的跳動與迎接曙光的熱情，把人們對大自然的喜愛之情展現(xiàn)得淋漓盡致。 利用附點四分音符、 倚音和延留音模擬鳥的清脆叫鳴，呈現(xiàn)大自然的空靈之感。 進而在第10—11 小節(jié)右手采用頻繁的十六分音符，左手用連續(xù)的八分音符、 四分音符和二分音符以及切分節(jié)奏和延留音，運用漸強的力度體現(xiàn)出大自然的生機活力。 （見以下譜例）

2.十六分音符在節(jié)奏中的創(chuàng)作特色

第14—15 小節(jié)和第18—19 小節(jié)中，左手使用了八分音符連接半分解和弦式的十六分音符，右手使用了十六分音符，雙手整齊并大量使用十六分音符。 左手的低音聲部與右手的高音旋律，構(gòu)成一種強烈鮮明的對比。 從第23—30 小節(jié)，左手運用分解和弦式的十六分音符，右手大篇幅地采用了二度音程和分解和弦式的十六分音符，節(jié)奏整齊劃一，靈活緊湊。 第31—34 小節(jié)雙手都采用了八度音程關(guān)系的八分音符，在第31 小節(jié)中，左手的第三組八度音程與右手的第一組八度音程同時彈奏，間隔兩個八度反向跳奏持續(xù)進行，讓人感受到大自然中有不同歌唱的聲音在交相呼應，相互應答。 節(jié)奏跳動活潑，突出了貝多芬對大自然的喜愛以及豐富的想象能力。 （見以下譜例）

3.三連音與連續(xù)切分音在節(jié)奏中的創(chuàng)作特色

第50—51 小節(jié)中，由左手采用連續(xù)切分音的節(jié)奏與右手三連音節(jié)奏型構(gòu)成，第52—53 小節(jié)則反之，形成了雙手相互呼應的節(jié)奏特色。第54—57 小節(jié)，雙手都運用了三連音的交相反向進行，使節(jié)奏規(guī)整又充滿流動性。 （見以下譜例）

4.休止符在節(jié)奏中的創(chuàng)作特色

第62—65 小節(jié)中，右手連續(xù)使用十六分音符，左手重點使用了柱式和弦與八分休止符，在每一個小節(jié)的第二拍與第四拍采用一個八分休止符加一個八分音符，讓人有一種將重拍的位置后移一個八分音符（即半拍） 的感覺，左、 右手的強拍交錯，使節(jié)奏交錯流動，互相呼應。（見以下譜例）

5.八分音符與三連音節(jié)奏型在節(jié)奏中的創(chuàng)作特色

第110 小節(jié)中，左手從三拍連續(xù)的四個十六分音符變成第四拍為三連音，節(jié)奏給人一種從快到慢之感。 第111 小節(jié)則是左手為連續(xù)的三連音節(jié)奏型，右手大部分是由八分音符與十六分音符構(gòu)成的，節(jié)奏構(gòu)成了右手兩個音對左手三個音的特色，更加突顯右手的旋律，右手旋律與左手的流動相互輝映。 在第114—115 小節(jié)中，右手使用了波浪式的三連音節(jié)奏型，左手則經(jīng)過從一個和弦的屬音—導音—主音—導音—屬音—主音的持續(xù)過程，運用多個保持音，使節(jié)奏具備由流動變成靜止的特點。 （見以下譜例）

1.連續(xù)轉(zhuǎn)調(diào)在和聲中的創(chuàng)作特色

在第96—110 小節(jié)中，伴奏型跟隨主部音樂的緊湊發(fā)展形成了迅速的分解式音型。 和聲進行運用連續(xù)轉(zhuǎn)調(diào)，經(jīng)過了由g 小調(diào)—c 小調(diào)—f小調(diào)—bb 小調(diào)—bA 大調(diào)—bG 大調(diào)—f 小調(diào)，在這個轉(zhuǎn)調(diào)過程中，前面部分形成五度關(guān)系排列，后面部分構(gòu)成二度關(guān)系。 采取了模仿、 模進、 倒影、 重復變化等發(fā)展手法。 （見以下譜例）

2.聲部層疊在和聲中的創(chuàng)作特色

在第114—115 小節(jié)中，左手經(jīng)過了從一個和弦的屬音—導音—主音—導音—屬音—主音的過程，左手的和聲經(jīng)過從一個聲部疊兩個聲部疊三個聲部到最后疊到四個聲部的過程，體現(xiàn)了層層疊加的創(chuàng)作特色。（見以下譜例）

3.穩(wěn)定的和聲在和聲中的創(chuàng)作特色

在第112—135 小節(jié)中，采取了結(jié)束部的三連音節(jié)奏型元素，形成穩(wěn)定的和聲。 經(jīng)過了由f 小調(diào)—bb 小調(diào)—be 小調(diào)—b 小調(diào)—c 小調(diào)的過程，這是從五度調(diào)關(guān)系來轉(zhuǎn)調(diào)。 采用了模仿、 模進、 重復變化等發(fā)展手法。 （見以下譜例）

4.屬持續(xù)和聲在和聲中的創(chuàng)作特色

在第136—156 小節(jié)中，主調(diào)屬持續(xù)音意味著這時候的音樂是構(gòu)建在G 大調(diào)的主持續(xù)音之上，實際卻是主調(diào)也就是C 大調(diào)的屬持續(xù)和聲。因此，此時的音樂在結(jié)構(gòu)上具備了往再現(xiàn)部過渡的屬功能的特色，其音樂發(fā)展具有強烈的戲劇性沖突效果。 （見以下譜例）

5.和聲色彩的變化在和聲中的創(chuàng)作特色

在第156—174 小節(jié)中，音樂的調(diào)性是C 大調(diào)的平行樂段，前面的樂句是沒有變化的原樣完全再現(xiàn)，后面的樂句是在原來已擴充的基礎(chǔ)上，又進行了二次擴充，擴充的重點主要在于和聲色彩的變化交替，運用了連續(xù)的bⅥ級和弦、bⅡ級拿波里和弦、bⅢ級和弦等。 擴充的部分最后回到主調(diào)C 大調(diào)構(gòu)成半終止，引出后面的連接部。 （見以下譜例）

結(jié)語

《黎明》 鋼琴奏鳴曲是貝多芬的重要代表作品之一。 本文是通過創(chuàng)作概況、 節(jié)奏特色與和聲特色等創(chuàng)作特色進行分析，是筆者一次多方位的學習和拓寬基礎(chǔ)知識的機會，也期許音樂愛好者們對這部作品能有更多認識。