鄧 潔
(永州職業(yè)技術(shù)學(xué)院,湖南永州425001)
在當(dāng)今世界風(fēng)景園林設(shè)計(jì)舞臺(tái)上,活躍其上的女性設(shè)計(jì)師不在少數(shù),凱瑟琳·古斯塔夫森(Kathryn Gustafson)無(wú)疑是其中引人矚目的一位(圖1)。作為一名從時(shí)裝設(shè)計(jì)領(lǐng)域轉(zhuǎn)行的風(fēng)景園林師,古斯塔夫森在創(chuàng)作時(shí)更象是位純粹的藝術(shù)家,她極力打破傳統(tǒng)邊界的束縛,提倡將風(fēng)景園林的設(shè)計(jì)范圍拓展至天地交接的地平線處,并以其特有的藝術(shù)方式塑造地形和景觀空間。正如評(píng)論家阿隆·班斯奇(Aaron Betsky)所言,“她促進(jìn)了風(fēng)景園林設(shè)計(jì)原理的革新,并拓展了這一革新的應(yīng)用領(lǐng)域[1]”。
在40 多年的從業(yè)生涯里,古斯塔夫森與她的事務(wù)所團(tuán)隊(duì)以獨(dú)特的設(shè)計(jì)理念與強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力獲得了專業(yè)人士和公眾的普遍認(rèn)可,其作品主要涉及各類城市公共空間的園林景觀,項(xiàng)目面積從1hm2到500hm2不等,她本人也獲得了包括美國(guó)風(fēng)景園林師協(xié)會(huì)(ASLA)、法國(guó)建筑學(xué)會(huì)(AIF)在內(nèi)的多個(gè)專業(yè)組織頒發(fā)的獎(jiǎng)項(xiàng)。
1951年古斯塔夫森出生于華盛頓州的亞基馬(Yakima),其父是外科醫(yī)生,母親是園藝師。開(kāi)明的家庭氛圍使年幼的古斯塔夫森接受到多種藝術(shù)的啟蒙熏陶,并養(yǎng)成了她良好的美學(xué)修養(yǎng)。對(duì)于家鄉(xiāng)亞基馬,古斯塔夫森坦承自己的設(shè)計(jì)很多是源于對(duì)過(guò)去生活環(huán)境的記憶。亞基馬是被落基山脈環(huán)繞的荒漠高原,高山、荒漠以及坐落其間的蘋(píng)果園便是她幼時(shí)玩耍的樂(lè)園,也許正是在這樣宏大單一的地貌環(huán)境中長(zhǎng)大,使得古斯塔夫森在日后設(shè)計(jì)中更青睞于大尺度的園林項(xiàng)目,并常常將地形處理做為設(shè)計(jì)表現(xiàn)的重點(diǎn)。
18 歲時(shí)古斯塔夫森離開(kāi)家鄉(xiāng)來(lái)到華盛頓大學(xué),在那里選修了一年的應(yīng)用藝術(shù)課程。隨后進(jìn)入紐約時(shí)裝技術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)時(shí)裝設(shè)計(jì),并于1972年移居巴黎成為了一名時(shí)裝兼面料設(shè)計(jì)師。在工作中,古斯塔夫森十分著迷于各種面料所具有的不同質(zhì)感以及織物鋪展開(kāi)來(lái)形成的壯觀的視覺(jué)效果。事實(shí)上,紡織物柔軟流動(dòng)的特性在她日后的風(fēng)景園林設(shè)計(jì)中曾多次得到擬物化的應(yīng)用,這也成為其設(shè)計(jì)作品的一個(gè)鮮明特征。
然而巴黎見(jiàn)聞使古斯塔夫森逐漸意識(shí)到,她真正的興趣是設(shè)計(jì)更大尺度、存留時(shí)間更久的實(shí)體空間,這主要源于她參觀凡爾賽宮苑(Versailles Garden)景觀時(shí)的深刻感受。除了折服于這座宮苑恢宏絢麗的氣勢(shì)與簡(jiǎn)潔優(yōu)雅的形式,這種以沿著水平面逐一展開(kāi)空間序列來(lái)實(shí)現(xiàn)對(duì)大環(huán)境控制的園林形式,不同于古斯塔夫森先前見(jiàn)過(guò)的任何庭園,但在某種程度上其視覺(jué)效果卻與亞基馬高原上的地貌景觀頗為相似,而這正是她心中理想景觀的摹本。此外當(dāng)時(shí)以凡爾賽地區(qū)為中心涌現(xiàn)的風(fēng)景園林設(shè)計(jì)新思潮對(duì)古斯塔夫森也觸動(dòng)較大,尤其是法國(guó)當(dāng)代風(fēng)景園林教育先驅(qū)雅克·薩加德(Jacques Sgard)的作品讓古斯塔夫森感受到現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)美學(xué)與場(chǎng)所環(huán)境完美結(jié)合的獨(dú)特魅力。最終,她進(jìn)入凡爾賽國(guó)立高等風(fēng)景園林學(xué)院學(xué)習(xí)景觀設(shè)計(jì),并于1979年畢業(yè)后在巴黎成立設(shè)計(jì)公司,開(kāi)始了新的職業(yè)生涯。
1980年至1997年間,古斯塔夫森的公司承接的業(yè)務(wù)大都為遠(yuǎn)離城市中心區(qū)的公共場(chǎng)所與市政公用設(shè)施的景觀設(shè)計(jì),地點(diǎn)多限于法國(guó)國(guó)內(nèi)。此后受法國(guó)經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型的影響,其它地區(qū)項(xiàng)目日益增加,古斯塔夫森與合作伙伴分別于1997年在倫敦設(shè)立GP 事務(wù)所(后更名為GP+Bowman)、2000年在西雅圖設(shè)立GGN 事務(wù)所。目前其業(yè)務(wù)范圍遍及世界各地,項(xiàng)目類型以城市人口密集區(qū)的公園、廣場(chǎng)以及建筑環(huán)境的景觀設(shè)計(jì)為主,這些場(chǎng)所使用頻率高、人流量大,常常受到公眾的廣泛參與與關(guān)注,這正如古斯塔夫森所希望的那樣——“我不是公眾人物,但我希望我的設(shè)計(jì)能影響大眾[2]”。
藝術(shù)家野口勇(Isamu Ncguchi)說(shuō)過(guò)“我喜歡把園林想象成空間的雕塑”,他主張將雕塑與園林景觀結(jié)合的設(shè)計(jì)理念對(duì)古斯塔夫森影響深刻。對(duì)后者而言,雕塑之于園林的影響并不在于營(yíng)造虛實(shí)空間和增添點(diǎn)綴物,而是借助自然材料以雕塑的形式與抽象的方式來(lái)揭示土地特征。在古斯塔夫森的許多大型項(xiàng)目中,水平延展的土地經(jīng)常被當(dāng)作“雕塑空間”的最佳材料,幾何地形構(gòu)成的連續(xù)地貌呈現(xiàn)出類似于大地藝術(shù)的特點(diǎn),其強(qiáng)烈的視覺(jué)表現(xiàn)力往往會(huì)激發(fā)人們觸摸土地的欲望。在莫不拉斯的公園項(xiàng)目(Retention basin and Park,Morbras,1986)中,古斯塔夫森將基地中的蓄水池修整為一個(gè)橢圓形的凹地,從中挖掘出的泥土在四周堆砌成平坦的露營(yíng)地、郊游區(qū)與露天劇場(chǎng)。在這里,起伏蜿蜒的淺坡分隔了不同的功能空間,雕塑般的外在形式則似乎暗含了一股強(qiáng)大的流體推力,使整個(gè)場(chǎng)地與周?chē)h(huán)境的協(xié)調(diào)性自內(nèi)向外逐漸增強(qiáng)(圖2)。
從這個(gè)意義上說(shuō),古斯塔夫森正是以雕塑的手法將風(fēng)景園林設(shè)計(jì)回歸到了其最基本的功能:塑造土地。
古斯塔夫森在設(shè)計(jì)時(shí)十分強(qiáng)調(diào)地點(diǎn)及背景分析,對(duì)于重要的場(chǎng)地信息,她通常會(huì)據(jù)此保留、強(qiáng)化那些利于信息表達(dá)的原有特征,并將場(chǎng)地本身的內(nèi)在品質(zhì)、歷史背景及時(shí)間片斷以藝術(shù)化的手法巧妙地融入設(shè)計(jì),園林景觀往往因此而具備連貫的情節(jié)和強(qiáng)烈的不可復(fù)制性,呈現(xiàn)出一種隱喻的敘事性特征——講述土地以及這片土地上人類介入所發(fā)生的故事。貝魯特寬恕花園(Hadigat Assamah,Beirut,2005)是建于黎巴嫩貝魯特市一處古老廢墟上的公共花園,古斯塔夫森在此著力展現(xiàn)了2 種交疊的設(shè)計(jì)理念:“過(guò)去同現(xiàn)在的匯合” 和 “當(dāng)?shù)氐谋就廖镔|(zhì)”。在設(shè)計(jì)之前通過(guò)考古挖掘確定將場(chǎng)地西南向不適合建設(shè)的1/4 區(qū)域保持現(xiàn)狀,其它不同層級(jí)區(qū)域則分別代表著過(guò)去、現(xiàn)在和將來(lái);貫穿花園的主軸是一條十字形人行步道,使人聯(lián)想到這一地區(qū)歷史久遠(yuǎn)的天堂花園,而當(dāng)游人沿步道穿過(guò)噴泉水池、本地植物構(gòu)成的樹(shù)林、寬恕廣場(chǎng)、最后抵達(dá)南部的農(nóng)業(yè)花園時(shí),整個(gè)黎巴嫩的地相學(xué)特征便依序展現(xiàn)眼前(圖3)。古斯塔夫森正是希望人們?cè)诖诉^(guò)程中能感受這個(gè)國(guó)家的歷史文化與土地特質(zhì),摒棄沖突,學(xué)會(huì)寬恕、愛(ài)和自信。
古斯塔夫森曾說(shuō)過(guò):“有一條線索貫穿了我所有的作品,那就是對(duì)感覺(jué)空間的控制[1]”。在她的設(shè)計(jì)中,豐富多變的空間感受是通過(guò)調(diào)動(dòng)人的視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、嗅覺(jué)以及觸覺(jué)等多種感官綜合獲得的,而感覺(jué)體驗(yàn)的最終實(shí)現(xiàn),則有賴于其對(duì)場(chǎng)地環(huán)境中水、風(fēng)、光、植物等自然要素的合理設(shè)計(jì)與安排。在泰拉松想象之園(Gardens of the Imagination,Terrassonla-Villedieu,1995),水猶如點(diǎn)睛之筆,以水渠、溪流、噴泉等各種形式貫穿全園(圖4);“風(fēng)之軸”借助桅桿上的風(fēng)向標(biāo)與鈴鐺向人們展示了風(fēng)這種無(wú)形的自然力量;而懸掛在林梢間引導(dǎo)游人穿越“圣林”的鍍金鋁帶,則通過(guò)在樹(shù)影里投射下斑駁反光營(yíng)造出類似宗教般的神秘氛圍。在這里,光、聲音、顏色、氣味與每一個(gè)設(shè)計(jì)裝置均產(chǎn)生著共鳴,游人所需要的只是在各自的文化背景下憑直覺(jué)去感覺(jué)、去想象,而這正是花園的主題所在。
20世紀(jì)90年代,殼牌石油公司希望其位于法國(guó)魯爾區(qū)新總部的戶外景觀能以一種現(xiàn)代化的方式來(lái)表現(xiàn)企業(yè)在環(huán)境問(wèn)題上的立場(chǎng)。在對(duì)場(chǎng)地背景進(jìn)行研究后,古斯塔夫森將整個(gè)戶外環(huán)境劃分了3 塊主要區(qū)域:入口廣場(chǎng)、水生植物園及庭院花園(圖5)。
入口廣場(chǎng)占地約1hm2,道路西側(cè)是一系列帶有起伏地形的草坡(地下是停車(chē)場(chǎng)及車(chē)間),其間不斷穿插著一些石質(zhì)片墻(地下部分的安全出入口及通風(fēng)口),在此處古斯塔夫森展現(xiàn)了其嫻熟的地形處理能力—草地覆蓋的起伏地形如同綠色織物般覆蓋了整個(gè)地下部分,流暢的輪廓具有的強(qiáng)烈視覺(jué)沖擊力使之與周?chē)坝^自然融為一體(圖6)。東側(cè)是一個(gè)面積約2000m2的淺水池,池中聳立著4 根不銹鋼燈柱。整個(gè)入口廣場(chǎng)表達(dá)了一種土地、工業(yè)和石油之間的關(guān)系:草坡象征著流動(dòng)的原油,石墻代表變成化石后的礦物巖石,水池中的流水作為西側(cè)草坡的延續(xù)隱喻了石油的提煉過(guò)程,而燈柱則象征著衍生的石油制品[3]。
水生植物園位于營(yíng)業(yè)大廳與休息長(zhǎng)廊之間的狹長(zhǎng)區(qū)域,幾條封閉的玻璃過(guò)道和一座木棧橋在不同的高度和方向上互相穿插,打破了這一狹長(zhǎng)空間的單調(diào)感,水池中的各種水生花卉則使這片陰暗區(qū)域變得明亮而富有生機(jī),表達(dá)了石油給人類生活帶來(lái)的美好福祉。庭院花園位于較封閉的建筑庭院中,主要以植物的花、葉顏色命名,類似的色彩可在與之相鄰的水生植物園和淺水池中看到,這樣通過(guò)顏色的呼應(yīng)幾處獨(dú)立的花園與周?chē)坝^就形成了視覺(jué)上的連貫。
位于倫敦海德公園的戴安娜紀(jì)念噴泉,是為紀(jì)念1997年辭世的威爾士王妃戴安娜而建。與通常意義上垂直噴灑的噴泉形式不同,GP+Bowman 事務(wù)所提交的“水的項(xiàng)鏈”方案是一個(gè)穿插在現(xiàn)狀地形中的環(huán)形水渠,它利用高差將水從南側(cè)的水源處向東西向分流,并匯集于北側(cè)的低處水池中,在這一過(guò)程中通過(guò)高差及材質(zhì)肌理的變化,整個(gè)噴泉呈現(xiàn)出豐富的水景形態(tài)[4](圖7)。
方案構(gòu)思源于古斯塔夫森對(duì)紀(jì)念人物生活及生命的獨(dú)到理解:對(duì)比于戴安娜生前曝光在公眾過(guò)度關(guān)注下的生活,噴泉在設(shè)計(jì)上力求低調(diào),“如同一串項(xiàng)鏈,被溫柔地佩戴在原有景觀之上[1]”,而與地形吻合水平設(shè)置的形式則體現(xiàn)了古斯塔夫森“與土地緊密相連”的設(shè)計(jì)哲學(xué);環(huán)狀水渠開(kāi)放包容的布局一如戴安娜本人那樣親切隨和,游人可在水道旁戲水或通過(guò)3 座平橋進(jìn)入中央草地休憩,同時(shí)無(wú)邊界的設(shè)置也體現(xiàn)了這位公眾人物充滿矛盾的生活狀態(tài):她既是強(qiáng)有力的,能吸引和影響身邊的人,但又是極其脆弱的,容易受環(huán)境所迫。
以噴泉的形式來(lái)紀(jì)念戴安娜是評(píng)審委員會(huì)的要求,只是在這里噴泉水景的表現(xiàn)要復(fù)雜得多。首先古斯塔夫森利用極對(duì)偶原理解決了水流流向在物理概念上的問(wèn)題;其次通過(guò)改變水渠底部的表面結(jié)構(gòu)、水道輪廓及增加動(dòng)力噴頭等手段,使水流呈現(xiàn)出“梯級(jí)”(Steps)、“搖滾”(Rock and Roll)、“山林小溪”(Mountain in Stream)等6 種不同形式的水景,其中東部水流歡騰跳躍,西部水流寧?kù)o平穩(wěn),反映的正是戴安娜多樣的個(gè)性與不同的生命階段。此外,由于砌筑噴泉水道的545 塊花崗巖石料每塊各不相同,這使得噴泉的設(shè)計(jì)和建造更象是一個(gè)地景雕塑的成型過(guò)程。最初古斯塔夫森以黏土模型表達(dá)設(shè)計(jì)構(gòu)思,但具體到細(xì)節(jié)推敲包括確定每塊石料的形態(tài)、尺寸、肌理變化以及到最后的切割,則完全依賴先進(jìn)的計(jì)算機(jī)建模及數(shù)控技術(shù)?,F(xiàn)代科技的運(yùn)用使古斯塔夫森的設(shè)計(jì)理念與風(fēng)格得以完美展現(xiàn),也將其雕塑化的設(shè)計(jì)手法發(fā)揮到極致。
勞瑞花園占地3hm2,位于芝加哥千禧園的東南角,后者是當(dāng)?shù)卣跒閼c祝新千年的到來(lái)而重建的現(xiàn)代藝術(shù)公園?;▓@北部是弗蘭克·蓋瑞(Frank Gehry)設(shè)計(jì)的音樂(lè)廳,兩者通過(guò)一個(gè)可容納7000 人戶外觀演的橢圓形大草坪相連,草坪上方的拱形鋼質(zhì)棚架尤如穹頂一般,將人們的視線引向南側(cè)的勞瑞花園。
由GGN 事務(wù)所提交的花園設(shè)計(jì)方案由肩膀樹(shù)籬(Shoulder Hedge)、光明廣場(chǎng)(Light Plate)、黑暗廣場(chǎng)(Dark Plate)、裂痕棧道(seam)組成(圖7)。肩膀樹(shù)籬位于北邊和西邊,其頂部是一系列不對(duì)稱排列的金屬柵欄,古斯塔夫森稱其為“托起音樂(lè)館這一巨大頭顱的有力肩膀[5]”。呈對(duì)角線將花園一分為二的是一條1.5m 寬的水渠,其西側(cè)是裂痕棧道和光明廣場(chǎng),東側(cè)則是花崗巖擋墻和黑暗廣場(chǎng)。黑暗廣場(chǎng)由西向東種植著葉色較深的蕨類及耐濕喬木,是對(duì)當(dāng)?shù)睾谕辽种脖灰约爸ゼ痈绯菤v史上遭受毀滅性火災(zāi)、洪水等災(zāi)難的映射;淺色區(qū)則種植著經(jīng)過(guò)修剪的當(dāng)?shù)夭菰参?,地?shì)平坦、色調(diào)明亮,象征著城市令人憧憬的未來(lái)。水渠和擋墻隱喻了當(dāng)?shù)氐屯莸恼訚傻孛布案浇姆篮閴Γ瑮5雷屓讼肫甬?dāng)年芝加哥人在泥濘之上修建浮橋的歷史(圖8)。此外,花園的地形被有意抬升,呼應(yīng)了芝加哥在廢墟之上將城市整體抬高9 英尺的重建背景。整個(gè)花園布局與周?chē)h(huán)境具有良好的對(duì)話關(guān)系,并集中體現(xiàn)了芝加哥城市的自然地貌與歷史發(fā)展過(guò)程,千禧園主辦者查德·德里豪斯(Richard Driehaus)稱贊其“極富創(chuàng)新性和場(chǎng)地特定性,深刻地研究了芝加哥海岸的自然和文化歷史,并為公眾展現(xiàn)了一個(gè)充滿希望的未來(lái)[1]”。
古斯塔夫森的設(shè)計(jì)是藝術(shù)的設(shè)計(jì),她將土地視為“雕塑空間”的最佳材料,通過(guò)對(duì)地形藝術(shù)化的處理,創(chuàng)造出一個(gè)個(gè)充滿視覺(jué)張力的園林空間;同時(shí)她的設(shè)計(jì)又是人文的、自然的設(shè)計(jì),尊重場(chǎng)地的原有特征與歷史文化內(nèi)涵、擅于利用自然要素引發(fā)觀者的感官體驗(yàn),使她的作品帶有明顯的人文主義色彩。古斯塔夫森承接的項(xiàng)目類型大多為城市中的各類公共空間,而她的設(shè)計(jì)似乎總能在表現(xiàn)個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格與滿足使用者實(shí)際需求、演繹歷史人文與尊重自然環(huán)境之間取得恰當(dāng)平衡,這是她的作品得到廣泛認(rèn)可的主要原因,也是值得我們借鑒與思考的關(guān)鍵所在。