田文明　劉宇

哥特電影從哥特文學(xué)以及哥特音樂中演變而來，因其黑暗系的主題立意、超脫死亡的生活態(tài)度、浪漫主義風格化處理，在世界電影史上一度占據(jù)了重要位置。哥特文化同歐洲中世紀歷史緊密聯(lián)系，哥特電影通過借助視覺化的表現(xiàn)形式，對生存和死亡的定義進行可視化呈現(xiàn)。電影創(chuàng)作者善于利用光影、結(jié)構(gòu)、人物、造型等多種視覺符號，賦予了死亡和恐怖以夢幻化的審美價值取向，從而彰顯哥特式的浪漫主義情懷。《魅影縫匠》作為典型的哥特式電影文學(xué)作品，其間滲透著關(guān)于創(chuàng)作者的歷史文化底蘊和審美創(chuàng)作傾向，它從表面的愛情悲劇上升到人的集體無意識領(lǐng)域，喚醒關(guān)于生存和死亡問題的探討，也是關(guān)乎自我與社會矛盾統(tǒng)一的客觀話題。在哥特電影中，始終充斥著黑暗的生活氣息和浪漫主義的敘事風格，因而在眾多類型電影中獨樹一幟，獲得了極大程度的發(fā)展。本文以哥特式電影《魅影縫匠》為研究對象，從敘事手法、人物形象、造型設(shè)計、主題立意等不同角度進行深入思考，從而發(fā)掘哥特電影中所特有的美學(xué)價值。

哥特文化最早出現(xiàn)于18世紀的英國，之后又被納入到歐美浪漫主義文學(xué)流派當中。作為哥特文學(xué)延伸出來的電影類型，哥特式影片始終以血腥、暗黑系列為主題，展現(xiàn)出濃郁的暴力美學(xué)特征;在人物選擇上，大多是以怪物、吸血鬼、復(fù)仇者以及心靈受到傷害而扭曲的人物形象。這類電影通過人物豐富而又坎坷的人生經(jīng)歷以及懸疑緊張的敘事氛圍，暴露現(xiàn)實面前人性存在的弱點，揭示關(guān)乎生死的深刻主題。哥特文化發(fā)展到20世紀，為現(xiàn)代電影注入了更多的活力元素。過去講述的歐美哥特電影，主人公基本是充滿血腥和暴力的吸血鬼怪物，現(xiàn)代電影學(xué)習(xí)和繼承了哥特文化的若干元素，并借助人物形象、敘事結(jié)構(gòu)、場景設(shè)計等多種電影敘事手段，對過去的哥特式電影進行了推陳出新，從性格單一的扁平人物發(fā)展到個性多樣的圓形人物;從經(jīng)典的戲劇電影美學(xué)觀融入了更多開放式和真實性的視覺元素;在神秘莫測的敘事氛圍中增添了越發(fā)多樣的浪漫主義創(chuàng)作手法，推動了哥特電影步入到嶄新的歷史發(fā)展階段。電影《魅影縫匠》具有十分強烈的哥特式文學(xué)電影創(chuàng)作風格，善于借助聽覺和視覺的雙重刺激呈現(xiàn)故事情節(jié)的黑暗恐怖，并通過劇中人物的悲劇命運來表現(xiàn)哥特電影對于生存和毀滅的細致解讀，從而探索生命存在的價值。

一、戲劇化的情境設(shè)置

戲劇電影強調(diào)的是通過故事的起承轉(zhuǎn)合來強化人物心理，凸顯戲劇沖突，完成對影片主題立意的概括，因而具備了情節(jié)化的特點[1]。情節(jié)劇作為典型的戲劇電影要素，主要價值在于為觀眾的情感走向服務(wù)。它擅長在電影中借助若干元素調(diào)動觀影者的主觀情緒，獲得生理和心理上的共鳴，并借助特定的情節(jié)來展現(xiàn)人物的悲劇性命運、親情與愛情的情感危機，表現(xiàn)個體人物的普遍生存狀態(tài)。哥特式情節(jié)劇也被納入到情節(jié)劇這一重要領(lǐng)域當中，有時候會借助某些超現(xiàn)實主義元素，形成對夢幻電影的主觀架構(gòu)。電影在選擇敘事手法時，通常是以家為戲劇舞臺，烘托神秘、緊張的敘事氛圍，探討埋藏在大銀幕背后波濤洶涌的家庭秘密。

《魅影縫匠》由著名導(dǎo)演保羅·托馬斯·安德森執(zhí)導(dǎo)，影片將敘事背景設(shè)置在20世紀50年代的英國倫敦，作為經(jīng)典的哥特式浪漫主義風格化的城市，整部電影主要圍繞一棟別墅緩緩展開。主人公雷諾茲與親人西里奧共同經(jīng)營一家服裝店，這家名為“伍德科克之家”的制衣廠是所有上流社會高端人才夢寐以求的服裝圣地。在一次偶然過程中，雷諾茲巧遇心中的繆斯阿爾瑪，兩人墜入愛河。卻又因為雙方之間的感情讓主人公雷諾茲的生活陷入無比的混亂。這部電影通過講述兩人的愛情經(jīng)歷，展現(xiàn)彼此依賴而又相互折磨的生活狀態(tài)，具有典型的哥特式情節(jié)劇的特點。在講述關(guān)于家庭愛情生活的同時，深入到個體心理的無意識領(lǐng)域，并構(gòu)建出心理劇和家庭劇的雙重模式;此外，“黑暗的家族繼承”作為哥特式情景劇典型的戲劇創(chuàng)作手法，在電影《魅影縫匠》中也有所涉及。這部電影吸收和借鑒了希區(qū)柯克懸疑作品《蝴蝶夢》的敘事方式，《魅影縫匠》的主人公雷諾茲承襲了母親的家族事業(yè)，這也如同《蝴蝶夢》里并未出現(xiàn)卻又貫穿始終的“瑞貝卡”一樣，影片中對于墮落和謀殺的極端表現(xiàn)，是哥特式情景劇的形象表達，一方面揭露出雷諾茲所處的上流社會虛偽本質(zhì)的內(nèi)核，另一方面又表現(xiàn)出劇中人物深陷愛情卻又趨利避害的人性。哥特式情境中所體現(xiàn)的家庭危機，都采用的經(jīng)典的哥特式風格建構(gòu)家庭舞臺，黑暗中擺滿燃燒的蠟燭、四周都是彌漫的霧靄。這種壓抑氛圍下的情節(jié)展現(xiàn)形式，更容易集中起觀眾的視覺注意力，跟隨片中的故事情節(jié)走向或喜或悲探討關(guān)乎愛與死亡的深刻話題。

二、復(fù)雜化的人性體驗

哥特電影不同于傳統(tǒng)意義上的黑幫電影或者是驚悚電影，盡管傳遞出黑暗和孤獨的敘事風格，卻也時刻蘊含著上流社會的典雅和高貴[2]。哥特電影中的主人公往往長期生活在黑暗當中，他們擁有被壓抑的欲望，因而時刻想要透過直觀化的語態(tài)展現(xiàn)人物內(nèi)心的獸性。這類主人公并不十分注重物質(zhì)生活條件，反而將精神生活放置在重要地位。人物身上流露出來的寂寞和孤獨實際上也有著關(guān)于現(xiàn)實的憤世嫉俗和無可奈何。在哥特式電影作品當中，人物形象往往都采用固定的敘事方式進行刻畫。主人公有著頹廢、恐怖甚至病態(tài)化的容貌，這是銀幕上的直觀呈現(xiàn)，但透過丑陋的表象，他們的身上還具有超自然的行為能力以及復(fù)雜化的人性體驗，從而塑造出豐富多樣的圓形人物。

《魅影縫匠》中所透露出來的孤獨感主要是由于主人公雷諾茲自身的生存經(jīng)歷所造成的主觀感受。一方面他無法像一個正常人一樣同他者展開正常的交流和對話，這種印刻在骨子里的孤獨感時刻打壓著雷諾茲的靈魂;另一方面與生俱來的膽小懦弱讓他對未知的黑暗充滿了恐懼和不安，試圖以躲避光明、逃離城市的行動來獲得短暫的欣喜和歡愉。這是一出關(guān)于自由與博弈、付出和索取的情感對峙戲，由于影片將大量的時間都放置在室內(nèi)，因而渲染出一種禁閉幽深的觀影感受。電影在刻畫雷諾茲的這一重要人物時，注重從他性格的雙重對立面進行分析：這位讓上流社會所有貴族人士都無比仰慕卻又望而生畏的天才設(shè)計師，實際上也潛藏著眾多不為人知的秘密。從表面上看，雷諾茲作為天才縫匠，具有高度的完美主義和雷厲風行的處事作風，無論是對于生活還是對于工作都有一套固定的創(chuàng)作模式和思維理念，將自己包裝成嚴謹又成熟的服裝怪才;但透過表象深入本質(zhì)，雷諾茲又具有哥特式主人公十分病態(tài)化的色彩。這個男人固執(zhí)己見、脆弱不堪，幾乎喪失了愛與被愛的能力，只能依靠阿爾瑪這個完美情人推動著他向前發(fā)展。脫離掉他的工作狀態(tài)，雷諾茲實際上就是一個什么都不懂的小男孩。阿爾瑪和雷諾茲有著共同之處，面對生活的不知所措讓二人有了一見傾心的理由，但又無法真實的卸下全部偽裝達到坦誠相見的狀態(tài)。通過男女主人公力量的對比懸殊，來展現(xiàn)一段感情中男人和女人各自所處的地位，將所有細微的情緒激發(fā)出來，為觀眾帶來更加復(fù)雜化的人性體驗和心理感受。