黃天書

摘要：武俠片《刺客聶隱娘》由臺灣著名導(dǎo)演侯孝賢執(zhí)導(dǎo)，影星舒淇、妻夫木聰、張震、阮經(jīng)天等傾情參演，該部電影取材于唐代裴刑的短篇小說集《傳奇》中“聶隱娘”一段。影片以緊湊的情節(jié)以和極具沖擊的視覺效果，通過膠片拍攝的方式成功吸引了觀眾的關(guān)注，2016年該片還獲得第35屆香港電影金像獎最佳兩岸華語電影獎等殊榮。下面就來從敘事手段、情緒表達等角度來對其藝術(shù)風格展開分析。

關(guān)鍵詞：《刺客聶隱娘》;藝術(shù)風格;分析

2015年《刺客聶隱娘》在大陸上映，隨后不久導(dǎo)演侯孝賢便憑借該片獲得了戛納電影節(jié)金棕櫚的最佳導(dǎo)演獎等諸多獎項，在這個商業(yè)片大行其道的今天，這種能夠讓人通過感知自然、天道、人道來感知生命的影片真的是為金錢味過重的影片市場注入了一股清流。下面就來從藝術(shù)風格的角度展開分析和研究，希望能夠為廣大同行業(yè)從業(yè)者起到拋磚引玉的作用。

一、敘事風格

作為《刺客聶隱娘》最為突出的藝術(shù)風格，是該片利用了大量的篇幅對自然景色進行描寫，各地自然風光更是借助不同的韻味以及地貌進行取景展示。在人與自然的融合下，彰顯了渾然天成之美，而在敘事的過程中，則是更加劍走偏鋒的導(dǎo)入了片段化的講述方式，不僅少了很多傳統(tǒng)武俠片中驚心動魄的打斗場面，也沒有設(shè)計出一波三折的矛盾沖突，導(dǎo)演侯孝賢采取了看似隨意的幾個隱娘歸鄉(xiāng)后的片段，來將整個情節(jié)、相關(guān)片段之間的聯(lián)系變得松散、自然。

例如當隱娘歸鄉(xiāng)后，突然出現(xiàn)了嘉誠公主的撫琴鏡頭，而當在田季安的花園發(fā)現(xiàn)隱娘后，出現(xiàn)了手持利刃、頭戴面具的神秘女子，雖然該女子在隱娘護送田興與父親的時候面具被挑下，但依舊沒有以真面目與觀眾相見。除此以外，采藥者與磨鏡少年的出現(xiàn)也是毫無鋪墊，觀眾在進行觀看的過程中，必須要通過較多的審美介入方可對前情后果進行理解和猜測。

因此我們說，在這種敘事方法的作用下，觀眾能夠從傳統(tǒng)的武俠片欣賞角度中掙脫出來，站在人物關(guān)系的理解以及人物精神世界的理解角度進行推敲和感知，方可體會到這種拍攝手段的藝術(shù)之美。站在藝術(shù)的角度來進行回看，隱娘回鄉(xiāng)后嘉誠公主撫琴其實是隱娘的一段難忘回憶，而畫內(nèi)音琴聲的靜止則是表達了隱娘內(nèi)心世界的孤寂。一直關(guān)注過侯孝賢導(dǎo)演影片的朋友不難發(fā)現(xiàn)，這種長鏡頭與空鏡頭的采用，也是其一貫的藝術(shù)風格。而在片尾通過將山、河、樹等自然物質(zhì)作為前景、人物作為背景來烘托的處理，則是通過時空上的統(tǒng)一來增強了影片的真實感，引導(dǎo)觀眾通過畫面感受到天地之間人類的渺小和對自由的渴望。

二、電影中的情感藝術(shù)風格分析

正如前面講的那樣，對于《刺客聶隱娘》這部影片而言并不能從單純的武俠電影審美的角度進行欣賞，這主要是由于傳統(tǒng)的武俠片經(jīng)常是需要通過“動”來對觀眾進行吸引，然而在這部作品中則是更加強調(diào)通過“靜”來對人物進行刻畫。正如侯孝賢導(dǎo)演收的那樣：在進行語言藝術(shù)風格刻畫的時候，必須要從習慣性的戲劇結(jié)構(gòu)中掙脫出來，通過一個標新立異的氛圍來引導(dǎo)觀眾對內(nèi)在人物情感進行追蹤。

在這部影片中，整個氛圍是有些壓抑甚至沉悶的，人物是靜的、環(huán)境是靜的，例如在“母親”去世前講的這句：“一直放心不下的是當年屈判了阿窈”，這種沉悶的氛圍與道姑的訓誡看似矛盾，然而卻也從了一個側(cè)面表現(xiàn)出了聶隱娘在面對魏博與師命之間所做選擇的艱難，為整個影片的壓抑氛圍做好鋪墊。

再比如，影片還擅長通過對角色的聲音做簡化處理來避免由于語言帶來的人物情緒明朗化與外露化。例如，整個影片中主角隱娘的臺詞非常有限，而且面部表情也盡量表現(xiàn)的相對平“靜”，就連母親與聶隱娘談?wù)撈鸺握\的時候，隱娘的情感波動都是在通過一種微弱、壓抑的低聲哭泣中進行表現(xiàn)，這一幕卻成為了整個影片中主角的唯一一次情感爆發(fā)，相比其他的處理技術(shù)而言這種內(nèi)斂、克制的處理手段卻更加具有情感張力和藝術(shù)美感。

綜上我們得出結(jié)論，侯孝賢導(dǎo)演正是利用了這種聲音、表情、場景的融合，向我們營造了一種壓抑、安靜的藝術(shù)氛圍，在烘托人物內(nèi)心世界的同時也與聶隱娘內(nèi)心世界遙相呼應(yīng)，一切“靜”都是為了最后揭示人物劇烈的內(nèi)心沖突與復(fù)雜的情感所做的導(dǎo)入。

三、影片鏡頭中的藝術(shù)風格分析

導(dǎo)演侯孝賢先生的影視作品鏡頭，通常都被他成為“氣韻剪輯法”，通過淡化主觀情緒來導(dǎo)入長鏡頭，最終實現(xiàn)一種“素面以對”的姿態(tài)，在《刺客聶隱娘》這部電影中，候?qū)Ц抢苗R頭記錄天地之間的山水畫卷、自然與人之間的“天人合一”、景物與鏡頭情緒的映射，表達出一種清晰的生命意識。

作為該影片中最為重要的自然元素，在鏡頭記錄下的“風”滅有任何現(xiàn)代化設(shè)備，一切都是通過對自然風進行捕捉而成?？梢哉f在隱娘與風的構(gòu)圖中，形成了一種影射的關(guān)系通過對“風獨行而無影”來對隱娘內(nèi)心的柔弱和孤寂進行藝術(shù)詮釋。

另外，在該部影片中也有很多其他的自然景色也十分具有詩情畫意的美感，例如當聶隱娘決定違背師命護送父親的時候，鏡頭就通過固定機位來對夜幕下的美景進行記錄，在近景中的天空中映射出的黑色樹影、泛著白霧的水面，一切都是那樣的安靜、朦朧、充滿意境之美，隨后鏡頭逐漸轉(zhuǎn)為遠景，天空中的藍色逐漸變淡、霧氣逐漸消散，一群群鳥兒翱翔于樹林當中，直至最后隱沒在無邊無際的天空中，這些畫面都對聶隱娘內(nèi)心的決定和“劍道有情”進行了理性的詮釋與超越，而那群鳥兒則是象征了聶隱娘最終擺脫心靈深處的束縛、重獲新生，這其中不僅有詩意更有寓意。

總結(jié)

綜上所述，《刺客聶隱娘》這部影片中所展示的俠情柔骨都是借助一種淡化視覺的方式進行刻畫的，在弱化傳奇、強調(diào)自然的創(chuàng)作手段中突破了觀眾對傳統(tǒng)審美理念的期待，可以說這是一部劍走偏鋒的“藝術(shù)”武俠片。愿每一位觀眾都能夠站在一個全新的視野來進行欣賞和品味。

參考文獻：

[1]張亞芳. 電影《刺客聶隱娘》藝術(shù)風格分析[J].中國傳媒， 2017， 12（11）：7.

[2]許夢媛. 由電影《刺客聶隱娘》展開建筑與電影敘事詩性手法比較研究[D]. 2018.

[3]李寧. 從奇觀到真實：武俠電影的美學新變——以電影《刺客聶隱娘》為中心的考察[J]. 創(chuàng)作與評論， 2018（18）.

[4]吳楠. 侯孝賢的“詩意武林”——淺析《刺客聶隱娘》的視聽境語[J]. 戲劇之家， 2019， No.213（21）：108.