□ 邢娜

圖1 清中期 剔彩竹林七賢筆筒

雕漆是中國(guó)傳統(tǒng)漆工藝的一種，以髹漆多層在胎體上形成一定厚度并進(jìn)行浮雕，按漆色細(xì)分常見(jiàn)有剔紅、剔黑、剔黃、剔彩。其中有包含一種或兩種漆色，以朱漆為主的稱(chēng)剔紅，以黑漆為主的稱(chēng)為剔黑，出現(xiàn)三種以上漆色的被稱(chēng)為剔彩。雕漆相傳始于唐代，從宋到元代現(xiàn)有實(shí)物證明，知其工藝已然成熟，并以明朗大氣的藝術(shù)風(fēng)格為世人稱(chēng)頌。明代帝王對(duì)剔紅的喜愛(ài)，并且在風(fēng)格上接續(xù)元朝，成為宮廷漆器的重要品種，然而明初制度中對(duì)朱紅色使用的限制①，使得民間更是少有。明中期以后，在宮廷雕漆中剔彩數(shù)量增多，剔彩主要以朱、黃、綠漆層層髹涂，一般朱漆在最上層，剔朱（紅）并顯現(xiàn)下層黃或綠漆，明后期雕漆趨于繁復(fù)，尤其是剔彩，更呈現(xiàn)華貴且繁碎的明晚期宮廷風(fēng)格。

清代雍正時(shí)期，據(jù)《清宮內(nèi)務(wù)府造辦處檔案總匯》記載，雍正四年：“十三日員外郎海望持出雕漆荔枝盒一件，奉旨，此盒做法甚好，著問(wèn)家內(nèi)匠役若做得來(lái)照此樣做幾件，將原樣擦磨收拾仍交進(jìn)，欽此。（于本月二十七日收拾得雕漆荔枝盒一件員外郎海望呈進(jìn)訖）”②。已知目前還沒(méi)有明確記載雍正時(shí)造辦處可以做雕漆。乾隆二年，乾隆帝傳旨多寶格內(nèi)的一件紅雕漆圓盒讓油漆作照做，而后“雕漆盒若漆得時(shí)，交牙匠雕刻”，“于乾隆三年一月十五日……旨著將未做完雕漆坯子持進(jìn)呈覽，欽此……（于本年十一月十五日將做得紅雕漆盒二件交圖拉持去訖）”。③由此可得知清乾隆時(shí)期，才明確出現(xiàn)了當(dāng)朝的宮廷雕漆。其實(shí)宮廷以外在江南民間，雕漆工藝并沒(méi)有消失，到乾隆時(shí)期就開(kāi)始逐年增加對(duì)江南雕漆匠制作雕漆的要求，宮廷中出現(xiàn)了大量雕漆精品，至此掀起宮廷雕漆在清中期的興盛。清中期宮廷雕漆多見(jiàn)于剔紅、剔彩，少量剔黑，偶見(jiàn)剔黃。器型多種多樣，有盒、碗、瓶、爐、文具等，包括家具涉及生活用具方方面面，紋飾題材豐富，龍鳳祥瑞、花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)、人物風(fēng)景、御制詩(shī)文。雕漆風(fēng)格追求細(xì)致精巧，技藝精湛到令后世人驚嘆，然而雕琢過(guò)剩，缺失了大方清雅的氣質(zhì)。

清朝滿族人入關(guān)，皇家倡導(dǎo)吸收中原漢族文化，乾隆皇帝自幼受中原傳統(tǒng)思想的影響。宮廷器物的審美是以皇帝的喜好為中心。在宮廷器物中文具是重要的門(mén)類(lèi)之一，運(yùn)用各類(lèi)材質(zhì)精工細(xì)作，漆工藝中雕漆又以剔紅為主的雍容以及剔黑為主的肅穆而特色鮮明。在雕漆文具類(lèi)中造型有文具箱盒、提匣、硯匣、筆、筆架、筆筒等。其中筆筒外形簡(jiǎn)潔，適于雕漆，裝飾題材亦可豐富多彩，在常見(jiàn)題材中的文人故事或者御制詩(shī)顯然更貼切筆筒的實(shí)際功能。圓形筆筒的外壁呈一周環(huán)繞，裝飾表現(xiàn)類(lèi)似繪畫(huà)的手卷，通過(guò)轉(zhuǎn)動(dòng)器物，內(nèi)容如慢慢卷開(kāi)的手卷依次展開(kāi)。在清宮舊藏中有一件清中期剔彩竹林七賢筆筒（圖1），高17.8、口徑20 厘米，制作精良，裝飾內(nèi)容構(gòu)圖豐富且巧妙。以廣為流傳的魏晉名士“竹林七賢”為題材。依次以黃、綠、朱三種漆色層層髹涂，剔刻并保留了大面積的朱漆。筆筒中段剔刻朱漆露出綠漆雕以水錦紋，水紋上留朱并雕荷葉與湖石點(diǎn)綴，以水為界劃分出遠(yuǎn)景、中景、近景，遠(yuǎn)岸隱約見(jiàn)到連綿起伏的山林，中景竹林郁郁，并有兩只悠閑的仙鶴呈琢食狀，近景以人物為主。人物是整個(gè)裝飾中的重要看點(diǎn)，在近景構(gòu)圖中被分為四組人物。從右往左轉(zhuǎn)動(dòng)看，第一組有一捻須老者立于岸邊，旁側(cè)伴有一攜琴小童（圖2）。不遠(yuǎn)處，另有兩人坐在亭外石上獨(dú)立成一組，外貌似長(zhǎng)者的手展長(zhǎng)卷回首與稍年少的那一位交談品鑒（圖3），他們背后一座被樹(shù)木半遮掩的亭子，成為這件筆筒“畫(huà)”面的顯耀地標(biāo)，亭子一般是園林的中心位置，亭子也是行走園林中歇腳停留的地方，往往讓游人駐足，是“畫(huà)”中視覺(jué)的凝聚點(diǎn)，此處主要人物卻坐于亭外，亭內(nèi)只留有一侍童掃弄香爐，生動(dòng)有趣。遮蔽亭子的樹(shù)木成為分隔屏障，越過(guò)此樹(shù)，是第三組人物，有三人分坐石桌兩側(cè)正在聚精會(huì)神的對(duì)弈，采用左右二對(duì)一而不是一對(duì)一的構(gòu)圖關(guān)系，不僅使“畫(huà)”面細(xì)節(jié)飽滿，還提升了這一處情節(jié)的情趣。除了下棋的三人外這一組還有一題壁老人。除了有一小童捧硯外，還另有一小童蹲在角落烹茶并回頭觀望。以上三組已經(jīng)把“七賢”湊齊，第四組的“畫(huà)”面已沒(méi)有了路面，而是小橋連接兩岸，兩個(gè)小童行走在上面（圖4），是出現(xiàn)的人物里最輕松活潑的，前面的背著書(shū)匣回著頭與后面提著茶壺的小童有說(shuō)有笑，走到橋的那一頭就回到老者和攜琴小童的那一處了。到此清代剔彩筆筒的裝飾已環(huán)繞一周，整個(gè)裝飾“畫(huà)”面起伏錯(cuò)落，有高潮，有舒緩，出現(xiàn)的人物在同一時(shí)間與空間中，用景物劃分，既有連接又有分隔，出現(xiàn)攜琴、品鑒、對(duì)弈、題壁這些古代文人常見(jiàn)的活動(dòng)內(nèi)容，這些也是自宋元以來(lái)雕漆人物的常見(jiàn)題材，在這件筆筒中把這些題材匯集到同一個(gè)時(shí)空“畫(huà)”面中，而每一處的構(gòu)圖又可以獨(dú)立成“畫(huà)”?！捌哔t”一般為魏晉之際的名士：阮籍、嵇康、山濤、阮咸、劉伶、向秀、王戎。他們之間的友誼和高風(fēng)的節(jié)操被后世人稱(chēng)頌，成為魏晉之風(fēng)的代表人物，他們中有思想家、作家、音樂(lè)家、政治家。相傳他們?cè)鴧R集于竹林風(fēng)雅聚會(huì)，并被后世文人效仿，就如北宋名人蘇軾等組成的“西園雅集”，并用相同或類(lèi)似的題材出現(xiàn)在繪畫(huà)以及器物的裝飾上。既然七賢在歷史中實(shí)際存在，那么這件筆筒中所刻人物可以認(rèn)得嗎？一般人物故事作為裝飾題材在表現(xiàn)中多是意象，不一定準(zhǔn)確對(duì)應(yīng)，如果非要與人物相對(duì)，在這件器物上，從專(zhuān)長(zhǎng)上分辨，阮籍和嵇康都擅長(zhǎng)音律，伴有攜琴的那一老者有可能在他倆之中二選一，然而阮籍和阮咸是叔侄，關(guān)系最親密，兩人坐在一起品鑒書(shū)畫(huà)也極有可能，但從年齡上看王戎最小，沒(méi)有胡須的人物中可能有一個(gè)是他，總之器物裝飾不是故事插圖，不一定非要較真，在這里的人物伴隨的各種活動(dòng)也就是文人風(fēng)雅志趣的標(biāo)簽，裝飾使器物從實(shí)用提升到審美寓意才是重要的。

這件剔彩竹林七賢筆筒，不僅構(gòu)圖巧妙，雕漆技藝也屬上乘。前文提及清代乾隆年間，宮廷中才出現(xiàn)雕漆的制作，并且找來(lái)刻竹匠試一試可否雕漆，漆的材質(zhì)畢竟與竹木等其它材質(zhì)不同，而后清宮出現(xiàn)大量來(lái)自以蘇州、揚(yáng)州為主的南方工匠制作的雕漆，有皇帝要求制作的，也有地方官員敬奉的。此時(shí)清代宮廷雕漆形成了自身的風(fēng)格，雕藝精湛，精巧細(xì)密。植物紋能做到結(jié)構(gòu)復(fù)雜。人物紋多成高浮雕狀，面部立體。又比如水紋可以雕刻至細(xì)如發(fā)絲。對(duì)比現(xiàn)存的元代晚期、明代初期的雕漆器，清代宮廷雕漆漆層厚重，漆色艷麗，細(xì)致有余，氣度略失。本文中介紹的這件剔彩竹林七賢筆筒在構(gòu)圖上借鑒元明又巧思新意，雖然沒(méi)有款識(shí)，但是屬典型的清中期風(fēng)格。此外雕漆的傳統(tǒng)是除景物外平整的地方刻有錦文，例如，天空的云錦地，水面的水紋錦地，這件雕漆地面刻有萬(wàn)字紋或米字形的菱形錦地，相比元代及明早期錦紋的舒朗，這件筆筒細(xì)小緊密的錦紋正是清代雕漆的特點(diǎn)之一。

清代宮廷雕漆從乾隆時(shí)期出現(xiàn)，并且受到皇帝的喜愛(ài)，大量制作，然而嘉慶時(shí)期，皇帝一改奢靡崇尚節(jié)儉之風(fēng)，雕漆費(fèi)工費(fèi)時(shí)，價(jià)格昂貴，在這一時(shí)期已經(jīng)鮮見(jiàn)。而后幾代清王朝逐漸頹勢(shì)，雕漆已不再做。所以清代宮廷雕漆主要出現(xiàn)在乾隆時(shí)期。乾隆時(shí)期宮廷工藝美術(shù)發(fā)展規(guī)?？涨埃笫酪膊荒芟啾龋』实畚闹挝涔芍^得意，在宮廷生活中彰顯帝王氣派，各個(gè)方面體現(xiàn)著他的品味。本文的這件剔彩筆筒也不乏這種宮廷氣質(zhì)，器物表面飾以自古知名的“竹林七賢”為題的園林人物，做為文具上的裝飾內(nèi)容非常貼切，也示意清代宮廷對(duì)中原傳統(tǒng)文化的承襲。器物表面剔以朱漆為主的紅色，氣勢(shì)雍容華貴，并且雕藝繁復(fù)，目不暇接。此件并不適合避世簡(jiǎn)素的茅舍書(shū)房，更應(yīng)放在宮室之中的書(shū)案之上，顯示帝王氣派。

表現(xiàn)歷史文化名人場(chǎng)景在明代初期宮廷雕漆上是常見(jiàn)題材，清代中期亦是?！爸窳制哔t”這一恒久母題，模式化的呈現(xiàn)在器物上，“竹林”“七位文人”就是表現(xiàn)題材的“符號(hào)”。不同的文人題材，在程式化的場(chǎng)景中依據(jù)特定的人物、植物、動(dòng)物、器物等來(lái)區(qū)別定義，例如“嘉慶款剔紅山水人物筆筒”（圖5）中出現(xiàn)似鵝的水禽形象，就可以聯(lián)想到王羲之愛(ài)鵝的人物形象，此筆筒從整體構(gòu)圖上與“剔彩竹林七賢筆筒”場(chǎng)景近似，呈現(xiàn)清中期雕漆裝飾的程式化狀態(tài)，嘉慶時(shí)期清代雕漆的興盛接近尾聲，此件嘉慶款筆筒是現(xiàn)存僅有的幾件嘉慶款識(shí)的雕漆之一，從雕功上能看出乾隆時(shí)期的工匠還在制作。這些文人類(lèi)題材貫穿乾隆時(shí)期到嘉慶時(shí)期雕漆，可窺見(jiàn)這一歷史時(shí)段的其中一類(lèi)雕漆特色（圖6）。

通過(guò)這件清中期剔彩“竹林七賢”筆筒，不僅可以看到宮廷雕漆的特色，同時(shí)它也是宮廷書(shū)房的一個(gè)縮影，在巍峨宏偉的紫禁城中，是眾多繁花似錦的宮廷器物中的一抹朱紅。

圖6 清中期 剔紅竹林七賢筆筒

圖5 清嘉慶款 剔紅山水人物筆筒

注釋?zhuān)?/p>

①《明太祖實(shí)錄》，卷八十一，洪武六年四月，書(shū)同文古籍?dāng)?shù)據(jù)庫(kù)，《大明實(shí)錄》全文檢索系統(tǒng)，故宮博物院圖書(shū)館?！俺黄分廖迤肪票K用金，其余器皿俱不得稜金、描金并雕刻龍鳳、裝飾金玉珠翠及朱紅、黃色，彩畫(huà)古先帝、后妃、圣賢人物、宮禁故事，日、月、龍鳳、獅子、麒麟、犀、象等形，御賜者許用，既弊不許托此再造。”

②《清宮內(nèi)務(wù)府造辦處檔案總匯2 雍正四年起雍正五年止1726 ～1727》P161，中國(guó)第一歷史檔案館、香港中文大學(xué)文物館合編，人民美術(shù)出版社，2005 年。

③《清宮內(nèi)務(wù)府造辦處檔案總匯7 乾隆元年起乾隆二年止1736 ～1737》p684，中國(guó)第一歷史檔案館、香港中文大學(xué)文物館合編，人民美術(shù)出版社，2005 年。