喬風(fēng)

一幅畫真正的意義是什么？如果是讓一個(gè)孩子能夠停下來安靜地欣賞，我想這幅畫必然是成功的，而畫家李光林做到了。

2020年5月10日，《愛慈敬喜——李光林西藏題材油畫展》在西藏牦牛博物館開展，一個(gè)孩子專注地看著一張孩子面孔的畫作，整個(gè)場(chǎng)館瞬間陷入一種巨大的安靜之中。那一刻，我忽然有一絲懂得：一幅畫真正的意義，大概就是這種讓人安靜下來思考的力量，無聲而巨大。

初遇藏地，學(xué)會(huì)懂得

1986年10月，剛從魯迅美術(shù)學(xué)院畢業(yè)的李光林，游學(xué)行至敦煌，繼而萌生了進(jìn)藏的想法，跟同學(xué)一合計(jì)，兩顆年輕的心，輕輕一碰便迸發(fā)出了無盡的勇氣，說走就走。

在毫無準(zhǔn)備的情況下，直接就搭大巴車進(jìn)了藏，最厚的衣服還是一件臨時(shí)加買的皮褲。1986年的進(jìn)藏之路，跟今天不敢同日而語。在他的記憶里，那年十月份的格爾木，除了冷，其他所有的記憶幾乎都被冷藏起了，無處尋覓。

據(jù)他講述，第一次進(jìn)藏的經(jīng)歷，雖然過程很是艱難，但最終還是成功到達(dá)了拉薩，斥當(dāng)時(shí)的巨資五塊錢，買一張門票走進(jìn)了布達(dá)拉宮。

當(dāng)光線從窗口照進(jìn)內(nèi)室，那一刻仿佛一束光，直接照進(jìn)了李光林的內(nèi)心，也正是那一時(shí)的沖動(dòng)，讓他接下來的幾十年，與藏地結(jié)下了一生的緣。

談起這段經(jīng)歷時(shí)，李光林的眉眼嘴角一直含著笑，那是一種對(duì)往事的淡然與回味。那個(gè)下午，高原春天的暖風(fēng)夾著午后的陽光，一點(diǎn)點(diǎn)注滿他眼角的皺紋。

有那么一瞬間，我恍然起來，大昭寺門前初遇的朝圣老人與此刻的他本人，伺其相似。他說，關(guān)于藏地，第一次到訪，看見的西藏，讓他渴望再次回來;而西藏帶給他的震撼，卻讓他放下了畫筆，不敢輕易

落筆……

他說，他要懂得西藏這個(gè)地方，而不只是看見。

每幅畫都是一段經(jīng)歷

一次，兩次……十次……從一個(gè)籌不到路費(fèi)的窮學(xué)生到國際知名的畫家，十幾年間，李光林來回藏地幾十次?！懊恳淮蔚絹?，帶給我都是不同的感受和思考，每一次好像都會(huì)更靠近一點(diǎn)?！?/p>

他說，想要了解他的創(chuàng)作歷程和人生歷程，就去他畫中找吧。從心語系列到靈童系列，再到祈福系列，是李光林藏地繪畫的成長之路，也是他人生經(jīng)歷的縮影。

畫心語系列時(shí)，李光林還是一名籍籍無名的新生畫家，他并沒像其他急功近利的年輕人，第一時(shí)間就將所行所見落諸筆端，而是每次從藏地回去，都要經(jīng)過很長一段時(shí)間的思考和回味之后，才會(huì)動(dòng)筆作畫。

因此，縱然是他最早期的作品，依舊能從畫面上感受到那種平靜的力量。也正是心語系列的發(fā)表，讓李光林第一次擁有了國內(nèi)畫壇的知名度，作品被爭相收集。

隨后的靈童系列，又為他打開了國際的大門——靈童系列一經(jīng)問世，便受到了眾多國外藏家的關(guān)注——借此機(jī)會(huì)，李光林第一次去國外開辦了個(gè)人畫展。

用李光林的話說，心語系列是他與西藏、人類和自然的關(guān)系——那種若遠(yuǎn)似近的距離，隨著一次次往來變得越來越近，最終落在靈童眼中的，便是純粹而真實(shí)的自我。

再后來，便是祈福系列和高原魂（牦牛）系列，在老阿媽閉目念經(jīng)的安詳之中，在寫意畫牦牛的固執(zhí)背后，感受到的是李光林經(jīng)歷歲月沉淀后的寬闊和接納。

此時(shí)的李光林，已經(jīng)在北京宋莊開了自己的工作室，興致而作，閑時(shí)養(yǎng)花逗貓，好不自在。

只是此刻大隱于市，安閑于歲的李光林大概不會(huì)想到，因?yàn)橐槐井媰?cè)不經(jīng)意被一個(gè)人看到，他又將要踏上遠(yuǎn)赴高原的旅程，而這次的旅客不只是他，還有他半生的高原畫作。

那個(gè)看到他畫冊(cè)的人叫吳雨初——西藏牦牛博物館館長。

把西藏之魂帶回家

2020年春天，李光林受邀帶著他的全部藏地畫作，回到了西藏，回到了家——在這個(gè)特殊的年景之下，用自己最愛的油畫，向世界展示這片高原厚土之上的愛。

他說，吳雨初老師把畫展定名為《愛慈敬喜》，是對(duì)他有生之年藏地經(jīng)歷的總結(jié)，也是對(duì)他生命全新的思考和整理。

栩栩如生的高原牧場(chǎng)，真誠透徹的孩童眼神，奔跑在高原之上迅疾如風(fēng)的牦牛，手握經(jīng)筒閉目祈禱的老阿媽……安靜地游走在各幅畫之間，從山巒到眉眼，一筆一畫之間，人們看到的不僅是畫家筆下的真誠、熱愛和與藏地的親近，更像是畫家收入畫幅之中的藏地之魂。

“你熱愛一切生活的真，就像在這漫天的雪地里，只看得見，遠(yuǎn)方那一片寂寥和寧靜”——這首詩好像這是李光林畫作給人的印象，也是一個(gè)真實(shí)的李光林。

作為一名享譽(yù)國際的畫家，他身上沒有一絲渾濁之氣，干凈得像一束光——明亮而溫暖，所謂虛懷若谷，溫潤如玉，大抵如是。

他說，好的作品是超越技巧的，那是一種純粹的精神表達(dá)，是對(duì)生活的所見所聞所知所感，甚至是自己內(nèi)心的一種抒發(fā)。如果能夠放下自我，讓觀眾在你的作品里找到自己的精神空間，那就成功了。

是的，他做到了。

多少人在他的畫作前，駐足，沉默，甚至流淚……藍(lán)天白云的流轉(zhuǎn)之中，猶如當(dāng)下的李光林回看那個(gè)初入藏地的少年。一切充滿未知，一切皆被包容和接納，那是一種無我的狀態(tài)，像一面清澈透明的鏡子，給每個(gè)靈魂留一方自由的天空。

無我問世間，是為大家。

采訪結(jié)束時(shí)，已至黃昏時(shí)分，陽光照射在這座歷經(jīng)幾千年的高原之上，這座位于拉薩近郊的博物館像極了李光林畫中的藏魂——安靜、沉穩(wěn)而又充滿力量，那是一種始于生命的力量，躲藏在歲月的紋路里，遇見陽光，即刻綻放。

畫家簡介：李光林

出生于遼寧省遼陽市，職業(yè)畫家、國家一級(jí)美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)遼寧美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京涉外經(jīng)濟(jì)學(xué)院國際精典書畫院課座教授，現(xiàn)居北京宋莊。

1984午就讀魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系。1996年至1998年在中央美術(shù)學(xué)院油畫研修班學(xué)習(xí)。

其作品被文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)、畫廊、美術(shù)館、博物館、院校，以及白俄羅斯國家美術(shù)館、美國、法國、德國、荷蘭、澳大利亞、加拿大、奧地利、印度、新加坡、日本、塞爾維亞、塞拉利昂、尼日利亞、中國臺(tái)灣、中國香港等國內(nèi)外友人收藏，部分作品在中國油畫雜志、藝術(shù)狀態(tài)、美術(shù)觀察、藝術(shù)經(jīng)理人、北京油畫、ART概、世界華人周刊、華商、藝速、中國國際航空雜志、西藏人文地理雜志特刊、中國當(dāng)代藝術(shù)叢書、現(xiàn)代美術(shù)、中國藝術(shù)、中國文化報(bào)、中國當(dāng)代藝術(shù)周刊、中華英才、新視覺、藝術(shù)主流等國家級(jí)報(bào)刊雜志上發(fā)表。

2013年、2014年由天津人民美術(shù)出版社出版?zhèn)€人畫冊(cè)《李光林油畫作品精選》《大畫家李光林》。