劉薩
(貴州省黔劇院,貴州 貴陽(yáng) 550003 )
戲曲更多的是面對(duì)面的藝術(shù),因此演員與觀眾之間形成互動(dòng)至關(guān)重要,很多戲曲演員善于通過(guò)眼神與觀眾進(jìn)行交流,如果眼神的運(yùn)用不到位,無(wú)法很好的表現(xiàn)人物,就無(wú)法與觀眾建立情感橋梁,就無(wú)法吸引觀眾的注目。因此戲曲演員必須要切實(shí)了解到戲曲表演中眼神運(yùn)用的重要性,針對(duì)自身存在的不足加以訓(xùn)練,以更好的傳達(dá)情感、產(chǎn)生共鳴。
戲曲演員在表演過(guò)程中扮演的是不同的形象,不同的人物,年齡、身份、形象、性格都不一樣,眼神的表達(dá)更是千差萬(wàn)別。在戲曲行當(dāng)之中眼神表演風(fēng)格大致可以總結(jié)如下:
閨門旦:眼神溫柔似水,脈脈秋波,嬌羞可人,惹人憐愛;
花旦:靈巧中透著可愛,天真而不失笑意,每一次的眨眼都非常干練;
正旦:目不斜視,端莊大氣,賢良淑德,心神合一;
小旦:跳躍式的飛眼充滿靈氣,眼神靈活;
老旦、老頭:虛眼觀看一切,利用眼神的衰微欠佳,以表現(xiàn)年邁體力不支;
丑行:眼疾手快,眼神多左顧右盼,人物表現(xiàn)風(fēng)趣且靈活;
小生:眉目俊秀,眼神正常傳遞情愫,不需過(guò)度用力,以表現(xiàn)人物的瀟灑英姿;
老生:雙眼隨眉頭緊鎖,眼睛滾動(dòng)不宜靈活,以表現(xiàn)一種練達(dá)性;
武生:眉眼似如刀劍,炯炯有神。
戲曲是情感體驗(yàn)在舞臺(tái)上的藝術(shù)表現(xiàn),是以生活、故事、神話等不同載體作為表演依據(jù)而形成的藝術(shù)形式,表演過(guò)程不能違背原始內(nèi)容,表演的體驗(yàn)是一種補(bǔ)充,是一種內(nèi)心展示也是一種外形表現(xiàn)。
藝術(shù)源于生活,戲曲演員必須要深刻意識(shí)到眼神在戲曲表演中的重要作用,經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工后的眼神運(yùn)用,直接關(guān)系到戲曲表演的成敗。因此戲曲表演應(yīng)該深入的分析角色,走進(jìn)角色額內(nèi)心世界。需要特別注意的是,戲曲表演同現(xiàn)實(shí)生活場(chǎng)景不同,演員在運(yùn)用眼神的過(guò)程中不會(huì)受到時(shí)空的限制,在進(jìn)行角色情感變化的時(shí)候,完全可以將時(shí)間節(jié)點(diǎn)拉長(zhǎng),進(jìn)而彰顯戲曲表演張力,實(shí)現(xiàn)更好的舞臺(tái)效果。演員在臺(tái)上表演就有具體的對(duì)象,有表演的對(duì)象就要進(jìn)行交流,心里就要帶著眼神情緒來(lái)進(jìn)行表演,通過(guò)眼神來(lái)傳達(dá)情感。如果有了情感交流的對(duì)象,但是心理沒有情緒來(lái)表演,就會(huì)成為胡亂的交流,表演就是空洞的,眼神也會(huì)變得亂起來(lái),亂動(dòng)的眼神就會(huì)顯得空洞,那么表演就不會(huì)有說(shuō)服力,觀眾也有無(wú)從理解情感,更難實(shí)現(xiàn)情感的共鳴了。
演員要更加注重對(duì)內(nèi)心情感體驗(yàn)與外部情感表達(dá)的結(jié)合,要積極塑造人物形象,將內(nèi)心情感積極外化,一切內(nèi)心的東西都是要尋求一種形式,準(zhǔn)確的表達(dá)出這種形式,如果找不到這種表達(dá)的形式,那么就算演員心中對(duì)劇情內(nèi)容理解的非常透徹,觀眾看了也會(huì)莫名其妙。如果演員過(guò)分浮夸的將眼神的內(nèi)容表達(dá)應(yīng)用到角色之上,盡管演員非常的努力,但藝術(shù)效果的表達(dá)也會(huì)不盡人意,這是因?yàn)檠輪T將角色視為了情感宣泄的途徑而不是在表演角色,所以演員要更好的把握角色情感基調(diào)、舞臺(tái)表演分寸,這樣才能更好的引發(fā)觀眾的共鳴。
戲曲內(nèi)容中有一些虛構(gòu)成分,這就要求演員和觀眾都要有一定的想象力,觀眾要根據(jù)演員的引導(dǎo),對(duì)劇情、情感進(jìn)行想象,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對(duì)劇目的思考和判斷。這種對(duì)象一般不是在舞臺(tái)出現(xiàn),而是首先出現(xiàn)在演員的心中,進(jìn)而催生出相應(yīng)的情景和食物,食物的存在再通過(guò)演員的表演來(lái)展示,進(jìn)一步調(diào)起觀眾與角色情感的一同互動(dòng),使其進(jìn)入角色的空間之中,將戲曲的內(nèi)容傳達(dá)給觀眾。這種想象和具體化的內(nèi)容不是在舞臺(tái)上,而是在觀眾的腦中。可見,通過(guò)眼神傳遞的情感內(nèi)容,要讓觀眾更好的了解和認(rèn)同,就要做到心中有,眼中現(xiàn),對(duì)表演的內(nèi)容演員要有自己的把握,在此基礎(chǔ)上觀眾進(jìn)而展開想象,由此產(chǎn)生共合狀態(tài)。
戲曲表演過(guò)程中,演員要靈活運(yùn)用眼神,以實(shí)現(xiàn)對(duì)角色的刻畫和詮釋,要對(duì)眼神勤加練習(xí),學(xué)會(huì)用眼神與觀眾交流互動(dòng)。
一方面一些戲曲演員為更好的鍛煉眼神,多會(huì)使用點(diǎn)燃的香來(lái)增強(qiáng)視覺定力,跟隨香火的晃動(dòng)來(lái)練習(xí)眼神的靈活性,還有觀察鳥獸魚蟲的方法來(lái)體驗(yàn)遠(yuǎn)近顧盼的感受。從這些眼神練習(xí)的方式來(lái)看,最終所追求的就是在舞臺(tái)表演中可以將角色靈活展示,通過(guò)眼神來(lái)傳達(dá)情感、傳遞內(nèi)容,讓觀眾的情感可以通過(guò)演員的眼神變化來(lái)實(shí)現(xiàn)起伏變化。具體而言舞臺(tái)表演的眼神包括冷眼、斜眼、正眼、呆眼、病眼等,通過(guò)望、瞧、垂等動(dòng)作像觀眾呈現(xiàn)沉思、翻轉(zhuǎn)、猶疑、不經(jīng)意等角色狀態(tài)。
另一方面作為戲曲演員,必須要樹立觀眾意識(shí),在表演過(guò)程中要盡量與觀眾面對(duì)面,讓觀眾可以直接看到演員的眼睛,在第一時(shí)間與觀眾建立心理交流的通道,演員要通過(guò)眼神引導(dǎo)觀眾更好的入戲,在唱念做打等技藝技巧中與觀眾實(shí)現(xiàn)有效的互動(dòng)。因此將眼神留給觀眾,可以有效增加表演的感染效果。
做為歷史悠久的戲曲文化,在表演過(guò)程中不僅要展示唱念做打的基本功夫,還要對(duì)眼神這一傳達(dá)情感的媒介加以練習(xí),進(jìn)一步提升演員自身的戲曲表演感染力,使觀眾更好的理解戲曲,更深刻的感受戲曲藝術(shù)的魅力。雖然演員塑造戲曲人物的道路是艱辛的,但是成功塑造人物,與觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴的精神愉悅是難以比擬的,因此加強(qiáng)對(duì)于眼神的訓(xùn)練和運(yùn)用,始終是戲曲演員需要重點(diǎn)注意的內(nèi)容。