當(dāng)影像成為縫合現(xiàn)實裂痕的銀線，當(dāng)快門聲化作叩擊心靈的震顫，我們在這期雜志中試圖捕捉攝影作為療愈性媒介的多元表達——它不僅是對創(chuàng)傷的凝視，更是重構(gòu)生命詩學(xué)的棱鏡。

周仰《漫長的告別》以三年時間完成了一場跨越生死的影像對話。那些模糊的浴室水汽、病床上蜷曲的手指、養(yǎng)老院窗欞投下的菱形光斑，既是阿爾茨海默病家庭的私人敘事，更是目前超過 1000 萬中國患者群體的集體顯影。當(dāng)我們看到周仰和母親在探望間隙舉起相機拍攝老人時，攝影已從記錄工具蛻變?yōu)閷固摕o的儀式——正如桑塔格所言，這恰恰印證了影像作為“存在證明”的終極力量。邢磊《海流圖》則用潮汐隱喻構(gòu)建記憶拓撲學(xué)。海岸線與褪色的畫像形成量子糾纏，在銀鹽顆粒中凝結(jié)著創(chuàng)傷記憶的可逆性實驗。策展人林以寧和楊佳馨用“金屬游歷”帶來令人震顫的視覺宣言。滿屏病歷、勞損的右手與眼睛、老化的皮膚與傷痕——這場金屬材質(zhì)的精神漫游，恰恰印證了阿多諾“非同一性”哲學(xué)：在冰冷的物質(zhì)性中，往往生長著最熾熱的生命敘事。

“生活詩人”川內(nèi)倫子在其國內(nèi)首展“遙遠閃亮的星，在手中閃爍”中，將晨露折射的虹彩、燭火搖曳的軌跡、織物摩挲的微痕，編織成光的俳句集。那些過曝至蒼白的天空與沉入幽藍的陰影，構(gòu)成日本“物哀”美學(xué)的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯——正如她在專訪中強調(diào)：“攝影是讓不可見的時間流速顯形的巫術(shù)?！?/p>

本期特別策劃將“攝影療愈”延伸至身體實踐。從芬蘭 Halipuu 森林的抱樹大賽，到小紅書《擁抱一棵樹》的觸覺書寫，我們邀請讀者體驗樹皮紋路與相機皮革握柄的同構(gòu)性。當(dāng)催產(chǎn)素隨掌心溫度滲入年輪，當(dāng) 1600 萬年前的光合作用密碼在數(shù)碼傳感器上重生，或許攝影的本質(zhì)正是——讓人類重新學(xué)會被世界擁抱。

三月刊試圖構(gòu)建的，不僅是關(guān)于攝影術(shù)的討論，更是一場知覺的重建運動。愿這些在暗房中顯影的淚水、在枝丫間流動的呼吸、在金屬表面凝結(jié)的晨露，能為您鋪就通往生命詩學(xué)的林中小徑。

劉東

《攝影之友》總編輯