孟冉

作為攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法之一，畫意攝影曾以其唯美的畫面、幽遠(yuǎn)的氣質(zhì)及充滿張力的藝術(shù)表現(xiàn)而被人們所喜愛。而在攝影史的演變發(fā)展進(jìn)程中，也始終有人在畫意攝影道路前行。而談到畫意攝影的創(chuàng)作方式，多重曝光在其中扮演著重要角色。

基于美術(shù)世家的藝術(shù)熏陶與對中國傳統(tǒng)文化的鐘愛，退休后的鄭慶祥潛心研習(xí)畫意攝影，通過十余年的拍攝實(shí)踐，創(chuàng)作出極具個人特色的作品。他對攝影技術(shù)及藝術(shù)語言的理解與運(yùn)用鉆研至深，通過相機(jī)的多重曝光功能直接拍攝（而非后期PS制作）將不同空間與時間維度融合在一幅圖景之中，并使用攝影語言將中國傳統(tǒng)文化精髓表現(xiàn)得相當(dāng)?shù)轿弧?/p>

您許多作品都帶有鮮明的中國元素，水墨韻味濃厚。是什么讓您對中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)情有獨(dú)鐘？

鄭慶祥：回顧起來主要有三個方面的因素：一是與我少兒年代生活的環(huán)境有關(guān)。自幼隨父母生活在河北省趙縣古城內(nèi)，趙州橋、柏林禪寺、完整的古城墻、宋村商周遺址等古建、文物眾多。所以，自晚年愛上攝影，我對拍攝古代建筑總有一種眷戀和靈感。二是熱衷于“畫意”攝影或許受家庭熏陶的影響。父親是離休干部，在抗日戰(zhàn)爭中參加文藝宣傳隊，善長吹拉彈奏;母親曾在趙縣人民禮堂和縣文化館工作。由于所處的環(huán)境，童年時代我時常聽古戲、看影展、觀畫展、參加各種文化娛樂活動，耳濡目染，吸收了中國傳統(tǒng)的文化藝術(shù)。尤其弟弟鄭慶華的繪畫才能不小，全家受其繪畫事業(yè)影響，目前已有11人從事舞美設(shè)計、美術(shù)教學(xué)、建筑裝修設(shè)計等工作。三是有家人的鼎力幫助和基于我的興趣愛好及對攝影鍥而不舎的追求。雖說先后從事過機(jī)械設(shè)計和公務(wù)員工作，但自幼接受家庭的熏陶和美學(xué)繪畫思想的影響，在女兒、女婿們及其下一代的真情幫助下，我才得以撰寫《“心”畫意攝影》和《多重曝光的藝術(shù)魅力》等攝影專業(yè)書籍。特別是老伴張玉英對藝術(shù)的認(rèn)識與修養(yǎng)，成為我多重曝光作品的第一個點(diǎn)評家。如果說我創(chuàng)作的畫意攝影作品，有幾分“詩情畫意”的味道，這與全家充滿繪畫藝術(shù)氛圍和中國傳統(tǒng)文化的熏陶是分不開的。

在您看來，畫意攝影與繪畫在藝術(shù)表達(dá)方面有哪些異同？

鄭慶祥：在我看來，從事畫意攝影，必須弄清楚“攝影與繪畫”的關(guān)系。在攝影術(shù)發(fā)明后的一百多年中，繪畫與攝影一直“糾結(jié)、交融”在一起。從繪畫“挑戰(zhàn)”攝影到繪畫“逃離”攝影;從繪畫“臨摹”攝影到攝影“表現(xiàn)”繪畫。最后攝影和繪畫分離，并統(tǒng)一在“視覺藝術(shù)”下，成為藝術(shù)的兩大門類。

攝影術(shù)發(fā)明初期，攝影叫“日光繪畫”，攝影與繪畫在客觀復(fù)原現(xiàn)實(shí)世界層面是有交集的，繪畫與攝影猶如一對母子，攝影是嗷嗷待哺的孩子，等待長大成人，靠繪畫這位母親汲取營養(yǎng)，生長發(fā)展壯大。之后，攝影的成長對畫家的生存構(gòu)成了很大的威脅，以前需要數(shù)日甚至數(shù)年的精心描繪客觀景象和人物肖像，在攝影面前只需很短時間便可完成，在客觀真實(shí)性方面比繪畫更真實(shí)、更客觀。但是，任何事物都有它的兩面性。攝影術(shù)的誕生威脅繪畫，同時也促使了繪畫變革。

我的畫意攝影作品汲取了中國繪畫的理念、構(gòu)圖、立意等，融入了自己的創(chuàng)意思維和攝影語言，運(yùn)用攝影技巧、技法，希望營造出具有繪畫理念和形式的作品，表達(dá)出“似畫非畫”特有的意境與美感。

您的許多作品都采用了多重曝光的拍攝方式。多重曝光的拍攝手法在表現(xiàn)主題方面有哪些優(yōu)勢及挑戰(zhàn)？

鄭慶祥：這一問題，需從多重曝光的原理說起，即“多重曝光是通過相機(jī)多重曝光功能和多次單獨(dú)曝光控制，將多張畫面感光在一張底片或數(shù)碼感光元件上的一種多重影像的攝影技藝”。

多重曝光的優(yōu)勢之一，是創(chuàng)意表現(xiàn)。它將現(xiàn)代與歷史、現(xiàn)實(shí)與虛擬、具象與抽象、寫實(shí)與夢幻、攝影與繪畫等多瞬間、多時空、多維度、多素材有機(jī)地疊加融合于一體，直接拍攝出有美感、有情趣、有主題、有內(nèi)涵、有意境、有創(chuàng)意和有藝術(shù)感染力的多重曝光作品，升華了攝影的文化價值和攝影的藝術(shù)魅力。

多重曝光的優(yōu)勢之二，是打破了攝影“單一瞬間”凝固、記錄、復(fù)制、克隆的傳統(tǒng)紀(jì)實(shí)性，將兩個或多個原本不可能在一起的攝影元素拍攝到一起，或者將風(fēng)馬牛不相及的東西，不可思議的攝影元素拍攝在一幅畫面內(nèi)，闡述一個鮮明的主題，具有一定的內(nèi)涵和意境，獲得一般攝影所無法比擬的視覺藝術(shù)效果，為攝影師藝術(shù)創(chuàng)作增添了無窮樂趣，拍攝和創(chuàng)作“蒙太奇”式出神入化攝影藝術(shù)作品。

隨著數(shù)碼科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展，數(shù)碼單反相機(jī)的不斷改進(jìn)，使多重曝光的功能、模式日趨完善，不僅大大方便了攝影師學(xué)習(xí)與掌握，也成為攝影師尋找到歷練快捷的思維反應(yīng)能力、敏銳的觀察能力和豐富的想象能力的一種有效途徑。

多重曝光是將多功能、多模式、多次曝光、多種技巧與攝影師的構(gòu)思意圖和創(chuàng)新思維、藝術(shù)修養(yǎng)、文化底蘊(yùn)等融為一體。融會貫通，才能拍攝出好的多重曝光作品。

在作品拍攝前，是否會有詳細(xì)的拍攝計劃？需要做哪些準(zhǔn)備工作？

鄭慶祥：“攝影是減法”，而多重曝光是一門“先減后加”的藝術(shù)，即將多張畫面疊加成一幅多重影像的攝影技藝。所以，進(jìn)行多重曝光拍攝和創(chuàng)作，必須具備“創(chuàng)意思維”，并將這種思維視為多重曝光的靈魂。多重曝光是即興而發(fā)，“三思而后拍”，最好在拍攝前先做好功課，擬訂拍攝方案或計劃。一般情況下，如在現(xiàn)場拍攝，首先要構(gòu)思設(shè)計，自問拍什么？確立什么主題？選擇被攝元素主體、陪體或背景，思考如何構(gòu)圖、用光、添色？用什么技巧、技法疊加？選擇何種曝光控制模式？如何控制“加”或“減”曝光量？等等。如異地拍攝，要熟知存入素材卡里的內(nèi)容，若發(fā)現(xiàn)好的拍攝對象和主題，可以隨時隨地從素材卡中選調(diào)素材，既要逐景生情，又要胸有成竹。

總之，多重曝光要求攝影師必須提前構(gòu)思，做足功課，具有瞻前顧后、前后呼應(yīng)的“五種構(gòu)思能力”，即敏銳的觀察力、豐富的想象力、快捷的構(gòu)圖能力、高雅的審美能力、嫻熟的操作能力等。