方 璟

（景德鎮(zhèn)市陶瓷研究所）

隨著大眾審美觀念的變化和消費觀念升級，對于陶瓷等日常用品，人們已經(jīng)從注重實際功能向注重產(chǎn)品的藝術(shù)感、設(shè)計感轉(zhuǎn)變，這就對陶瓷的藝術(shù)設(shè)計提出了更高的要求。陶瓷繪畫裝飾可以很好地體現(xiàn)作者本人的設(shè)計思路和審美觀念，只有充分發(fā)揮繪畫裝飾在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的作用，才能創(chuàng)作出更符合時代潮流、更符合百姓審美的陶瓷作品，所以對繪畫裝飾在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中應(yīng)用的探討是非常必要且很有意義。

一、繪畫裝飾與陶瓷藝術(shù)設(shè)計概述

1、陶瓷繪畫裝飾

陶瓷繪畫裝飾嚴格來說是屬于工藝美術(shù)的一部分，它與純藝術(shù)在表達方式和目的上還是有很大不同。純藝術(shù)強調(diào)的是個性以及作者的精神品質(zhì)，其中的美和藝術(shù)感只能由少數(shù)人獨自體會，而陶瓷繪畫裝飾更多的是一種強調(diào)消費者需求和審美的藝術(shù)[1]。陶瓷繪畫裝飾是利用傳統(tǒng)的繪畫裝飾對陶瓷本身進行美化、打扮，讓陶瓷作品滿足實際需要的同時更具有藝術(shù)感，從而提升陶瓷品的附加價值。

2、陶瓷藝術(shù)設(shè)計

陶瓷藝術(shù)設(shè)計是區(qū)別于陶瓷藝術(shù)的一個專門學(xué)科，它是工業(yè)設(shè)計的一個分支，它設(shè)計的對象主要是陶瓷藝術(shù)作品。具體來說，陶瓷藝術(shù)設(shè)計是對設(shè)計者描繪出來的藝術(shù)形象，利用陶瓷藝術(shù)這種獨特的設(shè)計語言，進一步對作品進行工藝方面的升級，挖掘陶瓷作品自身材質(zhì)和工藝方面的潛力，充分體現(xiàn)陶瓷作品的藝術(shù)色彩[2]。

二、繪畫裝飾與陶瓷藝術(shù)設(shè)計關(guān)系分析

根據(jù)上文的分析，我們可以看到繪畫裝飾是滿足陶瓷藝術(shù)設(shè)計的主要手段之一，它為陶瓷藝術(shù)設(shè)計更好地體現(xiàn)設(shè)計者的風格和思想提供了可能性；陶瓷藝術(shù)設(shè)計主要是在滿足人們實際需要和審美需求的基礎(chǔ)上做出的一種設(shè)計，它為陶瓷繪畫裝飾提供了框架和基礎(chǔ)。總的來說，陶瓷藝術(shù)設(shè)計與陶瓷繪畫裝飾是相輔相成，二者密切聯(lián)系，不可分割[3]。

1、陶瓷繪畫裝飾服務(wù)于陶瓷藝術(shù)設(shè)計

陶瓷繪畫裝飾是陶瓷藝術(shù)設(shè)計的重要手段，它可以通過線條、色彩搭配、圖像、材料等來體現(xiàn)設(shè)計者的設(shè)計意圖和文化內(nèi)涵。具體來說，陶瓷繪畫中線條的粗細、筆鋒起伏、不同色彩的搭配可以在陶瓷作品上營造出清新典雅、古樸莊重等截然不同的韻味，像麥穗、喜鵲、蘭花等傳統(tǒng)的意象的運用則傳達出豐收、報喜等不同的祝愿。所以，陶瓷繪畫裝飾服務(wù)于陶瓷的藝術(shù)設(shè)計，體現(xiàn)著設(shè)計者本身的審美標準和思想。

2、陶瓷藝術(shù)設(shè)計依賴陶瓷繪畫裝飾美感

雖然說陶瓷繪畫裝飾服務(wù)于陶瓷藝術(shù)設(shè)計，但是陶瓷藝術(shù)設(shè)計也要考慮陶瓷繪畫裝飾因素的影響。陶瓷藝術(shù)設(shè)計是設(shè)計者本身理念和審美的集中體現(xiàn)，這種理想和審美成為現(xiàn)實需要考慮表現(xiàn)手段、藝術(shù)風格等因素，同時優(yōu)秀陶瓷藝術(shù)設(shè)計還應(yīng)該具有引人注目的形式美，而陶瓷繪畫裝飾則是形式美的很好載體。陶瓷繪畫裝飾可以將點、線、面、空間、色彩、透視等因素結(jié)合起來，根據(jù)陶瓷藝術(shù)設(shè)計方案在陶瓷作品上進行有規(guī)律的安排，進一步通過色彩的濃淡、線條的疏密來形成極具形式美的陶瓷作品。

三、繪畫裝飾在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用分析

1、意象及其寓意在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

陶瓷的使用在我國有著悠久的歷史，是燦爛中華文明的重要組成部分。陶瓷在長期的歷史發(fā)展過程中，吸收借鑒傳統(tǒng)文化因素的影響，注重以意象來表達思想和祝愿，不少意象都具有自己獨特的象征意義并為大眾所接受[4]。例如上文中提到過的麥穗、喜鵲等形象代表著豐收和祝福；五子登科、蟾宮折桂等意象傳達著對學(xué)子前程的美好祝愿；梅花、蘭花等花卉則體現(xiàn)著對人高尚品格的贊美。

所以陶瓷藝術(shù)設(shè)計中一些簡單意象的運用可以很好地傳達出設(shè)計者本人的設(shè)計理念和作品的思想內(nèi)涵，并能夠為大眾所接受。因此，在進行陶瓷藝術(shù)設(shè)計之前，設(shè)計者應(yīng)該充分了解傳統(tǒng)文化中的常見意象及其寓意，在設(shè)計過程中也應(yīng)該注意意象的合理應(yīng)用，這樣才能讓陶瓷作品貼近大眾。

2、色彩在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)設(shè)計中，色彩具有非常重要的地位，色彩的合理搭配可以提高陶瓷作品的美觀程度和藝術(shù)感染力，更好地向消費者傳遞設(shè)計者想要表達的思想，所以要在陶瓷藝術(shù)設(shè)計過程中做好色彩搭配工作。

在長期的發(fā)展過程中，受陶瓷本身材質(zhì)的影響，陶瓷藝術(shù)設(shè)計在色彩選擇上更喜歡富麗堂皇的色彩，如：大紅、大綠、黃色、大紫、黑色等，不同的色彩搭配可以使陶瓷具有不同的感染力、傳遞出不同的情感[4]。例如，受技術(shù)限制和顏料多樣性的影響，唐宋時期的陶瓷藝術(shù)設(shè)計在色彩搭配上多是褐綠色，色彩選擇比較單一，這種色彩搭配傳遞出來的多是古樸莊重、包容大氣；而到了明清時期，陶瓷技術(shù)進步加上受到外國傳教士的影響，陶瓷藝術(shù)設(shè)計中，色彩的選擇變得多種多樣，如：粉彩、青花等競相斗艷，向人們傳遞出爛漫、淡雅等氣息。

3、裝飾材料在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

裝飾材料的選擇在一定程度上可以直接影響到人們對陶瓷美感的體驗，材料自身的美感是人們能夠直觀感受到的陶瓷美感。由于材質(zhì)不同，陶瓷自身攜帶的美感差別很大。所以陶瓷藝術(shù)設(shè)計時，要充分考慮到陶瓷材質(zhì)不同帶來的影響，這樣才能讓藝術(shù)設(shè)計與陶瓷自身材質(zhì)相得益彰，最大限度地發(fā)揮陶瓷的美感和藝術(shù)感。例如我國的青瓷和白瓷質(zhì)地比較柔和，本身就能很好體現(xiàn)出含蓄、典雅的美感，所以這兩種瓷器并不適合做復(fù)雜的藝術(shù)設(shè)計，也不適合用豐富的色彩來表現(xiàn)，簡單質(zhì)樸的裝飾就可以體現(xiàn)他們的藝術(shù)感。因此陶瓷藝術(shù)設(shè)計應(yīng)該充分考慮陶瓷自身材質(zhì)的影響，才能進一步確定設(shè)計方案[5]。

4、繪畫線條在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

線條是繪畫裝飾的基本組成部分也是影響陶瓷藝術(shù)設(shè)計的重要因素，只有保證勾勒線條時的流暢感和節(jié)奏感才能保證繪畫裝飾的整體效果。陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的繪畫線條與美術(shù)作品中的線條有很大區(qū)別，根據(jù)陶瓷材質(zhì)的不同，線條的種類和繪畫方式也多種多樣。例如，青花繪畫是在吸水的泥胎上進行，所以要格外注重線條的力度和表現(xiàn)力；在陶瓷的繪畫過程中，要注意線條的轉(zhuǎn)折，突出設(shè)計的立體感和美感。不同類型的線條、不同的線條繪畫方式對陶瓷作品的最終表現(xiàn)力產(chǎn)生著重要影響，所以要謹慎選擇[6]。

四、結(jié)語

綜上所述，陶瓷繪畫裝飾的意象選擇、色彩搭配、材料選擇、線條應(yīng)用都會影響陶瓷作品的藝術(shù)價值，在進行陶瓷藝術(shù)設(shè)計時應(yīng)該綜合考慮繪畫裝飾因素的影響，保證陶瓷作品能夠更好地傳遞藝術(shù)情感、貼近大眾需求。