【摘要】斯卡拉蒂奏鳴曲對后世鍵盤音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。本文就手風(fēng)琴演奏斯卡拉蒂奏鳴曲中應(yīng)當(dāng)注意的風(fēng)格、技巧以及音色等需要關(guān)注的方面做了簡單的梳理，以期達(dá)到較為理想的演奏效果。

【關(guān)鍵詞】手風(fēng)琴；演奏；斯卡拉蒂；奏鳴曲

【中圖分類號】J624.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

通過對近幾年國際手風(fēng)琴賽事和手風(fēng)琴音樂會(huì)的曲目進(jìn)行分析，斯卡拉蒂奏鳴曲是經(jīng)常出現(xiàn)的一種曲目，由于其音樂本身相對明朗且典雅，內(nèi)容真切地反映了時(shí)代與生活，能夠給予人們心靈的共鳴以及感動(dòng)，斯卡拉蒂奏鳴曲成為了很多手風(fēng)琴愛好者和演奏者衡量自身演奏水平的重要曲目之一。分析手風(fēng)琴演奏斯卡拉蒂奏鳴曲的過程中，需要注重以下幾個(gè)問題。

一、音樂風(fēng)格的把握

為了進(jìn)一步研究斯卡拉蒂奏鳴曲，一定要考慮到斯卡拉蒂本人的生平、所在的地域、年代以及他的個(gè)性，才能夠更好地研究、分析在不同時(shí)期下斯卡拉蒂的作品所具有的獨(dú)特情感內(nèi)容，準(zhǔn)確地詮釋作品的風(fēng)格，進(jìn)而把握住作品本身所蘊(yùn)含的精神實(shí)質(zhì)，準(zhǔn)確地表達(dá)出斯卡拉蒂作品的精髓。應(yīng)明確斯卡拉蒂奏鳴曲在演奏時(shí)其本身的聲音十分純凈，一定要考慮到斯卡拉蒂的創(chuàng)作時(shí)代以及創(chuàng)作個(gè)性，確保音樂本身能夠完美地呈現(xiàn)在人們的面前。任何一首曲目在進(jìn)行演奏時(shí)，不僅僅需要利用靈巧的手指技能，還需要擁有能夠聽音的耳朵，這樣才能夠確保自己所彈奏出的聲音是準(zhǔn)確的，在聽到聲音后能夠了解聲音所帶來的質(zhì)感。演奏斯卡拉蒂的作品時(shí)，一定要保證聲音是干凈且華麗的，而音樂的律動(dòng)以及華麗的音樂更是依靠演奏者的熟練度完成的。分析斯卡拉蒂的作品時(shí)，應(yīng)考慮到在巴洛克時(shí)期寬、厚、透、亮是聲音的要求，需要準(zhǔn)確地把握住樂曲在演奏時(shí)的演奏速度以及聲音對比的寬幅，這也是演奏斯卡拉蒂作品時(shí)的最重要素質(zhì)之一。演奏斯卡拉蒂作品時(shí)，還需要對其演奏力度、演奏速度、分句、裝飾音等表現(xiàn)方面進(jìn)行簡要闡述，找到斯卡拉蒂演奏時(shí)的演奏風(fēng)格，做到優(yōu)美、典雅并且自由、明朗。

二、風(fēng)箱氣息的控制

手風(fēng)琴在演奏時(shí)主要是利用笙的發(fā)聲原理，通過拉動(dòng)風(fēng)箱依靠氣流的運(yùn)動(dòng)，進(jìn)而使得簧片振動(dòng)產(chǎn)生不同的聲音，手風(fēng)琴在演奏時(shí)本身具有非常豐富的個(gè)性。手風(fēng)琴的推拉力度把握是產(chǎn)生聲音的最重要因素，所以對風(fēng)箱氣息的把握是手風(fēng)琴表現(xiàn)音樂的關(guān)鍵。為此，在演奏手風(fēng)琴時(shí)要考慮到推拉力度。手風(fēng)琴在演奏時(shí)技法較多，可以簡要地將其分為不抬風(fēng)箱、平風(fēng)箱、返抬風(fēng)箱、顫風(fēng)箱等。

根據(jù)斯卡拉蒂作品的音樂風(fēng)格，發(fā)現(xiàn)在演奏斯卡拉蒂作品時(shí)最經(jīng)常選用的演奏方式為不抬風(fēng)箱和平風(fēng)箱。想要提高音樂演奏的整體效果，需要加強(qiáng)對于音樂純凈度的追求，同時(shí)，準(zhǔn)確地把握住斯卡拉蒂作品所具有的獨(dú)特音樂風(fēng)格，明確演奏的技能，應(yīng)該對聲音具有一定的鑒別能力。在鑒別聲音的過程中，不僅要通過聽覺，還需要通過視覺、觸覺、感覺等多個(gè)不同的結(jié)合點(diǎn)，準(zhǔn)確地把握住在手風(fēng)琴演奏過程中的演奏效果。應(yīng)考慮到演奏時(shí)的音色、音量等諸多不同的要素。由于斯卡拉蒂的作品中有很多演奏需要確保聲音的平穩(wěn)和連貫性，這也是斯卡拉蒂作品具有歌唱性的重要表現(xiàn)方法之一。應(yīng)根據(jù)作品長、短句形式不同，選擇不同的風(fēng)箱進(jìn)行演奏，無論是長風(fēng)箱或是短風(fēng)箱，其實(shí)最終的目的都是提高整體的演奏效果。在研究斯卡拉蒂的作品時(shí)，長風(fēng)箱所演奏出的樂句本身是十分圓潤的，并且旋律性較強(qiáng)，能夠讓人們聽到該樂句時(shí)就有想要歌唱的欲望；然而，在短風(fēng)箱演奏時(shí)，多數(shù)情況下，樂句本身相對較短，并且樂句給人的感受是歡快的、愉悅的，在聽到該樂句時(shí)能夠讓人們的心情更加快樂，感受到鼓舞，這也是斯卡拉蒂作品獨(dú)有的特色。分析斯卡拉蒂生平所在的時(shí)期，了解巴洛克時(shí)期音樂作品的演奏習(xí)慣以及演奏方法。在進(jìn)行樂段的演奏時(shí)，則應(yīng)該考慮到手風(fēng)琴的風(fēng)箱使用技巧，這是斯卡拉蒂奏鳴曲演奏時(shí)的重要內(nèi)容之一，其保障了演奏的整體效果。大量地聽斯卡拉蒂的音樂作品能發(fā)現(xiàn)其本身情感是十分豐富的，并且作品本身是變化多樣的，色彩斑斕的。在演奏時(shí)，不能夠獨(dú)立于某一種風(fēng)箱的風(fēng)格和演奏方法，一定要結(jié)合多種不同的風(fēng)箱使用技巧，才能讓音樂詮釋得更到位，音樂的詮釋質(zhì)量更佳。

三、觸鍵類別的劃分

（一）連音的觸鍵

連音觸鍵多數(shù)情況下可以將其分為兩種不同的模式，第一種是重疊式連音，第二種是觸摸式連音分析重疊式的連音，在觸鍵時(shí)具有兩個(gè)獨(dú)特的要領(lǐng)及要求，兩個(gè)音之間具有一定的重疊性，在彈奏第一個(gè)音時(shí)要求第一個(gè)音沒有完全消失，而第二個(gè)音就已經(jīng)出現(xiàn)或者是讓第二個(gè)音提前出現(xiàn)，確保音與音之間本身沒有任何的縫隙，彈奏的效果得到提升。而觸摸式連音彈奏則要求演奏者在演奏時(shí)手指需要緊緊地貼住鍵盤。樂句具有非常強(qiáng)的旋律性和歌唱性，需要在整體的演奏過程中將重疊式連音、觸摸式連音結(jié)合使用。

（二）非連音的觸鍵

在非連音演奏時(shí)要短于音符的時(shí)值，根據(jù)音樂的曲風(fēng)以及巴洛克時(shí)代樂器發(fā)音的遲鈍性，將原有的音符時(shí)值根據(jù)音樂本身需求將其分為1/2、3/4的音值，音與音之間一定要保持一定的距離才能夠確保整體的演奏質(zhì)量得到提升。應(yīng)考慮到斯卡拉蒂奏鳴曲本身屬于巴洛克時(shí)期的復(fù)調(diào)作品，受到了巴洛克時(shí)期音樂風(fēng)格的影響，斯卡拉蒂奏鳴曲在非連音彈奏時(shí)要確保彈奏的時(shí)間稍長一點(diǎn)，相當(dāng)于原時(shí)值的3/4，再加上斯卡拉蒂奏鳴曲本身是為羽管鍵琴而做的，羽管鍵琴屬于機(jī)械類樂器，在手指觸鍵后會(huì)自由振動(dòng)，發(fā)出的聲音逐漸減弱直至消失。但是手風(fēng)琴不同，手風(fēng)琴在觸鍵之后會(huì)出現(xiàn)音樂，并且迅速消失。為此，在彈奏斯卡拉蒂的作品時(shí)，如果是非連音，一定要適當(dāng)彈長一些，要有所控制才能夠更加符合原作的風(fēng)格。

四、裝飾音演奏的特性

在巴洛克時(shí)期，裝飾音已經(jīng)成為了很多樂曲常見的一種創(chuàng)作技巧，經(jīng)過了長時(shí)間的發(fā)展和完善，有著不同類別的裝飾音，比如說常見的顫音和倚音等，裝飾音在洛可可時(shí)期達(dá)到了發(fā)展的巔峰。裝飾音也是最能夠代表洛可可風(fēng)格的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，直接反映了在當(dāng)時(shí)的時(shí)代下人們對于音樂的追求，更加喜歡精雕細(xì)刻以及華麗的裝飾風(fēng)格。

（一）顫音

在巴洛克時(shí)期，對于顫音的使用與羽管鍵琴有著十分密切的聯(lián)系，受到了當(dāng)時(shí)樂器的局限。羽管鍵琴在演奏時(shí)沒有辦法演奏出時(shí)長時(shí)值的音符，為此，很多作曲家利用顫音的方式來獲取音響的延續(xù)。而在18世紀(jì)，顫音有了代表式的符號，實(shí)質(zhì)上就是兩個(gè)音的來回波動(dòng)，延長主音的時(shí)值。

（二）倚音

在演奏倚音之前需要與前面的音樂斷開，或者是做一個(gè)小的呼吸，才能夠更好地演奏出斯卡拉蒂奏鳴曲的整體效果。在現(xiàn)代音樂作品中，倚音通常情況下是不占任何時(shí)值的，而且重音落在正拍上。在斯卡拉蒂奏鳴曲的演奏過程中，倚音則恰好相反，主要包括了前倚音和帶顫音的前倚音。明確整首作品的強(qiáng)弱變化。

五、變音器的應(yīng)用

巴洛克音樂在演奏時(shí)要求音量處于一個(gè)相對穩(wěn)定的狀態(tài)，彈奏中的力度不能夠隨便改變，需要確保整個(gè)音樂本身處于精致且典雅的狀態(tài)中，特別是演奏斯卡拉蒂奏鳴曲時(shí)，由于斯卡拉蒂奏鳴曲的旋律相對古樸，在力度的變化上需要注意控制，不能過分夸張，多數(shù)情況下需要控制在pp到f之間。手風(fēng)琴自身所具有的歌唱性特點(diǎn)相比于其他的樂器而言，歌唱性更為明顯，演奏時(shí)很容易出現(xiàn)聲音的隨意起伏、大幅度起落，這也是在演奏斯卡拉蒂作品中最為忌諱的一點(diǎn)，要求所有演奏斯卡拉蒂奏鳴曲的演奏者都應(yīng)該注意各聲部之間的音量平衡問題，確保其保持平穩(wěn)的狀態(tài)。聲音的走向需要呈現(xiàn)的是一種直線型、棱角清晰，而在選擇變音器時(shí)也應(yīng)考慮到斯卡拉蒂奏鳴曲原本存在的目的就是為羽管鍵琴而寫的，同時(shí)結(jié)合巴洛克時(shí)期羽管鍵琴的發(fā)音規(guī)則和音量、音色等，不能夠進(jìn)行強(qiáng)弱音的對比。為此，在斯卡拉蒂奏鳴曲中，為了增強(qiáng)樂曲的表現(xiàn)力，經(jīng)常使用帶有兩三層獨(dú)立鍵盤的琴，鍵盤上都有其獨(dú)特的音色以及音量。

變音器是手風(fēng)琴這種樂器中獨(dú)有的裝置之一。變音器存在的目的是為了對音色、對聲音進(jìn)行改變，并且具有豐富音響、增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力的作用。在利用手風(fēng)琴演奏斯卡拉蒂奏鳴曲時(shí)，同樣可以通過變音器獲取更多的音色、音響以及旋律色彩的對比，以此達(dá)到最佳的表現(xiàn)狀態(tài)，能夠與巴洛克時(shí)代風(fēng)格相吻合。但是，目前很多手風(fēng)琴的斯卡拉蒂作品都是來源于鋼琴的原譜，譜子上并不會(huì)有專門的變音器記號，這就要求演奏者能夠熟練、準(zhǔn)確地對變音器進(jìn)行把握，同時(shí)了解斯卡拉蒂奏鳴曲在演奏時(shí)獨(dú)有的曲風(fēng)，不可以頻繁地或者是沒有經(jīng)過思考就轉(zhuǎn)換變音器，確保各聲部的音樂能夠更加淋漓盡致地展現(xiàn)給聽眾。

六、結(jié)語

手風(fēng)琴作為表現(xiàn)力豐富又極富個(gè)性的現(xiàn)代樂器，在詮釋斯卡拉蒂奏鳴曲時(shí)既要貼近創(chuàng)作背景和時(shí)代特點(diǎn)，又要凸顯樂器的特色，讓這一現(xiàn)代樂器在奏響經(jīng)典作品的同時(shí)能綻放出精彩的藝術(shù)魅力。

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作者簡介：陳藝?yán)伲?974-），女，云南昆明人，副教授，主要從事鍵盤樂器教學(xué)演奏。