【摘要】爵士鼓中低音大鼓的音色與應(yīng)用,包括了腳的肌肉與機能訓(xùn)練方法,低音大鼓的音色在音樂中的運用。本文從爵士鼓中的低音大鼓的音色與應(yīng)用出發(fā),從基礎(chǔ)的肌肉與機能練習(xí),到低音大鼓的雙腳配合、四肢協(xié)調(diào)練習(xí),最終到達(dá)為音樂服務(wù)目的。論文詳細(xì)闡述了掌握好低音大鼓的音色在爵士鼓套鼓中的重要性與必須性,不單是在理論上,從實踐中詳細(xì)闡述了這一過程。使我們重視低音大鼓的音色和練習(xí)方法,能夠?qū)⑺\用到音樂中去,服務(wù)好音樂,這才是練習(xí)的重要目的。
【關(guān)鍵詞】爵士鼓;低音大鼓;底鼓音色;底鼓運用
【中圖分類號】J625? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X(2020)20-0052-03
【本文著錄格式】陳利宏.爵士鼓中低音大鼓的音色與運用[J].北方音樂,2020,10(20):52-54.
引言
在現(xiàn)代爵士鼓演奏中,人們越來越重視低音大鼓的演奏音色和方法,低音大鼓的重要性并不亞于小軍鼓,在爵士套鼓演奏時,四肢配合手、腳并用,講究協(xié)調(diào)能力和對每個器械的控制能力應(yīng)當(dāng)達(dá)到一定的熟練程度,很多的鼓手都會在表演時出現(xiàn)一些手腳配合失誤的問題,這是因為很多鼓手在日常練習(xí)中忙于手上的練習(xí)而忽略了腳的重要性。在我們練習(xí)過程中,不僅要把腳的速度練快,能熟練演奏各種節(jié)奏,還要將低音大鼓基本功練習(xí)融入到與小軍鼓、踩叉、通鼓及其他設(shè)備的配合練習(xí)中去,掌握了所有配合練習(xí),如何更好地把它運用到音樂中去,為音樂服務(wù),才是我們的最終目標(biāo)。下面將平時練習(xí)的心得、體會與大家分享。
一、低音大鼓常用的幾種練習(xí)方法
在我們練習(xí)之前,首先要對踏板的結(jié)構(gòu)有所了解,踏板是由支撐支架、踏板、鏈條、彈簧四個部分組成,我們在練習(xí)過程中腳踩動踏板,通過鏈條和彈簧完成每一次的擊打。通常我們把腳放在距離踏板頂端約三分之一的地方,這里是大多數(shù)鼓手感覺最舒服、最好控制的地方,將腳放在這個點上,為了更好地找到踏板和腳掌的粘黏感,也有個別鼓手喜歡選擇不同的位置,這些都需要通過實踐最后決定哪個位置更適合自己。鏈條連接著踏板和彈簧,所以彈簧控制著踏板本身的張力,通過調(diào)節(jié)彈簧松緊來選擇您需要的張力,了解這些基本的原理后我們接下來介紹兩種常用的低音大鼓的練習(xí)方法。
第一種,平踏式。將腳平放在踏板上,跟踏板形成完美貼合,以腳踝關(guān)節(jié)和踏板作為支點,腳掌上下輕拍,需要注意的是,腳掌始終要與踏板緊密貼合不能分開,如果腳掌在運動過程中離開踏板就會造成腳在踩踏板時發(fā)出撞擊聲音,也就是雜音,影響我們的控制和音色的干凈。在練習(xí)中用小腿前側(cè)的肌肉來完成,要求每次練習(xí)5-10分鐘,訓(xùn)練小腿肌肉的力量和耐力,通過改變速度,由慢到快再回到慢的練習(xí)過程,這種踏法多用于Jazz和一些弱節(jié)奏時使用。
第二種,點踏式。將腳平放在踏板上,后腳抬起,離踏板約3~5cm的距離,前腳掌和踏板形成完美貼合,找好重心點和支撐點,保持身體平衡,前腳掌上下運動,腳掌始終要與踏板緊密貼合不能分開,如果腳掌在運動過程中離開踏板就會造成腳在踩踏板時發(fā)出撞擊聲音,也就是雜音,影響我們的控制和音色的干凈。在練習(xí)中用小腿前側(cè)的肌肉來完成,要求每次練習(xí)5-10分鐘,訓(xùn)練小腿肌肉的力量和耐力,通過改變速度,由慢到快再回到慢的練習(xí)過程,這種方法發(fā)出的音色聲音飽滿,集中,有爆發(fā)力,多用于Funk、Rock等一些需要力量的音樂中。
兩種方法都要去練習(xí),根據(jù)音樂的需要選擇合適的踏法,還要做一些兩者結(jié)合的練習(xí),才能使我們更加全面地掌握和更好地運用。
二、腳的肌肉練習(xí)方法
(一)平踏肌肉練習(xí)
世界著名鼓手JoJo Mayer說:“我們要去做我們能想到的各種練習(xí)方法,當(dāng)然這也需要大量時間,只有通過練習(xí)各種方法,使我們的肌肉在各種條件下都能滿足我們的需要時,你才能感覺到肌肉訓(xùn)練的重要性,把枯燥的肌肉、機能訓(xùn)練,練到一定程度后,我們的身體形成肌肉記憶后,才能使我們今后所有的動作和技巧在運用過程中顯得游刃有余、張弛有度?!?/p>
平踏練習(xí)方法:①找合適高度的凳子坐好,將腳平放在地面上,小腿和大腿之間的夾角要大于90度,大約為90-110度,后腳跟貼地,以踝關(guān)節(jié)合地面為支點,腳掌快速拍打地面,要求能聽到清晰的腳掌拍打地面的聲音。堅持5-10分鐘為一組,每次2-3組,剛開始練習(xí)時馬上就會感覺到小腿肌肉的酸脹感和緊繃感,以至于無法再繼續(xù),這就是肌肉運動的反映,需要我們堅持。在這個過程中,你可以放慢速度降低拍打的音量,使我們能完成至少5分鐘的平踏,純肌肉和機能訓(xùn)練。②上面所講的是在任何時候都可以進(jìn)行機能訓(xùn)練的方法,第二種是我們需要踏板、底鼓或者踏板練習(xí)器來進(jìn)行,要求跟前面一致,這種方法主要練習(xí)腳和踏板、彈簧之間的配合,通過這個練習(xí)找到三者的配合關(guān)系,找到你所需要彈簧的張力,所以第二種練習(xí)更為實用,兩種方法都是練機能,一種是無器械,一種是跟器械磨合,同樣重要,注意我們在訓(xùn)練時要注意保持身體平衡和放松,只是腳的機能訓(xùn)練不要影響其他身體部位。
(二)點踏肌肉練習(xí)
點踏練習(xí)方法:①找合適高度的凳子坐好,將腳平放在地面上,小腿和大腿之間的夾角要大于90度,大約為90-110度,后腳跟離地約3~5cm的距離,找好重心點和支撐點,保持身體平衡,腳掌快速拍打地面,要求怕打點要集中,不要晃動,且能聽到清晰的腳掌拍打地面的聲音。堅持5-10分鐘為一組,每次2-3組,剛開始練習(xí)時馬上就會感覺到小腿肌肉的酸脹感和緊繃感,以至于無法再繼續(xù),這就是肌肉運動的反映,需要我們堅持。在這個過程中你可以放慢速度降低拍打的的音量,使我們能完成至少5分鐘的點踏,純肌肉和機能訓(xùn)練。②需要踏板、底鼓或者踏板練習(xí)器來進(jìn)行,要求跟前面一致,這種方法主要練習(xí)腳和踏板、彈簧之間的配合,通過這個練習(xí)找到三者的配合關(guān)系,找到你所需要彈簧的張力。兩種方法都是練機能,一種是無器械,一種是跟器械磨合,同樣重要,注意我們在訓(xùn)練時要注意保持身體平衡和放松,只是腳的機能訓(xùn)練不要影響其他身體部位,兩種練習(xí)方法都要注意放松。
三、低音大鼓節(jié)奏和配合練習(xí)
(一)低音大鼓節(jié)奏練習(xí)
在我們不斷加強肌肉和機能練習(xí)的同時,熟練掌握各種節(jié)奏,也是必不可少的,我們最常用的四分音符、八分音符、十六分音符、前八后十六、前十六后八、大小切分,前符點,后符點,各種三連音等這些節(jié)奏型,都需要我們同時掌握和使用兩種練習(xí)方法去練習(xí),跟節(jié)拍器由慢到快再回到慢,反復(fù)練習(xí),讓我們能夠精準(zhǔn)地控制這些節(jié)奏,提高我們的控制能力,確保節(jié)奏的準(zhǔn)確度。
通過對所有節(jié)奏的練習(xí),并熟練掌握好這些節(jié)奏后,我們在一些節(jié)奏型中加入一些重音的變化,通過強弱對比的練習(xí),讓這些節(jié)奏更有活力(詳見注釋1)。將部分節(jié)奏型組合在一起,形成各種節(jié)奏相互轉(zhuǎn)換的組合練習(xí),增強我們的看譜和應(yīng)變能力,可以把一些簡單的小軍鼓練習(xí)曲目作為低音大鼓的練習(xí)(詳見注釋2),也可以做一些隨機練習(xí)完全不依賴譜子,鍛煉自己的記憶和編配能力,通過多種多樣的練習(xí)方法,更好地鍛煉我們的腳對各種節(jié)奏型的反應(yīng)能力,以及控制能力,前期我們都會覺得提速很難,演奏快速的節(jié)奏,需要我們大量的練習(xí),積累到一定的時間量,速度就自然有了,反而會發(fā)現(xiàn)慢速度的節(jié)奏有時候更難控制,所以,我們一直強調(diào)練習(xí)過程是一個慢-快-慢的過程,掌握好每一個節(jié)奏的慢速練習(xí)方法尤為重要,跟節(jié)拍器幫助我們檢驗節(jié)奏準(zhǔn)確性,獲得更好的練習(xí)效率和效果。
(二)雙腳、手腳配合練習(xí)
練完右腳的節(jié)奏之后,再進(jìn)行雙腳的配合練習(xí),本文只講左腳踩叉和右腳的配合,不涉及雙踩,左腳踩叉部分,我們通常會用四分音符、八分音符、后半拍這三種節(jié)奏型作為雙腳配合練習(xí),左腳用踩踏的方法,雙腳練習(xí)解決配合問題,重點還是控制好右腳,因為左腳節(jié)奏相對簡單(詳見注釋3)。之后,我們再加入雙手,形成四肢協(xié)調(diào)套鼓練習(xí),在進(jìn)行手腳配合練習(xí)之前,先完成好右腳獨自練習(xí)和雙腳的配合練習(xí),進(jìn)入到四肢配合練習(xí)(詳見注釋5),有大量的練習(xí)和各種風(fēng)格的把握,都會檢驗我們在練習(xí)過程中腳是否能完成好,這些練習(xí)達(dá)到我們的要求,下面僅用Colin Bailey的Bass drum control 這本書中的一些練習(xí)作為譜例,書中的很多練習(xí)方法非常實用,供大家參考。
這條練習(xí)中,我們很清晰地看到雙腳的配合練習(xí),左腳踩叉的節(jié)奏,可以跟任何一組節(jié)奏配合。
下面這條手腳配合中,底鼓雙擊的練習(xí),我們要注意,剛開始練習(xí)時要做到每個底鼓的聲音都是獨立的,不要連續(xù)擊打,每個動作要做到位,經(jīng)過一段時間的慢速練習(xí)就會有很好的效果(注釋4)。
四、低音大鼓在音樂中的應(yīng)用
(一)低音大鼓的音色
任何樂器都有其獨特的音色,低音大鼓是整套爵士鼓中最大的一個鼓,也有它獨具特色的聲音,我們有時也叫它貝斯鼓,起到加強低音的效果。還有一種音色,是通過兩種不同的處理方法獲得不同的音色,一種是踩擊踏板后將槌頭貼在鼓面上,我們知道鼓的聲音是通過擊打鼓皮產(chǎn)生振動,通過鼓腔保持和擴大音量,從而產(chǎn)生聲響,如果采用擊打完之后將槌頭貼在鼓皮上,會降低鼓皮的震動頻率,減少聲音向外鼓皮擴散出去,聲音回響就沒有了,音色短促,這樣的擊打方式,聲音結(jié)實、干凈。之前很多鼓手甚至將之理解為錯誤的演奏方法,其實不然,根據(jù)不同的音樂風(fēng)格,或是特定的音樂中,我們需要使用這樣的方法,例如Rock、Funk、Samba這類音樂風(fēng)格,這樣的音樂風(fēng)格通常給人感覺充滿活力,非常具有動感、節(jié)奏強勁,因此這個音色非常適合這類音樂風(fēng)格。
另一種是踩擊踏板后槌頭自然回彈到初始位置,這樣的擊打方法出來的聲音是和上面一種完全不同的,槌頭擊打完反彈回到初始位置,低音大鼓的內(nèi)皮和外皮充分得到震動,相互作用并通過鼓腔產(chǎn)生比較渾厚、圓潤的音色,以波浪的感覺向外散開,根據(jù)不同的音樂風(fēng)格,這樣的音色適用于Jazz、Fusion、Bossa這類音樂風(fēng)格,圓潤的聲音讓人感受到音樂的優(yōu)美和圓滑,不是那么突兀、爆裂,能夠完美地與音樂結(jié)合在一起。一些優(yōu)秀大師就非常善于處理這些問題,例如Dave Weckl、SteveSmith、John Blackwell等。
這些聽上去非常細(xì)微的變化,看似不起眼的問題,在大師們的音樂中卻能起到很好的作用,我們要想達(dá)到一定的境界,就必須通過分析、理解音樂,選擇合適的方法來演奏,才能成為一個好鼓手。
(二)節(jié)奏的應(yīng)用
在現(xiàn)代流行音樂、爵士樂、搖滾樂的演出中,爵士鼓是不可缺少的節(jié)奏打擊樂樂器,低音大鼓的節(jié)奏在樂隊中除了加強低音外,還有一個很重要的作用,樂隊中的指揮和引領(lǐng)者,低音大鼓的節(jié)奏非常豐富,我們?nèi)绾稳ミx擇運用這些節(jié)奏,為我們的音樂服務(wù)。
在流行音樂的演奏中,爵士鼓主要是為歌手服務(wù),配合好其他樂手,讓歌手在樂隊的伴奏中完美地演繹和綻放自己的歌喉,把好聽的歌聲和美妙的音樂帶給聽眾。我們在伴奏中要根據(jù)音樂的需要合理編排我們的底鼓節(jié)奏,不需要太激烈和復(fù)雜的節(jié)奏,把握好音樂的起承轉(zhuǎn)合,選擇合適的節(jié)奏,通常注重簡潔,以干凈為主。
在爵士樂的演奏中,爵士鼓既是為樂手伴奏的節(jié)奏把控和指揮者,也是重要的獨奏者之一,爵士樂演奏者要求每位參演者既是優(yōu)秀的伴奏者,更是一個有才能的獨奏者,爵士樂以一個簡單的節(jié)奏和旋律,所有樂手圍繞這個主題展開,其中樂手們的solo段是每位樂手展現(xiàn)自己才華的時間,鼓手可以在這個時間段運用各種熟練的底鼓節(jié)奏與四肢配合,在舞臺上充分展現(xiàn)自己,底鼓的雙跳、三跳、四跳、連擊等底鼓技巧都可以運用其中,在爵士樂的演奏中除了樂手間的合作還注重個人技巧環(huán)節(jié)。
低音大鼓的音色和節(jié)奏的運用對每位鼓手都是非常重要的,“千里之行,始于足下”,掌握好底鼓的練習(xí)方法和音色,是成為一位優(yōu)秀鼓手的必經(jīng)之路。
五、結(jié)語
本文結(jié)合作者自身的練習(xí)方法與心得,在音色與應(yīng)用方面表達(dá)了個人的觀點及看法,學(xué)無止境,每個成功的人都有自己的成功之路,每個人的情況也都不盡相同,找到適合自己的方法,加以刻苦練習(xí)和鉆研,相信就能夠找到滿意的答案。
參考文獻(xiàn)
[1]《科伊內(nèi)小鼓教程》,《Bass drum control》,《Thomas Lang底鼓技巧》,《JoJo Mayer底鼓技巧》。
作者簡介:陳利宏(1978—),男,碩士,講師,研究方向:打擊樂演奏。