2019年11月,緬甸的傳統(tǒng)民族樂隊講座及工作坊在上海音樂學(xué)院藝術(shù)成果展廳舉辦,本館有幸邀請到來自緬甸仰光大學(xué)藝術(shù)學(xué)院傳統(tǒng)音樂教師、仰光科技大學(xué)藝術(shù)指導(dǎo)Htet Arkar Oo①先生主講及教習(xí)緬甸圍鼓樂隊的相關(guān)知識。在圍鼓學(xué)習(xí)的過程中,Htet Arkar老師教授了三首緬甸的民族樂曲(部分選段)以及在演奏開始前如何調(diào)整樂器。在幾天的學(xué)習(xí)中,我感受到了圍鼓樂隊中每件樂器的精美裝飾以及Htet Arkar先生精湛的演奏技藝和充滿異國文化的音樂風(fēng)情。
想要了解一個國家的音樂文化,就必須先了解一個國家的音樂發(fā)展史。每一個國家的傳統(tǒng)音樂是根據(jù)該國人民的生活環(huán)境、傳統(tǒng)文化、宗教信仰、語言語音等因素變化形成的,因此,音樂隨著人的情感而變化,也隨時代的發(fā)展而變化。佛教在緬甸有一千多年的歷史,緬甸音樂深受這一千余年的佛教文化影響,音樂注重傳統(tǒng),風(fēng)格穩(wěn)重古樸。其曲式、調(diào)式、音律、節(jié)奏均在佛教文化濃厚的氛圍中成型 。圍鼓這件樂器不僅能獨奏,后期還發(fā)展形成了以圍鼓為中心的圍鼓樂隊,主要活躍在仰光、佛寺以及曼德勒附近的寨子等地,且是緬甸人民廣泛應(yīng)用于當?shù)胤鸾虄x式、慶典和各種節(jié)日中的一種樂器。圍鼓樂隊是緬甸極其重要的樂隊形式,是他們最自豪的民族傳統(tǒng)打擊樂隊。樂隊中包含了緬甸打擊樂器中重要的打擊樂器。筆者通過在上海音樂學(xué)院東方樂器博物館進行實地調(diào)查和學(xué)習(xí)為基礎(chǔ),對本館圍鼓樂隊的組合形式、樂器基本特點進行初步的分析和探討。
東方樂器博物館收藏的緬甸傳統(tǒng)打擊樂隊樂器——“圍鼓樂隊”(如圖1),包含圍鼓、圍鑼、排鑼、鈴、鈸、木梆子等近70件樂器。在緬甸,圍鼓樂隊被稱為“Hsaing Waing”。圍鼓被稱為“Pat Waing”。我們來解讀一下“Hsaing”,圍鼓樂隊的“Hsaing”在緬文中,字意為“樂器之類”,可理解為許多樂器的總和;“Waing”則是“圓”的意思,“Pat”在緬文中字意為“鼓”。因此 Pat Waing 指“圍鼓”,而 Hsaing Waing 是指以Pat Waing為中心的打擊樂隊②。
圖1
還記得2019年的下半年這套緬甸樂器到達中國本館內(nèi),由于是境外運輸?shù)絿鴥?nèi),手續(xù)非常復(fù)雜,且時間漫長。所有樂器全部要拆分包裝,這樣才能降低運輸當中的磨損。幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)終于來到了上海音樂學(xué)院藝術(shù)成果展廳。由于當時緬甸的教師還沒有來到中國,我們只能親自上陣自行組裝這套龐大的樂器。在我館的教師以及學(xué)校其他部門的老師共同努力和幫助下,一套精美的樂器組裝完成。本套圍鼓樂隊的樂器精美至極,從前面看,整套樂器被金黃的圍欄圍住,圍欄上面鑲嵌著紅色、綠色和粉色的“寶石”,上面還雕刻著緬甸的建筑和花紋,最突出的是整套樂器頂部的裝飾圖案,類似于我國龍一樣的形狀,上面有兩只角、翅膀、四條腿和一條長長的尾巴(如圖2)。尾巴像鯨魚一樣,寬闊平扁,好似能在水中自由靈活地擺動一樣。圍欄里面分別擺放圍鼓樂隊中的各類樂器,其中圍鼓、圍鑼和巧龍巴鼓放在樂隊中的第一排,然后是排鑼等,最后一排是木梆子、鈸和嗩吶等樂器。
本館收藏的緬甸圍鼓樂隊中的樂器所選的制作材料各不相同,以下研究是根據(jù)采訪Htet Arkar老師、他提供的部分資料和筆者翻閱史料、觀察研究(如圖表1)③而得來。
圖表1
1.木梆子:演奏時席地而坐在樂隊的最后一排中間位置。作為圍鼓樂隊中節(jié)奏較簡單的演奏樂器,它主要的功能是統(tǒng)一樂隊中其他樂器節(jié)奏的快慢,讓其速度保持一致性。用Htet Arkar老師的話說:“木梆子雖然演奏起來比較簡單,但是,一旦它出現(xiàn)錯誤,樂隊中的其他樂器的節(jié)奏就全部亂了。”所以說,木梆子在樂隊中是非常重要的。制作它所用的材料與中國樂器木魚較為相似,用純木制成,約長38厘米,寬9~10厘米、高度為4~5厘米的長方體,平放在地上,底部有缺口,從缺口往里觀察,長方體被挖空一半,因此長方體非實心,中間掏空。它同時配有一根同等材料的敲擊棒(木棒)。當木棒敲擊木梆子時,會發(fā)出清脆的咚咚咚的聲音,奇怪的是,雖然它的音量并不很大,但是在圍鼓樂隊演奏中,演奏員會清楚地聽到木梆子的聲音。
2.鈴、大鈸、小鈸:演奏位置同樣在最后一排木梆子的左側(cè),這幾種樂器本人在學(xué)習(xí)中是由一人操作完成的。不同的樂曲,Htet Arkar老師會讓我選擇不同的樂器,但通過幾首不同旋律的樂曲,大鈸、小鈸,本人均已用到。鈸由全銅制作,它有兩個尺寸:大鈸直徑為25厘米,小鈸直徑為22厘米。這幾件樂器和木梆子的功能相似,與木梆子互相呼應(yīng),但不同的是,當木梆子為強拍時,鈴、大鈸和小鈸等為弱拍,演奏過程中形成鮮明的對比。
3.緬甸嗩吶:演奏者坐在最后一排木梆子的右側(cè),它與中國的樂器嗩吶形制較為相似,但音色不同。此樂器聲音宏亮,穿透力強。雖然坐在最后一排演奏,但觀眾仍能非常清晰地聽到。翻閱史料,緬甸部分圍鼓樂隊演奏時需要兩至三件嗩吶同時演奏,嗩吶(1)吹奏主要旋律,嗩吶(2)和(3)不斷地重復(fù)主要旋律的片段,當嗩吶(1)吹到長音和休止符時,嗩吶(2)和(3)重復(fù)吹奏主要旋律片段來填充嗩吶(1)的長音和休止符的旋律。本館收藏的嗩吶包含兩個,演奏者根據(jù)需要來更換,在不同的樂曲中作用不同。
4.圍鑼:演奏位置在整個樂隊的第一排,圍鼓的右側(cè)。演奏者坐在一圈圍鑼中間,它是整個樂隊中較為主要的樂器,主要配合充實圍鼓的旋律,以變奏的方式強調(diào)主旋律。整件圍鑼用銅制成,金燦燦的非常漂亮、精美。配有兩根敲擊棒,這種敲擊棒與木梆子的敲擊棒形制、材料有些不同,手握棒的位置是純木制成,它插在敲擊圍鑼部分的圓餅形狀中。而這個圓餅是硬的(類似于包裹巧巴龍鼓身外面的植物皮)包裹,它的音色類似于印尼樂器甘美蘭中的銅片琴的聲音。擊鼓時,不能用手指直接擊奏,需要將手握起,一半的手掌(手掌中空心,不能將手掌全部拍在鼓面上)和手指一起擊奏。
5.巧巴龍鼓:在第一排的最左側(cè),一位演奏者控制多件鼓。緬甸樂隊中每個鼓的音高是不同的,由于鼓的敲擊面是由皮(牛皮)制成,鼓身也纏有很多植物皮(緬甸當?shù)氐闹参铮┮粯拥呢Q條,寬度約3厘米。它們會隨著氣溫和濕度而變化,直接影響鼓的音高。所以在演奏之前,演奏者要對每件鼓進行調(diào)音,這種調(diào)音是反復(fù)多次的,將像泥膏一樣特殊的物質(zhì)涂抹在鼓的敲擊面上,根據(jù)音高的變化,選擇增加或者減少泥膏。調(diào)整好固定的音高之后,需將多余的泥膏密封包裝以便于儲存。這種泥膏一樣的物質(zhì)可以多次使用,使用時加水調(diào)節(jié),如果它全部風(fēng)干就不能再用了。演奏時,鼓按照音階順序排列放好,它有自己獨特的節(jié)奏,在整個樂曲中,它的節(jié)奏是豐富多變的。相比其他樂器的節(jié)奏它非常靈活。
6.圍鼓:樂隊中最重要的演奏樂器,整個樂隊以圍鼓為中心演奏。演奏者坐在第一排正中間面對觀眾,進入圍鼓演奏區(qū)域,首先要從小門里面俯身進去,個子高一點的人可能膝蓋會接觸到地面進入,進入后坐在正中間的椅子上。從觀眾席觀看,是無法看到演奏者腰以下的部位,因此演奏時觀眾只能聽到鼓的聲音和抬手打鼓的動作。圍鼓一般有18~20個,本館的圍鼓一共有20件,在樂隊中其調(diào)音的方法與巧巴龍鼓一致,圍鼓的大小是從左到右,從大到小依次排列,越小的鼓音越高。
緬甸著名藝術(shù)家、音樂家鐸索妙恩志在講到緬甸音樂史時說道:“緬甸的音樂與西方音樂不同”。據(jù)研究表明,在緬甸音階的八度音階中沒有升降,類似于西方自然大調(diào)音階?!熬挼橐綦A中的“F”要稍微高一點。“E”和“B”要稍微低一點。因次,緬甸音階有點像西方自然大調(diào)音階。在自然音列中調(diào)整音高的方法,使緬甸音能夠在轉(zhuǎn)調(diào)時不用升降音④?!?/p>
筆者于2019年11月26日~28日參加了“緬甸的傳統(tǒng)民族樂隊講座及工作坊”的圍鼓樂隊中樂器的演奏課程,在為期3天的學(xué)習(xí)中,Htet Arkar老師教授了3首不同的樂曲片段,演奏這3個樂段需要使用館內(nèi)圍鼓樂隊中的全部樂器,其中本文以兩個樂段為例(如譜例1、譜例2)。筆者嘗試演奏了圍鼓樂隊中全部樂器,并且著重學(xué)習(xí)了共計4件樂器,分別是木棒子、大鈸、鈴和巧巴龍鼓。
在演奏開始前,Htet Arkar老師會哼唱旋律,讓我們也跟著哼唱?!把莩挼楦枨蟪蛔匀?,不講究用大起大落的方式歌唱,這樣的演唱方式要求在旋律上主要以級進為主。另外,緬甸音樂家們認為緬甸音樂中一個重要特點就是注重音樂旋律的長度和寬度。這是由于緬甸音樂主要不是為了建構(gòu)復(fù)雜的和聲,它們更鐘情于創(chuàng)造優(yōu)美的旋律⑤?!?/p>
譜例1:|1 5|1 2|0 3 3 4|5 -|1 7 6 5|4 3 2 1|0 5 7 1|3 -|4 1 0 4|- -|3 7 0 3|- -|4 1 0 4|- -|3 7 0 3|- -|1 3|5 7|1 7 6 5|4 3 4 5|1 -|0 5 7 1|3 -||
演奏樂段譜例1時,使用的速度大約是以每四分音符為一拍,一分鐘八十八拍。筆者使用的木梆子,每個音都需要敲一下木梆子,而旁邊的鈸與木梆子互相配合,木梆子為強拍,鈸為弱拍。樂段中“|--|”是圍鼓部分,演奏者可根據(jù)主旋律變奏。
譜例2:|1 1 1 1|0 3 2 1|3 3 3 3|0 5 4 3|5 5 5 5|0 7 6 5|1 1 1 1|0 3 2 1|0 1 5 7|3 3 4 4|5 5 7 7|1XXXXXX|XXXXXXXX|0 1 7 5|3 - 0 0| 1 - - -||
演奏樂段譜例2時,使用的速度大約是以每四分音符為一拍,一分鐘一百二十拍。節(jié)奏較快。“XX”代表巧巴龍鼓的節(jié)奏,樂曲到達第十二小節(jié)時,其他樂器全部休止,由巧巴龍鼓獨自演奏。這兩段不能完全概括緬甸圍鼓樂隊中樂器的演奏形式,還需要我們更深入地去研究其中的奧秘。
目前,對于筆者來說,研究緬甸圍鼓樂隊還處于初級階段,有待更深入地挖掘與更進一步地學(xué)習(xí)和探討。隨著緬甸國內(nèi)環(huán)境逐步變化,網(wǎng)絡(luò)上可以搜集關(guān)于緬甸音樂文化的資料逐步增多,但作為東方樂器博物館珍貴的館藏樂器,應(yīng)大力發(fā)揮其社會功能、教學(xué)功能與作用等,幫助緬甸音樂文化研究學(xué)者提供真實有效的研究實例,讓音樂愛好者“眼見為實”,實現(xiàn)不出國門看世界。
注釋:
①本文中Htet Arkar Oo先生稱呼為 Htet Arkar先生。
②秦婕.佛國覓鼓音——緬甸仰光緬瑪唄佼星圍鼓樂隊的個案研究,中央音樂學(xué)院學(xué)報,2013年第4期.
③圖表1根據(jù)緬甸文化部“Myanmar traditional musical in-struments”、Htet Arkar Oo先生提供的資料和秦婕發(fā)表的論文緬甸圍鼓音樂文化實地探究——以仰光緬瑪唄佼星圍鼓樂隊為例總結(jié)參考并制表。
④吳季春.緬甸傳統(tǒng)音樂的功能和作用.胡志平譯,楊匡民校.武漢音樂學(xué)院學(xué)報,1989,第一期.[J]
⑤秦婕.緬甸圍鼓音樂文化實地探究——以仰光緬瑪唄佼星圍鼓樂隊為例《音樂探索》,2015年第一期.