苗繁昌

摘 要：音樂在所有的藝術(shù)中是一門比較特殊的藝術(shù)，它是以聲音來塑造藝術(shù)的審美形象。相比較于雕塑、美術(shù)、書法等藝術(shù)，它更多的是一門想象的藝術(shù)。對于歌唱者需要運用一定的聯(lián)想來對于作品進行闡述（二度創(chuàng)作）;對于觀眾來說也需要一定的聯(lián)想來對于作品的理解，達到主客觀的統(tǒng)一。在有關(guān)于歌唱的種類也是多種多樣例如：美聲唱法、通俗唱法、原生態(tài)唱法和民族唱法等。唱法上雖然有所不同，但它們卻有“異曲同工”之妙。它們的主要目的也在于對作品進行闡述，通過審美對象讓觀眾在欣賞的時候有所感受和共鳴。因此對于歌唱畫面的描繪對于歌者來說至關(guān)重要。筆者作為美聲專業(yè)，主要將從美聲唱法畫面感形成的角度做簡要的闡述。

關(guān)鍵詞：美聲唱法;畫面;技術(shù)

筆者主要在以下幾個方面進行闡述：（一）歌者的歌唱技術(shù)對于歌唱畫面感的形成有直接的原因（二）歌者的修養(yǎng)對于畫面感的形成起到潛移默化的作用（三）歌者的遺傳因素對于畫面感的形成起決定性作用。

一、在有關(guān)于美聲唱法的技術(shù)方面

（一）美聲唱法的概念及注意咬字吐字的注意事項：首先我先簡述一下有關(guān)于美聲唱法的概念：美聲唱法即喉頭在保持吸氣位置狀態(tài)下，呼出氣流吹響聲帶，使打開的共鳴腔體能夠完全、均勻共鳴的歌唱方法。它起源于意大利，后來隨著全球化的推進，作為上層建筑的藝術(shù)（音樂）也隨著時代的步伐流向全世界（中國）。美聲美聲唱法擁有著悠久的歷史，它是世界上公認的科學唱法，在流傳的過程中不同的民族根據(jù)本民族的語言特點，在不同的程度上對美聲唱法有所借鑒例如——民族唱法。因此在咬字的方面：相比較于中國的漢字，意大利語的單詞多以五個元音字母結(jié)尾（a＼o＼e＼i＼u）。因此在演唱的時候很容易出現(xiàn)咬字吐字不清楚的問題，對于歌唱畫面的塑造將會產(chǎn)生一定的阻礙，因此在歌唱的時候要注意咬字吐字技巧的問題。

（二）美聲技巧的訓練：歌唱氣息的訓練、腔體管道的塑造、換聲區(qū)的訓練、面罩的訓練及l(fā)egato的訓練、強弱的訓練、聲音流動性的訓練。歌唱的氣息對于美聲唱法起著決定性的作用，因為強大的氣息是大音量的前提和基礎，只有具備足夠的氣息支持才能充分發(fā)揮美聲唱法的優(yōu)勢（無麥克風的藝術(shù)）;腔體管道的塑造是氣息得以流暢通過的要求，例如：壓喉、舌位過高、軟腭的不積極等都將會影響氣息的流暢進而影響聲音的音量和音色的問題，筆者認為對于管道的塑造也應當引起足夠的重視;換聲區(qū)也是美聲唱法的一個關(guān)鍵的技術(shù)性問題，換聲區(qū)的解決將會大大拓寬歌唱者的音域，從而提高音樂作品的表達能力。當然在訓練換聲區(qū)以后的音之前要以自然聲區(qū)的音為基礎，因此筆者認為我們應當像蓋房子一樣對于自然聲區(qū)打好堅實的基礎，充分協(xié)調(diào)身體肌肉和的氣息的關(guān)系，為換聲區(qū)的解決打下堅實的基礎也為到最終的“無換聲區(qū)”做一個鋪墊。有關(guān)于“面罩”的訓練，他需要高位置更多的運用“頭腔”和“咽腔”的共鳴。李元華老師說“當組合音響（共鳴腔體的充分震動的音響）成立之后，通過咽腔送到頭腔，再往前回送出去”，因此當擁有了“面罩”聲音一方面具有了方向性;另一方面也會獲得金屬般明亮的音色。Legato的訓練：它主要以頭腔“高位置”的焦點將聲音做到連貫統(tǒng)一，像很多老師比喻的那樣“將聲音像珠子一樣一個一個的串聯(lián)起來”，將聲音連貫起來統(tǒng)一起來才能更好地推動音樂形象的連貫性和統(tǒng)一性。聲音強弱的訓練：聲音的強弱更多地依賴于氣息的把控及肌肉的調(diào)節(jié)。當我們擁有了聲音的強弱，我們的聲音也將會具有更多的色彩，才可以更好的塑造音樂作品的形象。

（三）從有到無的轉(zhuǎn)化。閻維文老師在一次大師課中談到有關(guān)于“聲情并茂”的關(guān)系，他認為應當先有聲音，聲音決定情感，以聲帶情;在李元華老師的大師課中他也舉例：郎朗在彈琴的時候，絕對沒有一位老師對郎朗說在彈到18小節(jié)的時候你把肩膀抬起來。所以對于歌唱的技術(shù)提出了很高的要求，只有具備了一定的歌唱的能力才可以流暢的表達音樂的情感。從一個自然的階段到不自然的階段，最后再回歸到自然的階段，達到不是為了歌唱的技巧而歌唱，而是以歌唱的技巧為輔助于音樂的表達?；记蔀闊o技巧，形成一種肌肉的記憶習慣。

二、有關(guān)于歌唱者的修養(yǎng)對于畫面感形成有潛移默化的影響

“腹有詩書氣自華”，知識的積累使得人的整個氣質(zhì)都有所提高。所以同一首歌曲被于不同修養(yǎng)的人演唱，其表達的效果也會有些許的區(qū)別。所謂修養(yǎng)指理論、知識、藝術(shù)、思想等方面的一定水平，一個人的修養(yǎng)與他本人的生活閱歷、教育程度、知識積累等有很大的關(guān)系。羅丹曾經(jīng)說過：“生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”所以對待同樣的一種事物或事件，不同的人在觀點上將會有些許的差別。例如在演唱陸在易老師的歌曲《望鄉(xiāng)詞》的時候，不同的演唱者將會展現(xiàn)不同的效果。一個久居國外受過高等教育的藝術(shù)家和一個在國內(nèi)上學的大學生相比，前者對于歌曲的感悟?qū)?、對于祖國的感情將會更濃，因此在演唱的過程中除了技術(shù)方面的差距之外，在情感的表達方面也會有些許的區(qū)別——因為他們對待同樣的一首歌曲的感受不相同，所以通過歌唱的手段將自我內(nèi)心情感的表達所展現(xiàn)的效果也就不太相同。

三、歌唱者的遺傳因素對于畫面感的形成起決定性作用

歌唱是一門比較特殊的職業(yè)，它對于天生的遺傳條件要求比較高。例如：有的人聲音高亢、明亮、富有磁性且音域?qū)拸V;有的聲音暗淡、音域狹窄。當然后天技術(shù)可以彌補一些聲音的不足，但是并無法在根本上改變有關(guān)于遺傳的因素。遺傳的因素乃為與他人“質(zhì)”的區(qū)別。因此按照遺傳的角度來闡述，它將會對于聲音畫面的塑造起著決定性的作用。