何家英

落英 90.5cm×350cm 1992 年作 絹本設(shè)色

不知不覺的我在天津美術(shù)學(xué)院教學(xué)竟悄然走過了40 載，回首歲月，雖然不敢說桃李滿天下，卻也培養(yǎng)出了不少卓有成績的學(xué)生來。加之我的創(chuàng)作實(shí)踐帶來的影響確實(shí)獲得了學(xué)生和社會(huì)的尊敬?；叵胍幌伦约旱慕虒W(xué)思想和成果，雖然一直矢志不移地追求與探索，但所秉承的教學(xué)理念并非都是自己獨(dú)創(chuàng)的。我總是感念我的前輩所確立的教育思想和教學(xué)體系所帶來的教益。從遠(yuǎn)處說是徐悲鴻的教育思想確立了中國美術(shù)學(xué)院教育的基本格局。往近處說是我的老師們秉承了徐悲鴻的教育思想而進(jìn)一步落實(shí)在天美的中國畫教學(xué)之中。我深深得益于這些老師們的教誨，才使我在大學(xué)的三年之中有了巨大的進(jìn)步。記得白庚延老師說過，現(xiàn)在的美術(shù)學(xué)院教學(xué)不同于過去師傅帶徒弟的方式。師傅帶徒弟只能學(xué)到老師的一招一式，很難從根本上學(xué)會(huì)繪畫規(guī)律，更不可能對(duì)傳統(tǒng)繪畫有較大的突破。學(xué)院教育是以開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維為核心的。通過學(xué)院教育讓學(xué)生學(xué)會(huì)如何觀察和感受客觀對(duì)像的審美形態(tài)；學(xué)會(huì)如何掌握對(duì)被表達(dá)對(duì)象的整體把握；學(xué)會(huì)對(duì)畫面各種關(guān)系的處理；學(xué)會(huì)對(duì)事物結(jié)構(gòu)和透視的了解；學(xué)會(huì)對(duì)空間與節(jié)奏的表達(dá)；培養(yǎng)繪畫語言的感覺，提高了審美水平。學(xué)會(huì)對(duì)中西方繪畫語言的比較與借鑒。學(xué)會(huì)中國畫的基礎(chǔ)理論和基礎(chǔ)技法。學(xué)會(huì)創(chuàng)作的基本過程和手段。一個(gè)本科畢業(yè)的學(xué)生應(yīng)具備繪畫最根本性的知識(shí)。從而可以自主地向更廣闊和更縱深的領(lǐng)域?qū)W習(xí)與發(fā)展，逐步確立自己的研究方向，形成自己的繪畫風(fēng)格。

正因?yàn)榈靡嬗谶@樣的一種教學(xué)體系，我才會(huì)堅(jiān)定不移地繼承這種教學(xué)思想。如果說有某些地方不盡相同，大概是加入了一些自己在實(shí)踐中所獲得的更真切的經(jīng)驗(yàn)與體會(huì)，這些內(nèi)容大致可以分為如下幾個(gè)方面：一是對(duì)素描的本質(zhì)認(rèn)識(shí)；二是西方寫實(shí)精神和方法與中國畫程式語言的融匯與平衡；三是對(duì)傳統(tǒng)語言品味的認(rèn)識(shí)與把握；四是中西方色彩的比較與契合；五是創(chuàng)作的科學(xué)性訓(xùn)練。

一、對(duì)素描本質(zhì)的認(rèn)識(shí)

徐悲鴻教育的思想核心是將素描作為一切繪畫的基礎(chǔ)。而恰恰在這個(gè)問題上分歧較大。許多中國畫作品沾染上了嚴(yán)重的“素描味”。這確實(shí)使中國畫的品味大大地降低了。然而我們不禁要問一句什么是“素描味”？實(shí)際上無非就是明暗化嘛！而且是一種拙劣的明暗法，使得中國畫失去了自己的特點(diǎn)。有人說：畫中國畫的不需要學(xué)素描，只要畫白描就夠了。這些觀點(diǎn)實(shí)際上都是出于對(duì)素描的狹隘認(rèn)識(shí)而歸罪于素描。他們把素描當(dāng)作了明暗的代言詞。他們所指的“素描味”就是指的太明暗化了。而素描的真正含義是廣義的，它不僅僅專指西畫中的明暗素描和課堂上的長期素描。它是在黑白意義上繪畫的基礎(chǔ)性手段，并不局限于西畫中，中國畫中也有素描，只是我們不這么稱呼罷了。素描是翻譯過來的詞，現(xiàn)成為了西畫專有名詞。

作為繪畫的基礎(chǔ)性包含在兩個(gè)方面：一是學(xué)習(xí)繪畫的基礎(chǔ)手段，二是在創(chuàng)作制作之前對(duì)基礎(chǔ)素材和底稿的準(zhǔn)備。這些都是素描。其一，通過對(duì)素描的學(xué)習(xí)，我們可以較為容易地進(jìn)行對(duì)事物真實(shí)審美關(guān)系的認(rèn)知和表現(xiàn)，從而為專業(yè)技法的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。其二，作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)是通過素描收集到豐富的素材和設(shè)計(jì)，構(gòu)思出創(chuàng)作草圖及創(chuàng)作底稿。而這一切都不表明只有西畫才有這個(gè)過程，也不表明只有明暗法才是唯一的手段。恰恰相反，哪怕我們只畫幾條線也是要稱作素描的。齊白石有很多畫稿，雖是毛筆的，但卻以黑白的面貌出現(xiàn)，為制作正式的畫做著準(zhǔn)備，這就是素描！孫其峰老師也有許多畫稿和寫生稿，李可染更是如此，那也都是素描。古代壁畫的“粉稿”，日本畫的“下繪”都是素描。這些素描都標(biāo)志出了即將制作創(chuàng)作的一切相應(yīng)關(guān)系。所以說素描是繪畫的基礎(chǔ)性手段。我們習(xí)慣于把長期作業(yè)稱作素描，把快速完成的素描稱作速寫。這只是稱謂的細(xì)分，籠統(tǒng)地講還都是素描。既然如此，學(xué)習(xí)繪畫是脫離不了學(xué)習(xí)素描的，只是說不要狹隘于只是對(duì)西畫素描的學(xué)習(xí)，還要學(xué)習(xí)中國畫的造型方式，學(xué)會(huì)線的表達(dá)。有沒有必要先按照西畫的、科學(xué)的訓(xùn)練方法學(xué)習(xí)素描？這要看我們?cè)谶@個(gè)過程中可以從中獲得什么？對(duì)未來的中國畫創(chuàng)作能起到什么作用？才能判斷它的必要性如何？我們首先來看一看通過西畫的素描訓(xùn)練我們可以解決什么問題？

1.學(xué)會(huì)整體觀察和整體處理的方法和習(xí)慣意識(shí)。通過整體觀察獲得對(duì)象造型的最大特征和畫面之間各種關(guān)系的正確認(rèn)識(shí)。2.解決對(duì)造型結(jié)構(gòu)和透視知識(shí)的了解。3.提高審美感受力，訓(xùn)練繪畫的感覺能力。4.學(xué)會(huì)對(duì)空間的表現(xiàn)力。5.學(xué)會(huì)微妙的比較能力和深入刻畫形象的能力。6.學(xué)會(huì)對(duì)客觀對(duì)象的描繪能力和主觀表現(xiàn)能力。既要學(xué)會(huì)以明暗法塑造對(duì)象，又要學(xué)會(huì)以線條表達(dá)對(duì)象。7.學(xué)會(huì)藝術(shù)語言的節(jié)奏感。總之，它涉及到繪畫各個(gè)方面的最基本問題，通過學(xué)習(xí)素描的過程提高學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)，提高他們的審美思維能力，它可以從單純的方法中獲得更深刻的繪畫規(guī)律性的認(rèn)識(shí)。也就是說它更本質(zhì)地學(xué)到了繪畫的基本表現(xiàn)手段，為以后各門專業(yè)技法的學(xué)習(xí)提供了扎實(shí)的基礎(chǔ)。從西畫素描的學(xué)習(xí)中已經(jīng)涉及到了中西方繪畫的根本性規(guī)律，比起傳統(tǒng)的中國畫基礎(chǔ)訓(xùn)練方式要豐富得多。所以，是有助于中國畫學(xué)生的基礎(chǔ)訓(xùn)練的。因此素描是通向繪畫領(lǐng)域不可逾越的過程和捷徑。

繡恩人 45.4cm×53cm 2018 年

現(xiàn)在美術(shù)學(xué)院存在的基礎(chǔ)教育問題不是要不要學(xué)習(xí)素描的問題，而是學(xué)得扎實(shí)不扎實(shí)、全面不全面的問題。同時(shí)應(yīng)該強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)中國畫的學(xué)生不應(yīng)停留在狹隘的西畫素描中，而要學(xué)到繪畫本質(zhì)，并且同時(shí)學(xué)會(huì)中國畫的造型規(guī)律和表現(xiàn)手法。將明暗表現(xiàn)和線條表現(xiàn)從本質(zhì)上搞通了，任由自己的取舍使用，只有如此才能最大程度上展現(xiàn)中國繪畫語言豐富的表現(xiàn)力，才能將學(xué)到的西畫知識(shí)融會(huì)到中國畫的體系中來，有更大的空間任由自己馳騁，畫出超越古人的具有現(xiàn)代意義的新中國畫作品。對(duì)素描的認(rèn)識(shí)是學(xué)院式教育的根本性的問題，這個(gè)問題解決了，就不會(huì)再出現(xiàn)過去曾出現(xiàn)過的什么“只會(huì)畫習(xí)作不會(huì)搞創(chuàng)作”的問題。那是因?yàn)閷W(xué)生一味地?zé)嶂杂诮淌业拈L期作業(yè)所至。而我對(duì)素描的要求特別加大了速寫方面的訓(xùn)練。曾經(jīng)有幾個(gè)班我要求他們每天交出五張速寫作業(yè)。結(jié)果這幾個(gè)班的水平就比較高。而且我們也會(huì)把素描與社會(huì)實(shí)踐結(jié)合起來，在生活中用速寫表達(dá)自己的感受，在激情下獲得感覺。

二、西方寫實(shí)精神和方法與中國畫程式語言的融匯與平衡

很顯然西方的繪畫是有著長久的寫實(shí)傳統(tǒng)的，特別是他們的人物畫在人文精神的旗幟下，創(chuàng)造出了非常光輝燦爛的繪畫史。涌現(xiàn)出眾多有著鮮明個(gè)性風(fēng)格的繪畫大師。對(duì)比之下，我們的人物畫與西方大相徑庭，走的似乎是一條意象的，裝飾的，平面的道路。不可否認(rèn)，這確是中國畫的一大特點(diǎn)。然而如果我們認(rèn)真研究中國人物畫的發(fā)展歷史過程，就會(huì)不難發(fā)現(xiàn)，它是從裝飾開始逐漸向著寫實(shí)的方向發(fā)展的。真實(shí)地描繪對(duì)象是人類的共同愿望，并不只是西方繪畫所獨(dú)有。中國人物畫的寫實(shí)面貌從東晉就已初露端倪，到了隋唐更是走向了成熟。直至元代這種寫實(shí)的面貌通過壁畫達(dá)到了最高峰。但由于工具材料的限制和審美意識(shí)的影響，我們發(fā)現(xiàn)它總是以一種意象的程式語言出現(xiàn)。從不完全地再現(xiàn)客觀的真實(shí)，它的寫實(shí)又和西方的油畫的寫實(shí)有著本質(zhì)的區(qū)別?；谶@一點(diǎn)，我們?cè)诮虒W(xué)上通過對(duì)西方的寫實(shí)傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)，很快學(xué)會(huì)了寫實(shí)的要領(lǐng)。

與此同時(shí)，我們還需要學(xué)習(xí)中國畫程式語言的形式規(guī)律與美學(xué)特征，還要懂得在這種程式語言表現(xiàn)下所反映出來的高雅的品味和韻味，把西方的寫實(shí)精神及其手段融入中國繪畫的特點(diǎn)之中。西方的寫實(shí)傳統(tǒng)讓我們對(duì)人的認(rèn)識(shí)通過寫生更加深入，從而可以更深刻地表現(xiàn)人的個(gè)性特征和內(nèi)在心性，使中國人物畫仍可以達(dá)到西方人物畫那樣的高度和深度，同時(shí)又不喪失自己的民族繪畫特點(diǎn)。當(dāng)然現(xiàn)在的世界繪畫早已不僅停留在寫實(shí)繪畫風(fēng)格之上，那是因?yàn)槲鞣降睦L畫歷經(jīng)幾百年的寫實(shí)過程早已完成了它的歷史，反而其許多審美取向更加注入了東方審美精神，這是互補(bǔ)的。而我們?cè)谡嬲饬x上的新寫實(shí)才剛剛開始，并已顯露出它強(qiáng)大的表現(xiàn)力。

三、對(duì)傳統(tǒng)語言品味的認(rèn)識(shí)與把握

我們學(xué)校是一個(gè)具有中國繪畫傳統(tǒng)的學(xué)校，不論是在哪個(gè)時(shí)期對(duì)傳統(tǒng)的執(zhí)著學(xué)習(xí)都沒有中斷過。特別是20 世紀(jì)80 年代面對(duì)著 “85”思潮等現(xiàn)代新潮的沖擊，我們?nèi)匀粓?jiān)定地維護(hù)與捍衛(wèi)著中國繪畫傳統(tǒng)，極力從傳統(tǒng)中吸取營養(yǎng)，但我們對(duì)待傳統(tǒng)的態(tài)度并非以復(fù)古為能事，而是從傳統(tǒng)中獲得最根本性的規(guī)律和法則，挖掘傳統(tǒng)中最深?yuàn)W的內(nèi)涵。特別是對(duì)畫理的學(xué)習(xí)掌握以指導(dǎo)在感受前提下的創(chuàng)作與創(chuàng)新。

我在古畫臨摹上特別苛求，要求學(xué)生按原畫把底稿改正確，這是一個(gè)認(rèn)真讀懂作品的過程。而且在勾線上也要求特別嚴(yán)格，要勾出味道，勾出內(nèi)涵，不如此不可能領(lǐng)悟古畫的真諦與韻味。因此我所教授的工筆課程，秉承的是中國工筆人物畫的正學(xué)之路，并不以出奇為能事，而是在平平的作品中透出內(nèi)在的厚度與韻味。通過他們的臨摹過程，連我都更進(jìn)一步發(fā)現(xiàn)了許多以往不曾了解的古畫的奧妙。認(rèn)識(shí)和理解中國繪畫語言的品味不是件容易的事。中國繪畫的內(nèi)涵不像西方繪畫那么容易讀懂。它是一個(gè)不容易開發(fā)的寶庫。這是個(gè)長期的逐步的認(rèn)識(shí)過程。直到現(xiàn)在我還在極力挖掘認(rèn)識(shí)中國繪畫的奧妙，學(xué)不完，解不盡。在課堂上我只能通過臨摹古畫和欣賞古畫使學(xué)生入門。

四、中西方色彩的比較與契合

在中西方色彩問題上，我是得益于西畫的寫生色彩經(jīng)驗(yàn)的。上學(xué)前就常畫，大學(xué)期間課程也安排靜物和風(fēng)景寫生，對(duì)色彩規(guī)律有一定的認(rèn)識(shí)。這對(duì)于我的工筆畫的色彩幫助很大。比如我懂得冷暖關(guān)系，就可以把人物的皮膚畫得很透亮。大膽運(yùn)用紫顏色和其他冷顏色。我把色彩基本分成兩大色系，一是紫色系，另一個(gè)是黃色系。紫色系包括了從藍(lán)到洋紅的各種色相；黃色系則包括從黃到綠、包括赭和桔紅等各種色相。正是通過這兩個(gè)色系之間的對(duì)比，才使畫面具有了透明的色彩感。而一味的用黃色系就會(huì)使畫面渾濁，然而我又不贊成將冷暖色彩在中國畫上到處并置，藍(lán)一塊紫一塊。

中國畫色彩的最大特點(diǎn)是單純。它既有色彩學(xué)的普遍規(guī)律，又與西畫的用色方式不同。后來的巖彩畫色彩是豐富的，但它卻失去了東方繪畫的韻味。學(xué)中國畫的學(xué)生常常缺乏色彩知識(shí)，導(dǎo)致他們難以表達(dá)出畫面的意境。六法中的“隨類賦彩”實(shí)際上就是指主觀上要定一個(gè)主色調(diào)，而隨這個(gè)“類”（色調(diào)）施以色彩，不可無序亂施。這與西畫并無二致。講調(diào)子是共通的。不論做什么，都要有個(gè)主旋律，一個(gè)主調(diào)，才能有韻律。因此設(shè)置一定的東方色彩課程是很有必要的。中國畫的色彩學(xué)沒有完整的理論，有不少是經(jīng)驗(yàn)和方法，但是我們可以通過對(duì)西畫色彩知識(shí)的學(xué)習(xí)，以中國畫方式來表達(dá)，形成具有東方特色的色彩。同時(shí)我們還設(shè)置了選修的設(shè)計(jì)色彩學(xué)，通過科學(xué)的方式迅速地獲得色彩規(guī)律的知識(shí)。這對(duì)于那些沒有太多寫生實(shí)踐的學(xué)生是非常便捷的學(xué)習(xí)方式。

歲月的遺痕 37.1cm×44.5cm 2015 年

余韻 189cm×115cm 紙本設(shè)色 2009年

五、創(chuàng)作的科學(xué)化訓(xùn)練

現(xiàn)在的學(xué)生不同于我們學(xué)畫的那個(gè)年代，我們都是在中學(xué)時(shí)就開始搞創(chuàng)作了。在農(nóng)村插隊(duì)和大學(xué)期間從沒有間斷過，而且學(xué)畫時(shí)間較長。所以畢業(yè)時(shí)就已擁有成熟的創(chuàng)作能力和豐富的經(jīng)驗(yàn)。而現(xiàn)在的學(xué)生則不然，優(yōu)越的生活條件，繁重的初、高中學(xué)習(xí)，使他們學(xué)畫時(shí)間很短，也從沒有嘗試過創(chuàng)作。因此，盡管繪畫基礎(chǔ)打好了，然而他們的創(chuàng)作能力還是十分幼稚，大部分人連起碼的構(gòu)圖都不懂。針對(duì)這些問題，我們除了安排已有的經(jīng)典作品欣賞課程外，在創(chuàng)作課的環(huán)節(jié)增加了造型和構(gòu)圖形式的歸納分析課程。尤其在構(gòu)圖上，通過對(duì)古今中外優(yōu)秀作品構(gòu)圖的歸納分類，使學(xué)生迅速掌握構(gòu)圖的各種形式法則規(guī)律，反應(yīng)到他們的創(chuàng)作上有非常好的效果。當(dāng)然，創(chuàng)作絕不僅是通過這些就可以解決問題的，這是一個(gè)復(fù)雜的過程，我只是舉個(gè)例子，我們要讓學(xué)生學(xué)到創(chuàng)作的基本過程和規(guī)律。特別是立意環(huán)節(jié)，如何將自然事物轉(zhuǎn)化成藝術(shù)感受？化景物為情思，并聯(lián)想到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式，這是創(chuàng)作課程的重中之重。因篇幅所限，就不再展開了。以上只是我的一家之言，中國畫的學(xué)習(xí)應(yīng)允許不同的傳授方式并存，包括師傅帶徒弟的方式，美術(shù)學(xué)院也可以分別有不同的嘗試。這有利于中國畫的傳承與發(fā)展。中國畫的學(xué)習(xí)比起西畫的學(xué)習(xí)內(nèi)容要豐富得多。除了素描基礎(chǔ)外，還要學(xué)習(xí)色彩，學(xué)習(xí)工筆畫和寫意畫。工筆畫當(dāng)中要學(xué)習(xí)臨摹與寫生。臨摹中又分白描和古代絹本臨摹和壁畫的臨摹。寫意畫中也同樣有臨摹和寫生。不僅要臨古代作品，還要臨當(dāng)代大師們的新傳統(tǒng)經(jīng)典作品。除了工筆、寫意、花鳥、人物、山水等技法課程以外，還要設(shè)置經(jīng)典繪畫的鑒賞課和古代鑒定課，還有書法課程，畫理畫論課程，插圖、連環(huán)畫課程以及創(chuàng)作課、社會(huì)考察課程的各個(gè)環(huán)節(jié)。

我一向認(rèn)為不論是中西方繪畫，其優(yōu)秀的品質(zhì)不可丟。文化是一種傳承，不該總是異想天開，標(biāo)新立異，那樣的新是輕浮的、淺薄的。只有對(duì)繪畫本體語言有深刻的認(rèn)識(shí)并嫻熟地掌握它，才可能創(chuàng)造出具有醇厚內(nèi)涵的作品。在中國繪畫的觀念中，作品的內(nèi)涵不僅局限于內(nèi)容，繪畫語言本身具有獨(dú)立的審美價(jià)值，這體現(xiàn)了中國文化的深厚與含蓄。記得廣州美術(shù)學(xué)院的李正天曾提出過“不破大立”的觀點(diǎn)，現(xiàn)在看來意義非凡，無論是藝術(shù)還是城市建設(shè)都該如此。要傳承傳統(tǒng)的優(yōu)秀文化加入時(shí)代的思想和感受，好東西不能丟，要選擇適合自己的方面來學(xué)習(xí)、領(lǐng)悟，再加上自己其他方面的學(xué)習(xí)與認(rèn)識(shí)，融合在一起，就可以使中國繪畫能夠穩(wěn)健、和諧、健康地得到發(fā)展。