摘? 要：在數(shù)字技術(shù)和影視工業(yè)化進程的發(fā)展中，影視的敘事方式和美學風格也發(fā)生著悄然改變，并催生出奇觀電影、朋克電影、幻覺電影等新興的電影類型，國產(chǎn)影視的工業(yè)化體系在不斷完善。雖影視藝術(shù)發(fā)展仍有一些問題存在，卻終究無法阻擋影視創(chuàng)作在這場技術(shù)與藝術(shù)碰撞融合的實驗中飛躍式前進的腳步，同時影視藝術(shù)的思辨性和人文性也逐步提升。

關(guān)鍵詞：數(shù)字特效;奇觀電影;朋克電影;幻覺電影;影視思辨

近年來，隨著虛擬現(xiàn)實技術(shù)和國內(nèi)影視工業(yè)化生產(chǎn)模式的發(fā)展，數(shù)字特效已經(jīng)成為影視創(chuàng)作中必不可少的一個技術(shù)環(huán)節(jié)。2019年上映的電影《流浪地球》，更是將國產(chǎn)科幻類型電影的制作提高到了新的水準，一度被視為中國電影工業(yè)化的成功嘗試。雖然我國的影視工業(yè)化水平仍處于初級階段，技術(shù)水平以及行業(yè)分工管理等方面仍然存在許多問題，但影視藝術(shù)和數(shù)字技術(shù)的融合仍呈現(xiàn)不斷向好的發(fā)展趨勢。數(shù)字特效技術(shù)正悄悄地改變著影視藝術(shù)的敘事方式和美學風格。

一、走向工業(yè)化的中國影視

隨著科技發(fā)展和經(jīng)濟的不斷轉(zhuǎn)型，中國影視行業(yè)也開始了工業(yè)化的探索之路。影視產(chǎn)業(yè)不斷細化分工，制作走向項目化、流程化、標準化。國家先后出臺了《電影產(chǎn)業(yè)促進法》《關(guān)于支持中西部縣城數(shù)字影院建設(shè)發(fā)展的通知》《關(guān)于獎勵放映國產(chǎn)影片成績突出影院的通知》等一系列政策法規(guī)，以推動影視行業(yè)的產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型和繁榮發(fā)展。當下虛擬現(xiàn)實技術(shù)的發(fā)展，影視特效行業(yè)得到了充足的技術(shù)保證，使得中國的影視制作越來越向著工業(yè)化的方向邁進。

二、數(shù)字特效技術(shù)催生的視覺盛宴——奇觀電影

“奇觀電影”是隨著數(shù)字特效技術(shù)的發(fā)展而誕生的一種新興電影類型，以強調(diào)視覺沖擊、創(chuàng)新視覺呈現(xiàn)、滿足視覺快感為特點。視覺效果本身成為電影的賣點，人們走進影院的目的不再是為了影片里的故事，而是為了獲得感官上的滿足。數(shù)字影像技術(shù)的面世與發(fā)展，對傳統(tǒng)影視美學造成了巨大沖擊。它動搖了之前以攝影機為客觀中介的電影成像機制，使電影的“真實性”與“真實感”分離;它刺激了電影的“奇觀化”追求，觸發(fā)了當代影像藝術(shù)創(chuàng)制奇幻圖像的巨大沖動[1]。有人擔心這種極度推崇技術(shù)的影視作品會導致審美的膚淺化，并讓影視藝術(shù)因遠離人類的精神而弱化其文化屬性。但如果將其視為影視從業(yè)人員的一場技術(shù)實驗也未為不可，能夠率先使用新技術(shù)創(chuàng)造出某種前所未有的神奇影像，這本身就構(gòu)成了一種成就。影視本來就是藝術(shù)和技術(shù)聯(lián)姻的產(chǎn)物，況且影視藝術(shù)每一次的跨越式發(fā)展都離不開技術(shù)上的革新與支持，電影從無聲到有聲、從膠片到數(shù)字，電視從黑白到彩色、從CRT到LED，概莫能外。

數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展使得科學與藝術(shù)的邊界越來越模糊，甚至有人聲稱“藝術(shù)的邊界已被科學重塑”。今天的數(shù)字技術(shù)，使得藝術(shù)創(chuàng)造產(chǎn)生了觀念性的顛覆，傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)造方式、存在形式、傳播途徑、觀賞方式等都發(fā)生了改變，并催生出了“數(shù)字藝術(shù)”“新媒體藝術(shù)”等新生的藝術(shù)類型。奇觀現(xiàn)象的制造離不開數(shù)字技術(shù)，當電影開始進入影像美學時代，電影本身也悄悄從話語中心轉(zhuǎn)為圖像中心[2]。在奇觀電影中，“理性原則已經(jīng)轉(zhuǎn)向了視覺快感奇觀性的快樂原則，完整的敘事線性結(jié)構(gòu)被奇觀要求所顛覆;話語性因素在電影中的重要性降低了;奇觀使得電影真正實現(xiàn)了它自身純粹的視覺藝術(shù)本體論，不再屈從于其他非視覺的要求，而是服從于自身的視覺奇觀要旨”。以好萊塢電影為例，不論是動作片、恐怖片、科幻片都以營造奇觀為主要目標和看點，數(shù)字技術(shù)為我們制造出真實世界看不到的奇幻場面[3]。

三、國產(chǎn)影視作品中數(shù)字特效技術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀

北京藝恩數(shù)據(jù)公司2016年發(fā)布的《中國影視特效行業(yè)白皮書》顯示：2014年以來用于高成本電影的投資金額明顯增加，并且有不斷向好的趨勢，這為影視特效制作提高產(chǎn)能效果增加了保障，而且以特效為主的影視內(nèi)容數(shù)量日益上升，影視市場開始注重特效制作。國內(nèi)觀眾對影視特效的接受度、期待度和認可度也在不斷提升。當下，國內(nèi)特效公司以民營公司為主，技術(shù)成熟的品牌公司漸漸涌現(xiàn)，比如北京的Base FX、聚光繪影和天工異彩。除此之外，國內(nèi)特效行業(yè)由于起步晚等原因，也存在高素質(zhì)人才缺乏，低價惡性競爭、沒有形成以技術(shù)為核心的良性競爭機制，行業(yè)缺乏完整規(guī)范的制作流程，科研投入少，技術(shù)水平參差不齊，政府對影視特效行業(yè)的政策支持力度不夠，未建立完善的技術(shù)人才培養(yǎng)機制等一系列問題[4]。

四、數(shù)字特效在當下國產(chǎn)影視作品中的常見問題

由于當下國內(nèi)影視特效人才培養(yǎng)機制方面的缺陷，數(shù)字特效從業(yè)者普遍存在技術(shù)和藝術(shù)脫節(jié)的問題，影視作品特效的問題也以藝術(shù)審美方面居多。

（一）色彩的“失當”

色彩的“失當”主要體現(xiàn)在色彩過于光怪陸離，尤其是許多武俠或者玄幻題材的影視作品，在打斗場面中經(jīng)常會出現(xiàn)很多高飽和度的色彩和音效，仿佛不這樣就不足以體現(xiàn)打斗的激烈程度和人物武功的高強。殊不知，這種突兀的色彩特效與人物背景造成的強烈反差反而破壞了鏡頭畫面的和諧，讓觀眾產(chǎn)生極度不適的視覺感受。

（二）背景的“失當”

背景的“失當”主要體現(xiàn)在背景過于華麗寫實、喧賓奪主，容易造成觀眾在欣賞時注意力分散。依據(jù)劇情需要，本該主要突出的細節(jié)或人物表情等因素反而被過于“美輪美奐”的背景“吃”掉。整體畫面過于“十全十美”，沒有層次感，造成觀眾視覺的混亂。

（三）人物的“失當”

人物的“失當”主要體現(xiàn)在美顏濾鏡的濫用，導致人物肖像磨皮過度造成失真感。這種看起來很“假”的面部即使視覺上完美無缺，也會顯得生硬、無趣，反而在無形中破壞了觀眾的審美感受。

（四）風格的“失當”

風格的“失當”主要體現(xiàn)在特效風格與影視內(nèi)容不兼容所導致的怪異感。這一點在一些技術(shù)外包的影視作品中尤其突出。由于文化差異的原因，一些國產(chǎn)影片找國際頂尖特效團隊操刀，雖然投入成本很高，最后的效果卻并不如意，因為歐美國家的特效團隊即使擁有國際頂尖水平的技術(shù)，卻并不能對中國本土的故事文本有深刻的理解，更不了解中國觀眾的審美習慣。比如：電影《西游記之孫悟空三打白骨精》觀影效果滿意度調(diào)查顯示，31.2%的觀眾認為經(jīng)過好萊塢式特效包裝后的中國神話有點跳戲，41.9%的觀眾感覺效果一般，22.9%的觀眾非常滿意[5]。這進一步證明了無法單純靠技術(shù)解決審美上的問題，只有建立在文化認同、審美習慣基礎(chǔ)上的精湛技術(shù)才能達到被廣泛接受的預(yù)期效果。

五、影視作品中數(shù)字特效使用失當?shù)脑蚍治?/p>

（一）人才培養(yǎng)方面的重“技”輕“藝”

目前我國從事影視數(shù)字特效技術(shù)的人員良莠不齊，技術(shù)和審美功底扎實的高端人才更是嚴重匱乏，尤其是缺乏兼具中國文化積淀和全球化視野的高級專業(yè)人才[6]。由于院校人才培養(yǎng)與市場需求錯位的社會現(xiàn)實，當下影視特效從業(yè)人員的主力軍仍以文化層次較低的職業(yè)院校和培訓機構(gòu)的畢業(yè)生為主。雖然近些年來已經(jīng)有很多高等院校在開設(shè)影視的專業(yè)，但目前尚未對影視數(shù)字特效行業(yè)起到良性的大規(guī)模沖擊。

（二）影視工業(yè)發(fā)展過程中分工管理的欠規(guī)范化

我國的影視工業(yè)化起步較晚，影視從業(yè)人員對數(shù)字特效技術(shù)認識不足，這些原因?qū)е掠耙曂顿Y商和創(chuàng)作者忽視數(shù)字技術(shù)在影視創(chuàng)作中的作用，因而不舍得花錢，只有在現(xiàn)實條件達不到的情況下才會找數(shù)字技術(shù)團隊去做一些膚淺的后期補救。行業(yè)間的協(xié)同發(fā)展缺乏規(guī)范化，本該參與影視創(chuàng)作前期構(gòu)思準備的數(shù)字特效技術(shù)被“滯后”介入，這樣生產(chǎn)出來的作品自然會有格格不入的不和諧感。我國的影視創(chuàng)作在后期前置化方面亟待加強。另外，國內(nèi)影視特效行業(yè)收入水平一般，導致人才不斷向薪酬更高的游戲行業(yè)流失。

六、數(shù)字特效帶來的影視美學嬗變

（一）數(shù)字特效豐富了影視美學的類型

在《數(shù)字電影：電影本體和美學變革》一文中，作者Ganz Adam和Khatib Lina指出數(shù)字特效技術(shù)賦予了電影區(qū)別于以往的新風格和新形式，對電影美學的發(fā)展有著不可磨滅的影響[7]。發(fā)端自科幻小說的“數(shù)字朋克（Cyberpunk）”作為特效擅長表現(xiàn)的題材，已成為當下一個新興的電影類型，并形成了崇尚“機械美學”和“暴力美學”的“朋克風格電影”。

（二）數(shù)字特效拓寬了影視藝術(shù)的時空維度

數(shù)字電影在表現(xiàn)客觀現(xiàn)實世界之余，還以超乎尋常的想象力編織著“夢境”“幻覺”等神秘時空，打破了傳統(tǒng)電影“真實美學”所營造的現(xiàn)實時空，把科幻故事中的“外太空世界”、人類肉眼無法看到的“微觀世界”、神話傳說中的“冥界”“妖界”“仙界”，以及人類神秘的“夢境”等，通過數(shù)字特效虛擬現(xiàn)實的方式逼真地展現(xiàn)在人類眼前?！胺蛛x的、虛幻的媒介影像取代了直接的生活體驗以及生活中的諸種關(guān)系。人們所消費的是由他人構(gòu)造的世界，并非自己在實踐中創(chuàng)造的世界。”[8]有了“數(shù)字技術(shù)”這支神奇的畫筆，電影創(chuàng)作也像繪畫的發(fā)展一樣，終于從描繪客觀現(xiàn)實的“再現(xiàn)主義”創(chuàng)作階段，進入表現(xiàn)創(chuàng)作者神奇想象的“表現(xiàn)主義”階段。作為造夢藝術(shù)的影視由此實現(xiàn)了創(chuàng)造“夢中夢”的能力。

（三）數(shù)字特效催生了影視藝術(shù)的體驗美學

從數(shù)字電影到VR電影，從3D、4D到5D，體驗經(jīng)濟把人的感覺、體驗作為商品附加值來營銷、出售。數(shù)字影院更是把人類的觀影體驗從視覺、聽覺延伸到觸覺、膚覺、嗅覺等全方位的感受[9]?！皬男睦韺W的角度說，人們在觀看電影時除了感官上的愉悅，更在于觀者以超常的視角看真實的世界，從而獲得視覺與心理上的滿足?！盵10]影視創(chuàng)作者和投資商聯(lián)手通過技術(shù)的手段，為觀眾打造了一個通過感官體驗而沉浸、代入電影世界的身臨其境的觀影環(huán)境，這也正是奇觀電影繁榮發(fā)展的根本原因。

（四）數(shù)字特效催生了影視作品中的幻覺藝術(shù)

由于數(shù)字特效技術(shù)的虛擬特性，“幻境”成為影視藝術(shù)得以展現(xiàn)的素材。當下的影視作品更是充斥著各類魔幻、科幻、玄幻、夢幻……的“幻境”題材。作為電影新興門類的“幻覺電影”應(yīng)運而生?；糜X電影往往具有現(xiàn)實、幻象兩個時空或多個時空。如美國電影《穆赫蘭道》《死亡幻覺》等均屬此類。數(shù)字技術(shù)營造的影視時空使觀眾體驗到的“真實”不再是“再現(xiàn)客觀世界原貌”的真實，而是電影人創(chuàng)造的“偽真實”[3]。“科學正在變成可能性的藝術(shù)，因為令人感興趣的焦點已經(jīng)不再是世界如何存在，而是世界可能如何存在，以及我們?nèi)绾文軌蜃钣行У鼗诩扔械挠嬎銠C資源去創(chuàng)造另外一些世界?！盵11]

（五）數(shù)字特效豐富了影視的哲學思辨范圍

雖然影視中的數(shù)字特效依賴科技而誕生，但影視作品運用數(shù)字特效所表達的內(nèi)容卻是“反科技”的。尤其是一些表現(xiàn)未來的科幻電影更是如此，比如美國電影《人工智能》《終結(jié)者》《黑客帝國》等，其內(nèi)容無一例外都在警示“科技對人的異化”。在現(xiàn)實與幻境重疊、經(jīng)驗與藍圖錯位的影視時空中，觀眾被科技手段展現(xiàn)的“反科技”內(nèi)容深深震撼，并由此引發(fā)深刻的思考?！懊鎸?shù)字技術(shù)難以估量的發(fā)展前景，藝術(shù)家們亦喜亦憂：未來的影像藝術(shù)會激發(fā)和印證人類的創(chuàng)造力，還是會通過技術(shù)理性暗中將大眾浸染為消費幻覺的機器人？當現(xiàn)實與幻覺混為一體真假莫辨，觀眾能隨意出入于幻想世界時，人們是會在更高意義上超越現(xiàn)實走向一個自由的審美境界，還是會在美輪美奐的幻覺中忘卻現(xiàn)實？”[12]筆者認為，此種擔憂實屬多余，因為現(xiàn)實已經(jīng)印證：大量的科幻作品都在反映“反科技”的內(nèi)核?？萍己腿宋木癫⒉粚αⅲ炊屓藗儗Α叭宋木瘛钡膶嵸|(zhì)有了一個更清晰的認識。

七、結(jié)語

綜上所述，在技術(shù)環(huán)境和國家政策的扶持下[13]，我國影視工業(yè)化和影視作品的技術(shù)水平近年來都取得了很大發(fā)展。數(shù)字特效技術(shù)在影視作品中的應(yīng)用雖然仍存在高級人才緊缺、行業(yè)管理不規(guī)范、影視工業(yè)各部門協(xié)同發(fā)展不平衡等問題，但不可否認，其整體發(fā)展態(tài)勢仍是漸入佳境的?，F(xiàn)階段影視作品數(shù)字特效制作水平處于良莠不齊的混亂局面，只是任何一種新生事物在起步階段都不可避免的暫時現(xiàn)象。相信在不久的將來，類似于美國工業(yè)光魔、新西蘭維塔數(shù)碼這樣的高水平影視特效制作公司一定會在我國遍地開花。國產(chǎn)影片的技術(shù)性和藝術(shù)性一定能找到一個協(xié)同發(fā)展的平衡點，我國影視工業(yè)化水平和影視作品的質(zhì)量也會越來越成熟！

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作者簡介：魏旭燕，碩士，宜春幼兒師范高等?？茖W校美術(shù)與設(shè)計學院講師，主要從事平面設(shè)計、設(shè)計美學、藝術(shù)設(shè)計理論研究。